Koffietafelboek Minimalism in Photography
Adviesprijs incl. btw: €50,00
- Uniek: Het standaardwerk op het gebied van minimalistische fotografie!
- Eigentijds en populair: Tien nieuwkomers en gevestigde fotokunstenaars van een wereldwijde beweging worden hier vakkundig gepresenteerd.
- Kunst als reactie op de huidige maatschappij: fotografische objecten gereduceerd tot de essentie als tegenontwerp voor de chaos in de wereld
- Voor alle aanhangers van de minimalisme-trend
Minimalisme en minimalistische fotografie zijn ongetwijfeld in harmonie met de tijd. Want kunst is altijd een reactie op de maatschappij. We leven (opnieuw) in turbulente tijden (pandemie, wereldwijde natuurrampen en politieke noodtoestanden) - vandaar het verlangen naar reductie tot het essentiële, naar duidelijke lijnen. Mindful zijn in het moment is ook een tegenontwerp voor de permanente zintuiglijke overbelasting door eindeloze nieuwsfeeds. De minimalisme-trend wordt holistisch weerspiegeld in onze samenleving, bijvoorbeeld op het gebied van wonen (cf. Marie Kondo, Tiny Houses), (milieu)bewust leven (Slow Food, Zero Waste, Slow Fashion etc.) en mindfulness (Yoga, Meditatie & Co.).
In het moment zijn betekent het dagelijks leven herontdekken. Het oog van de minimalistische fotograaf vestigt de aandacht op de esthetiek van het gewone en transformeert deze in iets speciaals, inspirerends. De foto's tonen vaak doorsneden om het bijzondere binnen het geheel weer te geven, steeds met strakke lijnen, vaak in geometrische composities.
Minimalistische kunstenaars zoals Maria Svarbova, Natalie Christensen of Marcus Cederberg ontlenen hun motieven aan het dagelijks leven. Soms zijn het schematische beschrijvingen van topografie, soms puur tweedimensionale, abstracte composities. Soms zijn ze gedetailleerd, soms ruim. Het is altijd een kwestie van reductie.
