Alle producten

De Ultieme Verzameling Foto's van David Bowie

Dit luxueuze koffietafelboek, uitgebracht ter ere van het vijfjarige jubileum van David Bowie's overlijden, is de meest uitgebreide en indrukwekkende verzameling van iconische foto's van Bowie ooit samengesteld. Dit prachtig vormgegeven, grootformaat hardcover fotoboek is een visueel eerbetoon aan een van de grootste sterren in de muziekgeschiedenis.

Waarom Dit Boek?

• Een Tijdloze Verzameling: Dit fotoboek brengt het werk van 25 topfotografen van over de hele wereld samen, die hun meest iconische, inspirerende en verrassende foto's van David Bowie delen.
• Unieke Inzichten: Naast adembenemende foto's bevat dit boek persoonlijke essays en reflecties van de fotografen, waarin ze hun ervaringen met Bowie delen. Van zijn beginjaren bij het Arts Lab in Beckenham tot aan wereldtournees, deze verhalen bieden een uniek en intiem kijk achter de schermen van deze legendarische artiest.
• Exclusieve Beelden: De collectie bevat een breed scala aan foto's, van portretten en albumhoezen tot zeldzame privé-momenten en spontane snapshots. Dit maakt deze collectie tegelijkertijd krachtig, emotioneel en inspirerend.
• Internationale Marketingcampagne: Dit boek wordt ondersteund door een uitgebreide promotiecampagne, inclusief radio-, print- en online promoties. Daarnaast vinden er wereldwijd evenementen plaats met fotografen, waaronder Q&A’s en signeersessies, evenals tentoonstellingen in galeries.

Deze definitieve collectie is een eerbetoon aan David Bowie, een ware innovator die geliefd was bij fotografen. Zijn nalatenschap leeft voort in dit indrukwekkende koffietafelboek, dat een absolute must-have is voor Bowie-fans en liefhebbers van fotografie. Mis deze kans niet om een uniek stuk muziekgeschiedenis in huis te halen.

“All the photos of David Bowie you could possibly ever need. The most noteworthy collection of David Bowie images ever accumulated. Whether you want to own the book as a collector’s item or display it on your coffee table, this definitive work is a tribute fit for an icon.” – Interview magazine

Creating a New Home in Mallorca
Auteur: Malene Birger

Stap binnen in de serene wereld van designer Malene Birger met Creating a New Home in Mallorca, een stijlvol koffietafelboek dat de transformatie van een historisch pand op Mallorca in beeld brengt. In het zonnige Felanitx renoveerde Birger een 600 m² groot, meer dan 40 jaar verlaten huis tot een elegante woon- en werkruimte waar Scandinavisch minimalisme en mediterrane warmte samenkomen.

Het boek biedt een exclusief kijkje achter de schermen van het volledige renovatieproces (2022–2024), van de eerste schetsen tot het eindresultaat. Met prachtige fotografie van Jean Marie del Moral en persoonlijke inzichten van Birger zelf, ontdek je hoe architectuur, kunst en interieurontwerp harmonieus samenkomen. Historische details worden smaakvol gecombineerd met hedendaags design, wat resulteert in een tijdloze, inspirerende leefomgeving.

Naast indrukwekkende voor-en-na-beelden toont dit boek ook haar artistieke werken: schilderijen, collages, keramiek en sculpturen, verweven met het karakter van de woning. Creating a New Home in Mallorca is niet alleen een ode aan creatief wonen, maar ook een inspiratiebron voor liefhebbers van duurzaam design, mediterrane lifestyle en interieur met ziel.

Over de auteur:
Malene Birger is een internationaal gerenommeerde Deense ontwerpster en kunstenares, bekend van haar succesvolle modelabel By Malene Birger. Sinds 2010 legt ze zich volledig toe op interieurontwerp en beeldende kunst. Ze woont en werkt in Mallorca, waar ze haar eigen galerie runt. Haar kenmerkende stijl – minimalistisch, tijdloos en verfijnd – spreekt wereldwijd tot de verbeelding. Creating a New Home in Mallorca is haar vierde koffietafelboek bij teNeues.

Concrete, Mon Amour. The Raw Imprint of Modernism
Auteurs: gestalten & Stefano Perego

Een fotografische ode aan het brutalisme en de blijvende kracht van modernistische architectuur
• Indrukwekkende fotografie van de meest gedurfde betonconstructies van de 20e eeuw
• Voor liefhebbers van architectuur, design, urban exploratie en brutalist erfgoed
• Een visuele reflectie op de idealen en tegenstellingen van het modernisme

Beton als kunstvorm – rauw, compromisloos en fascinerend. In Concrete, Mon Amour brengt architectuurfotograaf Stefano Perego de monumentale kracht en poëtische eenvoud van brutalistische architectuur meesterlijk in beeld. Van vergeten gebouwen tot wereldberoemde monumenten: dit boek onthult hoe de radicale vormentaal van het modernisme nog altijd emoties oproept en tot nadenken stemt.

In diverse landschappen, stedelijk of verlaten, vervallen of onaangetast, legt Perego de ziel van het beton bloot. Zijn beelden tonen het spanningsveld tussen verval en duurzaamheid, idealisme en macht, grootsheid en eenvoud. Elk gebouw in dit boek vertelt een gelaagd verhaal dat veel verder reikt dan architectuur alleen.

Wat je kunt verwachten:

• Een fotografische reis door modernistische betonarchitectuur van Stefano Perego, geïnspireerd op de hernieuwde fascinatie voor brutalism in kunst en populaire cultuur
• Een zorgvuldig samengestelde selectie van gebouwen – van beroemde landmarks tot obscure relicten – die de spanning tussen verval en conservering tastbaar maakt
• Indrukwekkende fotografie die de rauwe materialiteit, beeldtaal en veranderende betekenis van betonarchitectuur in uiteenlopende omgevingen vangt

Concrete, mon amour is een esthetisch statement én een uitnodiging om stil te staan bij de erfenis van een gedurfde ontwerpfilosofie die nog altijd resoneert in ons stedelijke landschap.

Over de auteur

Stefano Perego is een architectuurfotograaf uit Milaan, gespecialiseerd in modernistische, brutalistische en postmoderne bouwwerken in Europa. Zijn werk staat bekend om het vermogen om zowel de grootsheid als de kwetsbaarheid van architectuur vast te leggen. Met oog voor detail en compositie nodigt hij kijkers uit tot reflectie op de idealen, schoonheid én tegenstrijdigheden van het modernisme. Zijn fotografie is wereldwijd geliefd onder architectuurliefhebbers, urban explorers en kunstkenners.

Apollo, VII-XVII, nu uitgebreid en in een herziene editie, is een prachtig, in doek gebonden grootformaat fotografieboek met meer dan 300 verbluffende afbeeldingen van elk van de 11 bemande Apollo-missies.

Wereldwijde media-aandacht voor de 50e verjaardag van de eerste maanlanding met nooit eerder gepubliceerde foto's van de Apollo-missies en een voorwoord van NASA-astronaut Walter Cunningham.

Juli 2019 markeert de 50ste verjaardag van de eerste bemande maanlanding - een mijlpaal in de geschiedenis van de mensheid. Vandaag de dag blijven het avontuur, de moed en de baanbrekende prestaties achter de NASA Apollo-missies net zo boeiend als altijd.

Dit spannende fotoboek bevat eerder niet-gepubliceerde foto's van de NASA-archieven, die nu zorgvuldig zijn gedigitaliseerd en door de Apollo-astronauten zijn vastgelegd tijdens hun missies. Van de ongeveer 27.000 NASA-afbeeldingen hebben de auteurs van het boek 225 van de meest opmerkelijke afbeeldingen van de missie van de Apollo samengesteld, waardoor een uniek en levendig document is ontstaan ??van een van de meest baanbrekende evenementen van de 20e eeuw. Het begeleiden van deze buitengewone Apollo-foto's zijn weinig bekende feiten en fascinerende inzichten in de Apollo-missies, waaronder een gedetailleerd voorwoord van NASA-astronaut Walter Cunningham. Niet alleen een musthave-boek voor fans van lucht- en ruimtevaart, Apollo VII - XVII is een hit voor iedereen die geïnteresseerd is in fotografie, popcultuur en moderne geschiedenis.

Auteurs Floris Heyne, Joel Meter, Simon Phillipson en Delano Steenmeijer doorzochten de enorme fotoarchieven van de NASA om de meest opvallende foto's van de Apollo-missies te selecteren.

Walter Cunningham is een voormalige Apollo-astronaut en diende als Lunar Module-piloot op de Apollo 7-missie, de eerste bemande vlucht van het Apollo-programma dat in een baan om de Saturnus 1-B-raket werd gelanceerd.

De mooiste ontwerpen van stadshuizen vind je in dit boek!

Ondanks het feit dat steden steeds dichter bevolkt raken, wat leidt tot meer concurrentie om ruimte en met huizenprijzen die een grotere financiële druk uitoefenen op nieuwe kopers, is er nog steeds ruimte voor een breed scala aan ontwerpmogelijkheden waardoor de definitie van stedelijk wonen zich blijft ontwikkelen. Architecten, ontwikkelaars en bouwers ontwerpen huizen rond de principes van stedelijke dichtheid, efficiëntie en flexibiliteit om aan de behoeften van de inwoners van de stad te voldoen. Ze pakken fysieke, ecologische, sociale en economische problemen aan door creatieve oplossingen aan te dragen die niet alleen de integratie van nieuw architectonisch werk in een bestaand stedelijk weefsel bevorderen, maar ook de integratie van mensen in een gemeenschap. De resultaten kunnen de voordelen van het stadsleven combineren met de privacy van het leven in een buitengebied. 

Koffietafelboek: Baden-Baden, The Hidden Motor City
Fascinerende automobielgeschiedenis met Benz, Caracciola en meer.

Dit prachtige autoboek neemt je mee door de rijke en veelzijdige automobielgeschiedenis van Baden-Baden. Van de baanbrekende innovaties van Carl Benz, Gottlieb Daimler en Wilhelm Maybach, tot de prestigieuze Batschari Cup die meervoudig werd gewonnen door Rudolf Caracciola, en zelfs Henry Ford’s onverwachte tussenstop tijdens zijn tour door Duitsland. Dit boek biedt een volledig overzicht van de belangrijkste momenten en persoonlijkheden die Baden-Baden een prominente plaats in de autowereld hebben gegeven.

Niet alleen autoliefhebbers zullen genieten van dit autoboek; het biedt ook unieke inzichten in een fascinerend en veelzijdig stukje geschiedenis.

Over de auteur:
Roland Seiter (geboren in 1956) is een gepassioneerd liefhebber van klassieke auto’s en heeft een uitgebreid netwerk binnen deze wereld. Toen hij in 1992 voor het eerst hoorde over de grote races in Baden-Baden, werd hij gegrepen door het verhaal. Hij verzamelde documenten, foto’s en talloze accessoires die uiteindelijk de basis vormden voor dit boek.

ISBN: 9783961716692
Perfect cadeau voor liefhebbers van auto's en geschiedenis!

Rolex: Chasing The Crown of Time
Auteur: Patricia López

Chasing the Crown of Time is een nieuw meesterwerk in The Ultimate Collection — een boek van 24 × 31 cm met 300 pagina's, gepresenteerd in een luxe groene fluwelen slipcase. Dit uitzonderlijke boek is een eerbetoon aan 's werelds meest iconische horlogemerk en volgt de reis van het merk vanaf het pionierende begin tot aan de legendarische status van vandaag.

Met opvallende beelden en een doordachte samenstelling toont het de meest bijzondere modellen, tijdloze ontwerpen en de culturele iconen die ze droegen. Van sport en exploratie tot elegantie en innovatie: dit boek is een eerbetoon aan de blijvende erfenis van Rolex.

Over de auteur

Patricia López is een jonge Spaanse redacteur en ontwerper met een uitgesproken persoonlijke smaak voor esthetiek en hedendaags design. Haar werk valt op door haar frisse, verfijnde aanpak, waarbij zorgvuldig samengestelde inhoud wordt gecombineerd met elegante visuele verhalen. Met een groeiende aanwezigheid in de wereld van architectuur- en interieurontwerp publicaties brengt ze gevoeligheid, precisie en een moderne visie in elk project dat ze creëert.

Jazz: Best of the Apollo, Village Vanguard and Riverside Sessions
Auteurs: Richard Scheinin en Steve Scharpiro

In Jazz: Best of the Apollo, Village Vanguard, and Riverside Sessions komt een zelden gezien hoofdstuk uit de jazzgeschiedenis tot leven. De legendarische fotograaf Steve Schapiro – wereldwijd bekend om zijn indringende sociale documentaires uit de jaren zestig – richtte zijn lens al vroeg op de jazzscene van New York. Nog vóór zijn grote doorbraak legde hij muzikanten vast in clubs, studio’s en backstage-momenten, precies op het kruispunt waar muziek, tijdgeest en persoonlijke expressie samenkomen.

Begin jaren ’60 beleefde jazz in New York een gouden periode. Schapiro, opgegroeid in de Bronx en werkzaam als freelance fotograaf, kreeg toegang tot de intieme wereld van Riverside Records. Daar fotografeerde hij niet alleen optredens, maar ook de momenten ertussenin: Sonny Rollins die backstage gewichten heft, Bobby Timmons verdiept in een plots muzikaal inzicht, musici volledig opgaand in hun vak. Zijn beelden ademen nabijheid, respect en een scherp oog voor het beslissende moment.

De foto’s in dit koffietafelboek – grotendeels nooit eerder gepubliceerd – tonen iconen als Cannonball Adderley, Melba Liston, Bill Evans, Wayne Shorter, Freddie Hubbard, Sonny Rollins en Count Basie. Samen vormen ze een visueel tijdsdocument van uitzonderlijke waarde, waarin jazz niet wordt gepresenteerd als mythe, maar als geleefde realiteit.

Wat je kunt verwachten:

• Een indrukwekkend fotoarchief van Steve Schapiro met jazzlegendes uit het begin van de jaren ’60
• Verhalende context en duiding door gerenommeerd jazzjournalist Richard Scheinin
• Iconische namen als Miles Davis, Dorothy Ashby, Bill Evans en vele anderen, vastgelegd op hun meest pure momenten
• Een voorwoord door Sonny Rollins, een nawoord door Kurt Elling.

Over de auteur(s)

Richard Scheinin is een toonaangevend Amerikaans jazzjournalist. Zijn werk verscheen onder meer in The New York Times, GQ en andere nationale publicaties. Hij is stafschrijver bij SFJAZZ en was ruim tien jaar klassiek- en jazzcriticus voor de San Jose Mercury News. Scheinin interviewde en portretteerde talloze publieke figuren, van Sonny Rollins tot de Dalai Lama, en is auteur van Field of Screams: The Dark Underside of America’s National Pastime (W.W. Norton).

Steve Schapiro (1934–2022) was een van de meest invloedrijke Amerikaanse fotografen van zijn generatie. Hij verwierf wereldfaam met zijn fotojournalistieke verslaglegging van de Amerikaanse burgerrechtenbeweging, waaronder de March on Washington en de Selma to Montgomery marches. Daarnaast maakte hij iconische portretten en filmstills voor onder meer The Godfather en Taxi Driver. Zijn werk bevindt zich in collecties van onder andere het Metropolitan Museum of Art, MoMA, het Art Institute of Chicago en het J. Paul Getty Museum. In 2017 ontving Schapiro de Lucie Award voor zijn uitzonderlijke bijdrage aan de fotojournalistiek.

A Night at the Disco
Auteurs: Alice Harris en Christian John wikane

A Night at the Disco is een ode aan het decennium waarin de dansvloer het epicentrum werd van een wereldwijde culturele revolutie. Dit koffietafelboek telt maar liefst 256 bladzijdes en viert de baanbrekende dancemuziek uit de jaren 1970–1979. A Night at the Disco brengt een ongeëvenaarde visuele geschiedenis van disco tot leven.

Met meer dan 100 iconische artiesten toont A Night at the Disco hoe stijlen, sounds en attitudes samenkwamen in een tijdperk dat muziek, mode en nightlife voorgoed veranderde. Van soul en funk tot pop, jazz en rock: de fotografie vangt niet alleen de artiesten, maar ook de energie van clubs, discotheken en podia – van het underground New York tot ver daarbuiten.

Het boek bevat exclusieve commentaren van onder anderen Donna Summer, Barry Gibb, Debbie Harry, Giorgio Moroder, oprichters van CHIC, Labelle, The Trammps, Village People en Earth, Wind & Fire. Hun persoonlijke verhalen en inzichten geven een uniek kijkje achter de schermen en onthullen de verhalen achter de beats die generaties zijn blijven inspireren.

Met een voorwoord van Verdine White (Earth, Wind & Fire) is A Night at the Disco een onmisbare uitgave voor liefhebbers van muziek, dans en disco, én voor iedereen die de blijvende invloed van de jaren zeventig op de hedendaagse popcultuur wil begrijpen.

Wat je kunt verwachten:

• Adembenemende fotografie van meer dan 100 iconische artiesten uit de jaren ’70
• Exclusieve quotes en persoonlijke verhalen van legendes als Donna Summer, Barry Gibb, Debbie Harry en vele anderen
• Unieke backstage-inzichten die de disco-era van binnenuit tot leven brengen
• Een eerbetoon aan de baanbrekende dance- en discomuziek van 1970–1979
• Van underground clubs in New York tot discotheken wereldwijd: de complete story van een cultureel fenomeen

Over de auteur(s):

Alice Harris is een geroemd als bestseller verkopende auteur van vele kunst- en fotoboeken. Haar oeuvre omvat titels als What the Band Wore, The White T, The Blue Jean, The Wedding Album, Blow Me A Kiss en I Only Have Eyes For You. Net zo iconisch en stijlvol als haar boeken is haar eigen carrière, gevormd door wereldwijde reizen en een achtergrond in de mode- en muziekindustrie. Alice Harris woont en werkt in New York City.

Christian John Wikane is een in New York gevestigde muziek- en cultuurjournalist die meer dan 500 artiesten heeft geïnterviewd. Hij is Contributing Editor bij PopMatters, co-producer van Unscripted: Conversations with Christian John Wikane en werkte als consultant aan diverse muziekdocumentaires, waaronder Dionne Warwick: Don’t Make Me Over(CNN), Love to Love You, Donna Summer (HBO) en de Emmy-genomineerde documentaire TINA over Tina Turner (HBO).

Off Course – The New Cool in Golf
Auteurs: gestalten & Paul Rojanathara

Off Course – The New Cool in Golf laat zien hoe golf een radicale culturele transformatie doormaakt. Wat ooit werd gedomineerd door strikte etiquette, hiërarchie en dresscodes, ontwikkelt zich nu tot een open en creatieve lifestyle waarin mode, muziek, design en zelfexpressie centraal staan. Golf is niet langer alleen een sport, maar een cultureel platform.

Dit eigentijdse koffietafelboek brengt de nieuwe gezichten van golf samen: spelers, ontwerpers, streetwearmerken en collectieven die het spel opnieuw vormgeven. Sneakers vervangen klassieke golfschoenen, streetwear verovert de fairway en invloeden uit skate-, kunst- en online cultuur geven het spel een compleet nieuwe energie.

Dit fotoboek is opgebouwd als een ronde van 18 holes en combineert essays, portretten en krachtige beelden tot een cultureel handboek van modern golf. Off Course toont hoe traditie en vernieuwing samenkomen en hoe golf zich ontwikkelt van exclusieve country club naar wereldwijd cultureel statement. Een inspirerend boek voor golfers, creatieven, modefans en liefhebbers van hedendaagse cultuur.

Wat je kunt verwachten

• Portretten van spelers, designers en creatieve collectieven die de identiteit van golf vernieuwen
• Verhalen over streetwear, underground scenes en alternatieve golfcultuur wereldwijd
• Sterke fotografie en essays die laten zien hoe golf verandert van sport naar lifestyle en cultuurcode
• Een frisse kijk op golf als platform voor zelfexpressie, gemeenschap en creativiteit

Over de auteurs

gestalten is een internationaal toonaangevende uitgeverij uit Berlijn, opgericht in 1995. De uitgever staat bekend om hoogwaardige koffietafelboeken over design, mode, architectuur, kunst en hedendaagse cultuur. Gestalten documenteert creatieve bewegingen en culturele verschuivingen met een sterke focus op visuele kwaliteit en inhoudelijke diepgang.

Paul Rojanathara is auteur en cultureel strateeg, gespecialiseerd in het duiden van opkomende trends en culturele bewegingen. Al meer dan twintig jaar werkt hij samen met internationale merken en instellingen op het snijvlak van kunst, design en popcultuur. Zijn werk richt zich op hoe culturele verandering nieuwe vormen van identiteit, gemeenschap en creativiteit mogelijk maakt.

Surf Shacks Vol. 3, Exploring the Spirit of Coastal Living
Auteurs: gestalten & Matt Titone

Surf Shacks Vol. 3 zet de geliefde Surf Shacks-serie voort en duikt dieper in de wereld van surfers, hun huizen en de creatieve levensstijl langs de kust. Dit koffietafelboek laat zien hoe surfcultuur zich niet alleen op het water afspeelt, maar ook tot uiting komt in architectuur, interieur, community en een bewuste manier van leven.

Van luchtige strandcabines in Californië en handgebouwde schuilplaatsen op Hawaï tot eigentijdse design retreats in Portugal en Panama: Surf Shacks Vol. 3 brengt een eclectische mix van plekken en persoonlijkheden samen. De focus ligt niet alleen op de bewoners zelf, maar ook op de architecten, ontwerpers en bouwers die een nieuwe generatie surf-geïnspireerde woningen vormgeven.

Met documentaire fotografie, intieme portretten en culturele context schetst dit derde deel een rijk en authentiek beeld van het moderne kustleven. Dit fotoboek laat zien waar creativiteit, eenvoud en verbondenheid samenkomen, en hoe wonen aan zee een bron van inspiratie blijft voor makers wereldwijd. Een must-have voor liefhebbers van surfcultuur, coastal design en slow living.

Wat kun je verwachten

• Een inspirerende reis door surfcultuur als levensstijl en architectonische expressie
• Exclusieve inkijkjes in de huizen van surfers, kunstenaars en makers van Californië tot Portugal
• Aandacht voor vernieuwende architecten, designers en bouwers binnen surfgericht wonen
• Hoogwaardige fotografie en persoonlijke verhalen over leven in harmonie met de kust
• Een stijlvol koffietafelboek over creativiteit, community en coastal living

Over de auteurs

gestalten is een internationaal toonaangevende uitgeverij uit Berlijn, bekend om haar visueel sterke en inhoudelijk rijke boeken over design, architectuur, reizen en hedendaagse cultuur. De Surf Shacks-serie behoort tot hun meest iconische publicaties.

Matt Titone is ontwerper, creative director en gepassioneerd surfer. Hij beweegt zich moeiteloos tussen branding, editorial storytelling en surfcultuur. Als oprichter van Indoek en medeoprichter van ITAL / C Studio documenteert hij al meer dan tien jaar de kruisbestuiving tussen creativiteit en het leven aan zee. Met de Surf Shacks-serie heeft hij zich gevestigd als een van de belangrijkste chroniqueurs van moderne coastal living.

Charming Mallorca
Auteur: Heide Christiansen

Charming Mallorca is een sfeervol koffietafelboek dat de tijdloze charme van Mallorca vastlegt in prachtige fotografie en persoonlijke insiderverhalen. Dit luxe reisboek neemt je mee voorbij de bekende toeristische routes en onthult het eiland in al zijn veelzijdigheid: van zonovergoten stranden en verborgen baaien tot rustige dorpen, historische stadjes en levendige lokale markten.

Met circa 300 authentieke kleurenfoto’s biedt dit fotoboek een rijk en visueel portret van het eiland. De mediterrane cultuur, gastronomie en ambachtelijke tradities komen uitgebreid aan bod, net als festivals, boetieks en favoriete plekken van locals. Geïllustreerde overzichtskaarten en praktische inzichten maken Charming Mallorca niet alleen een inspirerend kijkboek, maar ook een waardevolle gids voor reizigers en liefhebbers van het eiland.

Als vervolg op de succesvolle titels Charming England en Charming France bevestigt dit boek de reputatie van de serie als een ode aan karaktervolle bestemmingen. Charming Mallorca is een ideaal koffietafelboek voor reisliefhebbers, Mallorca-fans en iedereen die droomt van het mediterrane leven.

Wat kun je verwachten

• Een rijk cultureel portret van Mallorca met aandacht voor dorpen, steden, markten en verborgen plekjes
• Prachtige fotografie van landschappen, stranden en het dagelijkse eilandleven
• Inzichten in mediterrane cultuur, gastronomie en lokale tradities
• Geïllustreerde kaarten en praktische tips voor een complete beleving
• Een stijlvol vervolg binnen de geliefde Charming-serie

Over de auteur

Heide Christiansen is een gerenommeerd reis- en lifestylefotograaf en auteur, bekend om haar vermogen om de ziel van een bestemming vast te leggen. Met haar Charming-boekenserie creëert zij persoonlijke, visueel sterke portretten van iconische regio’s, waarbij authenticiteit, sfeer en oog voor detail centraal staan. In Charming Mallorca deelt zij haar liefde voor het eiland en haar diepgaande kennis van de lokale cultuur, landschappen en levensstijl.

Now is Now Tokyo. Street Photography
Auteur / curator: Lukasz Palka

Now is Now Tokyo is een krachtig koffietafelboek dat de rauwe energie en gelaagdheid van Tokio vastlegt door middel van street photography. Vanuit de unieke perspectieven van meerdere gerenommeerde fotografen ontvouwt zich een intiem en veelzijdig portret van een van ’s werelds meest fascinerende metropolen.

De beelden tonen vluchtige momenten, bruisende straten en stille observaties: van neonverlichte wijken en drukke kruispunten tot menselijke details die vaak onopgemerkt blijven. Traditie en hypermoderne stadscultuur vloeien moeiteloos in elkaar over, waardoor Tokio wordt gepresenteerd zoals je de stad zelden ziet — authentiek, verrassend en continu in beweging.

Dit fotoboek brengt het wie-is-wie van de Tokyo street photography samen in één zorgvuldig samengesteld volume. Now is Now Tokyo is een must-have voor liefhebbers van Japan, stedelijke fotografie, hedendaagse kunst en verzamelaars die op zoek zijn naar een visueel sterk en cultureel relevant koffietafelboek.

Wat kun je verwachten

• Meerdere perspectieven van toonaangevende street photographers, elk met een eigen stijl en signatuur
• Authentieke straatfotografie die het dagelijkse leven in Tokio vastlegt
• Een visuele verkenning van contrasten: oud en nieuw, rust en chaos, intimiteit en massa
• Een uniek overzicht van hedendaagse Tokyo street photography, gebundeld in één luxe uitgave

Over de auteur / curator

Lukasz Palka is fotograaf, curator en oprichter van nowherediary, een internationaal platform voor hedendaagse fotografie. Hij staat bekend om zijn scherpe oog voor visuele storytelling en zijn talent om uiteenlopende fotografische stemmen samen te brengen in coherente, hoogwaardige publicaties. Met Now is Now Tokyo brengt Palka een zorgvuldig gecureerde ode aan Tokio, waarin diversiteit, spontaniteit en stedelijke esthetiek centraal staan.

The Maserati Book
Auteur: Roland Löwisch

The Maserati Book is een luxueus koffietafelboek dat een ode brengt aan een van de meest iconische Italiaanse automerken ter wereld. Dit stijlvolle fotoboek neemt je mee door de rijke geschiedenis, het verfijnde design en de technische perfectie waar Maserati al meer dan een eeuw om wordt geroemd.

Aan de hand van indrukwekkende fotografie en boeiende verhalen komen legendarische modellen tot leven, waaronder klassiekers als de Maserati Sebring uit de jaren zestig en de tijdloze Ghibli, ontworpen door Giorgetto Giugiaro. Het boek laat zien hoe Maserati zich ontwikkelde van een gepassioneerd familiebedrijf tot een wereldwijd symbool van luxe, sportiviteit en elegantie.

Naast historische hoogtepunten biedt The Maserati Book exclusieve inzichten, persoonlijke verhalen en interviews die een uniek kijkje achter de schermen geven. Dit maakt het boek onmisbaar voor liefhebbers van exclusieve auto’s, Italiaans design en high-end lifestyle. Een waar verzamelobject en een indrukwekkend statement op elke koffietafel.

Wat kun je verwachten

• Prachtige fotografie van iconische Maserati-modellen door de decennia heen
• Verhalen over design, innovatie en vakmanschap
• Exclusieve inzichten en perspectieven voor echte Maserati-kenners
• Een luxe uitgevoerd koffietafelboek en gewild collectors item
• Perfect voor liefhebbers van automotive design, lifestyle en Italiaanse elegantie

Over de auteur

Roland Löwisch is een gerenommeerd autojournalist en auteur met een bijzondere expertise in premium en luxueuze automerken. Hij staat bekend om zijn diepgaande research en zijn vermogen om technische kennis te combineren met storytelling en esthetiek. In The Maserati Book brengt Löwisch zijn passie voor automotive cultuur samen met een scherp oog voor detail, waardoor hij het merk Maserati op meeslepende en toegankelijke wijze tot leven brengt.