Alle producten

The Rebel's Wardrobe, The Untold Story of Menswear’s Renegade Past

Een boeiende ontdekkingstocht naar modieuze klassiekers die tijdloze trends trotseren en de verrassende herkomst van alledaagse kledingstukken.

Het koffietafelboek The Rebel's Wardrobe neemt je mee in de wereld van herenmode en onthult het verrassende verhaal achter onze alledaagse favorieten die uitgroeiden tot iconische klassiekers. Van het eenvoudige witte T-shirt dat uitgroeide tot een onmisbaar kledingstuk, tot het leren jack dat zijn status als wereldwijd icoon verstevigde, en de chino’s die oorspronkelijk ontworpen werden voor militaire doeleinden. Dit moderne lexicon van herenmode verbindt mode met popcultuur van de afgelopen eeuw en brengt onverwachte verbanden tussen militaire uniformen, sport en hedendaagse stijl.

Ontdek samen met Denimhunters, dé autoriteit op het gebied van denim en heritage herenmode, een prachtig archief van historische en hedendaagse fotografie. Duik in de geschiedenis van iconische kledingstukken die de garderobe van mannen wereldwijd hebben gevormd.

Denimhunters, bestaande uit Thomas Stege Bojer en Bryan Szabo, staat sinds 2011 bekend als een toonaangevend platform voor denim en heritage mode. Stege Bojer is de hoofdredacteur en oprichter, terwijl Szabo zich richt op schrijfwerk en onderzoek voor de rugged menswear koopgids "Well Made Essentials".
Met illustraties van Florian Bayer.

The Oceans, The Maritime Photography of Chris Burkard

Duik in de meest spectaculaire zeelandschappen ter wereld met Chris Burkard, 's werelds toonaangevende outdoor fotograaf. Dit koffietafelboek onthult de oceaan in al haar pracht en kwetsbaarheid.

Van ruige Noord-Atlantische kusten tot serene tropische wateren, Burkards lens vangt de adembenemende diversiteit van 's werelds oceanen. Meer dan een fotoverzameling is dit fotoboek een visuele reis die ons herinnert aan de schoonheid en kwetsbaarheid van onze blauwe planeet.

Elk beeld vertelt een verhaal van avontuur, natuur en respect voor de oceanen. Burkard daagt ons uit om deze waters niet alleen te zien als een middel, maar als een bron van wonder en inspiratie die bescherming verdient.

Perfect voor:

• Natuurliefhebbers
• Fotografieliefhebbers
• Reizigers
• Milieubewuste lezers

Over de auteur: 
Chris Burkard is een Californische fotograaf die de wereld heeft veroverd met zijn adembenemende landschapsfoto's. Via zijn lens maken miljoenen mensen kennis met 's werelds meest afgelegen en prachtige plekken.

Een visueel meesterwerk dat de ziel van de oceaan onthult.

The Obsessed, Otaku, Tribes, and Subcultures of Japan

Dompel jezelf onder in de unieke en meeslepende subculturen van Japan.

In Japan gaat passie ver – heel ver. Of het nu gaat om cosplay, rockabilly, hiphop of gothic, de toewijding van Japanse subculturen is ongeëvenaard. Van Lolita-mode en latex couture tot met anime bedekte bestelwagens en glimmende hot rods—deze wereld is een explosie van creativiteit en toewijding.

Het koffietafelboek The Obsessed neemt je mee naar de fascinerende microgemeenschappen die diep geworteld zijn in de Japanse cultuur. Door middel van indrukwekkende fotografie, interviews en diepgaande essays ontdek je de verhalen achter deze gepassioneerde groepen en de mensen die hun leven wijden aan hun obsessie.

Over de auteur:
Irwin Wong is een bekroonde fotograaf uit Melbourne, Australië, en woont sinds 2005 in Tokio. Hij staat bekend om zijn scherpe oog voor Japanse cultuur en vakmanschap en was mede-redacteur van het succesvolle Handmade in Japan (2020).

Ontdek de meest excentrieke en gepassioneerde subculturen van Japan in het fotoboek The Obsessed!

Perfect voor: Liefhebbers van Japan, streetstyle, alternatieve mode en popcultuur

The Nordic Home, Scandinavian Living, Interiors and Design biedt een inspirerende blik op de essentie van Scandinavisch design, waar minimalisme en comfort centraal staan.

The Nordic Home viert tijdloze eenvoud, stijlvolle functionaliteit en een doordachte reductie tot de kern van goed wonen. Dit fotoboek toont het beste van hedendaags Scandinavisch interieurdesign met een selectie van minimalistische, lichtovergoten woningen. Ontdek een houten eilandhuis in Finland, een familiewoning in Stockholm met aardse, neutrale tinten, of een uniek ontworpen cottage die opgaat in het rotsachtige landschap van de Noorse archipel.

Verken een scala aan creatieve interpretaties van de originele concepten uit de Noordse cultuur, terwijl ontwerpers blijven zoeken naar nieuwe manieren om eenvoud te herdefiniëren in de 21e eeuw.

Waarom kiezen voor dit koffietafelboek?

• Laat je inspireren door de schoonheid van Scandinavisch interieurdesign.
• Bekijk unieke woningen die minimalisme combineren met warmte en functionaliteit.
• Ideaal voor iedereen die houdt van een moderne, stijlvolle en serene woonstijl.

Een must-have voor liefhebbers van Scandinavisch wonen en minimalistisch design.

The New Mediterranean – Homes and Interiors Under the Southern Sun 

Ontdek hoe je de warme, zonovergoten eenvoud van de Mediterrane stijl in jouw interieur kunt brengen.

Een nieuwe, toegankelijke vorm van modernisme wint terrein, van Californië tot Marokko, Portugal tot Mexico. Het koffietafelboek The New Mediterranean laat zien hoe traditionele ambachten en folklore uit de Mediterrane regio worden gecombineerd met een eigentijdse esthetiek. Het resultaat is een interieur dat warmte, licht en natuurlijke materialen omarmt.

Dit inspirerende fotoboek toont prachtige woningen en vakantiehuizen van over de hele wereld die de Mediterrane levensstijl weerspiegelen. Denk aan aardse tinten, kleurrijke stoffen, handgemaakte keramiek, rotan meubels en Berber tapijten, gecombineerd met witgekalkte muren, beton, bakstenen, terracotta tegels en glazen details.

The New Mediterranean neemt je mee naar de creatieve wereld van toonaangevende ontwerpers en architecten en biedt een kijkje in de traditionele vakmanschap die de kern vormt van deze stijl. Of je nu een compleet nieuw interieur wilt of kleine accenten zoekt, dit boek inspireert je om de zon in huis te halen.

Een perfecte keuze voor liefhebbers van interieurdesign, warme kleuren en tijdloze Mediterrane elegantie.

The Monocle Travel Guide to Amsterdam (Updated Version)

De ultieme gids om het echte Amsterdam te beleven als een local, ver weg van de toeristische clichés.

Amsterdam is een stad die blijft verrassen – of je er nu voor het eerst komt of er al jaren thuis bent. Op het eerste gezicht lijkt de stad overzichtelijk, met haar hoefijzervormige grachtengordel en compacte centrum. Maar wie verder kijkt, ontdekt verborgen parels in de wirwar van grachten en opkomende wijken die op slechts een korte fietstocht van het hart van de stad liggen.

In de reidgids The Monocle Travel Guide to Amsterdam nemen we je mee langs onze favoriete plekken – van de beste onafhankelijke winkels en designboetieks tot culinaire hotspots voor elke smaak. We wijzen je de weg naar de gezelligste bruine cafés, bijzondere musea en adembenemende architectuur, waar klassiek en modern hand in hand gaan. Laat je inspireren door deze stijlvolle en eigentijdse gids en beleef Amsterdam zoals de locals dat doen.

Over Monocle:
Monocle, wereldwijd bekend om zijn scherpe blik op steden, cultuur en lifestyle, bundelt zijn kennis in deze unieke reisgids. Met correspondenten in onder andere Milaan, Bogotá en Parijs en een wereldwijd netwerk van redacties – van Los Angeles tot Tokio – biedt Monocle een diepgaand inzicht in de mooiste stedelijke ervaringen.

The Modern Guide to Vintage Jewellery
Auteur: Beth Bernstein

Een stijlvol en deskundig naslagwerk voor liefhebbers van vintage sieraden, van Art Deco tot disco-glamour.

Laat je meeslepen op een fonkelende reis langs de meest iconische sieradenstijlen uit de 20e eeuw. The Modern Guide to Vintage Jewellery neemt je mee van de elegante jaren 1930 tot de extravagante vroege jaren 1980, en alles daartussenin. Dit prachtig geïllustreerde koffietafelboek is onmisbaar voor iedereen die zich wil verdiepen in de wereld van vintage juwelen.

Van de late Art Deco-periode en de Retro-tijd (voor, tijdens en na de oorlog), via de stijlvolle ‘cocktail’-cultuur van de jaren 50 en de rebelse sixties, tot aan de glitter en glamour van de jaren 70 en het zakelijke vrouwbeeld van de jaren 80: dit fotoboek verkent niet alleen de stijlen, maar ook de sterren die ze droegen en de legendarische ontwerpers die ze maakten.

Wat je kunt verwachten in dit boek:

• Overzicht van vintage sieraden uit de periode 1930–1980
• Herken edelstenen, materialen, stijlen en waardevolle verzamelobjecten
• Praktische tips van experts en handelaren
• Verhalen over Hollywood-iconen en toonaangevende juweliershuizen
• Perfect voor verzamelaars, vintage verkopers, studenten en liefhebbers van design en modegeschiedenis

The Modern Guide to Vintage Jewellery is zowel een leerzame gids als een bron van inspiratie. Of je nu een beginnende verzamelaar bent of al jaren juwelen verzamelt, dit boek helpt je om met kennis en oog voor detail sieraden te herkennen, waarderen en misschien zelfs te kopen. Een perfect cadeau voor jezelf of voor iemand met een passie voor stijl, glamour en geschiedenis.

Over de auteur: Beth Bernstein

Beth Bernstein is een internationaal gerespecteerd sieradenhistoricus, auteur, journalist en voormalig juweelontwerpster. Ze schreef meerdere toonaangevende boeken over juwelengeschiedenis, waaronder The Modern Guide to Antique Jewellery en If These Jewels Could Talk. Haar expertise en scherpe oog voor detail maken haar een veelgevraagd spreker op internationale beurzen en symposia. Daarnaast publiceert ze regelmatig in toonaangevende media zoals Forbes, Rapaport Magazine en The Jewellery Editor.

In de jaren ’90 ontwierp Beth haar eigen succesvolle sieradenlijn onder de naam Bethany B, die wereldwijd werd verkocht. Vandaag de dag runt ze haar eigen online magazine bejeweledmag.com, waar ze trends en verhalen uit de wereld van sieraden deelt met een internationale lezersgroep.

The London Club. Architecture, Interiors, Art
Auteur: Andrew Jones | Fotografie: Laura Hodgson

Werp een exclusieve blik achter de deuren van de meest iconische members’ clubs van Londen

Londen telt meer privéclubs dan welke stad ook ter wereld, van historische sociëteiten voor edelen en bisschoppen tot geheime trefpunten voor spionnen, ruiters en kunstenaars. In The London Club opent auteur Andrew Jones de deuren van 45 van deze bijzondere plekken. Met adembenemende, speciaal voor dit fotoboek gemaakte foto’s van Laura Hodgson, biedt dit luxueuze koffietafelboek een unieke blik op 300 jaar architectuur, interieur en kunst binnen de besloten wereld van Londense members’ clubs.

Van klassieke herenhuizen in Mayfair tot hedendaagse ontmoetingsplekken vol design en karakter: dit boek is een visuele ode aan de Britse clubcultuur en haar rijke geschiedenis. Inclusief een voorwoord van gerenommeerd interieurontwerpster Nina Campbell OBE.

Een tijdloos en stijlvol boek voor liefhebbers van Britse elegantie, architectuur en verborgen plekken in Londen.

Wat je kunt verwachten:

• Een exclusieve visuele tour door 45 bijzondere members’ clubs in Londen
• Indrukwekkende nieuwe fotografie van Laura Hodgson, vol detail en sfeer
• Historische en hedendaagse architectuur en interieurontwerp uitgelicht
• Verrassende inzichten in de sociale en culturele betekenis van Londense clubs
• Prachtig groot formaat boek, perfect voor liefhebbers van architectuur, interieur en Britse cultuur

Over de auteur:

Andrew Jones woont al bijna 20 jaar in het hart van het Londense clubleven, tussen Mayfair en St. James’s. Hij schrijft over steden en cultuur voor onder meer de Financial Times en publiceerde eerder het boek The Buildings of Green Park. Zijn werk verscheen ook in Blueprint, The World of Interiors en The London Gardener. Jones staat bekend om zijn scherpzinnige blik op architectuur, geschiedenis en de verborgen verhalen van de stad.

The Cure, Stills - Een visuele reis door de geschiedenis van een legendarische band

Ontdek de fascinerende wereld van The Cure in dit unieke koffietafelboek, samengesteld door fotograaf Paul Cox en frontman Robert Smith. Dit prachtige fotoboek neemt je mee op een visuele reis door bijna 50 jaar bandgeschiedenis, van de post-punk en new-wave bewegingen van de late jaren '70 en '80 tot nu.

Met meer dan 200 kleuren- en 75 zwart-witfoto's biedt "The Cure, Stills" een unieke en persoonlijke blik achter de schermen en onthult de veelzijdige persoonlijkheid van deze iconische Britse rockband. Elke foto is zorgvuldig geselecteerd uit Cox's persoonlijke archief en voorzien van boeiende bijschriften, geschreven door zowel Cox als Smith zelf.

Paul Cox's band met The Cure begon in 1980 tijdens een Top of the Pops opname, wat leidde tot een creatieve en vertrouwelijke samenwerking die decennia zou duren. Zijn lens vangt de essentie van The Cure in al hun glorie, terwijl Robert Smith's voorwoord en persoonlijke bijdragen het koffietafelboek een extra laag van authenticiteit geven.

Dit fotoboek is niet alleen een lust voor het oog, maar ook een eerbetoon aan de unieke stijl en eigenheid van The Cure. Het laat zien hoe de band onder leiding van Robert Smith door de jaren heen populair is gebleven, ondanks veranderende muzikale trends.

Voor fans van The Cure, liefhebbers van muziekfotografie en iedereen die geïnteresseerd is in de Britse rockgeschiedenis is "The Cure, Stills" een onmisbare aanvulling op de boekenkast. Duik in de visuele wereld van een van de meest invloedrijke bands aller tijden en ervaar The Cure zoals je ze nog nooit eerder hebt gezien.

Mode, stijlen en verhalen

Zwart is geen kleur? In de wereld van felbegeerde modemerken is dat zeker het geval, en een van de meest cruciale. Daarom hebben auteurs Heide Christiansen en Martin Fraas het tweede deel van hun serie "Fashion, Styles & Stories" gewijd aan het thema zwart. In 'The Black Book: Fashion, Styles & Stories' laten ze zien hoe expressief en krachtig deze kleur kan zijn in de context van mode. Zwart streelt, straalt elegantie uit en belichaamt tegelijkertijd rebellie. De zwarte schedejurk bestaat harmonieus naast het zwarte bikerjack en demonstreert de veelzijdigheid van deze kleur.

Door middel van boeiende modefoto's rechtstreeks van de catwalks van topontwerpers, verkennen Christiansen en Fraas verschillende tinten van de zwarte look en bieden ze lezers intrigerende achtergrondverhalen. Ze presenteren zwart als het onderliggende thema in haute couture, high fashion en streetstyle. Diversiteit en inspiratie staan centraal in dit koffietafelboek. Het verkennen van "The Black Book" wordt een waar genot en een must voor elke modeliefhebber.

"The Black Book: Fashion, Styles & Stories" is echter niet alleen een traktatie voor modeliefhebbers. Wie op zoek is naar een uitzonderlijk mooi koffietafelboek, moet eens een kijkje nemen. Want "Black" boeit met een bijzonder hoogwaardige visuele en tactiele ervaring. Dit is een boek dat niet alleen met plezier naar wordt bekeken, maar ook om vast te houden, een juweel in elk huis.

Voor degenen die op zoek zijn naar een uniek fris modeboek dat creatief omgaat met huidige merken en het potentieel heeft om een klassieker te worden, is "The Black Book: Fashion, Styles & Stories" een must-read.

The Art of Country Living – Eenvoud en schoonheid van het landleven

Auteur: Daniela Santos

Laat je inspireren door de tijdloze charme van het landelijke wonen. The Art of Country Living neemt je mee naar sfeervolle plattelandswoningen waar eenvoud, warmte en natuurlijke elegantie centraal staan. Van Engelse boerderijen tot Franse landhuizen, elk huis in dit prachtige koffietafelboek vertelt een verhaal van verbondenheid met de natuur en leven in harmonie met de omgeving.

Met een rijke mix van natuurlijke materialen, doorleefde details en stijlvol ingerichte interieurs, straalt elke pagina rust en karakter uit. Dit boek is een eerbetoon aan vakmanschap, traditie en de kunst van slow living, van het vertragen. Perfect voor liefhebbers van landelijke interieurs, slow living en rustieke elegantie.

Of je nu droomt van een eigen plekje op het platteland of simpelweg houdt van de esthetiek van landelijk wonen: The Art of Country Living is een stijlvolle bron van inspiratie én een eyecatcher op elke koffietafel en in het interieur.

Over de auteur
Daniela Santos is een expert op het gebied van interieurontwerp en minimalistische levensstijlen. Met haar passie voor eenvoudige, elegante woonruimtes inspireert ze lezers wereldwijd om bewuster en rustiger te wonen.

The Art Escapes Atlas, Cultural Experiences Around the Globe
Auteur: gestalten

Waar kunst en omgeving samensmelten: een visuele reis naar de meest inspirerende kunstlocaties ter wereld
• Ontdek verborgen kunstbestemmingen wereldwijd – van wildernis tot wereldstad
• Van iconische kunstenaarswoningen tot grensverleggende land art en architectuur
• Voor reizigers, kunstliefhebbers en cultuurzoekers met een passie voor het ongebaande pad

The Art Escapes Atlas neemt je mee op een unieke ontdekkingsreis langs de meest intrigerende kunstlocaties ter wereld, plekken waar kunst zich losmaakt van het museum en opgaat in de omgeving. Denk aan het huis van Georgia O’Keeffe in de woestijn, de kleurrijke woning van Frida Kahlo in Mexico-Stad of monumentale kunstwerken in verlaten landschappen en onverwachte hoeken van wereldsteden.

In dit prachtig vormgegeven koffietafelboek ontdek je hoe kunst en landschap elkaar versterken en hoe architectuur, geschiedenis en expressie samenkomen op bijzondere locaties. Elk hoofdstuk biedt inspirerende fotografie en meeslepende verhalen die het creatieve en culturele belang van de plek onthullen.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van kunstlocaties over de hele wereld, van ruige natuurgebieden tot verborgen stadsplekken
• Indrukwekkende fotografie die zowel het kunstwerk als de omgeving tot leven brengt
• Verhalen en achtergronden die de betekenis, geschiedenis en energie van elke plek tastbaar maken

Over de auteur:

Dit fotoboek is samengesteld door gestalten, een toonaangevende uitgeverij gespecialiseerd in design, architectuur, reizen en lifestyle. Hun publicaties combineren visuele pracht met inhoudelijke diepgang en zijn gericht op een wereldwijd publiek van creatieve denkers, ontwerpers en culturele ontdekkers.

Surf Shacks Vol. 2 – Een nieuwe "golf" van het surfleven

Ontdek de inspirerende interieurs en levensstijl van surfers over de hele wereld met Surf Shacks Vol. 2. Dit prachtige koffietafelboek neemt je mee naar creatieve, unieke en soms onverwachte woonplekken van surfers – van boomhutten op Hawaï tot stadsappartementen, van minimalistische containers in Byron Bay tot rustieke cabins in Japan.

Surfen is meer dan een sport – het is een levensstijl. In dit tweede deel van de populaire Surf Shacks-serie laat Matt Titone zien hoe surfers wonen, werken en creëren. Met intieme verhalen, prachtige fotografie en een kijkje in creatieve studio’s, tuinen en woonkamers krijg je een uniek inkijkje in het dagelijks leven van deze eigenzinnige kustbewoners.

Van de off-grid containerwoning van architect Jamie Smallwood tot het bus-woonhuis van de Goodwin familie – ieder hoofdstuk vertelt een inspirerend verhaal over vrijheid, design en verbondenheid met de natuur.

Dit boek is het perfecte kado voor liefhebbers van surfcultuur, surfers lifestyle, interieurdesign en creatieve interieurs en woningen.

Over de auteur:
Matt Titone is grafisch ontwerper en medeoprichter van het creatieve bureau ITAL/C Studio en het platform Indoek – een online community die surfcultuur en creativiteit samenbrengt. Hij woont in Los Angeles en is de geestelijk vader achter de Surf Shacks-boekenreeks, waarin hij de unieke woon- en leefstijlen van surfers documenteert.

Een van de meest fantasierijke en originele fotografen. Werk dat je vermaakt - en je een spiegel voorhoud tot onze bizarre modder van privé en publieke werelden. Alison Jackson's geënsceneerde realisme speelt met onze voyeuristische en op faam gebrande fantasieën. Haar mockumentary benadering gebruikt look-alikes om uitgebreide denkbeeldige scènes van beroemde mensen te creëren. Brutaal en vaak schokkend, stellen haar fabelachtig nepscenario's vraagtekens bij de niveaus van de realiteit die aanwezig zijn in onze met media verzadigde existenties. Onderweg daagt ze ons uit om te vragen hoeveel van wat we weten (of denken dat we weten) over bekende figuren ook echt waar kan zijn. Zou het allemaal echt een misleidende projectie kunnen zijn van onze eigen alledaagse levens? Is eenzaamheid en ontkoppeling de kern van het willen benaderen van onze beroemde "vrienden?" Waarom zijn we zo nieuwsgierig naar mensen die we waarschijnlijk nooit zullen ontmoeten, waarvan het hele bestaan misschien een zorgvuldig geconstrueerde uitvoering is?