Alle producten

The New Mediterranean – Homes and Interiors Under the Southern Sun 

Ontdek hoe je de warme, zonovergoten eenvoud van de Mediterrane stijl in jouw interieur kunt brengen.

Een nieuwe, toegankelijke vorm van modernisme wint terrein, van Californië tot Marokko, Portugal tot Mexico. Het koffietafelboek The New Mediterranean laat zien hoe traditionele ambachten en folklore uit de Mediterrane regio worden gecombineerd met een eigentijdse esthetiek. Het resultaat is een interieur dat warmte, licht en natuurlijke materialen omarmt.

Dit inspirerende fotoboek toont prachtige woningen en vakantiehuizen van over de hele wereld die de Mediterrane levensstijl weerspiegelen. Denk aan aardse tinten, kleurrijke stoffen, handgemaakte keramiek, rotan meubels en Berber tapijten, gecombineerd met witgekalkte muren, beton, bakstenen, terracotta tegels en glazen details.

The New Mediterranean neemt je mee naar de creatieve wereld van toonaangevende ontwerpers en architecten en biedt een kijkje in de traditionele vakmanschap die de kern vormt van deze stijl. Of je nu een compleet nieuw interieur wilt of kleine accenten zoekt, dit boek inspireert je om de zon in huis te halen.

Een perfecte keuze voor liefhebbers van interieurdesign, warme kleuren en tijdloze Mediterrane elegantie.

The Monocle Guide to Good Business, Your guide to good business

Een inspirerend handboek voor ondernemers, startups en bedrijven die anders durven denken en toekomstbestendig willen ondernemen.

Wat maakt een bedrijf écht succesvol? Het koffietafelboek The Monocle Guide to Good Business biedt een frisse kijk op ondernemen en werkcultuur. Dit fotoboek is bedoeld voor iedereen die een bedrijf wil starten, een bestaande onderneming nieuw leven wil inblazen of simpelweg op zoek is naar innovatieve ideeën. Geen standaard managementjargon of loze beloften, maar een praktische en inspirerende handleiding over hoe je een bedrijf runt op een manier die duurzaam en plezierig is.

Van bedrijfscultuur en klantbeleving tot de inrichting van je werkplek en zelfs het meenemen van je hond naar kantoor – dit koffietafelboek laat zien dat succes niet alleen draait om winst, maar ook om welzijn, creativiteit en visie. Boordevol originele fotografie, illustraties en inzichten van toonaangevende ondernemers en bedrijven wereldwijd.

Over Monocle
Monocle werd in 2007 opgericht door Tyler Brûlé, voormalig oorlogscorrespondent en oprichter van Wallpaper magazine. Monocle staat bekend om zijn diepgaande analyses van wereldzaken, business, cultuur en design. Naast het magazine heeft Monocle een 24-uurs radiostation, een filmrijk online platform, winkels en cafés in wereldsteden zoals Tokio en Londen. Met zijn unieke en kosmopolitische visie is Monocle een onmisbare inspiratiebron voor moderne ondernemers.

The Germans – Beautiful Machines, The Most Iconic German Cars and Their Era
Auteurs: gestalten & Blake Z. Rong

Een eerbetoon aan Duitse autotechniek, design en invloed,  in 50 legendarische modellen.
• Voor autoliefhebbers, designfans en liefhebbers van technische perfectie
• Met iconische voertuigen van o.a. Porsche, BMW, Mercedes-Benz en Volkswagen
• Een rijk geïllustreerd overzicht van bijna een eeuw Duitse autogeschiedenis

Duitse auto’s zijn meer dan alleen voertuigen, ze zijn het toonbeeld van precisie, innovatie en design. Van de revolutionaire Volkswagen Kever tot de tijdloze elegantie van een Porsche 911 en de high-tech kracht van een BMW M-serie: Duitse engineering heeft wereldwijd een onuitwisbare indruk achtergelaten.

Fotoboek The Germans – Beautiful Machines presenteert 50 iconische modellen die de Duitse autogeschiedenis hebben gevormd, van de jaren 1920 tot de vroege jaren 2000. Elk voertuig vertelt zijn eigen verhaal: over technologische vooruitgang, esthetische perfectie en de culturele tijdgeest waarin het ontstond.

Dit koffietafelboek is niet alleen een visuele traktatie, maar ook een diepgaande reis door de culturele, sociale en industriële betekenis van de Duitse auto-industrie. Perfect voor liefhebbers van klassieke auto’s, designgeschiedenis en innovatieve techniek.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig geselecteerd overzicht van 50 invloedrijke Duitse automodellen uit de afgelopen eeuw
• Inzicht in hoe Duitse autodesign en techniek meebewogen met historische, culturele en maatschappelijke ontwikkelingen
• Prachtige fotografie en meeslepende verhalen die de ziel van elke auto tot leven brengen

Over de auteur:

Blake Z. Rong is een Amerikaanse journalist en redacteur gespecialiseerd in de wereld van klassieke en moderne auto's. Hij schrijft voor vooraanstaande publicaties in Europa en de VS en heeft eerder met gestalten de succesvolle fotoboeken Beautiful Machines: The Era of the Elegant Sports Car en The Italians – Beautiful Machines uitgebracht. Rong staat bekend om zijn scherpe oog voor design en diepgaande kennis van autogeschiedenis. Hij woont en werkt in Brooklyn, New York.

Ontdek het Stijlvolle Leven van Taylor Swift

- Adembenemende Beelden van het wereldwijde popicoon Taylor Swift
- Exclusieve Mode-Inzichten van de bestsellerauteur achter de boeken over Harry Styles en Rihanna
- Luxe Hardcover Presentatie met een elegante stoffen kaft
- Het Perfecte Cadeau voor fans en fashionista's

"… Net als Taylor zelf, is dit boek gewoonweg onweerstaanbaar." — The Detroit Free Press

Taylor Swift is een wereldwijd fenomeen, een mode-icoon en de belichaming van de millennialgeneratie. Met haar charismatische uitstraling en creatieve geest weet ze moeiteloos haar stempel te drukken op de wereld van de popmuziek én mode. Dit boek neemt je mee op een visuele reis door haar stijltransformatie: van cowboylaarzen tot couture, van het podium tot de straat, elk moment is vastgelegd in verbluffende foto's en vergezeld van diepgaande analyses.

Auteur Terry Newman, bekend van haar werk over Harry Styles en Rihanna, geeft in dit boek inzicht in de modekeuzes van Taylor Swift en hoe deze haar unieke persoonlijkheid weerspiegelen. Of je nu een fan bent of een liefhebber van mode, dit boek is een must-have voor iedereen die geïnspireerd wil worden door de stijl van een van de grootste sterren van deze tijd.

Ontdek de evolutie van een superster die de mode- en muziekwereld opnieuw definieert. Een onmisbare toevoeging aan je collectie!

Sustainable & Stylish Homes – Duurzaam & Elegant Wonen

Sustainable & Stylish Homes is een inspirerende verzameling van toonaangevende architectuur- en interieurdesignstudio’s die vooroplopen in duurzame, stijlvolle en energie-efficiënte woonoplossingen. Dit prachtige koffietafelboek laat zien hoe innovatieve ontwerpen, milieuvriendelijke materialen en tijdloze esthetiek samenkomen om een harmonieus en luxueus thuis te creëren.

Ontdek baanbrekende groene architectuur, van LEED-gecertificeerde woningen tot ontwerpen die naadloos opgaan in de natuur. Sustainable & Stylish Homes belicht de nieuwste trends in duurzaam wonen en biedt diepgaande inzichten van experts. Met adembenemende fotografie en inspirerende projecten is dit fotoboek een onmisbare bron van inspiratie voor architecten, interieurontwerpers en iedereen die bewust en stijlvol wil wonen.

Over de auteur:
Francesc Zamora Mora begon zijn carrière als architect in San Francisco en werkt nu vanuit Barcelona, waar hij zich specialiseert in architectuurprojecten in de Verenigde Staten. Als gerenommeerd architectuureditor brengt hij een unieke visie op design, geworteld in zowel de Amerikaanse als Europese architectuurwereld.

Een must-have voor iedereen die duurzaamheid en elegantie wil combineren in het interieur!

Surf Shacks Vol. 2 – Een nieuwe "golf" van het surfleven

Ontdek de inspirerende interieurs en levensstijl van surfers over de hele wereld met Surf Shacks Vol. 2. Dit prachtige koffietafelboek neemt je mee naar creatieve, unieke en soms onverwachte woonplekken van surfers – van boomhutten op Hawaï tot stadsappartementen, van minimalistische containers in Byron Bay tot rustieke cabins in Japan.

Surfen is meer dan een sport – het is een levensstijl. In dit tweede deel van de populaire Surf Shacks-serie laat Matt Titone zien hoe surfers wonen, werken en creëren. Met intieme verhalen, prachtige fotografie en een kijkje in creatieve studio’s, tuinen en woonkamers krijg je een uniek inkijkje in het dagelijks leven van deze eigenzinnige kustbewoners.

Van de off-grid containerwoning van architect Jamie Smallwood tot het bus-woonhuis van de Goodwin familie – ieder hoofdstuk vertelt een inspirerend verhaal over vrijheid, design en verbondenheid met de natuur.

Dit boek is het perfecte kado voor liefhebbers van surfcultuur, surfers lifestyle, interieurdesign en creatieve interieurs en woningen.

Over de auteur:
Matt Titone is grafisch ontwerper en medeoprichter van het creatieve bureau ITAL/C Studio en het platform Indoek – een online community die surfcultuur en creativiteit samenbrengt. Hij woont in Los Angeles en is de geestelijk vader achter de Surf Shacks-boekenreeks, waarin hij de unieke woon- en leefstijlen van surfers documenteert.

Surf Shacks – Een eclectische verzameling van creatieve surferwoningen

Laat je meevoeren naar de inspirerende leefwerelden van surfers wereldwijd. Surf Shacks is een stijlvol koffietafelboek vol karakter, waarin je een unieke blik krijgt in de huizen en creatieve levens van surfers – van een knusse hut in Hawaï tot een appartement in New York of zelfs een verbouwde bus die dienstdoet als woning én vervoer.

Surfers blijken niet alleen gepassioneerde wave-riders, maar ook kunstenaars, ontwerpers en verhalenvertellers. In dit boek ontdek je hun leefruimtes, werkplekken, platenverzamelingen, tuinen en ateliers – allemaal plekken die hun persoonlijkheid en levensstijl weerspiegelen, ver weg van de branding.

Met prachtige fotografie, intieme anekdotes, illustraties en interviews laat fotoboek Surf Shacks zien hoe divers, creatief en eigenzinnig de surfcommunity is. Of het nu gaat om het afgelegen onderkomen van filmmaker Jess Bianchi op Hawaï, het bosrijke Japanse toevluchtsoord van Hiromi Masubara (voormalig CEO van de Surfrider Foundation Japan), of de rijdende thuisbasis van shaper Ryan Lovelace – elk verhaal biedt een unieke inkijk in het leven achter de golven.

Dit boek is een must-have voor liefhebbers van surfcultuur, surfers lifestyle, interieurdesign en creatieve interieurs en woningen.

Over Indoek
Indoek is een creatief collectief en online platform dat zich richt op de onafhankelijke en artistieke kant van de surfcultuur. Ze brengen verhalen, portretten, muziek, kunst en design samen vanuit de wereld van het surfen. Met een scherp oog voor esthetiek en inhoud geven ze een authentiek beeld van de mensen en plekken achter de golven. Surf Shacks is een van hun meest geliefde projecten.

Ricardo Bofill – new edition, Visions of Architecture

Een monumentaal eerbetoon aan de poëtische, utopische en radicale wereld van een van de meest visionaire architecten van de 20e eeuw.

Het boek Ricardo Bofill – New Edition: Visions of Architecture is een indrukwekkend koffietafelboek dat het uitzonderlijke werk en gedachtegoed van Ricardo Bofill in beeld brengt. Met zijn iconische projecten en vooruitstrevende visie op wonen, architectuur en samenleving, daagde Bofill jarenlang de traditionele architectuur uit. Zijn werk balanceert tussen kunst en functionaliteit, droom en realiteit.

Deze uitgebreide monografie laat je kennismaken met Bofills bekendste en meest baanbrekende projecten, waaronder het industriële meesterwerk La Fábrica, het kleurrijke en geometrische wooncomplex La Muralla Roja, het experimentele Walden 7 en het monumentale Les Espaces d’Abraxas. Elk project weerspiegelt zijn fascinatie voor gemeenschap, verbeeldingskracht en vernieuwende vormen van samenleven.

Wat je kunt verwachten in dit boek:

• Spectaculaire nieuwe fotografie van Salva López
• Inzichten en essays van architectuurkenners zoals Nacho Alegre en Douglas Murphy
• Persoonlijke teksten en schetsen van Ricardo Bofill zelf
• Plattegronden, ontwerptekeningen en zeldzaam archiefmateriaal

Over de auteur:
Ricardo Bofill (1939–2022) was meer dan architect – hij was een visionair denker, een kunstenaar, en een ontwerper van alternatieve leefwerelden. Zijn werk is wereldwijd geliefd vanwege de unieke mix van brutalistische vormen, mediterrane invloeden en futuristische vergezichten. Zijn gebouwen spreken tot de verbeelding en zijn vandaag de dag populairder dan ooit, met een cultstatus onder ontwerpers, fotografen en architectuurliefhebbers.

Voor wie is dit boek?
Perfect voor liefhebbers van design, architectuur, kunst en stedelijke cultuur. Of je nu architect bent, fotograaf, creatieveling of gewoon gefascineerd bent door bijzondere gebouwen: dit boek is een visueel spektakel en bron van inspiratie.

Een ode aan de kracht van verbeelding en de vrijheid van vorm – dit fotoboek brengt Bofills droomwerelden tot leven.

Remote Places to Stay Vol. 2 - Hidden Retreats for the Intrepid Traveler
Auteurs: gestalten, Debbie Pappyn & David De Vleeschauwer

Laat de wereld achter je en ontdek buitengewone plekken waar rust, natuur en design samenkomen.
• Een inspirerende verzameling van afgelegen en duurzame retreats wereldwijd
• Perfect voor wie verlangt naar stilte, natuurbeleving en authentiek reizen
• Met adembenemende fotografie en persoonlijke reisverhalen

Remote Places to Stay Vol. 2 neemt je mee naar de meest afgelegen en betoverende verblijfplaatsen op aarde. Van hutten in hoge berggebieden tot minimalistische eco-lodges aan verlaten kusten, dit koffietafelboek viert het zeldzame genot van échte afzondering in een wereld die almaar sneller draait.

Toegankelijk via kronkelende bergpaden, kleine vliegtuigjes of boottochten door ongerepte natuur, zijn deze unieke plekken ontworpen om volledig op te gaan in hun omgeving. Elk verblijf is een zorgvuldig vormgegeven ode aan lokale materialen, duurzaamheid en stilte. De verblijven nodigen uit tot bezinning en tot een diepere verbinding met landschap, eenvoud en jezelf.

Of je nu droomt van je volgende reis of inspiratie zoekt voor een alternatieve manier van reizen: dit fotoboek is een visuele ontsnapping én een uitnodiging om de wereld met nieuwe ogen te zien.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van afgelegen retreats over de hele wereld, met oog voor duurzaamheid en design
• Indrukwekkende fotografie die je meeneemt naar de stilte en schoonheid van ongerepte natuurgebieden
• Verhalen en beschrijvingen die de essentie van elk verblijf vangen: van locatie en vormgeving tot sfeer en beleving

Over de auteurs:

Debbie Pappyn en David De Vleeschauwer vormen een Belgisch duo dat al meer dan een decennium de wereld rondreist. Debbie is journalist, David is fotograaf, en samen bezochten ze meer dan 100 landen in hun zoektocht naar betekenisvolle reiservaringen. Hun werk verscheen in toonaangevende publicaties zoals Monocle, Wallpaper*, The Financial Times en National Geographic. In Remote Places to Stay bundelen ze hun passie voor reizen, rust en zeldzame plekken tot een boek dat inspireert én ontroert.

• Het eerste koffietafelboek van de in Londen gevestigde fotograaf Alan Schaller, wiens werk wordt tentoongesteld over de hele wereld.
• Een zeer relevant onderwerp: menselijke eenzaamheid als gevolg van de digitale wereld en het leven in de grote stad - aangrijpende beelden in dit prachtige fotoboek.

Ontdek de meesterwerken van Alan Schaller, de befaamde Londense fotograaf die met zijn zwart-witfoto's de essentie van het menselijk leven vastlegt. Zijn werk is een visueel spektakel van abstractie, surrealisme en geometrie, doordrenkt met krachtige contrasten. Met internationale erkenning en publicaties in gerenommeerde media zoals The Guardian, The New York Times en The Independent, heeft Schaller zijn stempel gedrukt op de fotografiewereld. Als trotse ambassadeur voor Leica-camera's en mede-oprichter van het Street Photography International Collective, verlegt hij voortdurend de grenzen van creativiteit en expressie. Ervaar nu de betovering van zijn werk, waarin contrasten, architectuur en alledaagse scènes samensmelten tot adembenemende composities.

Laat je inspireren door de krachtige beelden van Alan Schaller en ontdek een nieuwe dimensie van fotografie.

• Een origineel koffietafelboek, zowel een documentaire als een kunstwerk, gewijd aan een wereld waar we allemaal door gefascineerd zijn - de wereld van luxe!
• Met interviews en bijdragen van experts over de topmerken in luxe, hun esthetiek en principes, samen met een grondige academische kijk op het fenomeen van luxe.

Ervaar dit meeslepende fotoboek van teNeues, inclusief een bijbehorende tentoonstelling en een indrukwekkende filmproductie. Mis deze unieke kans niet om de fascinerende wereld van luxe te ontdekken.

Met de volgende merken: Louis Vuitton, Gucci, Dior, Cartier, Chanel, Hermès, Bottega Veneta, Rolex, Patek Philippe, Tiffany & Co, Prada, Yves Saint Laurent, Versace, Bvlgari, Montcler, Aude, Ralph Lauren, Balmain, Dolce & Gabana, Fendi, Armani, Gigvenchy, Chloé, Rolls-Royce, Ferrari, Porsche, Lamborghini, Bentley, Riva Boote, Wally Yachten, Estée Lauder, Burberry, Supreme, Luxury yachting brands, Private Aircrafts and Airlines

Luxe cosmetica merken / luxury cosmetic brands /parfums / perfumes: La mer, JEAN D’Arcel, Isabelle Lancray, La Prairie, Tiziana Terenzi, Kilian, Tom Ford

Luxury Hotels: Althoff Collection, Oetker Collection

Living Happy in the City

Stijlvol en gelukkig wonen in de stad.

Ontdek hoe je een stijlvol, functioneel en gelukkig thuis creëert in het hart van bruisende steden zoals Rome, Parijs, Londen, Stockholm en Barcelona. Het koffietafelboek Living Happy in the City is een inspirerend interieurboek dat laat zien hoe je zelfs in de kleinste stadsappartementen een warme en persoonlijke sfeer kunt neerzetten.

Slimme oplossingen voor stadswoningen
Dit fotoboek staat vol met prachtig ingerichte appartementen die laten zien hoe je optimaal gebruik kunt maken van ruimte, comfort kunt verhogen en je eigen stijl kunt laten spreken. Van slimme opbergoplossingen tot multifunctionele meubels en creatieve indelingen – Living Happy in the City biedt talloze ideeën om je stadswoning om te toveren tot een oase van rust en vreugde.

Wat je kunt verwachten:
- Inspirerende interieurs uit de gelukkigste steden ter wereld
- Praktische tips voor compacte en stijlvolle stadsappartementen
- Een balans tussen esthetiek, functionaliteit en comfort

Of je nu in een knus appartement woont of je stadswoning nieuw leven wilt inblazen, Living Happy in the City helpt je om een warme, gelukkige en stijlvolle leefruimte te creëren, perfect afgestemd op het dynamische stadsleven.

Over de auteur
David Andreu is een expert op het gebied van interieur en design. Met een passie voor stedelijke woonruimtes en slimme inrichtingsoplossingen inspireert hij stadsbewoners wereldwijd om het maximale uit hun thuis te halen.

Last Laughs van Elliott Erwitt: Fotografie met humor in zijn laatste grote koffietafelboek

In zijn laatste grote fotoboek, "Last Laughs", combineerde Elliott Erwitt meesterlijk zwart-witfotografie met speelse humor. Als geen ander slaagde deze legendarische fotograaf uit New York erin om alledaagse scènes over de hele wereld met hart en humor vast te leggen door zijn lens. Kort voor zijn overlijden in 2023 selecteerde hij deze prachtige verzameling grappige, gevatte momentopnamen voor zijn laatste grote fotoboek, dat ook een zweem van weemoedige nostalgie vanuit hedendaags perspectief bevat.

Een uniek koffietafelboek tussen nostalgie en hedendaagse geschiedenis

Elliott Erwitt beheerste de kunst om bijzondere momenten vast te leggen in schijnbaar alledaagse scènes met zijn camera. Of het nu ging om sterren of onbekende gezichten op straat, mensen of honden, wanneer de legendarische fotograaf Erwitt de wereld door zijn lens observeerde, was zijn gevoel voor humor altijd zijn metgezel. Het is de onmiskenbare handtekening van zijn zwart-witfotografie die deze gevatte blikken op het leven van anderen heeft omgezet in indrukwekkende documenten van hedendaagse geschiedenis: een prachtig, soms melancholisch boek vol met handgekozen fotografische momenten vol nostalgie en humor.

Het erfgoed van de fotografielegende: Een koffietafelboek met weemoedige humor

Elliott Erwitt was de grand seigneur van de magazinefotografie, een langdurig lid van het beroemde Magnum Photos agentschap en diende ook als vice-president. De veelbereisde fotojournalist wist hedendaagse geschiedenis en momentopnamen van het leven als geen ander vast te leggen. Of het nu ging om beroemdheden zoals Marilyn Monroe en Jackie Kennedy, gewone mensen op de straten van New York of zijn favoriete onderwerp, honden, hij slaagde erin de humor in alledaagse scènes op een onvergelijkbare manier vast te leggen. Erwitt overleed in 2023, maar het erfgoed van de fotografielegende leeft voort - met een knipoog in zwart-wit en dit, zijn laatste zelfsamengestelde fotoboek "Last Laughs".

Jaime Hayon – De speelse wereld van een visionair ontwerper

Een inspirerend overzicht van de creaties van een van de invloedrijkste ontwerpers van deze tijd.

Stap binnen in de fantasierijke wereld van Jaime Hayon, waar mysterieuze keramische wezens, verfijnd vakmanschap en warme mediterrane pasteltinten samenkomen. Dit langverwachte koffietafelboek biedt een diepgaand inzicht in Hayons unieke stijl, zijn gebruik van materialen, kleurentheorie en creatieve proces.

Als een van de meest invloedrijke designers van de afgelopen decennia heeft Jaime Hayon een onmiskenbare stempel gedrukt op hedendaags interieur- en productdesign. Zijn werk balanceert op de grens tussen kunst, decoratie en functioneel ontwerp, waarbij speelsheid en optimisme altijd centraal staan. Dit fotoboek is een eerbetoon aan zijn meest iconische projecten, van interieurontwerpen voor hotels en restaurants tot samenwerkingen met prestigieuze merken als Swarovski, Fritz Hansen, &Tradition en Baccarat.

Jaime Hayon is de langverwachte opvolger van het succesvolle boek Works en een must-have voor liefhebbers van hedendaags design, vakmanschap en artistieke expressie.

Perfect voor: Designliefhebbers, interieurarchitecten en verzamelaars van hedendaagse kunst

Over Jaime Hayon:
De Spaanse kunstenaar en ontwerper Jaime Hayon richtte Hayon Studio op in 2001 en groeide uit tot een van de meest invloedrijke creatieven van zijn generatie. Zijn onderscheidende visie is terug te zien in projecten voor topmerken en gerenommeerde culturele instellingen wereldwijd. TIME Magazine riep hem uit tot een visionaire ontwerper, en zijn werk blijft grenzen verleggen binnen de wereld van design en interieur. Opgericht en gevestigd in Valencia, Spanje, blijft Hayon inspireren met zijn innovatieve en speelse benadering van hedendaags design.

Glitches & Glory, The Digitally Rewired Art of David Szauder
Auteurs: gestalten & David Szauder

Digitale imperfectie als kunstvorm: hoe glitches veranderen in visuele verhalen vol impact
• Experimentele digitale kunst die grenzen doorbreekt tussen technologie, geheugen en identiteit
• Een verbluffend fotoboek met kleurrijke, glitch-gebaseerde composities
• Must-have voor liefhebbers van AI-kunst, generatieve technieken en moderne beeldtaal

In Glitches & Glory verandert David Szauder technologische fouten in betekenisvolle kunst. Waar anderen ruis zien, ziet hij potentie: visuele storingen worden gelaagde, prikkelende beelden die reflecteren op geheugen, identiteit en de menselijke relatie met technologie. Met zijn unieke mix van visueel programmeren, AI en creatief experiment daagt Szauder de kijker uit om digitale imperfectie op een nieuwe manier te beleven.

Dit rijk geïllustreerde koffietafelboek toont een indrukwekkende selectie van Szauder’s meest iconische werken, een visueel spektakel waarin digitale verstoring verandert in artistieke expressie. Zijn werk is niet alleen esthetisch krachtig, maar ook een kritisch commentaar op onze datagedreven tijd.

Wat je kunt verwachten:

• Een explosie van kleur en compositie: glitch-art zoals je het nog niet eerder zag
• Pionierende digitale kunst, waarin AI en technologie worden ingezet als creatieve tools
• Szauder’s langverwachte debuutboek, met zijn bekendste en meest gedeelde kunstwerken

Over de auteur:

David Szauder is een Hongaars visueel kunstenaar gevestigd in Berlijn. Met een achtergrond in visuele programmering en generatieve kunst, verkent hij in zijn werk thema’s als geheugen, identiteit en mens-machine-interactie. Zijn digitale kunstwerken – vaak gebaseerd op bewust gegenereerde glitches – zijn internationaal tentoongesteld en worden gezien als grensverleggend binnen de moderne digitale beeldtaal.