Nieuwe boekuitgaven

This Is Where We Live – Illustrated Stories of Place and Space
Auteurs: gestalten & Antonis Antoniou

This Is Where We Live – Illustrated Stories of Place and Space is een visueel indrukwekkend koffietafelboek dat laat zien hoe illustratie onze beleving van ruimte, architectuur en leefomgeving opnieuw vormgeeft. In meer dan 200 illustraties onderzoeken hedendaagse illustratoren hoe plekken niet alleen worden gebouwd, maar ook worden gevoeld, verteld en verbeeld.

Van plattegronden die veranderen in fictieve werelden tot steden die worden weergegeven als droomlandschappen: dit boek toont hoe doorsneden, axonometrische tekeningen, kaarten en speelse diagrammen fungeren als krachtige verhaalinstrumenten. Illustratie wordt hier ingezet om ruimte te bevragen, te interpreteren en te herdefiniëren — soms realistisch, soms poëtisch of conceptueel.

Op het snijvlak van illustratie, architectuur en designcultuur fungeert This Is Where We Live zowel als visueel atlas als manifest. Dit fotoboek nodigt uit om anders te kijken naar de ruimtes waarin we leven, werken en bewegen, en laat zien hoe tekenen kan helpen om nieuwe perspectieven op plaats, ritme en dagelijks leven te ontwikkelen. Een inspirerend boek voor illustratoren, architecten, ontwerpers en liefhebbers van visuele cultuur.

Wat je kunt verwachten

• Meer dan 200 illustraties die ruimte benaderen als bron van verbeelding, onderzoek en culturele betekenis
• Visuele verhalen van toonaangevende en opkomende illustratoren met uiteenlopende tekenstijlen
• Essays over de culturele, politieke en conceptuele rol van ruimtelijke verbeelding
• Een unieke combinatie van illustratie, architectuur en narratief ontwerp

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij uit Berlijn, opgericht in 1995. De uitgever staat bekend om hoogwaardige koffietafelboeken over design, architectuur, illustratie, mode en hedendaagse visuele cultuur. Gestalten werkt samen met toonaangevende creatieve makers en documenteert trends en ideeën die de manier waarop we leven en ontwerpen beïnvloeden.

Antonis Antoniou is ontwerper, curator en auteur, gespecialiseerd in visuele storytelling en ruimtelijke representatie. Hij verwierf internationale bekendheid met invloedrijke publicaties zoals A Map of the World en Mind the Map, waarin hij onderzoekt hoe illustratie complexe ruimtes, systemen en ideeën inzichtelijk en verbeeldend kan maken. Zijn werk bevindt zich op het kruispunt van kunst, design en architectuur.

The Picture Book Book
Auteurs: Seymour Chwast & Steven Heller

The Picture Book Book is een kleurrijk en inspirerend koffietafelboek dat een uniek overzicht biedt van het baanbrekende werk van Seymour Chwast, een van de meest invloedrijke grafisch ontwerpers en illustratoren van de 20e en 21e eeuw. Dit rijk geïllustreerde fotoboek bundelt meer dan 40 van zijn iconische prentenboeken en laat zien hoe grafisch ontwerp en storytelling op speelse, intelligente wijze samenkomen.

Samensteller Steven Heller plaatst Chwasts werk in context en toont hoe zijn gedurfde typografie, sterke grafische vormen en subtiele humor de grenzen tussen kinderboeken, kunst en design hebben verlegd. Chwasts prentenboeken zijn niet alleen bedoeld voor kinderen, maar spreken ook volwassenen aan door hun gelaagde betekenis, visuele scherpte en culturele relevantie.

The Picture Book Book is zowel een visueel naslagwerk als een verzamelobject. Het boek vormt een brug tussen de wereld van hoogwaardig design en toegankelijke beeldcultuur en is daarmee een must-have voor liefhebbers van grafisch ontwerp, illustratie, prentenboeken en visuele cultuur. Perfect als koffietafelboek, inspiratiebron of cadeau voor creatieven.

Wat je kunt verwachten

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van meer dan 40 prentenboeken van Seymour Chwast
• Essays en duiding van Steven Heller over Chwasts invloed op design en illustratie
• Een luxe vormgegeven verzamelobject op het snijvlak van kunst, literatuur en grafisch ontwerp
• Inspiratie voor ontwerpers, illustratoren, docenten en liefhebbers van visuele storytelling

Over de auteurs

Seymour Chwast (°1931) is medeoprichter van het legendarische Push Pin Studios en geldt als een pionier van het moderne grafisch ontwerp. Zijn werk heeft de visuele taal van illustratie, typografie en prentenboeken blijvend veranderd. Chwasts werk is opgenomen in collecties van onder andere MoMA en het Louvre. In 2023 ontving hij de prestigieuze Cooper Hewitt Design Visionary Award. Tot op de dag van vandaag is hij een invloedrijke stem binnen de internationale designwereld.

Steven Heller is ontwerphistoricus, schrijver en voormalig art director van The New York Times. Hij is (co-)auteur en editor van meer dan 200 boeken over design, illustratie en visuele cultuur. Daarnaast is hij medeoprichter van het MFA Designer as Entrepreneur-programma aan de School of Visual Arts in New York. Heller ontving onder meer de Smithsonian National Design Award (Design Mind) en de AIGA Medal voor zijn levenslange bijdrage aan het vakgebied.

Herrlich Hosting. Anyone, Anywhere, Anytime
Auteurs: gestalten & Hannah Kleeberg

Herrlich Hosting. Anyone, Anywhere, Anytime is een eigentijds koffietafelboek over gastvrijheid, eten en samenzijn, waarin sfeer en gevoel belangrijker zijn dan etiquette en perfectie. In haar debuutboek laat de Berlijnse food creative Hannah Kleeberg zien hoe hosting kan uitgroeien tot een vorm van zelfexpressie—speels, stijlvol en persoonlijk.

Dit fotoboek draait niet om fine dining, maar om fun dining: maaltijden als momenten, recepten als herinneringen en tafels als creatieve podia. Met een frisse, eigenzinnige blik combineert Kleeberg eten, styling en rituelen tot een nieuwe taal van samen eten, waarin spontaniteit en plezier centraal staan. Boter wordt sculptuur, tafelschikkingen worden scenografie en elke samenkomst krijgt een eigen karakter.

Herrlich Hosting nodigt uit om los te laten en te experimenteren. De rijk geïllustreerde hoofdstukken tonen fantasierijke settings, seizoensgebonden recepten en toegankelijke ideeën die in elk huis en op elk moment toepasbaar zijn. Dit maakt het boek niet alleen een inspirerend koffietafelboek, maar ook een praktische gids voor iedereen die graag mensen samenbrengt op een persoonlijke en creatieve manier.

Perfect voor liefhebbers van food, interieur, styling, design en moderne gastvrijheid.

Wat je kunt verwachten

• Een visueel inspirerende reis langs creatieve eettafels en intieme settings
• Hosting-ideeën die draaien om sfeer, ritueel en gevoel in plaats van perfectie
• Eenvoudige, seizoensgebonden recepten voor spontane diners en informele bijeenkomsten
• Een frisse kijk op tafeldecoratie, eten en samenzijn als lifestyle

Over de auteur

Hannah Kleeberg is een Berlijnse food creative en oprichter van Herrlich Dining, een culinair studio die eten benadert als kunstvorm. Haar werk staat bekend om de speelse, stijlvolle en toegankelijke manier waarop zij food, mode en design samenbrengt. Met haar uitgesproken esthetiek en creatieve concepten werkt zij voor internationale merken, evenementen en een grote online community van meer dan 250.000 volgers. In 2024 opende zij Studio Herrlich in Berlijn, een creatieve ontmoetingsplek waar zelfs artiesten als Dua Lipa aanschuiven voor haar iconische aardappelsalade. Met Herrlich Hosting bevestigt Kleeberg haar positie als een van de meest vernieuwende stemmen binnen de hedendaagse food- en lifestylecultuur.

God is a Pickle, Recipes and Stories for Preserving the Seasons
Auteurs: gestalten, Šárka Otevřel Camrdová & Marek Bartoš

God is a Pickle neemt je mee van de keukens van Tsjechië naar de wereldtafels en laat zien hoe conserveren meer is dan koken—het is een ritueel van herinnering, veerkracht en identiteit. Dit inspirerende koffietafelboek combineert meer dan 100 recepten voor ingelegde groenten, jams, chutneys en seizoensgerechten die deze lekkernijen gebruiken.

Dit fotoboek verkent de Tsjechische traditie van inmaken, waarin pickles bijna een religieus karakter aannemen, en laat zien hoe lokale gebruiken universele waarden van seizoensgebonden eten, duurzaamheid en ritueel weerspiegelen. Met prachtige fotografie, verhalen en historische context wordt God is a Pickle een bron van inspiratie voor zowel de dagelijkse keuken als voor iedereen die geïnteresseerd is in culinaire cultuur en erfgoed.

God is a Pickle is een perfecte combinatie van praktische recepten en een culturele verkenning van hoe eenvoudige, tijdloze kooktechnieken onze identiteit en herinneringen vormen.

Wat je kunt verwachten

• Meer dan 100 recepten voor pickles, jams, chutneys en seizoensgerechten
• Boeiende verhalen en fotografie die laten zien hoe Tsjechische tradities identiteit en veerkracht uitdrukken
• Inspiratie voor iedereen die geïnteresseerd is in seizoensgebonden koken, conserveren en culinaire cultuur

Over de auteurs

Šárka Otevřel Camrdová is een in Praag geboren food writer en editor, gevestigd in New York. Met meer dan tien jaar ervaring bij publicaties als Elle en Herbarium, onderzoekt ze de kruising van eten en cultuur en vertaalt ze culinaire tradities naar een internationaal publiek.
Marek Bartoš is een Praagse fotograaf en oprichter van Snack & Friends. Hij werkt samen met chefs en uitgevers om verhalen over voedsel visueel te vertellen, waarbij hij elk gerecht en elke traditie tot leven brengt in beeld.

Moodies, Tasty Little Feelings
Auteurs: Lauren Martin

Ontdek emoties op een speelse manier met Moodies, Tasty Little Feelings. In dit prentenboek maakt Lauren Martin gevoelens tastbaar door ze om te toveren tot charmante kleine wezentjes: een wiebelende jelly die verlegenheid uitstraalt, of een bruisend soda-karakter vol opwinding.

Met haar kleurrijke, geestige illustraties en heldere eenvoud is dit kinderboek perfect voor kinderen die hun eerste gevoelens ontdekken en voor volwassenen die ze opnieuw willen ervaren. Moodies is niet alleen een vrolijk en leerzaam kinderboek, maar ook een stijlvol verzamelobject voor liefhebbers van Lauren Martins unieke wereld.

Wat je kunt verwachten

• Een speelse kennismaking met emoties door middel van memorabele, expressieve karakters
• Een designgericht board book dat zowel kinderen als volwassenen aanspreekt
• Een cadeauwaardig en verzamelbaar boek vol humor, kleur en gevoel

Over de auteur

Lauren Martin is een populaire illustrator uit Brooklyn, bekend om haar vrolijke, voedsel-geïnspireerde personages. Haar werk is verschenen in de New York Times, Apple-campagnes en enorme posters in Times Square. Met Moodies brengt ze haar speelse en expressieve stijl voor het eerst naar kinderboeken, een debuut dat zowel kinderen als volwassenen zal betoveren.

Prince: The Two-Volume Special Edition, Collected Photographs

Prince. Visionair. Multi-instrumentalist. Ongeëvenaarde performer. Een van de meest invloedrijke popiconen van de 20e eeuw. In Prince: The Two-Volume Special Edition, Collected Photographs komt de artiest tot leven op een manier die we nog niet eerder zagen.

Deze indrukwekkende tweedelige uitgave bundelt meer dan 550 foto’s, vastgelegd door Steve Parke – Prince’ vaste artdirector en bekroond fotograaf. Parke kreeg een uitzonderlijk vertrouwelijke toegang tot Prince’ wereld en dat zie je terug in elk beeld. Veel van de foto’s zijn hier voor het eerst gepubliceerd en tonen Prince niet alleen als superster, maar ook als mens.

Van intieme momenten in Paisley Park tot ontspannen scènes in zijn zonovergoten huis in Marbella en geconcentreerde uren in de studio: dit is Prince achter de schermen. We zien hem poseren voor krachtige portretten, maar ook in stille, persoonlijke momenten met zijn eerste vrouw Mayte Garcia en hun hond Mia. Beelden vol tederheid, creativiteit en controle – precies zoals Prince zelf was.

De foto’s zijn persoonlijk geselecteerd door Steve Parke uit zijn eigen archief en vormen samen een visueel monument voor een uitzonderlijk artiest. Deel twee van deze special edition is exclusief verkrijgbaar binnen deze boxset, wat deze uitgave extra bijzonder maakt voor verzamelaars en fans.

Prince: The Two-Volume Special Edition, Collected Photographs is meer dan een fotoboek. Het is een zeldzaam en eerlijk portret van een icoon dat zijn eigen regels schreef – een absolute must-have voor Prince-fans, muziekliefhebbers en iedereen met oog voor fotografie en popcultuur.

Wat je kunt verwachten:

• Special Edition met een exclusief tweede boek, gebundeld in een speciale omslag.
• Exclusieve beelden gemaakt door Steve Parke
• Meer dan 550 iconische en intieme foto’s

Ook bij ons verkrijgbaar: Prince: Icon

Over de auteur

Steve Parke is een bekroond illustrator, designer en fotograaf. Gedurende dertien jaar werkte hij nauw samen met Prince als in-house art director bij Paisley Park. Hij ontwierp albumhoezen, beschilderde gitaren en was betrokken bij talloze creatieve projecten, groot en klein.

Daarnaast werkte Parke met artiesten als David Bowie, Bon Jovi, Bob Dylan, AC/DC, Marcus Miller en de Grateful Dead. Ook onderhoudt hij langdurige samenwerkingen met onder anderen Sheila E., The Family/deluxe, Victor Wooten en Stanley Clarke, zowel als fotograaf als ontwerper van albumcovers, promotioneel materiaal en merchandise.

Jewelry Creators
Auteur: Beth Bernstein en Sonia Esther Soltani

Jewelry Creators, Dynamic Duos and Generational Gems is een zeer geïllustreerd en meeslepend koffietafelboek dat de menselijke relaties achter de juwelenwereld centraal stelt. Van creatieve duo’s tot familiebedrijven die al generaties lang vakmanschap doorgeven: dit boek laat zien hoe samenwerking, vertrouwen en gedeelde visie leiden tot tijdloze sieraden.

Het boek is opgebouwd uit twee delen. In het eerste deel staan ontwerpers die als duo werken – partners, familieleden of hechte vrienden – en samen een herkenbare signatuur hebben ontwikkeld. Het tweede deel zoomt in op generaties juweliers die erfgoed en innovatie met elkaar verbinden. Aan de hand van 22 toonaangevende merken krijg je niet alleen een beeld van de sieraden zelf, maar ook van de verhalen erachter. Persoonlijke anekdotes, verrassende inzichten en minder bekende feiten maken dit boek tot een inspirerende en toegankelijke leeservaring.

Jewelry Creators is meer dan een koffietafelboek. Het is een levendige vertelling over verleden, heden en toekomst van sieradenontwerp, geschreven voor zowel de beginnende liefhebber als de doorgewinterde verzamelaar.

Wat je kunt verwachten:

• Indrukwekkende kleurenfotografie van sieraden van 22 gerenommeerde merken
• Unieke verhalen achter de schermen van samenwerkingen en familie-erfgoed
• Een mix van moderne technieken, eeuwenoud vakmanschap en vernieuwende combinaties

Over de auteur(s)

Beth Bernstein is juwelenhistoricus, auteur en journalist met een indrukwekkende staat van dienst. Ze schreef meerdere toonaangevende boeken over sieraden, waaronder The Modern Guide to Vintage Jewellery, Jewelry’s Shining Stars: The Next Generation en If These Jewels Could Talk. Haar werk verschijnt regelmatig in internationale publicaties zoals Forbes, Rapaport en Elite Traveler. Daarnaast was zij senior editor bij twee toonaangevende juwelenmagazines en is zij actief als spreker en docent. In de jaren negentig ontwierp Beth haar eigen sieradencollectie, die wereldwijd in meer dan 250 winkels werd verkocht.

Sonia Esther Soltani is juwelenredacteur en -schrijver met een internationale reputatie. Ze was zeven jaar hoofdredacteur van Rapaport en speelde een sleutelrol in de ontwikkeling van het platform op print, digitaal en social media. Sonia schrijft voor onder andere de Financial Times, Forbes en Retail Jeweller en treedt regelmatig op als jurylid bij internationale ontwerpwedstrijden. Haar academische achtergrond in kunstgeschiedenis, filmstudies en journalistiek, gecombineerd met haar ervaring in design en luxe lifestyle, geeft haar werk een brede en verdiepende blik. Naast haar journalistieke carrière is zij ook gecertificeerd life- en loopbaancoach.

Jazz: Best of the Apollo, Village Vanguard and Riverside Sessions
Auteurs: Richard Scheinin en Steve Scharpiro

In Jazz: Best of the Apollo, Village Vanguard, and Riverside Sessions komt een zelden gezien hoofdstuk uit de jazzgeschiedenis tot leven. De legendarische fotograaf Steve Schapiro – wereldwijd bekend om zijn indringende sociale documentaires uit de jaren zestig – richtte zijn lens al vroeg op de jazzscene van New York. Nog vóór zijn grote doorbraak legde hij muzikanten vast in clubs, studio’s en backstage-momenten, precies op het kruispunt waar muziek, tijdgeest en persoonlijke expressie samenkomen.

Begin jaren ’60 beleefde jazz in New York een gouden periode. Schapiro, opgegroeid in de Bronx en werkzaam als freelance fotograaf, kreeg toegang tot de intieme wereld van Riverside Records. Daar fotografeerde hij niet alleen optredens, maar ook de momenten ertussenin: Sonny Rollins die backstage gewichten heft, Bobby Timmons verdiept in een plots muzikaal inzicht, musici volledig opgaand in hun vak. Zijn beelden ademen nabijheid, respect en een scherp oog voor het beslissende moment.

De foto’s in dit koffietafelboek – grotendeels nooit eerder gepubliceerd – tonen iconen als Cannonball Adderley, Melba Liston, Bill Evans, Wayne Shorter, Freddie Hubbard, Sonny Rollins en Count Basie. Samen vormen ze een visueel tijdsdocument van uitzonderlijke waarde, waarin jazz niet wordt gepresenteerd als mythe, maar als geleefde realiteit.

Wat je kunt verwachten:

• Een indrukwekkend fotoarchief van Steve Schapiro met jazzlegendes uit het begin van de jaren ’60
• Verhalende context en duiding door gerenommeerd jazzjournalist Richard Scheinin
• Iconische namen als Miles Davis, Dorothy Ashby, Bill Evans en vele anderen, vastgelegd op hun meest pure momenten
• Een voorwoord door Sonny Rollins, een nawoord door Kurt Elling.

Over de auteur(s)

Richard Scheinin is een toonaangevend Amerikaans jazzjournalist. Zijn werk verscheen onder meer in The New York Times, GQ en andere nationale publicaties. Hij is stafschrijver bij SFJAZZ en was ruim tien jaar klassiek- en jazzcriticus voor de San Jose Mercury News. Scheinin interviewde en portretteerde talloze publieke figuren, van Sonny Rollins tot de Dalai Lama, en is auteur van Field of Screams: The Dark Underside of America’s National Pastime (W.W. Norton).

Steve Schapiro (1934–2022) was een van de meest invloedrijke Amerikaanse fotografen van zijn generatie. Hij verwierf wereldfaam met zijn fotojournalistieke verslaglegging van de Amerikaanse burgerrechtenbeweging, waaronder de March on Washington en de Selma to Montgomery marches. Daarnaast maakte hij iconische portretten en filmstills voor onder meer The Godfather en Taxi Driver. Zijn werk bevindt zich in collecties van onder andere het Metropolitan Museum of Art, MoMA, het Art Institute of Chicago en het J. Paul Getty Museum. In 2017 ontving Schapiro de Lucie Award voor zijn uitzonderlijke bijdrage aan de fotojournalistiek.

Masters of Style, High On Living

Hoogwaardig wonen in stijl.

Goed design gaat niet alleen over wat je ziet, maar vooral over hoe het je laat voelen. In het koffietafelboek Masters of Style, High On Living neemt Ralf Daab je mee in de wereld van luxueuze interieurs, waar esthetiek, comfort en innovatie samenkomen.

Wat maakt dit boek bijzonder?
- Een exclusieve verzameling van verfijnde interieurs, ontworpen door topdesigners
- Van moderne, minimalistische appartementen tot weelderige villa’s
- Inspirerende inzichten in het gebruik van hoogwaardige materialen en op maat gemaakt meubilair
- Diepgaande blik op balans, proportie en textuur in interieurontwerp

Of je nu een interieurliefhebber bent of een professional in de designwereld, het fotoboek Masters of Style biedt een unieke kijk op tijdloze elegantie met een eigentijdse twist. Laat je inspireren door verbluffende woonruimtes die niet alleen visueel indrukwekkend zijn, maar ook een gevoel van luxe en harmonie uitstralen.

Over de auteur
Ralf Daab is een gerenommeerde uitgever en specialist in design- en architectuurboeken. Met tientallen publicaties op zijn naam staat hij bekend om zijn expertise in hedendaagse interieurtrends en de kunst van stijlvol wonen.

Natural Design: Biophilic Environments
Auteur: Cayetano Cardelus

Ontdek de kracht van biophilic design en leer hoe architectuur en natuur samenkomen voor meer welzijn, creativiteit en harmonie.

In een wereld die steeds drukker en digitaler wordt, groeit de behoefte aan rust, verbinding en natuurlijke schoonheid. Natural Design: Biophilic Environments is een inspirerend koffietafelboek dat laat zien hoe natuurlijke elementen – licht, groen, water en organische materialen – kunnen worden geïntegreerd in architectuur en interieur.

Met adembenemende fotografie, diepgaande case studies en deskundige inzichten neemt dit boek je mee naar bijzondere ruimtes waar mens en natuur naadloos samenkomen. Van innovatieve woonhuizen en kantoren tot publieke gebouwen en creatieve werkplekken: overal blijkt de kracht van biophilic design om welzijn, productiviteit en inspiratie te vergroten.

Dit prachtig uitgevoerde fotoboek is een bron van ideeën voor architecten, ontwerpers, interieurstylisten én natuurliefhebbers die hun leef- of werkruimte willen verrijken met de kalmerende en energiegevende kracht van de natuur.

Waarom je dit boek wilt hebben:

• Prachtig geïllustreerde inspiratiebron voor biophilic design en natuurlijke architectuur
• Praktische ideeën om licht, groen en natuurlijke materialen in je interieur te integreren
• Perfect naslagwerk voor architecten, interieurontwerpers en designliefhebbers
• Toegankelijk geschreven met inspirerende foto’s en cases uit de hele wereld
  

Over de auteur

Cayetano Cardelus is een expert op het gebied van architectuur en design, met een passie voor de interactie tussen mens en natuur. Met zijn onderzoek en publicaties heeft hij zich gespecialiseerd in biophilic design, waarbij hij laat zien hoe natuurlijke elementen in de gebouwde omgeving bijdragen aan welzijn en creativiteit. Zijn werk richt zich op duurzame architectuur en innovatieve oplossingen die de leefomgeving verbeteren en dichter bij de natuur brengen.

Bread. A Delicious Journey Through Unique Bakeries
Auteur: Cristina Ramis

Een ode aan brood, patisserie en de kunst van het bakken – van de oudste bakkerijen in Parijs tot verborgen pareltjes in Tokio.

Bread. A Delicious Journey Through Unique Bakeries neemt je mee op een smaakvolle reis langs de mooiste en meest bijzondere bakkerijen ter wereld. Dit koffietafelboek brengt de verhalen tot leven van eeuwenoude familiebedrijven, vernieuwende patissiers en ambachtelijke bakkers die hun tradities koesteren en tegelijk blijven innoveren.

Met prachtige fotografie vol warme details ontdek je de charme van rustieke broodovens, verfijnde taartcreaties en unieke baktradities. Je leest over de geheime ingrediënten, culturele invloeden en de passie die van elke bakkerij een onvergetelijke plek maken.

Of je nu een foodie bent, een reisliefhebber of gewoon dol bent op de geur van versgebakken brood, dit boek is een feest voor de zintuigen. Laat je meevoeren door de verhalen, de smaken en de beelden die je een wereldwijde rondreis laten maken – zonder je huis te verlaten.

Waarom dit boek bijzonder is:

• Ontdek unieke bakkerijen van Parijs tot Tokio
• Verhalen achter familiebedrijven, patissiers en eeuwenoude tradities
• Prachtige fotografie vol sfeer en details
• Ideaal koffietafelboek voor foodies, reizigers en bakliefhebbers

Over de auteur

Cristina Ramis is een gepassioneerde auteur en liefhebber van culinaire cultuur. Met een scherp oog voor detail en een liefde voor ambachtelijke tradities reist ze de wereld rond om verborgen verhalen achter eten, vakmanschap en cultuur vast te leggen. In Bread brengt ze de rijke diversiteit en passie van bakkers samen in een prachtig boek dat zowel inspireert als verwarmt.

Modern Lofts. Young, Wild & Stylish Loft Apartments
Auteur: David Andreu

Een luxe koffietafelboek over de mooiste lofts ter wereld – waar industrieel karakter en modern design samenkomen.

In Modern Lofts ontdek je adembenemende loftappartementen die de perfecte balans vinden tussen ruwe industriële charme en strakke, eigentijdse elegantie. Met hoge plafonds, enorme raampartijen en open plattegronden laten deze interieurs zien hoe architectuur en interieurontwerp samen een unieke leefomgeving creëren.

Dit stijlvolle fotoboek is rijk geïllustreerd met fotografie die het spel van natuurlijk licht, zorgvuldig gekozen meubels en hoogwaardige materialen perfect vastlegt. Daarnaast biedt het inspiratie, ontwerpideeën en exclusieve details over de totstandkoming van deze moderne stedelijke oases.

Of je nu een interieurliefhebber, architect of dromer bent: Modern Lofts is een visuele reis door de wereld van het ultieme loftwonen – een symbool van stedelijke luxe en kosmopolitische elegantie.

Waarom dit boek bijzonder is:

• Prachtige selectie van de meest iconische lofts wereldwijd
• Rijke fotografie met focus op licht, ruimte en design
• Een bron van inspiratie voor interieur en architectuur
• Perfect voor liefhebbers van stedelijk en industrieel wonen

Over de auteur

David Andreu is een ervaren schrijver en expert op het gebied van architectuur en interieurdesign. Met een scherp oog voor esthetiek en ruimtelijke beleving legt hij in zijn publicaties de essentie vast van eigentijdse wooncultuur. Zijn boeken richten zich op het samenspel van architectuur, lifestyle en design, en hebben wereldwijd lezers geïnspireerd met vernieuwende woonideeën en luxueuze interieurs.

Slow Home
Auteur: David Andreu

Dit boek is een ode aan rust, eenvoud en doordacht design
Slow Home neemt je mee naar interieurs waar rust, licht en balans de hoofdrol spelen. Dit prachtig uitgevoerde koffietafelboek verkent woningen waarin natuurlijke materialen, zachte pastelkleuren en duurzaam design samenkomen in een sfeer van harmonie en welzijn. Elk huis in dit boek is zorgvuldig ontworpen met aandacht voor eenvoud, comfort en verbinding met de natuur.

Meer dan alleen een stijlboek, is Slow Home een uitnodiging om bewust te leven en je woonruimte te transformeren tot een plek van sereniteit en bezinning. De adembenemende fotografie en inspirerende teksten maken dit boek tot een visuele rustpauze in een drukke wereld.

“Slow Home is where calm meets beauty - a celebration of serene spaces and mindful living.”

Waarom je dit boek wilt hebben

• Een inspiratiebron voor interieurontwerp, architectuur en duurzaam wonen
• Prachtige fotografie van kalme, tijdloze interieurs
• Vol ideeën voor een mindful lifestyle en natuurlijke inrichting
• Ideaal voor designliefhebbers, architecten en iedereen die eenvoud en schoonheid waardeert
  

Over de auteur

David Andreu is een gerenommeerde auteur en expert op het gebied van interieur- en architectuurpublicaties. Zijn werk richt zich op eigentijds design dat de balans zoekt tussen esthetiek, functionaliteit en duurzaamheid. Met Slow Home deelt hij zijn visie op een leefstijl waarin rust, eenvoud en natuurlijke schoonheid centraal staan — een inspiratiebron voor iedereen die zijn huis wil omtoveren tot een oase van kalmte.

Stays to Remember verkent de serene schoonheid van landelijke toevluchtsoorden over de hele wereld, architectonische schuilplaatsen waar comfort en vakmanschap in harmonie met de natuur samengaan. Met boetiekhotels, moderne schuren en afgelegen hutten viert deze editie een nieuwe visie op het landleven: design geworteld in landschap, textuur en rust. Elk project weerspiegelt een dialoog tussen traditie en moderniteit, met natuurlijke materialen, handgemaakte details en een gevoel van tijdloze verbondenheid. Van de glooiende heuvels van Toscane tot de wilde bossen van Scandinavië, Stays to Remember laat zien hoe architectuur ons weer in contact kan brengen met het land en onszelf.

Stays to Remember is een poëtische reis door ruimtes die zijn ontworpen voor stilte, reflectie en vernieuwing.