Alle producten

The Big Shot, Photographs by Greg Brennan

The Big Shot is een indrukwekkende ode aan drie decennia persfotografie op het allerhoogste niveau. In dit koffietafelboek opent Greg Brennan, een van de langst actieve en meest gerespecteerde persfotografen van Groot-Brittannië, zijn archief én zijn herinneringen. Het resultaat is een intiem en soms verrassend persoonlijk portret van de wereld achter de schijnwerpers.

Van Hollywood-iconen en muzieklegendes tot sporthelden, modevisionairs en leden van het Britse koningshuis: Brennan was erbij. Altijd op zoek naar dat ene moment waarop het masker even zakt. Met ontmoetingen met onder anderen Jack Nicholson, Cristiano Ronaldo, Lady Gaga, Kate Moss en Queen Elizabeth II laat The Big Shot zien hoe geschiedenis, beroemdheid en menselijkheid samenkomen in één fractie van een seconde.

Het verhaal wordt verteld in Brennans eigen woorden, aangevuld met een persoonlijke verhaallijn van zijn zoon Dylan. Samen schetsen zij niet alleen een uitzonderlijk fotografisch tijdsbeeld, maar ook het levensverhaal van een fotograaf voor wie de perfecte foto soms jaren op zich liet wachten. Met meer dan 100 foto’s is dit boek een visueel krachtige parade van beroemde gezichten én een eerlijke blik achter de publieke persona’s die zij vertegenwoordigen.

Wat je kunt verwachten:

• Het eerste overzichtswerk van deze iconische Britse persfotograaf, met beelden uit drie decennia
• Een fascinerende ‘who’s who’ van de internationale celebritycultuur
• Persoonlijke, meeslepende verhalen van Greg Brennan over het moment, de plek en de ontmoeting

Over de auteur(s)

Greg Brennan behoort tot de absolute top van de Britse persfotografie. Als een van de langst actieve fotografen in zijn vak legde hij de afgelopen decennia talloze invloedrijke figuren vast: rebellen, wereldleiders, iconen en smaakmakers. Zijn kracht ligt in timing en instinct – het vermogen om mensen op hun meest ongefilterde moment te vangen. Met The Big Shot laat Brennan zien dat achter elke beroemde foto een verhaal schuilt, en achter elk publiek figuur een mens.

Prince: The Two-Volume Special Edition, Collected Photographs

Prince. Visionair. Multi-instrumentalist. Ongeëvenaarde performer. Een van de meest invloedrijke popiconen van de 20e eeuw. In Prince: The Two-Volume Special Edition, Collected Photographs komt de artiest tot leven op een manier die we nog niet eerder zagen.

Deze indrukwekkende tweedelige uitgave bundelt meer dan 550 foto’s, vastgelegd door Steve Parke – Prince’ vaste artdirector en bekroond fotograaf. Parke kreeg een uitzonderlijk vertrouwelijke toegang tot Prince’ wereld en dat zie je terug in elk beeld. Veel van de foto’s zijn hier voor het eerst gepubliceerd en tonen Prince niet alleen als superster, maar ook als mens.

Van intieme momenten in Paisley Park tot ontspannen scènes in zijn zonovergoten huis in Marbella en geconcentreerde uren in de studio: dit is Prince achter de schermen. We zien hem poseren voor krachtige portretten, maar ook in stille, persoonlijke momenten met zijn eerste vrouw Mayte Garcia en hun hond Mia. Beelden vol tederheid, creativiteit en controle – precies zoals Prince zelf was.

De foto’s zijn persoonlijk geselecteerd door Steve Parke uit zijn eigen archief en vormen samen een visueel monument voor een uitzonderlijk artiest. Deel twee van deze special edition is exclusief verkrijgbaar binnen deze boxset, wat deze uitgave extra bijzonder maakt voor verzamelaars en fans.

Prince: The Two-Volume Special Edition, Collected Photographs is meer dan een fotoboek. Het is een zeldzaam en eerlijk portret van een icoon dat zijn eigen regels schreef – een absolute must-have voor Prince-fans, muziekliefhebbers en iedereen met oog voor fotografie en popcultuur.

Wat je kunt verwachten:

• Special Edition met een exclusief tweede boek, gebundeld in een speciale omslag.
• Exclusieve beelden gemaakt door Steve Parke
• Meer dan 550 iconische en intieme foto’s

Ook bij ons verkrijgbaar: Prince: Icon

Over de auteur

Steve Parke is een bekroond illustrator, designer en fotograaf. Gedurende dertien jaar werkte hij nauw samen met Prince als in-house art director bij Paisley Park. Hij ontwierp albumhoezen, beschilderde gitaren en was betrokken bij talloze creatieve projecten, groot en klein.

Daarnaast werkte Parke met artiesten als David Bowie, Bon Jovi, Bob Dylan, AC/DC, Marcus Miller en de Grateful Dead. Ook onderhoudt hij langdurige samenwerkingen met onder anderen Sheila E., The Family/deluxe, Victor Wooten en Stanley Clarke, zowel als fotograaf als ontwerper van albumcovers, promotioneel materiaal en merchandise.

Granny is a Hippie, A Day of Tie-Dye, Sunshine, and Spreading Kindness
Auteurs: Written by Carolina Amell, Illustrated by Vivi John

Stap in een dag vol kleur, muziek en vrijheid met Granny is a Hippie. Dit speelse prentenboek laat kinderen kennismaken met de wereld van de hippies door de ogen van een kind dat een dag met oma doorbrengt. Van tie-dye shirts en bloemenkransen tot VW-busjes en vredesliedjes, elke pagina ademt de creatieve en vrije geest van deze iconische subcultuur.

Dit kinderboek combineert humor, ritme en levendige illustraties, waardoor kinderen en ouders samen kunnen ontdekken hoe waarden als vrijheid, gemeenschapszin en creativiteit generaties hebben geïnspireerd en nog steeds relevant zijn.

Wat je kunt verwachten

• Een kleurrijke introductie tot subculturen, beginnend met de hippiebeweging
• Een verhaal dat nieuwsgierigheid en verbinding tussen generaties viert
• Illustraties vol details die kinderen kunnen ontdekken: muziek, mode en waarden

Over de auteurs

Carolina Amell is een grafisch ontwerper en redacteur uit Barcelona met meer dan 20 gepubliceerde titels. Ze specialiseert zich in rijk geïllustreerde non-fictieboeken die sterke concepten combineren met opvallende visuals. Granny is a Hippie is haar tweede kinderboek bij Little Gestalten.

Vivi John is een bekroonde illustrator uit New York, oorspronkelijk afkomstig uit Taiwan. Ze houdt van levendige kleurenpaletten met een vleugje vintage charme en creëert beelden die verhalen vertellen. Dit is haar eerste boek bij Little Gestalten.

A Little Egg, a Tiny Crack
Auteur: Lena Mühlemann

A Little Egg, a Tiny Crack is een speels prentenboek over een verdwaald ei, behulpzame vogels en de vreugde van ontdekken waar je thuishoort. Alleen op het strand wordt het ei gevonden door een kievit. Wie zouden de ouders kunnen zijn? Vogels van over de hele wereld komen samen om het mysterie op te lossen, elk overtuigd dat het ei terug naar zijn nest moet.

Met ritmische, geestige rijmpjes en levendige collage-stijl illustraties brengt dit kinderboek humor, nieuwsgierigheid en warmte samen in een verhaal over vriendschap, erbij horen en het overwinnen van vooroordelen. Het is zowel speels als poëtisch en nodigt kinderen uit om mee te doen met het plezier van taal en ontdekking.

Wat je kunt verwachten

• Ritmische, grappige rijmpjes die kinderen laten spelen met taal en lezen leuk maken
• Kleurrijke, collage-achtige illustraties vol charme en detail
• Een warm, humoristisch verhaal over vriendschap, thuishoren en het zien van verschillen op een nieuwe manier

Over de auteur

Lena Mühlemann is een illustrator en ontwerper uit Münster, Duitsland. Ze studeerde illustratie, kunstwetenschappen en communicatiedesign in Münster en Braunschweig. A Little Egg, a Tiny Crack is haar debuutboek bij Little Gestalten en laat zien hoe ze verhalen op een speelse en visueel rijke manier tot leven brengt.

Herrlich Hosting. Anyone, Anywhere, Anytime
Auteurs: gestalten & Hannah Kleeberg

Herrlich Hosting. Anyone, Anywhere, Anytime is een eigentijds koffietafelboek over gastvrijheid, eten en samenzijn, waarin sfeer en gevoel belangrijker zijn dan etiquette en perfectie. In haar debuutboek laat de Berlijnse food creative Hannah Kleeberg zien hoe hosting kan uitgroeien tot een vorm van zelfexpressie—speels, stijlvol en persoonlijk.

Dit fotoboek draait niet om fine dining, maar om fun dining: maaltijden als momenten, recepten als herinneringen en tafels als creatieve podia. Met een frisse, eigenzinnige blik combineert Kleeberg eten, styling en rituelen tot een nieuwe taal van samen eten, waarin spontaniteit en plezier centraal staan. Boter wordt sculptuur, tafelschikkingen worden scenografie en elke samenkomst krijgt een eigen karakter.

Herrlich Hosting nodigt uit om los te laten en te experimenteren. De rijk geïllustreerde hoofdstukken tonen fantasierijke settings, seizoensgebonden recepten en toegankelijke ideeën die in elk huis en op elk moment toepasbaar zijn. Dit maakt het boek niet alleen een inspirerend koffietafelboek, maar ook een praktische gids voor iedereen die graag mensen samenbrengt op een persoonlijke en creatieve manier.

Perfect voor liefhebbers van food, interieur, styling, design en moderne gastvrijheid.

Wat je kunt verwachten

• Een visueel inspirerende reis langs creatieve eettafels en intieme settings
• Hosting-ideeën die draaien om sfeer, ritueel en gevoel in plaats van perfectie
• Eenvoudige, seizoensgebonden recepten voor spontane diners en informele bijeenkomsten
• Een frisse kijk op tafeldecoratie, eten en samenzijn als lifestyle

Over de auteur

Hannah Kleeberg is een Berlijnse food creative en oprichter van Herrlich Dining, een culinair studio die eten benadert als kunstvorm. Haar werk staat bekend om de speelse, stijlvolle en toegankelijke manier waarop zij food, mode en design samenbrengt. Met haar uitgesproken esthetiek en creatieve concepten werkt zij voor internationale merken, evenementen en een grote online community van meer dan 250.000 volgers. In 2024 opende zij Studio Herrlich in Berlijn, een creatieve ontmoetingsplek waar zelfs artiesten als Dua Lipa aanschuiven voor haar iconische aardappelsalade. Met Herrlich Hosting bevestigt Kleeberg haar positie als een van de meest vernieuwende stemmen binnen de hedendaagse food- en lifestylecultuur.

This Is Where We Live – Illustrated Stories of Place and Space
Auteurs: gestalten & Antonis Antoniou

This Is Where We Live – Illustrated Stories of Place and Space is een visueel indrukwekkend koffietafelboek dat laat zien hoe illustratie onze beleving van ruimte, architectuur en leefomgeving opnieuw vormgeeft. In meer dan 200 illustraties onderzoeken hedendaagse illustratoren hoe plekken niet alleen worden gebouwd, maar ook worden gevoeld, verteld en verbeeld.

Van plattegronden die veranderen in fictieve werelden tot steden die worden weergegeven als droomlandschappen: dit boek toont hoe doorsneden, axonometrische tekeningen, kaarten en speelse diagrammen fungeren als krachtige verhaalinstrumenten. Illustratie wordt hier ingezet om ruimte te bevragen, te interpreteren en te herdefiniëren — soms realistisch, soms poëtisch of conceptueel.

Op het snijvlak van illustratie, architectuur en designcultuur fungeert This Is Where We Live zowel als visueel atlas als manifest. Dit fotoboek nodigt uit om anders te kijken naar de ruimtes waarin we leven, werken en bewegen, en laat zien hoe tekenen kan helpen om nieuwe perspectieven op plaats, ritme en dagelijks leven te ontwikkelen. Een inspirerend boek voor illustratoren, architecten, ontwerpers en liefhebbers van visuele cultuur.

Wat je kunt verwachten

• Meer dan 200 illustraties die ruimte benaderen als bron van verbeelding, onderzoek en culturele betekenis
• Visuele verhalen van toonaangevende en opkomende illustratoren met uiteenlopende tekenstijlen
• Essays over de culturele, politieke en conceptuele rol van ruimtelijke verbeelding
• Een unieke combinatie van illustratie, architectuur en narratief ontwerp

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij uit Berlijn, opgericht in 1995. De uitgever staat bekend om hoogwaardige koffietafelboeken over design, architectuur, illustratie, mode en hedendaagse visuele cultuur. Gestalten werkt samen met toonaangevende creatieve makers en documenteert trends en ideeën die de manier waarop we leven en ontwerpen beïnvloeden.

Antonis Antoniou is ontwerper, curator en auteur, gespecialiseerd in visuele storytelling en ruimtelijke representatie. Hij verwierf internationale bekendheid met invloedrijke publicaties zoals A Map of the World en Mind the Map, waarin hij onderzoekt hoe illustratie complexe ruimtes, systemen en ideeën inzichtelijk en verbeeldend kan maken. Zijn werk bevindt zich op het kruispunt van kunst, design en architectuur.

Heart of Glass – Riedel and the Art of Taste
Auteurs: Maximilian Riedel & Bianca Oeller

Heart of Glass – Riedel and the Art of Taste is een elegant koffietafelboek dat de wereld van exclusief glaswerk en verfijnde smaakbeleving samenbrengt. Dit rijk geïllustreerde boek vertelt het bijna 300 jaar oude verhaal van Riedel, hét toonaangevende merk in functioneel glasdesign, van de bosglasblazerijen in Bohemen tot internationale designiconen die worden getoond in het Museum of Modern Art.

Aan de hand van indrukwekkende fotografie en persoonlijke verhalen neemt dit fotoboek je mee achter de schermen van Riedel. Je ontdekt het uitzonderlijke vakmanschap, het samenspel van handwerk en innovatie en de passie waarmee elk glas wordt ontworpen en vervaardigd. Van elegante wijnglazen op druivensoort tot speciaal ontwikkelde glazen voor sake, tequila en cocktails: elk ontwerp is gemaakt om smaak optimaal tot zijn recht te laten komen.

Naast de rijke historie en het brede portfolio biedt Heart of Glass ook praktische inzichten. Experts leggen uit welk glas het beste past bij welke drank en waarom vorm, balans en materiaal cruciaal zijn voor de ultieme proefervaring. Samenwerkingen met iconische merken als Dom Pérignon en Coca-Cola, en creatieve projecten met beroemdheden zoals Elton John, onderstrepen Riedels unieke positie in de wereld van design en luxe.

Dit koffietafelboek is een must-have voor liefhebbers van glas ontwerp, wijnliefhebbers, designliefhebbers, verzamelaars en iedereen die waarde hecht aan esthetiek, ambacht en hoogwaardig genieten.

Wat kun je verwachten:

• Het meeslepende, bijna 300-jarige verhaal van Riedel
• Prachtige fotografie van iconische en innovatieve glasontwerpen
• Exclusieve kijk achter de schermen van het glasproductieproces
• Praktische tips: welk glas past bij welke drank
• Luxe uitvoering met verfijnd design en hoogwaardige afwerking

Over de auteurs

Maximilian Riedel is de 11e generatie binnen het familiebedrijf Riedel en wereldwijd erkend als expert op het gebied van functioneel glas. Met zijn passie, kennis en innovatieve visie heeft hij het merk internationaal verder versterkt en het belang van het juiste glas voor smaakbeleving wereldwijd onder de aandacht gebracht.

Bianca Oeller is schrijver en journalist met een specialisatie in design, lifestyle en luxe ambacht. In samenwerking met Maximilian Riedel weet zij de emotie, historie en expertise van het merk Riedel op overtuigende wijze te vertalen naar een visueel en inhoudelijk rijk boek.

Italianess. Elegance, Espresso, and a Hint of Rebellion
Auteur: Georges Desrues

Italianess is een stijlvol koffietafelboek dat de onweerstaanbare charme van het Italiaanse leven vangt. Auteur en cultureel observator Georges Desrues neemt de lezer mee op een visuele en verhalende reis langs dat ongrijpbare begrip Italianità: de unieke levenshouding waarbij alledaagse handelingen veranderen in stijl, eten uitgroeit tot identiteit en ontspanning een ritueel wordt.

Van de mythe rond de Italiaanse keuken en de stille kracht van een perfecte espresso tot de symboliek van zonnebrillen, mode, design, film en architectuur – dit boek toont Italië in al zijn tegenstellingen. Grootse elegantie en nonchalante lichtheid gaan hier hand in hand met traditie, humor en een subtiele vorm van rebellie. Pasta als bindmiddel van de natie, de passeggiata, aperitivo, stranden, dialecten en iconen als Marinetti en Mastroianni vormen samen een rijk cultureel portret.

Met zintuiglijke fotografie, scherpe observaties en persoonlijke verhalen, gebaseerd op meer dan twintig jaar leven in Italië, laat Italianess zien hoe moeiteloze elegantie een kunstvorm wordt. Een inspirerend koffietafelboek voor liefhebbers van Italiaanse cultuur, lifestyle, mode en design.

Wat kun je verwachten:

• Het eerste koffietafelboek dat de veelzijdigheid en tegenstrijdigheden van het Italiaanse leven onderzoekt
• Een mix van fotografie, reportage en cultuurgeschiedenis
• Thema’s als eten, espresso, mode, film, design en dagelijkse rituelen
• Een visueel en inhoudelijk eerbetoon aan Italiaanse elegantie met een eigenzinnige twist

Over de auteur – Georges Desrues

Georges Desrues is schrijver, cultureel observator en creatief directeur met een diepgewortelde band met Italië. Hij woonde en werkte meer dan twintig jaar in het land en ontwikkelde een scherp oog voor de subtiele codes, rituelen en esthetiek die het Italiaanse leven kenmerken.

In Italianess combineert Desrues zijn persoonlijke ervaringen met fotografie, storytelling en culturele analyse. Zijn werk balanceert tussen ironie en bewondering en biedt een frisse, intelligente blik op een cultuur die wereldwijd wordt bewonderd, maar zelden zo genuanceerd wordt vastgelegd.

Out of the Woods, Architecture and Interiors Built from Wood
Auteur: gestalten

Out of the Woods is een prachtig koffietafelboek over moderne architectuur en interieurdesign waarin hout centraal staat als duurzaam, warm en tijdloos bouwmateriaal. Dit inspirerende designboek laat zien hoe architecten wereldwijd hout opnieuw ontdekken als hét materiaal van de toekomst – van minimalistische stadswoningen en luxe chalets tot indrukwekkende houten hoogbouw en moderne vakantiehuizen.

Al duizenden jaren bouwen mensen met hout, maar juist vandaag beleeft het materiaal een ware renaissance. Dankzij innovatieve technieken en moderne toepassingen vormt hout een duurzaam alternatief voor beton en staal. In Out of the Woods ontdek je hoe hedendaagse architectuur warmte, tactiliteit en natuurlijke schoonheid combineert met vooruitstrevend design en ecologisch bewustzijn.

Het boek neemt je mee langs spectaculaire woningen in uiteenlopende landschappen: van Alpenhuizen en Scandinavische retreats tot tropische villa’s en moderne appartementen met plywood interieurs. Met indrukwekkende fotografie, inspirerende ontwerpen en inzichten van toonaangevende architecten biedt dit boek een unieke blik op de wereld van duurzame woonarchitectuur.

Een stijlvol koffietafelboek voor liefhebbers van architectuur, interieurdesign, duurzaam wonen en modern bouwen met natuurlijke materialen.

Wat je kunt verwachten

• Inspirerende voorbeelden van moderne houten architectuur en interieurs
• Luxe woningen, chalets, appartementen en houten hoogbouwprojecten wereldwijd
• Prachtige fotografie van duurzame woonprojecten en natuurlijke materialen
• Inzichten van architecten over innovatie, duurzaamheid en houtbouw
• Een must-have designboek voor liefhebbers van architectuur en interieur

Over de auteur

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgever uit Berlijn, gespecialiseerd in boeken over architectuur, design, lifestyle en visuele cultuur. De uitgever staat bekend om hoogwaardige koffietafelboeken die inspireren met vernieuwende ideeën, sterke fotografie en eigentijdse vormgeving. Met Out of the Woods brengt gestalten een ode aan de schoonheid, veelzijdigheid en toekomst van bouwen met hout.

Naarmate de grenzen tussen technologie, werk en ontspanning steeds meer vervagen, voelen we ons van nature aangetrokken tot de eenvoud en rust van de natuur als tegenwicht voor de dagelijkse hectiek. Maar wat als die rust ook onderdeel zou kunnen zijn van onze dagelijkse balans tussen werk en privé?

The House of Green is een collectie van de meest indrukwekkende architectuur- en interieurprojecten waarin natuur een integraal onderdeel vormt van het ontwerp. Het boek verkent de voordelen van groen in woningen, werkplekken en andere leefomgevingen. Van designliefhebbers die hun woning willen vernieuwen tot moderne professionals die op zoek zijn naar duurzame oplossingen: The House of Green laat zien hoe harmonie en evenwicht gerealiseerd kunnen worden in een steeds drukker wordende wereld.

LANDSKAP DESIGN werkt al meer dan 20 jaar aan kwesties die verband houden met de stedelijke context en is de afgelopen jaren verantwoordelijk geweest voor een aantal baanbrekende projecten in de Noorse stedenbouw.

Dit is ons tweede boek, over het werk van architect @rne Saelen, en richt zich op de schetsen, plannen en details van zijn meest relevante werken. Bekijk de ontwerpprocessen en verken de bronnen, de invloeden en de redenering achter de projecten van een van de meest erkende landschapsarchitecten van dit moment.

Watch Spotting: The Collectors
Auteur: Rhonda Riche

Van Jay-Z tot Serena Williams, een blik op de meest exclusieve horlogecollecties van 30 wereldberoemde sterren.

'Horloges zijn meer dan tijdsaanduiders, ze zijn kunst, status en cultuur in één'.

In Watch Spotting: The Collectors neemt journalist en horloge-expert Rhonda Riche je mee op een visuele reis door de indrukwekkende collecties van 30 beroemdheden. Van de klassieke stijl van Andy Warhol tot de moderne smaak van Ed Sheeran, en van de sportieve elegantie van Lewis Hamilton tot de uitgesproken keuzes van Tyler, the Creator, dit koffietafelboek onthult de verhalen achter de polshorloges van ’s werelds grootste sterren.

Met paginagrote kleurenfoto’s van zeldzame modellen, opvallende samenwerkingen en door beroemdheden ontworpen limited editions, laat dit fotoboek zien waarom horloges vandaag de dag culturele iconen zijn geworden. Denk aan merken als Patek Philippe, Audemars Piguet, Rolex, Richard Mille en Cartier, stuk voor stuk symbolen van luxe, succes en persoonlijkheid.

Voor iedereen die geïnspireerd raakt door iconische stijl, exclusieve merken en de verhalen achter de mooiste uurwerken.

Wat je kunt verwachten:

• Een zeldzame blik in de horlogecollecties van 30 internationale beroemdheden
• Diepgaande achtergrondinformatie bij elk horloge, van technische finesse tot designverhaal
• Prachtige fotografie van unieke modellen, collabs en custom pieces
• Verbindt high-end horloges met muziek, mode, sport en popcultuur
• Must-have koffietafelboek voor horlogeliefhebbers, verzamelaars en stijlbewuste lezers

Over de auteur:

Rhonda Riche is een Canadese journalist uit Toronto en gespecialiseerd in horloges, design en popcultuur. Ze is Editor-at-Large bij het gerenommeerde platform Watchonista, en schrijft regelmatig over verzamelaars en hun bijzondere tijdpieces. Haar werk verscheen eerder in onder andere The Globe and Mail, Sotheby’s Insights en InStyle. Ook was ze vaste radiobijdrager voor CBC Radio 1. Riche is co-auteur van het boek Covet Garden Home en werd meerdere keren genomineerd voor de National Magazine Awards. Met Watch Spotting laat ze zien hoe horloges het ultieme kruispunt vormen tussen vakmanschap en persoonlijke expressie.

• Een bijzondere nieuwe volume in de succesvolle reeks teNeues horlogeboeken (meer dan 100.000 exemplaren verkocht).
• Pre-owned is dé trend onder een snelgroeiende en zeer diverse doelgroep.
• Met handige tips voor gepassioneerde verzamelaars en enthousiaste beginners.
• Een unieke focus op lifestyle, popcultuur en mode, samen met interessante feiten voor fijnproevers!
• Dit boek mag je niet missen als horlogeliefhebber.

Het toonaangevende adviesbureau McKinsey voorspelt dat de markt voor tweedehands horloges tegen het midden van dit decennium de verkoop van nieuwe horloges zal overtreffen. Daarom introduceren we met trots ons adembenemende koffietafelboek: Timeless Treasures. Dit meesterwerk neemt je mee op een betoverende reis door de fascinerende wereld van luxe horloges.

Ontdek de ultieme gids voor het kopen van gecertificeerde tweedehands horloges en laat je inspireren door modetips om het perfecte uurwerk voor elke gelegenheid te vinden. Verlies jezelf in de schitterende "optredens" van iconische horloges in films en bewonder de stijlvolle verzamelaars en beroemdheden die deze prachtige tijdloze stukken dragen.

Met bijdragen van zes gerenommeerde experts, waaronder horlogemakers, veilinghuisspecialisten en modekenners, is Timeless Treasures een onmisbare bron voor horlogeliefhebbers en aspirant-verzamelaars. Duik in de wereld van luxe en verfijning en maak deel uit van de horloge-revolutie!

Wacht niet langer, laat Timeless Treasures je betoveren en transformeer je passie voor horloges in een levenslange liefde!

• Het eerste koffietafelboek van de uiterst succesvolle nieuwkomer Tim Bengel.
• Naast de ongewone en originele kunstwerken die tentoongesteld worden, maakt het luxe interieur en de gekleurde pagina's van dit fotoboek het zelf tot een waar kunstwerk.
• Een prachtig koffietafelboek voor verzamelaars die geïnteresseerd zijn in kunst.

Maak kennis met het creatieve genie van Tim Bengel, geboren in het bruisende Stuttgart in 1991, en laat je betoveren door zijn meesterwerken. Als getalenteerde kunstenaar met een ongeëvenaarde sociale media aanwezigheid heeft hij wereldwijde erkenning verworven met zijn innovatieve goud- en zandcollagetechniek. Maar dat is niet alles - Tim Bengel staat ook bekend om zijn prachtige goud-gegraveerde grafstenen en zelfs een avocado bagel gegoten in puur goud. Zijn werken zijn een fascinerende verkenning van de huidige tijdgeest.

Ontdek nu de unieke kunstwereld van Tim Bengel, terwijl zijn werken voor het eerst worden gepresenteerd in dit adembenemende fotoboek. Mis deze kans niet om zijn wereldwijde tentoonstellingen te ervaren en een kunstschat in handen te krijgen die je voor altijd zult koesteren.