Alle producten

Land, From Workhorse to Cultural Object: The Land Rover as Design Icon
Auteurs: gestalten & Jason Rubino

Land, From Workhorse to Cultural Object: The Land Rover as Design Icon is een indrukwekkend koffietafelboek dat de bijzondere evolutie van de Land Rover laat zien: van robuust werkvoertuig tot wereldwijd designicoon en cultureel fenomeen. Met schitterende fotografie en inspirerende verhalen biedt dit boek een unieke blik op de blijvende aantrekkingskracht van een van de meest legendarische terreinwagens ooit gebouwd.

Waar de Land Rover ooit werd ontworpen als een praktisch voertuig voor landbouw, expedities en zwaar terrein, is hij inmiddels uitgegroeid tot een bron van inspiratie voor ontwerpers, verzamelaars, restaurateurs en avonturiers over de hele wereld. Dit boek onderzoekt hoe functionaliteit, vakmanschap en tijdloos design samenkomen in een voertuig dat generaties lang een iconische status heeft behouden.

Land presenteert een internationale selectie van unieke restauratieprojecten, exclusieve maatwerkmodellen en creatieve herinterpretaties van klassieke Land Rovers. Van zorgvuldig gerestaureerde klassiekers tot innovatieve restomods en bijzondere designprojecten: elk voertuig vertelt zijn eigen verhaal over ambacht, innovatie en liefde voor authentiek autodesign.

De hoogwaardige fotografie legt elk detail vast, van karakteristieke carrosserieën en luxe interieurs tot bijzondere materialen en verfijnde afwerkingen. Daarnaast laat het boek zien hoe nostalgie en moderne techniek elkaar versterken en hoe de Land Rover is uitgegroeid tot een object waarin design, avontuur en cultuur samenkomen.

Dit stijlvolle koffietafelboek is een bron van inspiratie voor liefhebbers van klassieke auto's, autodesign, industriële vormgeving en de rijke geschiedenis van de Land Rover.

Wat je kunt verwachten

• Een inspirerend overzicht van de evolutie van de Land Rover als designicoon
• Exclusieve restauraties, restomods en unieke maatwerkprojecten van over de hele wereld
• Prachtige fotografie met oog voor vakmanschap, materialen en details
• Verhalen van ontwerpers, restaurateurs, verzamelaars en avonturiers
• Inzicht in de culturele en historische betekenis van de Land Rover
• Een combinatie van autodesign, innovatie en ambacht
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van klassieke terreinwagens en iconisch design

Waarom dit boek een must-have is

Land, From Workhorse to Cultural Object is veel meer dan een boek over auto's. Het laat zien hoe de Land Rover uitgroeide tot een wereldwijd symbool van avontuur, vakmanschap en tijdloos design. Door restauratie, innovatie en creativiteit centraal te stellen, biedt dit boek een frisse kijk op een voertuig dat al decennialang ontwerpers en autoliefhebbers inspireert.

Dankzij de indrukwekkende fotografie en de zorgvuldig geselecteerde projecten is dit boek een waardevolle inspiratiebron voor verzamelaars, liefhebbers van klassieke auto's, ontwerpers en iedereen met een passie voor automotive design. Het is een uitgave die je steeds opnieuw zult openslaan om nieuwe details en bijzondere verhalen te ontdekken.

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die bekendstaat om haar hoogwaardige koffietafelboeken over architectuur, design, fotografie, kunst, reizen, lifestyle en automotive. Door samen te werken met toonaangevende ontwerpers, fotografen en creatieve professionals publiceert gestalten inspirerende boeken die visuele kwaliteit combineren met inhoudelijke diepgang.

Jason Rubino is creatief directeur, ontwerper en medeoprichter van designstudio DESK. Hij specialiseert zich in visuele storytelling en de culturele betekenis van design, met een bijzondere passie voor automotive erfgoed en hedendaagse autodesign. In zijn werk onderzoekt hij hoe klassieke voertuigen, innovatie en creativiteit elkaar versterken en hoe iconische ontwerpen een blijvende invloed uitoefenen op cultuur en vormgeving.

Land, From Workhorse to Cultural Object: The Land Rover as Design Icon is een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van Land Rover, klassieke auto's, autodesign en vakmanschap. Een stijlvolle uitgave die laat zien hoe een functioneel werkvoertuig uitgroeide tot een wereldwijd icoon van design, avontuur en creativiteit.

Rolex: Chasing The Crown of Time
Auteur: Patricia López

Chasing the Crown of Time is een nieuw meesterwerk in The Ultimate Collection — een boek van 24 × 31 cm met 300 pagina's, gepresenteerd in een luxe groene fluwelen slipcase. Dit uitzonderlijke boek is een eerbetoon aan 's werelds meest iconische horlogemerk en volgt de reis van het merk vanaf het pionierende begin tot aan de legendarische status van vandaag.

Met opvallende beelden en een doordachte samenstelling toont het de meest bijzondere modellen, tijdloze ontwerpen en de culturele iconen die ze droegen. Van sport en exploratie tot elegantie en innovatie: dit boek is een eerbetoon aan de blijvende erfenis van Rolex.

Over de auteur

Patricia López is een jonge Spaanse redacteur en ontwerper met een uitgesproken persoonlijke smaak voor esthetiek en hedendaags design. Haar werk valt op door haar frisse, verfijnde aanpak, waarbij zorgvuldig samengestelde inhoud wordt gecombineerd met elegante visuele verhalen. Met een groeiende aanwezigheid in de wereld van architectuur- en interieurontwerp publicaties brengt ze gevoeligheid, precisie en een moderne visie in elk project dat ze creëert.

A Night at the Disco
Auteurs: Alice Harris en Christian John wikane

A Night at the Disco is een ode aan het decennium waarin de dansvloer het epicentrum werd van een wereldwijde culturele revolutie. Dit koffietafelboek telt maar liefst 256 bladzijdes en viert de baanbrekende dancemuziek uit de jaren 1970–1979. A Night at the Disco brengt een ongeëvenaarde visuele geschiedenis van disco tot leven.

Met meer dan 100 iconische artiesten toont A Night at the Disco hoe stijlen, sounds en attitudes samenkwamen in een tijdperk dat muziek, mode en nightlife voorgoed veranderde. Van soul en funk tot pop, jazz en rock: de fotografie vangt niet alleen de artiesten, maar ook de energie van clubs, discotheken en podia – van het underground New York tot ver daarbuiten.

Het boek bevat exclusieve commentaren van onder anderen Donna Summer, Barry Gibb, Debbie Harry, Giorgio Moroder, oprichters van CHIC, Labelle, The Trammps, Village People en Earth, Wind & Fire. Hun persoonlijke verhalen en inzichten geven een uniek kijkje achter de schermen en onthullen de verhalen achter de beats die generaties zijn blijven inspireren.

Met een voorwoord van Verdine White (Earth, Wind & Fire) is A Night at the Disco een onmisbare uitgave voor liefhebbers van muziek, dans en disco, én voor iedereen die de blijvende invloed van de jaren zeventig op de hedendaagse popcultuur wil begrijpen.

Wat je kunt verwachten:

• Adembenemende fotografie van meer dan 100 iconische artiesten uit de jaren ’70
• Exclusieve quotes en persoonlijke verhalen van legendes als Donna Summer, Barry Gibb, Debbie Harry en vele anderen
• Unieke backstage-inzichten die de disco-era van binnenuit tot leven brengen
• Een eerbetoon aan de baanbrekende dance- en discomuziek van 1970–1979
• Van underground clubs in New York tot discotheken wereldwijd: de complete story van een cultureel fenomeen

Over de auteur(s):

Alice Harris is een geroemd als bestseller verkopende auteur van vele kunst- en fotoboeken. Haar oeuvre omvat titels als What the Band Wore, The White T, The Blue Jean, The Wedding Album, Blow Me A Kiss en I Only Have Eyes For You. Net zo iconisch en stijlvol als haar boeken is haar eigen carrière, gevormd door wereldwijde reizen en een achtergrond in de mode- en muziekindustrie. Alice Harris woont en werkt in New York City.

Christian John Wikane is een in New York gevestigde muziek- en cultuurjournalist die meer dan 500 artiesten heeft geïnterviewd. Hij is Contributing Editor bij PopMatters, co-producer van Unscripted: Conversations with Christian John Wikane en werkte als consultant aan diverse muziekdocumentaires, waaronder Dionne Warwick: Don’t Make Me Over(CNN), Love to Love You, Donna Summer (HBO) en de Emmy-genomineerde documentaire TINA over Tina Turner (HBO).

Off Course – The New Cool in Golf
Auteurs: gestalten & Paul Rojanathara

Off Course – The New Cool in Golf laat zien hoe golf een radicale culturele transformatie doormaakt. Wat ooit werd gedomineerd door strikte etiquette, hiërarchie en dresscodes, ontwikkelt zich nu tot een open en creatieve lifestyle waarin mode, muziek, design en zelfexpressie centraal staan. Golf is niet langer alleen een sport, maar een cultureel platform.

Dit eigentijdse koffietafelboek brengt de nieuwe gezichten van golf samen: spelers, ontwerpers, streetwearmerken en collectieven die het spel opnieuw vormgeven. Sneakers vervangen klassieke golfschoenen, streetwear verovert de fairway en invloeden uit skate-, kunst- en online cultuur geven het spel een compleet nieuwe energie.

Dit fotoboek is opgebouwd als een ronde van 18 holes en combineert essays, portretten en krachtige beelden tot een cultureel handboek van modern golf. Off Course toont hoe traditie en vernieuwing samenkomen en hoe golf zich ontwikkelt van exclusieve country club naar wereldwijd cultureel statement. Een inspirerend boek voor golfers, creatieven, modefans en liefhebbers van hedendaagse cultuur.

Wat je kunt verwachten

• Portretten van spelers, designers en creatieve collectieven die de identiteit van golf vernieuwen
• Verhalen over streetwear, underground scenes en alternatieve golfcultuur wereldwijd
• Sterke fotografie en essays die laten zien hoe golf verandert van sport naar lifestyle en cultuurcode
• Een frisse kijk op golf als platform voor zelfexpressie, gemeenschap en creativiteit

Over de auteurs

gestalten is een internationaal toonaangevende uitgeverij uit Berlijn, opgericht in 1995. De uitgever staat bekend om hoogwaardige koffietafelboeken over design, mode, architectuur, kunst en hedendaagse cultuur. Gestalten documenteert creatieve bewegingen en culturele verschuivingen met een sterke focus op visuele kwaliteit en inhoudelijke diepgang.

Paul Rojanathara is auteur en cultureel strateeg, gespecialiseerd in het duiden van opkomende trends en culturele bewegingen. Al meer dan twintig jaar werkt hij samen met internationale merken en instellingen op het snijvlak van kunst, design en popcultuur. Zijn werk richt zich op hoe culturele verandering nieuwe vormen van identiteit, gemeenschap en creativiteit mogelijk maakt.

Charming Mallorca
Auteur: Heide Christiansen

Charming Mallorca is een sfeervol koffietafelboek dat de tijdloze charme van Mallorca vastlegt in prachtige fotografie en persoonlijke insiderverhalen. Dit luxe reisboek neemt je mee voorbij de bekende toeristische routes en onthult het eiland in al zijn veelzijdigheid: van zonovergoten stranden en verborgen baaien tot rustige dorpen, historische stadjes en levendige lokale markten.

Met circa 300 authentieke kleurenfoto’s biedt dit fotoboek een rijk en visueel portret van het eiland. De mediterrane cultuur, gastronomie en ambachtelijke tradities komen uitgebreid aan bod, net als festivals, boetieks en favoriete plekken van locals. Geïllustreerde overzichtskaarten en praktische inzichten maken Charming Mallorca niet alleen een inspirerend kijkboek, maar ook een waardevolle gids voor reizigers en liefhebbers van het eiland.

Als vervolg op de succesvolle titels Charming England en Charming France bevestigt dit boek de reputatie van de serie als een ode aan karaktervolle bestemmingen. Charming Mallorca is een ideaal koffietafelboek voor reisliefhebbers, Mallorca-fans en iedereen die droomt van het mediterrane leven.

Wat kun je verwachten

• Een rijk cultureel portret van Mallorca met aandacht voor dorpen, steden, markten en verborgen plekjes
• Prachtige fotografie van landschappen, stranden en het dagelijkse eilandleven
• Inzichten in mediterrane cultuur, gastronomie en lokale tradities
• Geïllustreerde kaarten en praktische tips voor een complete beleving
• Een stijlvol vervolg binnen de geliefde Charming-serie

Over de auteur

Heide Christiansen is een gerenommeerd reis- en lifestylefotograaf en auteur, bekend om haar vermogen om de ziel van een bestemming vast te leggen. Met haar Charming-boekenserie creëert zij persoonlijke, visueel sterke portretten van iconische regio’s, waarbij authenticiteit, sfeer en oog voor detail centraal staan. In Charming Mallorca deelt zij haar liefde voor het eiland en haar diepgaande kennis van de lokale cultuur, landschappen en levensstijl.

• Een zeer eigentijds thema: groene projecten voor een stedelijke toekomst die het waard is om in te leven
• Het enige koffietafelboek dat relevante herbegroeiingsprojecten en inspirerende fotografie combineert
• Met tekst van de op duurzaamheid gerichte voedsel- en reisjournalist Jessica Jungbauer

Hoe belangrijk parken en groene ruimten zijn, is vooral duidelijk in de wereld van vandaag. De klimaatcrisis, duurzame stadsplanning en de levensvatbaarheid van stedelijke woonruimtes voor de toekomst zijn onderwerpen waar bijna niemand ongevoelig voor is.

In dit boek brengt Jessica Jungbauer hulde aan de hedendaagse oases die deze uitdagingen aangaan. Ze heeft een zeer diverse benadering en kijkt naar het agrarisch gebruik van daken, net zoals ze dat doet bij de herbegroeiing van voormalige industriële sites en de restauratie van historische parken.

High Line in New York, de biologische bloemenboerderij Plein Air in Parijs en het neobarokke Körnerpark in Berlijn - de inspirerende projecten die in dit prachtige boek worden getoond, inspireren hoop op een betere stedelijke manier van leven.

Two Years On a Bike, From Vancouver to Patagonia

Een epische reis over continenten die je verlangen naar avontuur zal aanwakkeren.

Kun je permanent onderweg leven? Met slechts een paar tassen aan je fiets gebonden, een diner aan de kant van de weg als kantoor en een eindeloze route van Canada naar het zuiden van Argentinië als thuis? In het koffietafelboek Two Years On a Bike test Martijn Doolaard deze levensstijl. Hij pakt zijn benodigdheden en waagt zich aan een avontuur door verlaten woestenijen, bruisende steden en adembenemende landschappen, terwijl hij ontdekt wat het betekent om je overal ter wereld thuis te voelen.

Van de kronkelende wegen langs de Californische kust, door de ondoordringbare jungles van Mexico en over de hoge Andes-passen tot de ruige wouden van Patagonië, legt Doolaard een van de meest adembenemende en uitdagende routes ter wereld vast. Zijn reis draait om minimalisme, doorzettingsvermogen en de vrijheid van langdurig reizen.

Over de auteur
Martijn Doolaard is een Nederlandse fotograaf, ontwerper en reisschrijver. Zijn liefde voor het buitenleven begon tijdens vis- en kampeervakanties met zijn broers in een klein dorp in Nederland. In 2015 pauzeerde hij zijn stadsleven om naar China te fietsen, wat hij vastlegde in zijn veelgeprezen fotoboek One Year On a Bike. Maar het verlangen naar een nieuw avontuur liet niet lang op zich wachten...

Voor iedereen die droomt van een ongeëvenaarde reis of geïnspireerd wil worden door de kracht van simpel leven.

Timeless Revival, Restoring Old Houses For Modern Living

Historische huizen in een modern jasje

Ontdek hoe oude huizen een tweede leven krijgen in het koffietafelboek Timeless Revival, Restoring Old Houses for Modern Living van Macarena Abascal Valdenebro. Dit inspirerende fotoboek laat zien hoe karaktervolle panden worden gerenoveerd en aangepast aan hedendaagse woonwensen, zonder hun authentieke charme te verliezen.

Wat kun je verwachten?
- Meer dan 30 renovatieprojecten met gedetailleerde foto's en architectonische tekeningen
- Slimme ideeën om bestaande ruimtes functioneler en stijlvoller te maken
- Inspiratie voor het herstellen en moderniseren van historische huizen
- Praktische tips voor woningverbeteringen die waarde toevoegen aan je pand

Van klassieke stadsappartementen tot vrijstaande woningen met geschiedenis – Timeless Revival toont hoe zorgvuldig uitgevoerde restauraties erfgoed combineren met moderne esthetiek en comfort. Dit boek is een must-have voor architecten, interieurontwerpers en liefhebbers van historische architectuur.

Over de auteur
Macarena Abascal Valdenebro is een Spaanse auteur en expert op het gebied van architectuur en interieurontwerp. Ze woont en werkt in Barcelona en heeft meerdere boeken geschreven over innovatieve woonoplossingen, waaronder Tiny Homes en Small Home Gardens. Haar werk is internationaal vertaald en gepubliceerd.

The Wonderful World of Women's Watches: Dit prachtige horlogeboek neemt je mee naar de sterren onder de dameshorloges

Een verfijnd horloge is het mooiste sieraad aan een vrouwelijke hand - en in dit digitale tijdperk zijn analoge uurwerken het symbool van ultieme luxe geworden. Dit koffietafelboek is een eerbetoon aan de elegantie en klasse van de meest begeerde horlogemerken zoals Cartier, Bulgari & Co. Ontdek de wereld van 's werelds meest gewilde dameshorloges met schitterende foto's, sprankelende details en boeiende verhalen over sterren en beroemdheden.

Iconische merken in een elegant koffietafelboek

Wat maakt een dameshorloge zo begerenswaardig? Het unieke ontwerp, de stijl en het gevoel van exclusiviteit verheffen vakmanschap tot een tijdloos kunstwerk. Dit prachtig geïllustreerde boek neemt je mee door de mijlpalen van luxe horloges, van de Cartier Baignoire tot de Rolex Lady-Datejust en Bulgari Serpenti.

Gewild door sterren: de luxe horloges van beroemdheden & influencers

Ontdek de favoriete horloges van iconen als Lady Di, Rihanna en Jackie Kennedy in dit boek, dat fungeert als een who's who in de wereld van luxe horloges. Blader door de pagina's en laat je inspireren door de stijlgids voor het perfecte horloge bij elke gelegenheid en outfit. Een meeslepend koffietafelboek en een perfect cadeau voor iedereen die houdt van de magische wereld van dameshorloges!

The New Beauty, A Modern Look At Beauty, Culture, and Fashion

Een moderne blik op schoonheid, cultuur en mode

Schoonheid is altijd in beweging. Het koffietafelboek The New Beauty neemt je mee op een visuele reis door de geschiedenis, het heden en de toekomst van schoonheid in een steeds globalere wereld.

Waar schoonheidsidealen ooit werden bepaald door rigide maatschappelijke normen, zien we vandaag de dag een beweging naar persoonlijke expressie en diversiteit. In dit fotoboek wordt de transformatie van de beauty-industrie onderzocht vanuit een historisch, wetenschappelijk en journalistiek perspectief. Van make-up als middel om genderrollen uit te dagen tot de sociale rol van kapsels en de betekenis van rituelen als zelfzorg—The New Beauty verkent hoe schoonheid meer is dan alleen uiterlijk.

Dit inspirerende koffietafelboek is voor iedereen die geïnteresseerd is in de kracht van zelfexpressie, de evolutie van schoonheidsnormen en de invloed van cultuur op ons uiterlijk en welzijn.

Over de auteur:
Kari Molvar is een Amerikaanse lifestylejournalist en auteur van Be Well. Ze schrijft regelmatig voor onder andere The New York Times, Vogue en The Wall Street Journal. In haar tweede boek met gestalten gaat ze dieper in op de historische, wetenschappelijke en politieke aspecten van een industrie die voortdurend in ontwikkeling is.

The Monocle Guide to Shops, Kiosks and Markets, A must-have guide

Dé ultieme gids voor de perfecte winkelervaring – boordevol inspiratie en praktische tips voor ondernemers en shoppers.

Wat maakt een winkel écht bijzonder? Het koffietafelboek The Monocle Guide to Shops, Kiosks and Markets duikt in de wereld van retail en onthult hoe je een succesvolle winkel, kiosk of markt opzet, ontwerpt en runt. Van charmante boetieks tot grootse warenhuizen, deze gids laat je kennismaken met Monocle’s 100 favoriete winkels wereldwijd.

Dit fotoboek is een waardevolle bron voor iedereen met een passie voor retail – of je nu een winkel runt, erover droomt om er een te beginnen, of gewoon graag unieke winkelervaringen ontdekt. Met inspirerende case studies, scherpe essays, boeiende interviews en praktische tips biedt deze gids een complete toolkit voor ondernemers en shoppers. Dus, laat ons je rondleiden!

Over Monocle:
Monocle werd in 2007 opgericht door Tyler Brûlé als een maandblad over wereldwijde actualiteiten, business, cultuur en design. Inmiddels is Monocle uitgegroeid tot een toonaangevend mediabedrijf met eigen reisgidsen, een 24/7 radiostation, een website vol video-content en diverse winkels en cafés in onder andere Tokio en Londen. Naast hun hoofdkantoor in Londen heeft Monocle zeven internationale vestigingen, waaronder in New York, Toronto, Singapore en Zürich. Hun missie? Het vertellen van vernieuwende verhalen en het verkennen van de wereld met een frisse blik.

The Cure, Stills - Een visuele reis door de geschiedenis van een legendarische band

Ontdek de fascinerende wereld van The Cure in dit unieke koffietafelboek, samengesteld door fotograaf Paul Cox en frontman Robert Smith. Dit prachtige fotoboek neemt je mee op een visuele reis door bijna 50 jaar bandgeschiedenis, van de post-punk en new-wave bewegingen van de late jaren '70 en '80 tot nu.

Met meer dan 200 kleuren- en 75 zwart-witfoto's biedt "The Cure, Stills" een unieke en persoonlijke blik achter de schermen en onthult de veelzijdige persoonlijkheid van deze iconische Britse rockband. Elke foto is zorgvuldig geselecteerd uit Cox's persoonlijke archief en voorzien van boeiende bijschriften, geschreven door zowel Cox als Smith zelf.

Paul Cox's band met The Cure begon in 1980 tijdens een Top of the Pops opname, wat leidde tot een creatieve en vertrouwelijke samenwerking die decennia zou duren. Zijn lens vangt de essentie van The Cure in al hun glorie, terwijl Robert Smith's voorwoord en persoonlijke bijdragen het koffietafelboek een extra laag van authenticiteit geven.

Dit fotoboek is niet alleen een lust voor het oog, maar ook een eerbetoon aan de unieke stijl en eigenheid van The Cure. Het laat zien hoe de band onder leiding van Robert Smith door de jaren heen populair is gebleven, ondanks veranderende muzikale trends.

Voor fans van The Cure, liefhebbers van muziekfotografie en iedereen die geïnteresseerd is in de Britse rockgeschiedenis is "The Cure, Stills" een onmisbare aanvulling op de boekenkast. Duik in de visuele wereld van een van de meest invloedrijke bands aller tijden en ervaar The Cure zoals je ze nog nooit eerder hebt gezien.

Ricardo Bofill – new edition, Visions of Architecture

Een monumentaal eerbetoon aan de poëtische, utopische en radicale wereld van een van de meest visionaire architecten van de 20e eeuw.

Het boek Ricardo Bofill – New Edition: Visions of Architecture is een indrukwekkend koffietafelboek dat het uitzonderlijke werk en gedachtegoed van Ricardo Bofill in beeld brengt. Met zijn iconische projecten en vooruitstrevende visie op wonen, architectuur en samenleving, daagde Bofill jarenlang de traditionele architectuur uit. Zijn werk balanceert tussen kunst en functionaliteit, droom en realiteit.

Deze uitgebreide monografie laat je kennismaken met Bofills bekendste en meest baanbrekende projecten, waaronder het industriële meesterwerk La Fábrica, het kleurrijke en geometrische wooncomplex La Muralla Roja, het experimentele Walden 7 en het monumentale Les Espaces d’Abraxas. Elk project weerspiegelt zijn fascinatie voor gemeenschap, verbeeldingskracht en vernieuwende vormen van samenleven.

Wat je kunt verwachten in dit boek:

• Spectaculaire nieuwe fotografie van Salva López
• Inzichten en essays van architectuurkenners zoals Nacho Alegre en Douglas Murphy
• Persoonlijke teksten en schetsen van Ricardo Bofill zelf
• Plattegronden, ontwerptekeningen en zeldzaam archiefmateriaal

Over de auteur:
Ricardo Bofill (1939–2022) was meer dan architect – hij was een visionair denker, een kunstenaar, en een ontwerper van alternatieve leefwerelden. Zijn werk is wereldwijd geliefd vanwege de unieke mix van brutalistische vormen, mediterrane invloeden en futuristische vergezichten. Zijn gebouwen spreken tot de verbeelding en zijn vandaag de dag populairder dan ooit, met een cultstatus onder ontwerpers, fotografen en architectuurliefhebbers.

Voor wie is dit boek?
Perfect voor liefhebbers van design, architectuur, kunst en stedelijke cultuur. Of je nu architect bent, fotograaf, creatieveling of gewoon gefascineerd bent door bijzondere gebouwen: dit boek is een visueel spektakel en bron van inspiratie.

Een ode aan de kracht van verbeelding en de vrijheid van vorm – dit fotoboek brengt Bofills droomwerelden tot leven.

One Year on a Bike, From Amsterdam to Singapore

Eén man, één fiets, één onvergetelijke reis. Het koffietafelboek One Year on a Bike vertelt het inspirerende verhaal van Martijn Doolaard, die zijn comfortabele leven inruilde voor een epische fietsreis van Amsterdam naar Singapore. Dit indrukwekkende koffietafelboek neemt je mee op zijn avontuur, waarin hij de schoonheid van langzaam reizen ontdekt en leert leven met de dag.

Van de uitgestrekte koolzaadvelden in Oost-Europa tot de gastvrije gemeenschappen in Iran – Doolaard deelt niet alleen adembenemende foto’s en persoonlijke verhalen, maar ook praktische inzichten over de uitrusting en voorbereiding die zijn reis mogelijk maakten. Dit fotoboek is een ode aan vrijheid, zelfontdekking en de kunst van het onderweg zijn. Een must-have voor avonturiers, fietsliefhebbers en iedereen die droomt van een groots avontuur.

Over de auteur
Martijn Doolaard is een Nederlandse fotograaf, ontwerper en reisschrijver. Zijn liefde voor het buitenleven begon tijdens vis- en kampeervakanties met zijn broers in een klein dorp in Nederland. In 2015 pauzeerde hij zijn stadsleven om naar China te fietsen, wat hij vastlegde in zijn veelgeprezen boek Eén Jaar op de Fiets.

De Duitse fotograaf Thomas Hoepker (1936) heeft sinds de late jaren 1960 een sterke band met New York. Gedurende ruim vijftig jaar pendelde hij tussen Duitsland en The Big Apple, waar hij verschillende rollen vervulde, van correspondent voor Stern en Art Director tot Magnumfotograaf. Net als Elliott Erwitt voelt Hoepker zich het meest thuis in het bruisende straatleven, waar hij graag de menigte en de anonieme individuen vastlegt die elk hun eigen verhalen met zich meedragen.

De tweede editie van Hoepker's New York, uitgebracht door teNeues, bevat 16 extra pagina's en 37 nieuwe afbeeldingen die niet eerder zijn gepubliceerd en de periode van 1960 tot 2019 bestrijken. Hoepker legt op een ongefilterde en directe manier de mensen en hun manier van leven vast, terwijl hij ook de artistieke ontwikkeling van de fotograaf zelf weergeeft.

De foto's, afkomstig uit Hoepker's uitgebreide archief, variëren sterk in stijl, van zwart-witformaten tot kleuren- en architectuurfoto's, evenals levendige snapshots op straat. Zoals dichter en Pulitzer Prize-winnaar Charles Simic treffend omschrijft, vangt Hoepker in zijn foto's momenten van schoonheid en schok die zelfs de meest gevoelige waarnemer over het hoofd zou kunnen zien, wat het plezier en de impact van het bekijken van de beelden in dit boek vergroot.