Nieuwe boekuitgaven

Ridiculously Good Looking Saunas
Auteurs: gestalten & Christopher Selman

Ridiculously Good Looking Saunas is een uitgesproken en visueel krachtig koffietafelboek dat de sauna herdefinieert als een plek waar architectuur, natuur en zintuiglijke beleving samenkomen. Dit boek laat zien hoe de hedendaagse sauna is uitgegroeid tot veel meer dan een wellnessruimte: het is een toevluchtsoord voor rust, focus en bewust leven.

Samengesteld door sauna-expert Christopher Selman presenteert het boek 35 uitzonderlijke sauna’s van over de hele wereld. Van minimalistische hutten diep in het bos tot sculpturale paviljoens aan het water: elk project toont hoe warmte, hout, licht en landschap samen een unieke sfeer creëren die lichaam en geest beïnvloedt. De ontwerpen zijn gedurfd, puur en vaak spectaculair, maar altijd geworteld in eenvoud en aanwezigheid.

Met indrukwekkende fotografie en verdiepende teksten verkent Ridiculously Good Looking Saunas de culturele betekenis van de sauna en laat het zien hoe deze eeuwenoude traditie opnieuw vorm krijgt binnen hedendaagse architectuur en design. Een inspirerend fotoboek voor liefhebbers van architectuur, interieur, wellness, natuur en slow living.

Wat kun je verwachten

• Een selectie van 35 opvallende, eigentijdse sauna-ontwerpen van over de hele wereld
• Indringende fotografie met focus op ruwe materialen, hout, warmte en natuurlijke omgevingen
• Inzichten in hoe saunacultuur evolueert tot zowel retreat als ontwerpbeginsel
• Inspiratie voor architecten, ontwerpers, wellnessliefhebbers en designverzamelaars
• Een krachtig koffietafelboek dat rust, esthetiek en beleving samenbrengt

Over de auteurs

gestalten is een toonaangevende internationale uitgeverij uit Berlijn, bekend om haar hoogwaardige boeken over architectuur, design, lifestyle en hedendaagse cultuur. De uitgeverij staat bekend om visueel sterke uitgaven die inhoud en esthetiek op hoog niveau combineren.

Christopher Selman is sauna-explorer, auteur en oprichter van het populaire platform @SaunaHotRightNow, dat wereldwijd saunacultuur in beeld brengt. Daarnaast is hij medeoprichter van Out of the Valley, een Brits luxe saunamerk. Selman geldt als een van de belangrijkste hedendaagse stemmen op het gebied van sauna, welzijn en architectonische beleving.

Surf Shacks Vol. 3, Exploring the Spirit of Coastal Living
Auteurs: gestalten & Matt Titone

Surf Shacks Vol. 3 zet de geliefde Surf Shacks-serie voort en duikt dieper in de wereld van surfers, hun huizen en de creatieve levensstijl langs de kust. Dit koffietafelboek laat zien hoe surfcultuur zich niet alleen op het water afspeelt, maar ook tot uiting komt in architectuur, interieur, community en een bewuste manier van leven.

Van luchtige strandcabines in Californië en handgebouwde schuilplaatsen op Hawaï tot eigentijdse design retreats in Portugal en Panama: Surf Shacks Vol. 3 brengt een eclectische mix van plekken en persoonlijkheden samen. De focus ligt niet alleen op de bewoners zelf, maar ook op de architecten, ontwerpers en bouwers die een nieuwe generatie surf-geïnspireerde woningen vormgeven.

Met documentaire fotografie, intieme portretten en culturele context schetst dit derde deel een rijk en authentiek beeld van het moderne kustleven. Dit fotoboek laat zien waar creativiteit, eenvoud en verbondenheid samenkomen, en hoe wonen aan zee een bron van inspiratie blijft voor makers wereldwijd. Een must-have voor liefhebbers van surfcultuur, coastal design en slow living.

Wat kun je verwachten

• Een inspirerende reis door surfcultuur als levensstijl en architectonische expressie
• Exclusieve inkijkjes in de huizen van surfers, kunstenaars en makers van Californië tot Portugal
• Aandacht voor vernieuwende architecten, designers en bouwers binnen surfgericht wonen
• Hoogwaardige fotografie en persoonlijke verhalen over leven in harmonie met de kust
• Een stijlvol koffietafelboek over creativiteit, community en coastal living

Over de auteurs

gestalten is een internationaal toonaangevende uitgeverij uit Berlijn, bekend om haar visueel sterke en inhoudelijk rijke boeken over design, architectuur, reizen en hedendaagse cultuur. De Surf Shacks-serie behoort tot hun meest iconische publicaties.

Matt Titone is ontwerper, creative director en gepassioneerd surfer. Hij beweegt zich moeiteloos tussen branding, editorial storytelling en surfcultuur. Als oprichter van Indoek en medeoprichter van ITAL / C Studio documenteert hij al meer dan tien jaar de kruisbestuiving tussen creativiteit en het leven aan zee. Met de Surf Shacks-serie heeft hij zich gevestigd als een van de belangrijkste chroniqueurs van moderne coastal living.

Wanderlust – Compact Edition, Hiking on Legendary Trails
Auteurs: gestalten & Cam Honan

Wanderlust – Compact Edition is een inspirerend koffietafelboek voor iedereen die droomt van wandelen over de mooiste en meest legendarische paden ter wereld. Deze compacte editie brengt dezelfde rijke inhoud en visuele kracht als het oorspronkelijke boek, maar in een handzaam formaat dat perfect is voor thuis, onderweg of als stijlvol cadeau.

Dit fotoboek neemt je stap voor stap mee langs iconische wandelroutes verspreid over alle continenten. Van de spectaculaire Narrows Top Down Route in de Verenigde Staten en het duizelingwekkende El Caminito del Rey in Spanje tot de spirituele Kumano Kodo-pelgrimsroute in Japan en sprookjesachtige paden in het ruige landschap van Noorwegen. Elk pad wordt tot leven gebracht met adembenemende fotografie, duidelijke kaarten en inspirerende verhalen.

Wanderlust laat zien hoe wandelen meer is dan alleen bewegen: het is een manier om landschappen, culturen en geschiedenis echt te ervaren. Van ijzige gletsjers en uitgestrekte woestijnen tot kustlijnen, bergen en groene bossen – dit boek viert de diversiteit en schoonheid van de natuur wereldwijd. Ideaal voor wandelliefhebbers, outdoor-avonturiers en iedereen die verlangt naar rust, ruimte en ontdekkingsdrang.

Wat kun je verwachten

• Iconische wandelroutes van over de hele wereld in één overzichtelijk boek
• Indrukwekkende landschapsfotografie die uitnodigt tot avontuur
• Praktische kaarten, achtergrondinformatie en wandeltips
• Geschikt voor zowel beginnende wandelaars als ervaren hikers
• Een compact koffietafelboek vol reisinspiratie en natuurbeleving

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij uit Berlijn, bekend om haar hoogwaardige boeken over reizen, natuur, design en hedendaagse cultuur. Hun publicaties combineren sterke visuele verhalen met inhoudelijke diepgang en zijn geliefd bij een wereldwijd publiek.

Cam Honan is een internationaal erkende wandel- en avonturenexpert. Hij heeft duizenden kilometers te voet afgelegd over enkele van ’s werelds meest legendarische langeafstandsroutes. Als schrijver en fotograaf deelt hij zijn diepgaande kennis, persoonlijke ervaringen en praktische inzichten, waarmee hij wandelaars inspireert om de wereld op eigen tempo te ontdekken.

Wanderlust USA – Compact Edition, The Great American Hike
Auteurs: gestalten & Cam Honan

Wanderlust USA – Compact Edition is een inspirerend koffietafelboek voor iedereen die de grootsheid van de Amerikaanse natuur te voet wil ontdekken. Deze compacte editie bundelt de mooiste en meest iconische wandelroutes van de Verenigde Staten in een stijlvol en toegankelijk formaat, ideaal voor thuis, onderweg of als cadeau voor outdoorliefhebbers.

Van wereldberoemde nationale parken tot minder bekende, ruige paden: dit fotoboek neemt je mee langs de indrukwekkendste hikes die Amerika te bieden heeft. Samen met avonturier en langeafstandswandelaar Cam Honan verken je 30 zorgvuldig geselecteerde wandelroutes, variërend van ontspannen dagtochten tot uitdagende meerdaagse trektochten. Denk aan de imposante dieptes van de Grand Canyon, de uitgestrekte wildernis van Yosemite en de ruige, besneeuwde landschappen van Alaska’s Denali National Park.

Naast deze hoofdroutes bevat het boek een extra selectie van 20 bonuswandelingen verspreid over de VS. Heldere kaarten, praktische wandeltips en meeslepende verhalen worden gecombineerd met adembenemende natuurfotografie. Wanderlust USA laat zien hoe divers het Amerikaanse landschap is en nodigt uit om de vrijheid, stilte en kracht van de natuur zelf te ervaren.

Wat kun je verwachten

• 30 legendarische wandelroutes door de Verenigde Staten
• Extra hoofdstuk met 20 aanvullende hikes
• Praktische tips over voorbereiding, veiligheid en uitrusting
• Gedetailleerde kaarten en achtergrondinformatie
• Indrukwekkende fotografie van nationale parken en wildernis
• Geschikt voor zowel beginnende wandelaars als ervaren hikers

Over de auteurs

gestalten is een toonaangevende internationale uitgeverij uit Berlijn, bekend om haar hoogwaardige koffietafelboeken over reizen, natuur, design en hedendaagse cultuur. De boeken van gestalten staan bekend om hun sterke visuele stijl en inhoudelijke diepgang.

Cam Honan is een wereldwijd erkend wandelaar, schrijver en fotograaf. Hij liep meer dan 96.500 kilometer in 61 landen op zes continenten en werd door Backpacker Magazine omschreven als een van de meest bereisde wandelaars ter wereld. Via zijn platform The Hiking Life en zijn boeken deelt hij praktische kennis, persoonlijke ervaringen en een diep respect voor natuur en avontuur.

The Nature of Swimming – Updated Edition
Unique Bathing Locations and Swimming Experiences
Auteur: gestalten

The Nature of Swimming – Updated Edition is een inspirerend koffietafelboek dat een eeuwenoude menselijke traditie viert: zwemmen en baden in de natuur. Al generaties lang voelen mensen zich aangetrokken tot water – van uitgestrekte oceanen en stille meren tot kabbelende rivieren en ijskoude bergstromen. Dit prachtig vormgegeven fotoboek brengt die diepe verbondenheid met het natuurlijke element water op indrukwekkende wijze in beeld.

In deze geactualiseerde editie worden meer dan 70 unieke buitenzwemplekken wereldwijd gepresenteerd. Denk aan kristalheldere bergmeren, ruige kustlijnen, natuurlijke warmwaterbronnen en zorgvuldig ontworpen zwemlocaties die naadloos opgaan in hun omgeving. Sommige plekken zijn volledig door de natuur gevormd, andere zijn door mensen gecreëerd met respect voor het landschap – allemaal delen ze dezelfde essentie: de rust, vrijheid en zintuiglijke ervaring van zwemmen in de open lucht.

Met adembenemende fotografie en verhalende context laat The Nature of Swimming zien hoe buitenzwemmen niet alleen ontspanning biedt, maar ook een manier is om opnieuw contact te maken met de natuur. Dit boek is een bron van inspiratie voor wild swimmers, natuurliefhebbers, reizigers en iedereen die zich aangetrokken voelt tot water, wellness en slow living.

Wat je kunt verwachten

• Meer dan 70 bijzondere zwem- en badlocaties wereldwijd
• Natuurzwemmen in zeeën, meren, rivieren en afgelegen landschappen
• Een mix van natuurlijke badplekken en architectonisch vormgegeven locaties
• Hoogwaardige fotografie met focus op rust, ruimte en beleving
• Een ode aan de tijdloze relatie tussen mens en water

Over de auteur

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij, opgericht in 1995 in Berlijn. De uitgever staat bekend om haar hoogwaardige koffietafelboeken op het gebied van design, architectuur, reizen, natuur, lifestyle en visuele cultuur. Gestalten werkt samen met toonaangevende creatieve makers en weet trends en tijdloze thema’s te vertalen naar inspirerende, visueel sterke publicaties. Wereldwijd wordt gestalten gewaardeerd om haar oog voor detail, esthetiek en inhoudelijke kwaliteit.

Warpaint – Male Makeup and Identity Through Time
Auteurs: gestalten & Joshua Sims

Warpaint – Male Makeup and Identity Through Time is een prikkelend en visueel krachtig koffietafelboek dat de vaak onderbelichte geschiedenis van mannelijke make-up en zelfversiering onthult. Van eeuwenoude rituelen en krijgsverf tot glamrock, punk, popiconen en hedendaagse street culture: dit boek laat zien hoe mannen door de tijd heen make-up gebruikten om identiteit, macht, rebellie en verbondenheid uit te drukken.

Aan de hand van rijke beeldselecties en scherpe culturele analyses onderzoekt Warpaint het mannelijke gezicht en lichaam als canvas voor transformatie. Make-up blijkt niet alleen een esthetische keuze, maar ook een sociaal, politiek en psychologisch statement. In een tijd waarin mannelijkheid opnieuw wordt gedefinieerd en de markt voor mannenverzorging en cosmetica sterk groeit, biedt dit fotoboek een actuele en diepgaande reflectie op uiterlijk als zowel conformiteit als verzet.

Met historische objecten, archiefbeelden en hedendaagse fotografie verbindt Warpaint verleden en heden. Het resultaat is een inspirerend koffietafelboek voor liefhebbers van mode, cultuur, identiteit, subculturen en maatschappelijke geschiedenis.

Wat je kunt verwachten

• Een culturele geschiedenis van mannelijke make-up, van rituele lichaamsverf tot moderne streetstyle
• Beelden van historische artefacten, archieven en hedendaagse mannenmake-up en body art
• Inzichtelijke essays over macht, identiteit, mannelijkheid en expressie
• Een uniek perspectief op schoonheid, zelfbeeld en culturele codes

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij uit Berlijn, opgericht in 1995. Het merk staat bekend om hoogwaardige koffietafelboeken over design, mode, architectuur, kunst en visuele cultuur. Gestalten werkt samen met toonaangevende creatieve denkers en makers en vertaalt culturele ontwikkelingen naar boeken met een sterke visuele en inhoudelijke impact.

Joshua Sims is journalist en auteur, gespecialiseerd in stijl, design en subculturen. In zijn werk onderzoekt hij de relatie tussen mode, identiteit en maatschappelijke normen, met bijzondere aandacht voor mannelijkheid en de sociale betekenis van kleding en uiterlijk. Hij schreef uitgebreid over menswear en de evolutie van mannelijke zelfexpressie en geldt als een scherpzinnig commentator op hedendaagse cultuur.

Off Course – The New Cool in Golf
Auteurs: gestalten & Paul Rojanathara

Off Course – The New Cool in Golf laat zien hoe golf een radicale culturele transformatie doormaakt. Wat ooit werd gedomineerd door strikte etiquette, hiërarchie en dresscodes, ontwikkelt zich nu tot een open en creatieve lifestyle waarin mode, muziek, design en zelfexpressie centraal staan. Golf is niet langer alleen een sport, maar een cultureel platform.

Dit eigentijdse koffietafelboek brengt de nieuwe gezichten van golf samen: spelers, ontwerpers, streetwearmerken en collectieven die het spel opnieuw vormgeven. Sneakers vervangen klassieke golfschoenen, streetwear verovert de fairway en invloeden uit skate-, kunst- en online cultuur geven het spel een compleet nieuwe energie.

Dit fotoboek is opgebouwd als een ronde van 18 holes en combineert essays, portretten en krachtige beelden tot een cultureel handboek van modern golf. Off Course toont hoe traditie en vernieuwing samenkomen en hoe golf zich ontwikkelt van exclusieve country club naar wereldwijd cultureel statement. Een inspirerend boek voor golfers, creatieven, modefans en liefhebbers van hedendaagse cultuur.

Wat je kunt verwachten

• Portretten van spelers, designers en creatieve collectieven die de identiteit van golf vernieuwen
• Verhalen over streetwear, underground scenes en alternatieve golfcultuur wereldwijd
• Sterke fotografie en essays die laten zien hoe golf verandert van sport naar lifestyle en cultuurcode
• Een frisse kijk op golf als platform voor zelfexpressie, gemeenschap en creativiteit

Over de auteurs

gestalten is een internationaal toonaangevende uitgeverij uit Berlijn, opgericht in 1995. De uitgever staat bekend om hoogwaardige koffietafelboeken over design, mode, architectuur, kunst en hedendaagse cultuur. Gestalten documenteert creatieve bewegingen en culturele verschuivingen met een sterke focus op visuele kwaliteit en inhoudelijke diepgang.

Paul Rojanathara is auteur en cultureel strateeg, gespecialiseerd in het duiden van opkomende trends en culturele bewegingen. Al meer dan twintig jaar werkt hij samen met internationale merken en instellingen op het snijvlak van kunst, design en popcultuur. Zijn werk richt zich op hoe culturele verandering nieuwe vormen van identiteit, gemeenschap en creativiteit mogelijk maakt.

This Is Where We Live – Illustrated Stories of Place and Space
Auteurs: gestalten & Antonis Antoniou

This Is Where We Live – Illustrated Stories of Place and Space is een visueel indrukwekkend koffietafelboek dat laat zien hoe illustratie onze beleving van ruimte, architectuur en leefomgeving opnieuw vormgeeft. In meer dan 200 illustraties onderzoeken hedendaagse illustratoren hoe plekken niet alleen worden gebouwd, maar ook worden gevoeld, verteld en verbeeld.

Van plattegronden die veranderen in fictieve werelden tot steden die worden weergegeven als droomlandschappen: dit boek toont hoe doorsneden, axonometrische tekeningen, kaarten en speelse diagrammen fungeren als krachtige verhaalinstrumenten. Illustratie wordt hier ingezet om ruimte te bevragen, te interpreteren en te herdefiniëren — soms realistisch, soms poëtisch of conceptueel.

Op het snijvlak van illustratie, architectuur en designcultuur fungeert This Is Where We Live zowel als visueel atlas als manifest. Dit fotoboek nodigt uit om anders te kijken naar de ruimtes waarin we leven, werken en bewegen, en laat zien hoe tekenen kan helpen om nieuwe perspectieven op plaats, ritme en dagelijks leven te ontwikkelen. Een inspirerend boek voor illustratoren, architecten, ontwerpers en liefhebbers van visuele cultuur.

Wat je kunt verwachten

• Meer dan 200 illustraties die ruimte benaderen als bron van verbeelding, onderzoek en culturele betekenis
• Visuele verhalen van toonaangevende en opkomende illustratoren met uiteenlopende tekenstijlen
• Essays over de culturele, politieke en conceptuele rol van ruimtelijke verbeelding
• Een unieke combinatie van illustratie, architectuur en narratief ontwerp

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij uit Berlijn, opgericht in 1995. De uitgever staat bekend om hoogwaardige koffietafelboeken over design, architectuur, illustratie, mode en hedendaagse visuele cultuur. Gestalten werkt samen met toonaangevende creatieve makers en documenteert trends en ideeën die de manier waarop we leven en ontwerpen beïnvloeden.

Antonis Antoniou is ontwerper, curator en auteur, gespecialiseerd in visuele storytelling en ruimtelijke representatie. Hij verwierf internationale bekendheid met invloedrijke publicaties zoals A Map of the World en Mind the Map, waarin hij onderzoekt hoe illustratie complexe ruimtes, systemen en ideeën inzichtelijk en verbeeldend kan maken. Zijn werk bevindt zich op het kruispunt van kunst, design en architectuur.

The Picture Book Book
Auteurs: Seymour Chwast & Steven Heller

The Picture Book Book is een kleurrijk en inspirerend koffietafelboek dat een uniek overzicht biedt van het baanbrekende werk van Seymour Chwast, een van de meest invloedrijke grafisch ontwerpers en illustratoren van de 20e en 21e eeuw. Dit rijk geïllustreerde fotoboek bundelt meer dan 40 van zijn iconische prentenboeken en laat zien hoe grafisch ontwerp en storytelling op speelse, intelligente wijze samenkomen.

Samensteller Steven Heller plaatst Chwasts werk in context en toont hoe zijn gedurfde typografie, sterke grafische vormen en subtiele humor de grenzen tussen kinderboeken, kunst en design hebben verlegd. Chwasts prentenboeken zijn niet alleen bedoeld voor kinderen, maar spreken ook volwassenen aan door hun gelaagde betekenis, visuele scherpte en culturele relevantie.

The Picture Book Book is zowel een visueel naslagwerk als een verzamelobject. Het boek vormt een brug tussen de wereld van hoogwaardig design en toegankelijke beeldcultuur en is daarmee een must-have voor liefhebbers van grafisch ontwerp, illustratie, prentenboeken en visuele cultuur. Perfect als koffietafelboek, inspiratiebron of cadeau voor creatieven.

Wat je kunt verwachten

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van meer dan 40 prentenboeken van Seymour Chwast
• Essays en duiding van Steven Heller over Chwasts invloed op design en illustratie
• Een luxe vormgegeven verzamelobject op het snijvlak van kunst, literatuur en grafisch ontwerp
• Inspiratie voor ontwerpers, illustratoren, docenten en liefhebbers van visuele storytelling

Over de auteurs

Seymour Chwast (°1931) is medeoprichter van het legendarische Push Pin Studios en geldt als een pionier van het moderne grafisch ontwerp. Zijn werk heeft de visuele taal van illustratie, typografie en prentenboeken blijvend veranderd. Chwasts werk is opgenomen in collecties van onder andere MoMA en het Louvre. In 2023 ontving hij de prestigieuze Cooper Hewitt Design Visionary Award. Tot op de dag van vandaag is hij een invloedrijke stem binnen de internationale designwereld.

Steven Heller is ontwerphistoricus, schrijver en voormalig art director van The New York Times. Hij is (co-)auteur en editor van meer dan 200 boeken over design, illustratie en visuele cultuur. Daarnaast is hij medeoprichter van het MFA Designer as Entrepreneur-programma aan de School of Visual Arts in New York. Heller ontving onder meer de Smithsonian National Design Award (Design Mind) en de AIGA Medal voor zijn levenslange bijdrage aan het vakgebied.

Herrlich Hosting. Anyone, Anywhere, Anytime
Auteurs: gestalten & Hannah Kleeberg

Herrlich Hosting. Anyone, Anywhere, Anytime is een eigentijds koffietafelboek over gastvrijheid, eten en samenzijn, waarin sfeer en gevoel belangrijker zijn dan etiquette en perfectie. In haar debuutboek laat de Berlijnse food creative Hannah Kleeberg zien hoe hosting kan uitgroeien tot een vorm van zelfexpressie—speels, stijlvol en persoonlijk.

Dit fotoboek draait niet om fine dining, maar om fun dining: maaltijden als momenten, recepten als herinneringen en tafels als creatieve podia. Met een frisse, eigenzinnige blik combineert Kleeberg eten, styling en rituelen tot een nieuwe taal van samen eten, waarin spontaniteit en plezier centraal staan. Boter wordt sculptuur, tafelschikkingen worden scenografie en elke samenkomst krijgt een eigen karakter.

Herrlich Hosting nodigt uit om los te laten en te experimenteren. De rijk geïllustreerde hoofdstukken tonen fantasierijke settings, seizoensgebonden recepten en toegankelijke ideeën die in elk huis en op elk moment toepasbaar zijn. Dit maakt het boek niet alleen een inspirerend koffietafelboek, maar ook een praktische gids voor iedereen die graag mensen samenbrengt op een persoonlijke en creatieve manier.

Perfect voor liefhebbers van food, interieur, styling, design en moderne gastvrijheid.

Wat je kunt verwachten

• Een visueel inspirerende reis langs creatieve eettafels en intieme settings
• Hosting-ideeën die draaien om sfeer, ritueel en gevoel in plaats van perfectie
• Eenvoudige, seizoensgebonden recepten voor spontane diners en informele bijeenkomsten
• Een frisse kijk op tafeldecoratie, eten en samenzijn als lifestyle

Over de auteur

Hannah Kleeberg is een Berlijnse food creative en oprichter van Herrlich Dining, een culinair studio die eten benadert als kunstvorm. Haar werk staat bekend om de speelse, stijlvolle en toegankelijke manier waarop zij food, mode en design samenbrengt. Met haar uitgesproken esthetiek en creatieve concepten werkt zij voor internationale merken, evenementen en een grote online community van meer dan 250.000 volgers. In 2024 opende zij Studio Herrlich in Berlijn, een creatieve ontmoetingsplek waar zelfs artiesten als Dua Lipa aanschuiven voor haar iconische aardappelsalade. Met Herrlich Hosting bevestigt Kleeberg haar positie als een van de meest vernieuwende stemmen binnen de hedendaagse food- en lifestylecultuur.

God is a Pickle, Recipes and Stories for Preserving the Seasons
Auteurs: gestalten, Šárka Otevřel Camrdová & Marek Bartoš

God is a Pickle neemt je mee van de keukens van Tsjechië naar de wereldtafels en laat zien hoe conserveren meer is dan koken—het is een ritueel van herinnering, veerkracht en identiteit. Dit inspirerende koffietafelboek combineert meer dan 100 recepten voor ingelegde groenten, jams, chutneys en seizoensgerechten die deze lekkernijen gebruiken.

Dit fotoboek verkent de Tsjechische traditie van inmaken, waarin pickles bijna een religieus karakter aannemen, en laat zien hoe lokale gebruiken universele waarden van seizoensgebonden eten, duurzaamheid en ritueel weerspiegelen. Met prachtige fotografie, verhalen en historische context wordt God is a Pickle een bron van inspiratie voor zowel de dagelijkse keuken als voor iedereen die geïnteresseerd is in culinaire cultuur en erfgoed.

God is a Pickle is een perfecte combinatie van praktische recepten en een culturele verkenning van hoe eenvoudige, tijdloze kooktechnieken onze identiteit en herinneringen vormen.

Wat je kunt verwachten

• Meer dan 100 recepten voor pickles, jams, chutneys en seizoensgerechten
• Boeiende verhalen en fotografie die laten zien hoe Tsjechische tradities identiteit en veerkracht uitdrukken
• Inspiratie voor iedereen die geïnteresseerd is in seizoensgebonden koken, conserveren en culinaire cultuur

Over de auteurs

Šárka Otevřel Camrdová is een in Praag geboren food writer en editor, gevestigd in New York. Met meer dan tien jaar ervaring bij publicaties als Elle en Herbarium, onderzoekt ze de kruising van eten en cultuur en vertaalt ze culinaire tradities naar een internationaal publiek.
Marek Bartoš is een Praagse fotograaf en oprichter van Snack & Friends. Hij werkt samen met chefs en uitgevers om verhalen over voedsel visueel te vertellen, waarbij hij elk gerecht en elke traditie tot leven brengt in beeld.

Moodies, Tasty Little Feelings
Auteurs: Lauren Martin

Ontdek emoties op een speelse manier met Moodies, Tasty Little Feelings. In dit prentenboek maakt Lauren Martin gevoelens tastbaar door ze om te toveren tot charmante kleine wezentjes: een wiebelende jelly die verlegenheid uitstraalt, of een bruisend soda-karakter vol opwinding.

Met haar kleurrijke, geestige illustraties en heldere eenvoud is dit kinderboek perfect voor kinderen die hun eerste gevoelens ontdekken en voor volwassenen die ze opnieuw willen ervaren. Moodies is niet alleen een vrolijk en leerzaam kinderboek, maar ook een stijlvol verzamelobject voor liefhebbers van Lauren Martins unieke wereld.

Wat je kunt verwachten

• Een speelse kennismaking met emoties door middel van memorabele, expressieve karakters
• Een designgericht board book dat zowel kinderen als volwassenen aanspreekt
• Een cadeauwaardig en verzamelbaar boek vol humor, kleur en gevoel

Over de auteur

Lauren Martin is een populaire illustrator uit Brooklyn, bekend om haar vrolijke, voedsel-geïnspireerde personages. Haar werk is verschenen in de New York Times, Apple-campagnes en enorme posters in Times Square. Met Moodies brengt ze haar speelse en expressieve stijl voor het eerst naar kinderboeken, een debuut dat zowel kinderen als volwassenen zal betoveren.

Prince: The Two-Volume Special Edition, Collected Photographs

Prince. Visionair. Multi-instrumentalist. Ongeëvenaarde performer. Een van de meest invloedrijke popiconen van de 20e eeuw. In Prince: The Two-Volume Special Edition, Collected Photographs komt de artiest tot leven op een manier die we nog niet eerder zagen.

Deze indrukwekkende tweedelige uitgave bundelt meer dan 550 foto’s, vastgelegd door Steve Parke – Prince’ vaste artdirector en bekroond fotograaf. Parke kreeg een uitzonderlijk vertrouwelijke toegang tot Prince’ wereld en dat zie je terug in elk beeld. Veel van de foto’s zijn hier voor het eerst gepubliceerd en tonen Prince niet alleen als superster, maar ook als mens.

Van intieme momenten in Paisley Park tot ontspannen scènes in zijn zonovergoten huis in Marbella en geconcentreerde uren in de studio: dit is Prince achter de schermen. We zien hem poseren voor krachtige portretten, maar ook in stille, persoonlijke momenten met zijn eerste vrouw Mayte Garcia en hun hond Mia. Beelden vol tederheid, creativiteit en controle – precies zoals Prince zelf was.

De foto’s zijn persoonlijk geselecteerd door Steve Parke uit zijn eigen archief en vormen samen een visueel monument voor een uitzonderlijk artiest. Deel twee van deze special edition is exclusief verkrijgbaar binnen deze boxset, wat deze uitgave extra bijzonder maakt voor verzamelaars en fans.

Prince: The Two-Volume Special Edition, Collected Photographs is meer dan een fotoboek. Het is een zeldzaam en eerlijk portret van een icoon dat zijn eigen regels schreef – een absolute must-have voor Prince-fans, muziekliefhebbers en iedereen met oog voor fotografie en popcultuur.

Wat je kunt verwachten:

• Special Edition met een exclusief tweede boek, gebundeld in een speciale omslag.
• Exclusieve beelden gemaakt door Steve Parke
• Meer dan 550 iconische en intieme foto’s

Ook bij ons verkrijgbaar: Prince: Icon

Over de auteur

Steve Parke is een bekroond illustrator, designer en fotograaf. Gedurende dertien jaar werkte hij nauw samen met Prince als in-house art director bij Paisley Park. Hij ontwierp albumhoezen, beschilderde gitaren en was betrokken bij talloze creatieve projecten, groot en klein.

Daarnaast werkte Parke met artiesten als David Bowie, Bon Jovi, Bob Dylan, AC/DC, Marcus Miller en de Grateful Dead. Ook onderhoudt hij langdurige samenwerkingen met onder anderen Sheila E., The Family/deluxe, Victor Wooten en Stanley Clarke, zowel als fotograaf als ontwerper van albumcovers, promotioneel materiaal en merchandise.

Jewelry Creators
Auteur: Beth Bernstein en Sonia Esther Soltani

Jewelry Creators, Dynamic Duos and Generational Gems is een zeer geïllustreerd en meeslepend koffietafelboek dat de menselijke relaties achter de juwelenwereld centraal stelt. Van creatieve duo’s tot familiebedrijven die al generaties lang vakmanschap doorgeven: dit boek laat zien hoe samenwerking, vertrouwen en gedeelde visie leiden tot tijdloze sieraden.

Het boek is opgebouwd uit twee delen. In het eerste deel staan ontwerpers die als duo werken – partners, familieleden of hechte vrienden – en samen een herkenbare signatuur hebben ontwikkeld. Het tweede deel zoomt in op generaties juweliers die erfgoed en innovatie met elkaar verbinden. Aan de hand van 22 toonaangevende merken krijg je niet alleen een beeld van de sieraden zelf, maar ook van de verhalen erachter. Persoonlijke anekdotes, verrassende inzichten en minder bekende feiten maken dit boek tot een inspirerende en toegankelijke leeservaring.

Jewelry Creators is meer dan een koffietafelboek. Het is een levendige vertelling over verleden, heden en toekomst van sieradenontwerp, geschreven voor zowel de beginnende liefhebber als de doorgewinterde verzamelaar.

Wat je kunt verwachten:

• Indrukwekkende kleurenfotografie van sieraden van 22 gerenommeerde merken
• Unieke verhalen achter de schermen van samenwerkingen en familie-erfgoed
• Een mix van moderne technieken, eeuwenoud vakmanschap en vernieuwende combinaties

Over de auteur(s)

Beth Bernstein is juwelenhistoricus, auteur en journalist met een indrukwekkende staat van dienst. Ze schreef meerdere toonaangevende boeken over sieraden, waaronder The Modern Guide to Vintage Jewellery, Jewelry’s Shining Stars: The Next Generation en If These Jewels Could Talk. Haar werk verschijnt regelmatig in internationale publicaties zoals Forbes, Rapaport en Elite Traveler. Daarnaast was zij senior editor bij twee toonaangevende juwelenmagazines en is zij actief als spreker en docent. In de jaren negentig ontwierp Beth haar eigen sieradencollectie, die wereldwijd in meer dan 250 winkels werd verkocht.

Sonia Esther Soltani is juwelenredacteur en -schrijver met een internationale reputatie. Ze was zeven jaar hoofdredacteur van Rapaport en speelde een sleutelrol in de ontwikkeling van het platform op print, digitaal en social media. Sonia schrijft voor onder andere de Financial Times, Forbes en Retail Jeweller en treedt regelmatig op als jurylid bij internationale ontwerpwedstrijden. Haar academische achtergrond in kunstgeschiedenis, filmstudies en journalistiek, gecombineerd met haar ervaring in design en luxe lifestyle, geeft haar werk een brede en verdiepende blik. Naast haar journalistieke carrière is zij ook gecertificeerd life- en loopbaancoach.

Jazz: Best of the Apollo, Village Vanguard and Riverside Sessions
Auteurs: Richard Scheinin en Steve Scharpiro

In Jazz: Best of the Apollo, Village Vanguard, and Riverside Sessions komt een zelden gezien hoofdstuk uit de jazzgeschiedenis tot leven. De legendarische fotograaf Steve Schapiro – wereldwijd bekend om zijn indringende sociale documentaires uit de jaren zestig – richtte zijn lens al vroeg op de jazzscene van New York. Nog vóór zijn grote doorbraak legde hij muzikanten vast in clubs, studio’s en backstage-momenten, precies op het kruispunt waar muziek, tijdgeest en persoonlijke expressie samenkomen.

Begin jaren ’60 beleefde jazz in New York een gouden periode. Schapiro, opgegroeid in de Bronx en werkzaam als freelance fotograaf, kreeg toegang tot de intieme wereld van Riverside Records. Daar fotografeerde hij niet alleen optredens, maar ook de momenten ertussenin: Sonny Rollins die backstage gewichten heft, Bobby Timmons verdiept in een plots muzikaal inzicht, musici volledig opgaand in hun vak. Zijn beelden ademen nabijheid, respect en een scherp oog voor het beslissende moment.

De foto’s in dit koffietafelboek – grotendeels nooit eerder gepubliceerd – tonen iconen als Cannonball Adderley, Melba Liston, Bill Evans, Wayne Shorter, Freddie Hubbard, Sonny Rollins en Count Basie. Samen vormen ze een visueel tijdsdocument van uitzonderlijke waarde, waarin jazz niet wordt gepresenteerd als mythe, maar als geleefde realiteit.

Wat je kunt verwachten:

• Een indrukwekkend fotoarchief van Steve Schapiro met jazzlegendes uit het begin van de jaren ’60
• Verhalende context en duiding door gerenommeerd jazzjournalist Richard Scheinin
• Iconische namen als Miles Davis, Dorothy Ashby, Bill Evans en vele anderen, vastgelegd op hun meest pure momenten
• Een voorwoord door Sonny Rollins, een nawoord door Kurt Elling.

Over de auteur(s)

Richard Scheinin is een toonaangevend Amerikaans jazzjournalist. Zijn werk verscheen onder meer in The New York Times, GQ en andere nationale publicaties. Hij is stafschrijver bij SFJAZZ en was ruim tien jaar klassiek- en jazzcriticus voor de San Jose Mercury News. Scheinin interviewde en portretteerde talloze publieke figuren, van Sonny Rollins tot de Dalai Lama, en is auteur van Field of Screams: The Dark Underside of America’s National Pastime (W.W. Norton).

Steve Schapiro (1934–2022) was een van de meest invloedrijke Amerikaanse fotografen van zijn generatie. Hij verwierf wereldfaam met zijn fotojournalistieke verslaglegging van de Amerikaanse burgerrechtenbeweging, waaronder de March on Washington en de Selma to Montgomery marches. Daarnaast maakte hij iconische portretten en filmstills voor onder meer The Godfather en Taxi Driver. Zijn werk bevindt zich in collecties van onder andere het Metropolitan Museum of Art, MoMA, het Art Institute of Chicago en het J. Paul Getty Museum. In 2017 ontving Schapiro de Lucie Award voor zijn uitzonderlijke bijdrage aan de fotojournalistiek.