Boeken van gestalten

Off Course – The New Cool in Golf
Auteurs: gestalten & Paul Rojanathara

Off Course – The New Cool in Golf laat zien hoe golf een radicale culturele transformatie doormaakt. Wat ooit werd gedomineerd door strikte etiquette, hiërarchie en dresscodes, ontwikkelt zich nu tot een open en creatieve lifestyle waarin mode, muziek, design en zelfexpressie centraal staan. Golf is niet langer alleen een sport, maar een cultureel platform.

Dit eigentijdse koffietafelboek brengt de nieuwe gezichten van golf samen: spelers, ontwerpers, streetwearmerken en collectieven die het spel opnieuw vormgeven. Sneakers vervangen klassieke golfschoenen, streetwear verovert de fairway en invloeden uit skate-, kunst- en online cultuur geven het spel een compleet nieuwe energie.

Dit fotoboek is opgebouwd als een ronde van 18 holes en combineert essays, portretten en krachtige beelden tot een cultureel handboek van modern golf. Off Course toont hoe traditie en vernieuwing samenkomen en hoe golf zich ontwikkelt van exclusieve country club naar wereldwijd cultureel statement. Een inspirerend boek voor golfers, creatieven, modefans en liefhebbers van hedendaagse cultuur.

Wat je kunt verwachten

• Portretten van spelers, designers en creatieve collectieven die de identiteit van golf vernieuwen
• Verhalen over streetwear, underground scenes en alternatieve golfcultuur wereldwijd
• Sterke fotografie en essays die laten zien hoe golf verandert van sport naar lifestyle en cultuurcode
• Een frisse kijk op golf als platform voor zelfexpressie, gemeenschap en creativiteit

Over de auteurs

gestalten is een internationaal toonaangevende uitgeverij uit Berlijn, opgericht in 1995. De uitgever staat bekend om hoogwaardige koffietafelboeken over design, mode, architectuur, kunst en hedendaagse cultuur. Gestalten documenteert creatieve bewegingen en culturele verschuivingen met een sterke focus op visuele kwaliteit en inhoudelijke diepgang.

Paul Rojanathara is auteur en cultureel strateeg, gespecialiseerd in het duiden van opkomende trends en culturele bewegingen. Al meer dan twintig jaar werkt hij samen met internationale merken en instellingen op het snijvlak van kunst, design en popcultuur. Zijn werk richt zich op hoe culturele verandering nieuwe vormen van identiteit, gemeenschap en creativiteit mogelijk maakt.

The Picture Book Book
Auteurs: Seymour Chwast & Steven Heller

The Picture Book Book is een kleurrijk en inspirerend koffietafelboek dat een uniek overzicht biedt van het baanbrekende werk van Seymour Chwast, een van de meest invloedrijke grafisch ontwerpers en illustratoren van de 20e en 21e eeuw. Dit rijk geïllustreerde fotoboek bundelt meer dan 40 van zijn iconische prentenboeken en laat zien hoe grafisch ontwerp en storytelling op speelse, intelligente wijze samenkomen.

Samensteller Steven Heller plaatst Chwasts werk in context en toont hoe zijn gedurfde typografie, sterke grafische vormen en subtiele humor de grenzen tussen kinderboeken, kunst en design hebben verlegd. Chwasts prentenboeken zijn niet alleen bedoeld voor kinderen, maar spreken ook volwassenen aan door hun gelaagde betekenis, visuele scherpte en culturele relevantie.

The Picture Book Book is zowel een visueel naslagwerk als een verzamelobject. Het boek vormt een brug tussen de wereld van hoogwaardig design en toegankelijke beeldcultuur en is daarmee een must-have voor liefhebbers van grafisch ontwerp, illustratie, prentenboeken en visuele cultuur. Perfect als koffietafelboek, inspiratiebron of cadeau voor creatieven.

Wat je kunt verwachten

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van meer dan 40 prentenboeken van Seymour Chwast
• Essays en duiding van Steven Heller over Chwasts invloed op design en illustratie
• Een luxe vormgegeven verzamelobject op het snijvlak van kunst, literatuur en grafisch ontwerp
• Inspiratie voor ontwerpers, illustratoren, docenten en liefhebbers van visuele storytelling

Over de auteurs

Seymour Chwast (°1931) is medeoprichter van het legendarische Push Pin Studios en geldt als een pionier van het moderne grafisch ontwerp. Zijn werk heeft de visuele taal van illustratie, typografie en prentenboeken blijvend veranderd. Chwasts werk is opgenomen in collecties van onder andere MoMA en het Louvre. In 2023 ontving hij de prestigieuze Cooper Hewitt Design Visionary Award. Tot op de dag van vandaag is hij een invloedrijke stem binnen de internationale designwereld.

Steven Heller is ontwerphistoricus, schrijver en voormalig art director van The New York Times. Hij is (co-)auteur en editor van meer dan 200 boeken over design, illustratie en visuele cultuur. Daarnaast is hij medeoprichter van het MFA Designer as Entrepreneur-programma aan de School of Visual Arts in New York. Heller ontving onder meer de Smithsonian National Design Award (Design Mind) en de AIGA Medal voor zijn levenslange bijdrage aan het vakgebied.

Herrlich Hosting. Anyone, Anywhere, Anytime
Auteurs: gestalten & Hannah Kleeberg

Herrlich Hosting. Anyone, Anywhere, Anytime is een eigentijds koffietafelboek over gastvrijheid, eten en samenzijn, waarin sfeer en gevoel belangrijker zijn dan etiquette en perfectie. In haar debuutboek laat de Berlijnse food creative Hannah Kleeberg zien hoe hosting kan uitgroeien tot een vorm van zelfexpressie—speels, stijlvol en persoonlijk.

Dit fotoboek draait niet om fine dining, maar om fun dining: maaltijden als momenten, recepten als herinneringen en tafels als creatieve podia. Met een frisse, eigenzinnige blik combineert Kleeberg eten, styling en rituelen tot een nieuwe taal van samen eten, waarin spontaniteit en plezier centraal staan. Boter wordt sculptuur, tafelschikkingen worden scenografie en elke samenkomst krijgt een eigen karakter.

Herrlich Hosting nodigt uit om los te laten en te experimenteren. De rijk geïllustreerde hoofdstukken tonen fantasierijke settings, seizoensgebonden recepten en toegankelijke ideeën die in elk huis en op elk moment toepasbaar zijn. Dit maakt het boek niet alleen een inspirerend koffietafelboek, maar ook een praktische gids voor iedereen die graag mensen samenbrengt op een persoonlijke en creatieve manier.

Perfect voor liefhebbers van food, interieur, styling, design en moderne gastvrijheid.

Wat je kunt verwachten

• Een visueel inspirerende reis langs creatieve eettafels en intieme settings
• Hosting-ideeën die draaien om sfeer, ritueel en gevoel in plaats van perfectie
• Eenvoudige, seizoensgebonden recepten voor spontane diners en informele bijeenkomsten
• Een frisse kijk op tafeldecoratie, eten en samenzijn als lifestyle

Over de auteur

Hannah Kleeberg is een Berlijnse food creative en oprichter van Herrlich Dining, een culinair studio die eten benadert als kunstvorm. Haar werk staat bekend om de speelse, stijlvolle en toegankelijke manier waarop zij food, mode en design samenbrengt. Met haar uitgesproken esthetiek en creatieve concepten werkt zij voor internationale merken, evenementen en een grote online community van meer dan 250.000 volgers. In 2024 opende zij Studio Herrlich in Berlijn, een creatieve ontmoetingsplek waar zelfs artiesten als Dua Lipa aanschuiven voor haar iconische aardappelsalade. Met Herrlich Hosting bevestigt Kleeberg haar positie als een van de meest vernieuwende stemmen binnen de hedendaagse food- en lifestylecultuur.

God is a Pickle, Recipes and Stories for Preserving the Seasons
Auteurs: gestalten, Šárka Otevřel Camrdová & Marek Bartoš

God is a Pickle neemt je mee van de keukens van Tsjechië naar de wereldtafels en laat zien hoe conserveren meer is dan koken—het is een ritueel van herinnering, veerkracht en identiteit. Dit inspirerende koffietafelboek combineert meer dan 100 recepten voor ingelegde groenten, jams, chutneys en seizoensgerechten die deze lekkernijen gebruiken.

Dit fotoboek verkent de Tsjechische traditie van inmaken, waarin pickles bijna een religieus karakter aannemen, en laat zien hoe lokale gebruiken universele waarden van seizoensgebonden eten, duurzaamheid en ritueel weerspiegelen. Met prachtige fotografie, verhalen en historische context wordt God is a Pickle een bron van inspiratie voor zowel de dagelijkse keuken als voor iedereen die geïnteresseerd is in culinaire cultuur en erfgoed.

God is a Pickle is een perfecte combinatie van praktische recepten en een culturele verkenning van hoe eenvoudige, tijdloze kooktechnieken onze identiteit en herinneringen vormen.

Wat je kunt verwachten

• Meer dan 100 recepten voor pickles, jams, chutneys en seizoensgerechten
• Boeiende verhalen en fotografie die laten zien hoe Tsjechische tradities identiteit en veerkracht uitdrukken
• Inspiratie voor iedereen die geïnteresseerd is in seizoensgebonden koken, conserveren en culinaire cultuur

Over de auteurs

Šárka Otevřel Camrdová is een in Praag geboren food writer en editor, gevestigd in New York. Met meer dan tien jaar ervaring bij publicaties als Elle en Herbarium, onderzoekt ze de kruising van eten en cultuur en vertaalt ze culinaire tradities naar een internationaal publiek.
Marek Bartoš is een Praagse fotograaf en oprichter van Snack & Friends. Hij werkt samen met chefs en uitgevers om verhalen over voedsel visueel te vertellen, waarbij hij elk gerecht en elke traditie tot leven brengt in beeld.

Northern Exposure: The New Canadian Cabin
Auteur: gestalten

Northern Exposure: The New Canadian Cabin is een inspirerend koffietafelboek over de nieuwe generatie Canadese architecten en ontwerpers die het traditionele beeld van de blokhut opnieuw definiëren. Met adembenemende fotografie, vernieuwende architectuur en inspirerende interieurs laat dit boek zien hoe de hedendaagse Canadese cabin is uitgegroeid tot een eigentijdse plek waar design, natuur en rust samenkomen.

In plaats van de klassieke, romantische blokhut staat in dit boek een moderne visie op wonen centraal. De geselecteerde woningen laten zien hoe architecten innovatieve ontwerpen creëren die volledig zijn afgestemd op de ruige Canadese natuur. Van afgelegen berglandschappen en dichte bossen tot uitgestrekte meren en kustgebieden: iedere cabin vormt een harmonieus geheel met haar omgeving en biedt een unieke balans tussen comfort, duurzaamheid en architectonische verfijning.

Rijke fotografie brengt zowel de exterieurs als de zorgvuldig ontworpen interieurs prachtig in beeld. Tegelijkertijd biedt Northern Exposure een boeiende kijk op de veranderende betekenis van de Canadese cabin. Waar deze vroeger vooral symbool stond voor een romantisch ideaal, vertegenwoordigt zij tegenwoordig een bewuste keuze voor eenvoud, stilte, verbinding met de natuur en een ontsnapping aan de drukte van het moderne stadsleven.

Dit luxe koffietafelboek is een waardevolle inspiratiebron voor liefhebbers van moderne architectuur, interieurdesign, duurzaam wonen en minimalistische vakantiewoningen. Het laat zien hoe eigentijds design en ongerepte natuur elkaar kunnen versterken en inspireert iedereen die droomt van wonen of recreëren midden in het landschap.

Wat je kunt verwachten

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van eigentijdse Canadese cabins
• Prachtige fotografie van moderne architectuur, stijlvolle interieurs en indrukwekkende landschappen
• Inspirerende ontwerpen waarin natuur, duurzaamheid en comfort samenkomen
• Verhalen over de veranderende betekenis van de Canadese cabin in de 21e eeuw
• Een frisse kijk op hedendaagse architectuur buiten de stad
• Ideeën en inspiratie voor architecten, interieurontwerpers en designliefhebbers
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van architectuur, wonen en natuur

Waarom dit boek een must-have is

Northern Exposure: The New Canadian Cabin is veel meer dan een boek over bijzondere huizen. Het laat zien hoe hedendaagse architectuur kan bijdragen aan een bewuster en rustiger leven, midden in de natuur. De combinatie van vernieuwende ontwerpen, indrukwekkende fotografie en inspirerende verhalen maakt dit boek tot een waardevolle bron van ideeën voor iedereen met een passie voor architectuur en design.

Of je nu architect, interieurontwerper, natuurliefhebber of liefhebber van moderne vakantiewoningen bent, dit boek biedt een unieke blik op de toekomst van wonen in harmonie met het landschap. Dankzij de hoogwaardige fotografie en stijlvolle vormgeving is het bovendien een prachtig koffietafelboek dat keer op keer blijft inspireren.

Over de auteur

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die wereldwijd bekendstaat om haar hoogwaardige boeken over architectuur, interieurdesign, kunst, fotografie, reizen en lifestyle. Met zorgvuldig samengestelde publicaties brengt gestalten de nieuwste ontwikkelingen op het gebied van creativiteit, design en visuele cultuur samen.

Door samen te werken met toonaangevende architecten, ontwerpers, fotografen en creatieve professionals publiceert gestalten boeken die niet alleen inspireren, maar ook een diepgaand beeld geven van hedendaagse ontwerp- en wooncultuur. Northern Exposure: The New Canadian Cabin is daarvan een uitstekend voorbeeld en een onmisbare uitgave voor iedereen die geïnteresseerd is in moderne architectuur, duurzaam wonen en uitzonderlijk design.

Wanderlust Europe (Compact Edition) – The Great European Hike

Ontdek Europa's mooiste natuur en betoverende wandelroutes
Europa biedt een indrukwekkende verscheidenheid aan natuurlijke landschappen en enkele van de meest adembenemende wandelroutes om deze te verkennen. Het koffietafelboek Wanderlust Europe (Compact Edition) neemt je mee op een avontuur van de Schotse Hooglanden tot de eindeloze amberstranden van de Oostzee, van de Scandinavische toendra’s en de majestueuze toppen van de Alpen tot de ongerepte bergen van de Balkan, en de ruige kustgebergten van de Middellandse Zee-eilanden tot het romantische Rijndal.

Wat biedt deze nieuwe editie?
- Verken de mooiste natuur van Europa: ontdek iconische wandelroutes en indrukwekkende landschappen
- Praktische tips van een expert: advies van outdoor-expert Alex Roddie over hoe je de natuur op de beste manier kunt ervaren
- Spectaculaire fotografie: prachtige beelden van adembenemende natuur en iconische plekken
- Handige kaarten: informatieve kaarten en routebeschrijvingen voor zowel beginnende als ervaren wandelaars
- Compact van formaat: ideaal voor thuis, onderweg of als cadeau voor outdoorliefhebbers.

Van korte wandelingen tot lange trektochten
Wanderlust Europe (Compact Edition) biedt wandelroutes voor elk niveau: van korte dagtochten tot langeafstandswandelingen en avontuurlijke weekendtrips. Dit fotoboek is ideaal voor iedereen die de natuur wil ontdekken en de vrijheid van het buitenleven wil ervaren.

Over de auteur:
Alex Roddie is een schrijver, redacteur en fotograaf die gespecialiseerd is in avontuurlijke reizen, het buitensportpubliek en non-fictie over bergbeklimmen, wandelen en natuurbehoud. Hij heeft duizenden kilometers gewandeld door de Schotse Hooglanden, het Engelse Lake District, de Zwitserse Alpen, de Pyreneeën en de Fjellen van Noorwegen. Roddie is tevens een actief milieubeschermer.

Wanderlust British and Irish Isles (Compact Edition) – Hiking the Trails of Great Britain and Ireland
Auteurs: gestalten & Alex Roddie

Wanderlust British and Irish Isles (Compact Edition) is een inspirerend koffietafelboek en wandelgids dat je meeneemt langs de mooiste wandelroutes van Groot-Brittannië en Ierland. Van ruige berglandschappen en glooiende heuvels tot indrukwekkende kustpaden en eeuwenoude bossen: dit rijk geïllustreerde boek laat zien waarom de Britse en Ierse eilanden tot de mooiste wandelbestemmingen van Europa behoren.

Ontdek de indrukwekkende natuur van de Schotse Hooglanden, wandel door het wereldberoemde Lake District, verken de spectaculaire kliffen en kustlijnen van Ierland en laat je verrassen door schilderachtige dorpjes, historische kastelen en uitgestrekte nationale parken. Elke route is zorgvuldig geselecteerd en biedt een unieke combinatie van natuur, cultuur en geschiedenis.

Naast schitterende fotografie bevat het boek overzichtelijke routekaarten, praktische wandeltips en uitgebreide achtergrondinformatie over de landschappen, flora, fauna en lokale tradities. Ook krijg je aanbevelingen voor de beste reisperiode, zodat je optimaal kunt genieten van iedere wandeling.

Dankzij het compacte formaat is deze uitgave ideaal om mee te nemen tijdens een reis, terwijl de hoogwaardige fotografie en stijlvolle vormgeving het ook tot een prachtig koffietafelboek maken. Wanderlust British and Irish Isles inspireert zowel ervaren hikers als recreatieve wandelaars om de veelzijdige natuur en rijke cultuur van Groot-Brittannië en Ierland te ontdekken.

Wat je kunt verwachten

• De mooiste wandelroutes door Groot-Brittannië en Ierland
• Prachtige fotografie van bergen, kustgebieden, nationale parken en valleien
• Praktische routekaarten en uitgebreide wandeltips
• Achtergrondinformatie over natuur, cultuur en lokale geschiedenis
• Aanbevelingen voor de beste seizoenen om iedere route te wandelen
• Compacte editie, ideaal voor onderweg én als stijlvol koffietafelboek
• Inspiratie voor wandelvakanties, natuurreizen en outdoor-avonturen

Waarom dit boek een must-have is

Wanderlust British and Irish Isles (Compact Edition) is veel meer dan een wandelgids. Het is een inspirerende reis door enkele van de meest spectaculaire landschappen van Europa en laat zien hoe natuur, geschiedenis en cultuur samenkomen langs de mooiste wandelroutes van Groot-Brittannië en Ierland.

De combinatie van indrukwekkende fotografie, praktische informatie en zorgvuldig geselecteerde routes maakt dit boek geschikt voor zowel de fanatieke wandelaar als de reiziger die nieuwe bestemmingen zoekt. Of je nu droomt van een meerdaagse hike door de Schotse Hooglanden of een ontspannen wandeling langs de Ierse kust, dit boek biedt volop inspiratie en praktische handvatten om op pad te gaan.

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die bekendstaat om haar hoogwaardige boeken over reizen, architectuur, design, fotografie en lifestyle. De uitgever werkt samen met toonaangevende fotografen, schrijvers en creatieve professionals om inspirerende uitgaven te creëren die inhoud en vormgeving op hoog niveau combineren.

Alex Roddie is een ervaren bergbeklimmer, wandelaar, schrijver en fotograaf met meer dan vijftien jaar ervaring in het verkennen van berggebieden en ongerepte natuur. Hij schrijft voor diverse internationale outdoor- en reispublicaties en deelt zijn uitgebreide kennis van wandelen, trekking en avontuur. Dankzij zijn persoonlijke ervaring en passie voor de natuur biedt hij waardevolle inzichten en praktische adviezen voor wandelaars van ieder niveau.

Wanderlust British and Irish Isles (Compact Edition) is een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van wandelen, natuur, outdoor-avonturen en reizen. Een inspirerende gids vol adembenemende landschappen, praktische tips en de mooiste wandelroutes door Groot-Brittannië en Ierland.

Build Up
Auteur: Michael Green Architecture

Architectuur voor mens en planeet

Een vernieuwende visie op waarom en hoe we bouwen in een tijd waarin klimaatverantwoordelijkheid belangrijker is dan ooit.

Architectuur draagt vandaag de dag een grotere verantwoordelijkheid dan ooit – voor het klimaat, voor onze leefomgeving en voor toekomstige generaties. Build Up onderzoekt wat het betekent om doelgericht te bouwen in een tijd van ecologische en maatschappelijke veranderingen.

Aan de hand van het werk van Michael Green Architecture laat het boek zien hoe ontwerpkeuzes – van materiaalgebruik tot het volledige bouwproces – de duurzame impact van gebouwen bepalen. Massief hout (mass timber) wordt daarbij niet gepresenteerd als een trend, maar als onderdeel van een bredere ontwikkeling naar architectuur die doordacht, regeneratief en toekomstbestendig is.

Een inspirerend boek voor architecten, ontwerpers en iedereen die geïnteresseerd is in de toekomst van duurzame architectuur.

Over de auteur:

Michael Green Architecture is een architectenbureau uit Vancouver dat internationaal bekendstaat om zijn toonaangevende projecten op het gebied van mass timber-bouw en klimaatbewuste architectuur. Onder leiding van architect Michael Green onderzoekt het bureau hoe architectuur kan bijdragen aan ecologische verantwoordelijkheid, veerkrachtige gemeenschappen en een duurzamere gebouwde omgeving.

Met een innovatieve en toekomstgerichte ontwerpvisie laat Michael Green Architecture zien hoe duurzame materialen en doordachte architectuur een positieve impact kunnen hebben op mens, samenleving en milieu.

Land, From Workhorse to Cultural Object: The Land Rover as Design Icon
Auteurs: gestalten & Jason Rubino

Land, From Workhorse to Cultural Object: The Land Rover as Design Icon is een indrukwekkend koffietafelboek dat de bijzondere evolutie van de Land Rover laat zien: van robuust werkvoertuig tot wereldwijd designicoon en cultureel fenomeen. Met schitterende fotografie en inspirerende verhalen biedt dit boek een unieke blik op de blijvende aantrekkingskracht van een van de meest legendarische terreinwagens ooit gebouwd.

Waar de Land Rover ooit werd ontworpen als een praktisch voertuig voor landbouw, expedities en zwaar terrein, is hij inmiddels uitgegroeid tot een bron van inspiratie voor ontwerpers, verzamelaars, restaurateurs en avonturiers over de hele wereld. Dit boek onderzoekt hoe functionaliteit, vakmanschap en tijdloos design samenkomen in een voertuig dat generaties lang een iconische status heeft behouden.

Land presenteert een internationale selectie van unieke restauratieprojecten, exclusieve maatwerkmodellen en creatieve herinterpretaties van klassieke Land Rovers. Van zorgvuldig gerestaureerde klassiekers tot innovatieve restomods en bijzondere designprojecten: elk voertuig vertelt zijn eigen verhaal over ambacht, innovatie en liefde voor authentiek autodesign.

De hoogwaardige fotografie legt elk detail vast, van karakteristieke carrosserieën en luxe interieurs tot bijzondere materialen en verfijnde afwerkingen. Daarnaast laat het boek zien hoe nostalgie en moderne techniek elkaar versterken en hoe de Land Rover is uitgegroeid tot een object waarin design, avontuur en cultuur samenkomen.

Dit stijlvolle koffietafelboek is een bron van inspiratie voor liefhebbers van klassieke auto's, autodesign, industriële vormgeving en de rijke geschiedenis van de Land Rover.

Wat je kunt verwachten

• Een inspirerend overzicht van de evolutie van de Land Rover als designicoon
• Exclusieve restauraties, restomods en unieke maatwerkprojecten van over de hele wereld
• Prachtige fotografie met oog voor vakmanschap, materialen en details
• Verhalen van ontwerpers, restaurateurs, verzamelaars en avonturiers
• Inzicht in de culturele en historische betekenis van de Land Rover
• Een combinatie van autodesign, innovatie en ambacht
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van klassieke terreinwagens en iconisch design

Waarom dit boek een must-have is

Land, From Workhorse to Cultural Object is veel meer dan een boek over auto's. Het laat zien hoe de Land Rover uitgroeide tot een wereldwijd symbool van avontuur, vakmanschap en tijdloos design. Door restauratie, innovatie en creativiteit centraal te stellen, biedt dit boek een frisse kijk op een voertuig dat al decennialang ontwerpers en autoliefhebbers inspireert.

Dankzij de indrukwekkende fotografie en de zorgvuldig geselecteerde projecten is dit boek een waardevolle inspiratiebron voor verzamelaars, liefhebbers van klassieke auto's, ontwerpers en iedereen met een passie voor automotive design. Het is een uitgave die je steeds opnieuw zult openslaan om nieuwe details en bijzondere verhalen te ontdekken.

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die bekendstaat om haar hoogwaardige koffietafelboeken over architectuur, design, fotografie, kunst, reizen, lifestyle en automotive. Door samen te werken met toonaangevende ontwerpers, fotografen en creatieve professionals publiceert gestalten inspirerende boeken die visuele kwaliteit combineren met inhoudelijke diepgang.

Jason Rubino is creatief directeur, ontwerper en medeoprichter van designstudio DESK. Hij specialiseert zich in visuele storytelling en de culturele betekenis van design, met een bijzondere passie voor automotive erfgoed en hedendaagse autodesign. In zijn werk onderzoekt hij hoe klassieke voertuigen, innovatie en creativiteit elkaar versterken en hoe iconische ontwerpen een blijvende invloed uitoefenen op cultuur en vormgeving.

Land, From Workhorse to Cultural Object: The Land Rover as Design Icon is een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van Land Rover, klassieke auto's, autodesign en vakmanschap. Een stijlvolle uitgave die laat zien hoe een functioneel werkvoertuig uitgroeide tot een wereldwijd icoon van design, avontuur en creativiteit.

The Chronicles of Cringe, A History of Human Embarrassment
Auteurs: gestalten, David Green & Merone Hannah Tesfaye

The Chronicles of Cringe, A History of Human Embarrassment is een origineel en humoristisch koffietafelboek dat de meest legendarische blunders, pijnlijke missers en onvergetelijke gênante momenten uit de wereldgeschiedenis verzamelt. Rijk geïllustreerd en met een flinke dosis scherpe humor laat dit boek zien dat schaamte van alle tijden is en verrassend veel vertelt over de maatschappij waarin we leven.

Van historische militaire mislukkingen en politieke uitglijders tot artistieke fiasco's, publieke flaters en culturele missers: The Chronicles of Cringe neemt je mee langs de meest opmerkelijke momenten waarop zelfvertrouwen omsloeg in publieke vernedering. Elk verhaal wordt geplaatst in zijn historische context en laat zien hoe normen, verwachtingen en sociale regels door de eeuwen heen zijn veranderd.

Met geestige teksten, verrassende achtergrondverhalen en tientallen originele illustraties biedt dit boek een frisse en luchtige kijk op de menselijke geschiedenis. De kleurrijke vormgeving en speelse opmaak maken het niet alleen een boeiende leeservaring, maar ook een opvallend designboek dat direct de aandacht trekt op de salontafel.

Of het nu gaat om een ongelukkige politieke uitspraak, een mislukte uitvinding, een historische vergissing of een culturele blunder: The Chronicles of Cringe bewijst dat zelfs de grootste mislukkingen vaak de meest fascinerende verhalen opleveren.

Wat je kunt verwachten

• Een verzameling van de meest iconische historische blunders en gênante momenten
• Humoristische verhalen over politieke, militaire, artistieke en culturele missers
• Tientallen originele illustraties met een speelse en eigentijdse uitstraling
• Scherpe analyses van hoe schaamte en sociale normen door de geschiedenis zijn veranderd
• Een kleurrijk vormgegeven koffietafelboek vol humor en verrassende weetjes
• Een unieke combinatie van geschiedenis, cultuur en entertainment
• Perfect voor liefhebbers van geschiedenis, design, satire en bijzondere non-fictie

Waarom dit boek een must-have is

The Chronicles of Cringe, A History of Human Embarrassment laat zien dat zelfs de meest pijnlijke momenten een blijvende plaats kunnen krijgen in de geschiedenis. Met humor, historische kennis en een frisse blik maakt dit boek duidelijk dat menselijke fouten niet alleen vermakelijk zijn, maar ook veel zeggen over de tijd waarin ze plaatsvinden.

Dankzij de combinatie van originele illustraties, slimme verhalen en opvallende vormgeving is dit boek zowel een inspirerend koffietafelboek als een verrassend cadeau voor liefhebbers van geschiedenis, cultuur en humor. Het nodigt uit om te bladeren, te lachen en telkens weer nieuwe opmerkelijke verhalen te ontdekken.

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die bekendstaat om haar hoogwaardige koffietafelboeken over design, kunst, architectuur, fotografie, reizen, lifestyle en populaire cultuur. Door samen te werken met toonaangevende auteurs, ontwerpers en illustratoren creëert gestalten inspirerende uitgaven waarin inhoud en vormgeving perfect samenkomen.

David Green en Merone Hannah Tesfaye zijn schrijvers en redacteuren uit Brooklyn met een brede achtergrond in comedy, cultuurjournalistiek en redactionele storytelling. Hun scherpe observaties, gevoel voor humor en liefde voor bijzondere historische verhalen vormen de basis van dit originele boek.

De speelse vormgeving is verzorgd door Graphics Dept., de ontwerpstudio van Ana Realmuto en Nate Bruzdzinski, bekend om hun gedurfde en tactiele visuele stijl. De expressieve illustraties zijn van David Huang, wiens werk onder meer verscheen in The New Yorker en The New York Times.

The Chronicles of Cringe, A History of Human Embarrassment is een uniek koffietafelboek voor iedereen die houdt van geschiedenis, satire, cultuur en originele vormgeving. Een verrassende uitgave vol hilarische blunders, scherpe inzichten en prachtige illustraties die bewijst dat zelfs onze meest gênante momenten een verhaal waard zijn.

Baked In, Designing Bakeries for Taste and Space
Auteur: gestalten

Baked In, Designing Bakeries for Taste and Space is een inspirerend koffietafelboek dat de wereld van de moderne bakkerij verkent, waar ambacht, architectuur, interieurdesign en culinaire beleving samenkomen. Met prachtige fotografie en inspirerende verhalen neemt dit boek je mee langs de meest innovatieve bakkerijen ter wereld en laat het zien hoe een eenvoudige bakkerij kan uitgroeien tot een bijzondere bestemming waar smaak, vakmanschap en design elkaar versterken.

Van minimalistische microbakkerijen in Japan en ambachtelijke zuurdesembakkerijen in Scandinavië tot iconische patisserieën in Parijs en eigentijdse buurtbakkerijen in Mexico-Stad: Baked In biedt een wereldwijde ontdekkingstocht langs inspirerende locaties waar brood en banket niet alleen worden gebakken, maar met passie worden gecreëerd.

Het boek laat zien hoe architecten, interieurontwerpers en bakkers samenwerken om ruimtes te ontwerpen die de zintuigen prikkelen en de beleving van vers brood en gebak naar een hoger niveau tillen. Sfeervolle fotografie legt de unieke interieurs, zorgvuldig gekozen materialen en architectonische details vast, terwijl interviews met bakkers en ontwerpers inzicht geven in hun visie op vakmanschap, gastvrijheid en innovatie.

Naast inspirerende verhalen bevat Baked In een selectie recepten die de rijke diversiteit van internationale baktradities weerspiegelen. Hierdoor is het boek niet alleen een visuele inspiratiebron, maar ook een ode aan de ambachtelijke bakkerscultuur van over de hele wereld.

Dit stijlvolle koffietafelboek is een onmisbare uitgave voor liefhebbers van architectuur, interieurdesign, gastronomie, ambachtelijk brood en culinaire cultuur.

Wat je kunt verwachten

• Een inspirerende wereldreis langs de meest innovatieve bakkerijen
• Schitterende fotografie van architectuur, interieurs en ambachtelijke bakkerijen
• Verhalen van bakkers, ontwerpers en creatieve makers
• Inzicht in hoe design, sfeer en vakmanschap samenkomen in moderne bakkerijen
• Een selectie recepten geïnspireerd door internationale baktradities
• Een unieke combinatie van architectuur, interieur, gastronomie en design
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van brood, patisserie, horeca en interieurontwerp

Waarom dit boek een must-have is

Baked In, Designing Bakeries for Taste and Space is veel meer dan een boek over bakkerijen. Het laat zien hoe eigentijds design, ambacht en gastronomie elkaar versterken en hoe bijzondere ruimtes bijdragen aan de totale beleving van eten en gastvrijheid. De combinatie van inspirerende architectuur, smaakvolle fotografie en persoonlijke verhalen maakt dit boek uniek binnen de wereld van culinaire en creatieve uitgaven.

Of je nu een professionele bakker, horecaondernemer, architect, interieurontwerper of liefhebber bent van ambachtelijk brood en mooi vormgegeven ruimtes, Baked In biedt volop inspiratie. Dankzij de hoogwaardige fotografie en stijlvolle vormgeving is het bovendien een prachtig koffietafelboek dat je telkens opnieuw uitnodigt om door te bladeren.

Over de auteur

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die wereldwijd bekendstaat om haar hoogwaardige koffietafelboeken over architectuur, interieurdesign, fotografie, gastronomie, reizen, kunst en lifestyle. De uitgever werkt samen met toonaangevende ontwerpers, fotografen en creatieve professionals om inspirerende boeken te maken waarin vormgeving en inhoud naadloos samenkomen.

Met een scherp oog voor internationale trends en innovatieve concepten brengt gestalten bijzondere plekken, creatieve makers en vernieuwende ideeën onder de aandacht. Baked In, Designing Bakeries for Taste and Space is daar een uitstekend voorbeeld van en laat zien hoe de moderne bakkerij is uitgegroeid tot een inspirerende ontmoetingsplek waar design, vakmanschap en culinaire passie samenkomen.

Baked In, Designing Bakeries for Taste and Space is een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van architectuur, interieurdesign, ambachtelijk bakken en culinaire cultuur. Een stijlvolle uitgave vol inspirerende bakkerijen, prachtige fotografie en creatieve ideeën die de kunst van brood en design op indrukwekkende wijze samenbrengt.

A Spoonful of Sun – New Edition, Mediterranean Cookbook for All Seasons
Auteurs: gestalten & Pauline Chardin

A Spoonful of Sun – New Edition is een stijlvol kookboek en inspirerend koffietafelboek waarin de ontspannen mediterrane levensstijl centraal staat. Met heerlijke seizoensrecepten, sfeervolle fotografie en aandacht voor tafeldecoratie, natuur en ambacht laat dit boek zien dat eten veel meer is dan koken alleen. Het is een viering van eenvoud, gastvrijheid en genieten van het leven.

Auteur Pauline Chardin neemt je mee naar het zonnige Middellandse Zeegebied, waar verse, lokale ingrediënten de basis vormen voor smaakvolle en toegankelijke gerechten. De recepten zijn grotendeels vegetarisch, eenvoudig te bereiden en afgestemd op de seizoenen. Hierdoor kun je het hele jaar door genieten van de pure smaken en gezonde ingrediënten waar de mediterrane keuken wereldwijd om wordt geprezen.

Maar A Spoonful of Sun gaat verder dan recepten alleen. Het boek laat zien hoe de omgeving, het landschap en de sfeer bijdragen aan een complete culinaire beleving. Prachtige fotografie van mediterrane tuinen, sfeervol gedekte tafels, handgemaakt keramiek en subtiele bloemstukken inspireert om van iedere maaltijd een bijzonder moment te maken.

Met zijn warme uitstraling en elegante vormgeving is dit boek zowel een praktisch kookboek als een luxe koffietafelboek. Het nodigt uit om bewust te koken, samen te eten en de schoonheid van het mediterrane leven naar je eigen keuken en eettafel te brengen.

Wat je kunt verwachten

• Heerlijke mediterrane recepten voor elk seizoen
• Overwegend vegetarische gerechten met verse, lokale ingrediënten
• Prachtige fotografie van gerechten, landschappen en sfeervolle tafelschikkingen
• Inspiratie voor tafeldecoratie, keramiek en bloemarrangementen
• Tips om de mediterrane levensstijl en gastvrijheid thuis te beleven
• Een stijlvolle combinatie van kookboek, lifestyle en design
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van koken, interieur en reizen

Waarom dit boek een must-have is

A Spoonful of Sun – New Edition is veel meer dan een kookboek. Het is een ode aan de mediterrane manier van leven, waarin goed eten, schoonheid en samenzijn centraal staan. De combinatie van toegankelijke recepten, sfeervolle fotografie en inspirerende lifestylebeelden maakt dit boek een bron van inspiratie voor iedereen die houdt van puur koken en stijlvol tafelen.

Of je nu een liefhebber bent van de mediterrane keuken, graag vegetarisch kookt of op zoek bent naar ideeën voor een sfeervolle eettafel, dit boek biedt volop inspiratie. Dankzij de hoogwaardige fotografie en elegante vormgeving is het bovendien een prachtig koffietafelboek dat je telkens opnieuw uitnodigt om te bladeren, te koken en te genieten.

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die bekendstaat om haar hoogwaardige koffietafelboeken over design, architectuur, fotografie, reizen, gastronomie en lifestyle. De uitgever werkt samen met creatieve makers van over de hele wereld en publiceert inspirerende boeken waarin inhoud, fotografie en vormgeving naadloos samenkomen.

Pauline Chardin is een Franse creatief directeur, culinair expert, stylist en fotograaf. Haar werk verscheen onder meer in toonaangevende lifestyle- en designmagazines zoals MilK Magazine, AD (Architectural Digest) en Ignant. Vanuit haar zelf ontworpen woning in de Provence laat zij zich dagelijks inspireren door de mediterrane natuur, lokale ingrediënten en de kunst van eenvoudig, smaakvol leven. Haar passie voor koken, styling en fotografie komt in A Spoonful of Sun op prachtige wijze samen.

A Spoonful of Sun – New Edition, Mediterranean Cookbook for All Seasons is een onmisbaar boek voor liefhebbers van de mediterrane keuken, seizoenskoken, interieur, lifestyle en design. Een sfeervolle uitgave vol heerlijke recepten, prachtige fotografie en inspiratie om het hele jaar door te genieten van de zon, smaken en gastvrijheid van het Middellandse Zeegebied.

Blue-Collar Modernism, The Visual Culture of Workwear
Auteurs: gestalten & David Hellqvist

Blue-Collar Modernism, The Visual Culture of Workwear is een fascinerend koffietafelboek dat laat zien hoe werkkleding uitgroeide van pure functionele kleding tot een invloedrijke bron van inspiratie voor mode, design, architectuur en hedendaagse lifestyle. Met indrukwekkende fotografie, diepgaande analyses en inspirerende voorbeelden onderzoekt dit boek hoe de esthetiek van workwear een blijvende stempel heeft gedrukt op de moderne vormgeving.

Oorspronkelijk ontworpen voor vakmensen, ambachtslieden en arbeiders, staat werkkleding bekend om haar duurzaamheid, eenvoud en functionaliteit. Tegenwoordig vormen deze eigenschappen de basis voor een wereldwijde designfilosofie waarin authenticiteit, kwaliteit en tijdloosheid centraal staan. Blue-Collar Modernism laat zien hoe deze utilitaire principes hun weg hebben gevonden naar mode, interieurontwerp, productdesign en de manier waarop mensen hun persoonlijke stijl vormgeven.

Het boek belicht zowel iconische workwear-merken als hedendaagse ontwerpers, creatieve studio's en inspirerende makers die de waarden van vakmanschap, functionaliteit en minimalisme omarmen. Daarnaast worden invloedrijke personen geportretteerd die met hun levensstijl, werk en ontwerpen laten zien hoe functionaliteit en esthetiek elkaar kunnen versterken.

Met hoogwaardige fotografie en een eigentijdse vormgeving biedt Blue-Collar Modernism een inspirerende kijk op de culturele betekenis van werkkleding en de invloed ervan op de moderne ontwerpwereld. Het is een boek dat designliefhebbers laat ontdekken hoe praktische eenvoud uitgroeide tot een wereldwijd erkende stijl.

Wat je kunt verwachten

• Een inspirerende verkenning van workwear als invloedrijke designfilosofie
• Verhalen over iconische workwear-merken en hedendaagse ontwerpers
• Prachtige fotografie van kleding, interieurs, objecten en creatieve werkruimtes
• Inzicht in de invloed van functionaliteit op mode, design en architectuur
• Portretten van ontwerpers en creatieve makers die utilitaire principes omarmen
• Aandacht voor authenticiteit, duurzaamheid en tijdloos vakmanschap
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van mode, design, architectuur en lifestyle

Waarom dit boek een must-have is

Blue-Collar Modernism, The Visual Culture of Workwear laat zien dat de invloed van werkkleding veel verder reikt dan de werkplaats. Het boek onthult hoe functionaliteit, eenvoud en duurzaamheid zijn uitgegroeid tot belangrijke uitgangspunten binnen hedendaagse mode en design.

De combinatie van inspirerende fotografie, culturele achtergronden en designanalyses maakt dit boek bijzonder waardevol voor ontwerpers, architecten, modeliefhebbers en iedereen die geïnteresseerd is in de oorsprong van modern design. Dankzij de luxe vormgeving en visuele rijkdom is het niet alleen een informatief naslagwerk, maar ook een stijlvol koffietafelboek dat blijft inspireren.

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die bekendstaat om haar hoogwaardige koffietafelboeken over architectuur, design, mode, fotografie, kunst, reizen en lifestyle. Door samen te werken met toonaangevende ontwerpers, fotografen en creatieve professionals publiceert gestalten boeken waarin inhoud, fotografie en vormgeving op uitzonderlijk niveau samenkomen.

David Hellqvist is schrijver, merkstrateeg en mode-expert uit Stockholm. Hij is gespecialiseerd in herenmode, modegeschiedenis en subculturen en adviseert internationale merken bij het ontwikkelen van sterke verhalen rond identiteit, design en vakmanschap. Dankzij zijn uitgebreide kennis van visuele cultuur en zijn journalistieke achtergrond weet Hellqvist op toegankelijke wijze de verbinding te leggen tussen mode, materiaalgebruik en hedendaags design.

Blue-Collar Modernism, The Visual Culture of Workwear is een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van workwear, mode, design, architectuur en ambacht. Een inspirerende uitgave die laat zien hoe functionele kleding uitgroeide tot een wereldwijd icoon van stijl, authenticiteit en tijdloos ontwerp.