Alle producten

The Most Colorful Dog Walk
Auteurs: Lena Mühlemann & Florian Mühlemann

The Most Colorful Dog Walk is een vrolijk en kleurrijk prentenboek dat de bijzondere band tussen honden en hun baasjes op speelse wijze viert. Met humoristische illustraties, aanstekelijke rijmpjes en een bonte verzameling hondenrassen neemt dit boek jonge lezers mee op een gezellige wandeling vol verrassingen, herkenbare situaties en vrolijke ontmoetingen.

Tijdens deze kleurrijke hondenwandeling ontdek je dat geen enkele hond hetzelfde is. Groot of klein, energiek of rustig, eigenwijs of nieuwsgierig – iedere hond heeft zijn eigen karakter. En net als hun trouwe viervoeters zijn ook hun baasjes allemaal verschillend. Juist die grappige overeenkomsten en verschillen zorgen voor een hartverwarmend verhaal waarin kinderen spelenderwijs leren kijken naar diversiteit, vriendschap en de unieke band tussen mens en dier.

De speelse rijmteksten maken het boek heerlijk om voor te lezen, terwijl de levendige illustraties uitnodigen om samen op ontdekkingstocht te gaan en telkens weer nieuwe details te ontdekken. Tegelijkertijd stimuleren de ritmische teksten de taalontwikkeling, woordenschat en het luistervermogen van jonge kinderen.

The Most Colorful Dog Walk is een liefdevol prentenboek dat humor, fantasie en dierenliefde combineert. Perfect voor kinderen die dol zijn op honden én voor gezinnen die graag samen genieten van vrolijke voorleesmomenten.

Wat je kunt verwachten

• Een kleurrijk prentenboek vol vrolijke honden en hun baasjes
• Speelse rijmpjes die uitnodigen om samen voor te lezen
• Humoristische illustraties boordevol grappige details
• Een hartverwarmend verhaal over vriendschap, diversiteit en dierenliefde
• Stimuleert de taalontwikkeling, woordenschat en het ritmegevoel
• Ideaal voor jonge hondenliefhebbers en nieuwsgierige peuters en kleuters
• Een prachtig kinderboek om keer op keer samen van te genieten

Waarom dit boek een must-have is

The Most Colorful Dog Walk is veel meer dan een boek over honden. Het laat kinderen op een speelse manier kennismaken met verschillen en overeenkomsten tussen mensen en dieren, waarbij humor, nieuwsgierigheid en verbondenheid centraal staan. De vrolijke rijmteksten maken voorlezen extra leuk en helpen kinderen spelenderwijs bij hun taalontwikkeling.

Dankzij de kleurrijke illustraties en de levendige personages blijft er op iedere pagina iets nieuws te ontdekken. Dit maakt het boek niet alleen een feest om voor te lezen, maar ook een boek waar kinderen zelfstandig graag doorheen bladeren. Een ideale keuze voor jonge dierenliefhebbers en een prachtig cadeau voor iedere gelegenheid.

Over de auteurs

Lena Mühlemann is illustrator en grafisch ontwerper uit Münster, Duitsland. Ze studeerde illustratie, kunstwetenschappen en communicatievormgeving in Münster en Braunschweig. Haar illustraties kenmerken zich door een speelse stijl, warme kleuren en een groot gevoel voor humor en detail. Met haar prenten weet ze jonge lezers telkens opnieuw te verrassen en hun fantasie te prikkelen. The Most Colorful Dog Walk is haar tweede boek voor Little Gestalten.

Florian Mühlemann is schrijver van kinderboeken en woont en werkt eveneens in Münster. Hij heeft een grote liefde voor rijm, ritme en speelse taal en schreef meerdere succesvolle kinderboeken. Zijn verhalen combineren humor, muzikaliteit en herkenbare situaties die jonge kinderen aanspreken. Met The Most Colorful Dog Walk maakt hij zijn debuut bij Little Gestalten.

The Most Colorful Dog Walk is een vrolijk en liefdevol prentenboek voor peuters en kleuters dat humor, rijm en kleurrijke illustraties samenbrengt. Een onweerstaanbaar voorleesboek voor kinderen die dol zijn op honden, dieren en gezellige verhalen vol plezier en verbeelding.

The Stylish Life Sailing
Auteur: Gary Jobson

The Stylish Life Sailing is een stijlvol koffietafelboek dat een eerbetoon brengt aan de tijdloze schoonheid van de zeilsport en het maritieme leven. Met een zorgvuldig samengestelde collectie sfeervolle fotografie neemt dit luxe fotoboek je mee naar de gouden jaren van het zeilen, waar klassiek vakmanschap, elegante jachten en de vrijheid van open water centraal staan.

Van schitterende houten zeiljachten en historische regatta's tot idyllische ankerplaatsen en uitgestrekte zeegezichten: The Stylish Life Sailing vangt de unieke sfeer van het leven onder zeil. De beelden tonen niet alleen de indrukwekkende schepen, maar ook de rust, het avontuur en de verbondenheid met de natuur die de zeilsport al generaties lang zo bijzonder maken.

Met oog voor authentieke details laat het boek de schoonheid zien van klassiek scheepsdesign, verweerd hout, glanzend koper, strak gespannen zeilen en het spel van zonlicht op het water. De natuurlijke belichting, rijke texturen en tijdloze composities geven iedere foto een nostalgische uitstraling en brengen de romantiek van het traditionele zeilen tot leven.

The Stylish Life Sailing is meer dan een fotoboek over boten. Het is een visuele ode aan maritiem erfgoed, ambachtelijk vakmanschap en een levensstijl waarin vrijheid, elegantie en avontuur samenkomen. Dankzij de hoogwaardige fotografie en luxe uitvoering is dit een prachtig koffietafelboek voor iedereen met een passie voor de zee.

Wat je kunt verwachten

• Een exclusieve collectie sfeervolle fotografie van klassieke zeiljachten en maritieme landschappen
• Iconische regatta's, historische schepen en authentieke havens
• Prachtige beelden van het leven op zee en onder zeil
• Aandacht voor klassiek scheepsdesign, ambacht en maritiem vakmanschap
• Fotografie met natuurlijke belichting en een tijdloze, nostalgische uitstraling
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van zeilen, watersport en maritieme geschiedenis
• Een inspirerende uitgave waarin vrijheid, avontuur en elegantie centraal staan

Waarom dit boek een must-have is

The Stylish Life Sailing is een boek dat de essentie van het zeilen op prachtige wijze weet vast te leggen. De combinatie van indrukwekkende fotografie, klassieke jachten en sfeervolle maritieme beelden maakt dit tot een inspirerende uitgave voor iedereen die zich verbonden voelt met de zee.

Of je nu een fervent zeiler bent, liefhebber van klassieke boten, watersport of maritieme fotografie, dit boek biedt eindeloos kijkplezier en laat zien waarom de zeilsport al eeuwenlang tot de verbeelding spreekt. Dankzij de luxe vormgeving en hoogwaardige beeldkwaliteit is het bovendien een stijlvol koffietafelboek dat iedere ruimte verrijkt.

Over de auteur

Gary Jobson is een internationaal gerenommeerd zeiler, auteur, commentator en maritiem historicus. Gedurende zijn indrukwekkende carrière won hij talrijke prestigieuze zeilwedstrijden en verwierf hij wereldwijde bekendheid als deskundige op het gebied van de zeilsport. Daarnaast schreef hij vele boeken over zeilen, maritieme geschiedenis en nautische avonturen en verzorgde hij televisie-uitzendingen van internationale zeilevenementen.

Dankzij zijn jarenlange ervaring op het water en zijn diepgaande kennis van de maritieme wereld weet Jobson als geen ander de passie, techniek en tradities van het zeilen vast te leggen. In The Stylish Life Sailing combineert hij zijn liefde voor klassieke jachten met een uitzonderlijk gevoel voor beeld, geschiedenis en maritieme cultuur.

The Stylish Life Sailing is een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van zeilen, klassieke jachten, maritieme fotografie en nautisch erfgoed. Een schitterende uitgave waarin tijdloos vakmanschap, de vrijheid van open water en de schoonheid van het leven onder zeil op indrukwekkende wijze samenkomen.

Rebirth – A New Start at TRIBE Belo Horizonte
Auteur: Livia Debbané

Rebirth, A New Start at TRIBE Belo Horizonte is een inspirerend koffietafelboek waarin architectuur, interieurdesign, duurzaamheid en reizen samenkomen. Dit rijk geïllustreerde boek vertelt het bijzondere verhaal achter TRIBE Hotel Belo Horizonte, een eigentijds designhotel dat een nieuw leven kreeg in een karakteristiek historisch gebouw in het hart van de Braziliaanse stad Belo Horizonte.

Door een zorgvuldig renovatieproces is het historische pand getransformeerd tot een modern lifestylehotel waarin hedendaags design en cultureel erfgoed naadloos samenkomen. Lokale materialen, duurzame ontwerpkeuzes en een eigentijdse inrichting vormen de basis van een hotel dat de identiteit van de stad weerspiegelt en tegelijkertijd aansluit bij de kenmerkende stijl van het internationale TRIBE-concept.

Rebirth neemt de lezer mee achter de schermen van dit bijzondere project. Aan de hand van sfeervolle fotografie en inspirerende verhalen ontdek je het creatieve proces achter de restauratie, de architectonische keuzes en de invloed van de rijke geschiedenis en cultuur van Belo Horizonte op het uiteindelijke ontwerp.

Naast het verhaal van het hotel biedt het boek ook een inkijk in de levendige stad zelf. De architectuur, lokale cultuur en creatieve energie van Belo Horizonte vormen een belangrijk onderdeel van deze uitgave, waardoor het boek niet alleen een ode is aan een bijzonder hotel, maar ook aan de stad waarin het gevestigd is.

Met zijn hoogwaardige fotografie en stijlvolle vormgeving is Rebirth, A New Start at TRIBE Belo Horizonte een prachtig koffietafelboek voor liefhebbers van architectuur, interieurdesign, hospitality, reizen en hedendaagse lifestyle.

Wat je kunt verwachten

• Het inspirerende verhaal achter de transformatie van TRIBE Hotel Belo Horizonte
• Prachtige fotografie van architectuur, interieur en design
• Inzicht in duurzaam bouwen en het hergebruik van historisch erfgoed
• Verhalen over de cultuur, geschiedenis en creatieve identiteit van Belo Horizonte
• Achtergronden over het ontwerp- en renovatieproces
• Een combinatie van architectuur, interieurdesign, reizen en hospitality
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van designhotels en inspirerende bestemmingen

Waarom dit boek een must-have is

Rebirth, A New Start at TRIBE Belo Horizonte is veel meer dan een boek over een hotel. Het laat zien hoe historische gebouwen met respect voor hun verleden kunnen worden getransformeerd tot eigentijdse ruimtes waarin design, duurzaamheid en gastvrijheid samenkomen. De combinatie van architectuur, interieurontwerp en lokale cultuur maakt dit boek een inspirerende uitgave voor iedereen die geïnteresseerd is in vernieuwend design en bijzondere reisbestemmingen.

Dankzij de indrukwekkende fotografie en de persoonlijke verhalen achter het project biedt het boek een unieke blik op de wereld van hospitality en architectuur. Het is een stijlvolle bron van inspiratie voor architecten, interieurontwerpers, hoteliers, reizigers en liefhebbers van design.

Over de auteur

Livia Debbané is schrijver, curator en creatief verhalenverteller met een passie voor architectuur, design, cultuur en reizen. In haar werk onderzoekt zij hoe gebouwen, interieurs en steden de identiteit van een plek weerspiegelen en hoe ontwerp kan bijdragen aan nieuwe vormen van beleving en verbinding.

Met Rebirth, A New Start at TRIBE Belo Horizonte brengt Debbané het verhaal achter een bijzonder hotelproject tot leven. Door historische context, eigentijdse architectuur en sfeervolle fotografie samen te brengen, laat zij zien hoe design kan bijdragen aan de herontwikkeling van een stad en aan een vernieuwende manier van reizen.

Rebirth, A New Start at TRIBE Belo Horizonte is een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van architectuur, interieurdesign, designhotels en reizen. Een stijlvolle uitgave die de kracht van transformatie, duurzaamheid en creativiteit op inspirerende wijze laat zien.

The Art of Less, An Exploration of Essence
Auteurs: gestalten, Norm Architects & Aesence

The Art of Less, An Exploration of Essence is een inspirerend koffietafelboek dat minimalisme vanuit een verrassend en verdiepend perspectief belicht. In plaats van minimalisme te presenteren als een eenvoudige interieurstijl of designtrend, laat dit rijk geïllustreerde boek zien dat het een manier van denken, creëren en beleven is. Door middel van prachtige fotografie, inspirerende essays en bijzondere projecten ontdek je hoe eenvoud juist kan leiden tot meer rust, schoonheid en betekenis.

In dit boek worden twintig toonaangevende kunstenaars, architecten en ontwerpers geportretteerd die laten zien hoe het weglaten van het overbodige ruimte creëert voor beleving, emotie en verbinding. Hun werk bewijst dat minimalisme niet draait om leegte, maar om de essentie van vorm, materiaal, licht en sfeer.

Aan de hand van vijf fundamentele elementen, balans, ritme, contrast, ruimte en materialiteit, onderzoekt The Art of Less hoe minimalistische ontwerpen onze zintuigen aanspreken en onze leefomgeving verrijken. Van hedendaagse architectuur en interieurdesign tot beeldende kunst en objectontwerp: ieder hoofdstuk biedt nieuwe inzichten in de kracht van eenvoud en verfijning.

Met sfeervolle fotografie en doordachte teksten is dit boek een bron van inspiratie voor iedereen die geïnteresseerd is in minimalistisch wonen, architectuur, design, kunst en een bewuste levensstijl. Het laat zien dat minder niet betekent dat er iets ontbreekt, maar juist dat de essentie beter zichtbaar wordt.

Wat je kunt verwachten

• Portretten van twintig toonaangevende kunstenaars, architecten en ontwerpers
• Verdiepende essays over minimalisme als filosofie en ontwerpbenadering
• Schitterende fotografie van architectuur, interieurs, kunst en design
• Inspirerende inzichten in balans, ruimte, contrast, ritme en materialiteit
• Een eigentijdse visie op minimalistisch wonen en ontwerpen
• Een combinatie van architectuur, kunst, interieurdesign en lifestyle
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van minimalisme en tijdloos design

Waarom dit boek een must-have is

The Art of Less, An Exploration of Essence is veel meer dan een boek over minimalistisch design. Het laat zien hoe eenvoud, rust en aandacht voor detail kunnen leiden tot een rijkere manier van wonen, ontwerpen en leven. De combinatie van inspirerende fotografie, diepgaande essays en bijzondere voorbeelden maakt dit boek tot een waardevolle gids voor iedereen die op zoek is naar tijdloze schoonheid en bewuste vormgeving.

Of je nu architect, interieurontwerper, kunstenaar of designliefhebber bent, dit boek biedt een frisse kijk op minimalisme als levenshouding en creatieve filosofie. Dankzij de hoogwaardige vormgeving en visuele kwaliteit is het bovendien een prachtig koffietafelboek dat blijft inspireren en uitnodigt om steeds opnieuw door te bladeren.

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die wereldwijd bekendstaat om haar hoogwaardige koffietafelboeken over architectuur, design, kunst, fotografie, lifestyle en reizen. Door samen te werken met toonaangevende creatieve professionals publiceert gestalten inspirerende boeken waarin inhoud, fotografie en vormgeving op uitzonderlijk niveau samenkomen.

Norm Architects is een bekroonde Deense architectuur- en designstudio uit Kopenhagen, internationaal bekend om haar mensgerichte benadering van architectuur, interieur en productdesign. De studio combineert Scandinavisch minimalisme met warmte, functionaliteit en aandacht voor de zintuiglijke beleving van ruimte. Hun ontwerpen worden wereldwijd geprezen om hun tijdloze uitstraling en verfijnde eenvoud.

Aesence is een creatief platform en curator op het gebied van design, esthetiek en hedendaagse cultuur. Medeoprichter Sarah Dorweiler onderzoekt de emotionele en filosofische betekenis van minimalisme en brengt ontwerpers, kunstenaars en denkers samen die de kracht van eenvoud op vernieuwende wijze interpreteren.

The Art of Less, An Exploration of Essence is een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van minimalisme, architectuur, interieurdesign en hedendaagse kunst. Een stijlvolle en inspirerende uitgave die laat zien hoe de kracht van eenvoud kan leiden tot tijdloze schoonheid, rust en een diepere waardering voor de essentie van design.

Blue-Collar Modernism, The Visual Culture of Workwear
Auteurs: gestalten & David Hellqvist

Blue-Collar Modernism, The Visual Culture of Workwear is een fascinerend koffietafelboek dat laat zien hoe werkkleding uitgroeide van pure functionele kleding tot een invloedrijke bron van inspiratie voor mode, design, architectuur en hedendaagse lifestyle. Met indrukwekkende fotografie, diepgaande analyses en inspirerende voorbeelden onderzoekt dit boek hoe de esthetiek van workwear een blijvende stempel heeft gedrukt op de moderne vormgeving.

Oorspronkelijk ontworpen voor vakmensen, ambachtslieden en arbeiders, staat werkkleding bekend om haar duurzaamheid, eenvoud en functionaliteit. Tegenwoordig vormen deze eigenschappen de basis voor een wereldwijde designfilosofie waarin authenticiteit, kwaliteit en tijdloosheid centraal staan. Blue-Collar Modernism laat zien hoe deze utilitaire principes hun weg hebben gevonden naar mode, interieurontwerp, productdesign en de manier waarop mensen hun persoonlijke stijl vormgeven.

Het boek belicht zowel iconische workwear-merken als hedendaagse ontwerpers, creatieve studio's en inspirerende makers die de waarden van vakmanschap, functionaliteit en minimalisme omarmen. Daarnaast worden invloedrijke personen geportretteerd die met hun levensstijl, werk en ontwerpen laten zien hoe functionaliteit en esthetiek elkaar kunnen versterken.

Met hoogwaardige fotografie en een eigentijdse vormgeving biedt Blue-Collar Modernism een inspirerende kijk op de culturele betekenis van werkkleding en de invloed ervan op de moderne ontwerpwereld. Het is een boek dat designliefhebbers laat ontdekken hoe praktische eenvoud uitgroeide tot een wereldwijd erkende stijl.

Wat je kunt verwachten

• Een inspirerende verkenning van workwear als invloedrijke designfilosofie
• Verhalen over iconische workwear-merken en hedendaagse ontwerpers
• Prachtige fotografie van kleding, interieurs, objecten en creatieve werkruimtes
• Inzicht in de invloed van functionaliteit op mode, design en architectuur
• Portretten van ontwerpers en creatieve makers die utilitaire principes omarmen
• Aandacht voor authenticiteit, duurzaamheid en tijdloos vakmanschap
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van mode, design, architectuur en lifestyle

Waarom dit boek een must-have is

Blue-Collar Modernism, The Visual Culture of Workwear laat zien dat de invloed van werkkleding veel verder reikt dan de werkplaats. Het boek onthult hoe functionaliteit, eenvoud en duurzaamheid zijn uitgegroeid tot belangrijke uitgangspunten binnen hedendaagse mode en design.

De combinatie van inspirerende fotografie, culturele achtergronden en designanalyses maakt dit boek bijzonder waardevol voor ontwerpers, architecten, modeliefhebbers en iedereen die geïnteresseerd is in de oorsprong van modern design. Dankzij de luxe vormgeving en visuele rijkdom is het niet alleen een informatief naslagwerk, maar ook een stijlvol koffietafelboek dat blijft inspireren.

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die bekendstaat om haar hoogwaardige koffietafelboeken over architectuur, design, mode, fotografie, kunst, reizen en lifestyle. Door samen te werken met toonaangevende ontwerpers, fotografen en creatieve professionals publiceert gestalten boeken waarin inhoud, fotografie en vormgeving op uitzonderlijk niveau samenkomen.

David Hellqvist is schrijver, merkstrateeg en mode-expert uit Stockholm. Hij is gespecialiseerd in herenmode, modegeschiedenis en subculturen en adviseert internationale merken bij het ontwikkelen van sterke verhalen rond identiteit, design en vakmanschap. Dankzij zijn uitgebreide kennis van visuele cultuur en zijn journalistieke achtergrond weet Hellqvist op toegankelijke wijze de verbinding te leggen tussen mode, materiaalgebruik en hedendaags design.

Blue-Collar Modernism, The Visual Culture of Workwear is een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van workwear, mode, design, architectuur en ambacht. Een inspirerende uitgave die laat zien hoe functionele kleding uitgroeide tot een wereldwijd icoon van stijl, authenticiteit en tijdloos ontwerp.

Baked In, Designing Bakeries for Taste and Space
Auteur: gestalten

Baked In, Designing Bakeries for Taste and Space is een inspirerend koffietafelboek dat de wereld van de moderne bakkerij verkent, waar ambacht, architectuur, interieurdesign en culinaire beleving samenkomen. Met prachtige fotografie en inspirerende verhalen neemt dit boek je mee langs de meest innovatieve bakkerijen ter wereld en laat het zien hoe een eenvoudige bakkerij kan uitgroeien tot een bijzondere bestemming waar smaak, vakmanschap en design elkaar versterken.

Van minimalistische microbakkerijen in Japan en ambachtelijke zuurdesembakkerijen in Scandinavië tot iconische patisserieën in Parijs en eigentijdse buurtbakkerijen in Mexico-Stad: Baked In biedt een wereldwijde ontdekkingstocht langs inspirerende locaties waar brood en banket niet alleen worden gebakken, maar met passie worden gecreëerd.

Het boek laat zien hoe architecten, interieurontwerpers en bakkers samenwerken om ruimtes te ontwerpen die de zintuigen prikkelen en de beleving van vers brood en gebak naar een hoger niveau tillen. Sfeervolle fotografie legt de unieke interieurs, zorgvuldig gekozen materialen en architectonische details vast, terwijl interviews met bakkers en ontwerpers inzicht geven in hun visie op vakmanschap, gastvrijheid en innovatie.

Naast inspirerende verhalen bevat Baked In een selectie recepten die de rijke diversiteit van internationale baktradities weerspiegelen. Hierdoor is het boek niet alleen een visuele inspiratiebron, maar ook een ode aan de ambachtelijke bakkerscultuur van over de hele wereld.

Dit stijlvolle koffietafelboek is een onmisbare uitgave voor liefhebbers van architectuur, interieurdesign, gastronomie, ambachtelijk brood en culinaire cultuur.

Wat je kunt verwachten

• Een inspirerende wereldreis langs de meest innovatieve bakkerijen
• Schitterende fotografie van architectuur, interieurs en ambachtelijke bakkerijen
• Verhalen van bakkers, ontwerpers en creatieve makers
• Inzicht in hoe design, sfeer en vakmanschap samenkomen in moderne bakkerijen
• Een selectie recepten geïnspireerd door internationale baktradities
• Een unieke combinatie van architectuur, interieur, gastronomie en design
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van brood, patisserie, horeca en interieurontwerp

Waarom dit boek een must-have is

Baked In, Designing Bakeries for Taste and Space is veel meer dan een boek over bakkerijen. Het laat zien hoe eigentijds design, ambacht en gastronomie elkaar versterken en hoe bijzondere ruimtes bijdragen aan de totale beleving van eten en gastvrijheid. De combinatie van inspirerende architectuur, smaakvolle fotografie en persoonlijke verhalen maakt dit boek uniek binnen de wereld van culinaire en creatieve uitgaven.

Of je nu een professionele bakker, horecaondernemer, architect, interieurontwerper of liefhebber bent van ambachtelijk brood en mooi vormgegeven ruimtes, Baked In biedt volop inspiratie. Dankzij de hoogwaardige fotografie en stijlvolle vormgeving is het bovendien een prachtig koffietafelboek dat je telkens opnieuw uitnodigt om door te bladeren.

Over de auteur

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die wereldwijd bekendstaat om haar hoogwaardige koffietafelboeken over architectuur, interieurdesign, fotografie, gastronomie, reizen, kunst en lifestyle. De uitgever werkt samen met toonaangevende ontwerpers, fotografen en creatieve professionals om inspirerende boeken te maken waarin vormgeving en inhoud naadloos samenkomen.

Met een scherp oog voor internationale trends en innovatieve concepten brengt gestalten bijzondere plekken, creatieve makers en vernieuwende ideeën onder de aandacht. Baked In, Designing Bakeries for Taste and Space is daar een uitstekend voorbeeld van en laat zien hoe de moderne bakkerij is uitgegroeid tot een inspirerende ontmoetingsplek waar design, vakmanschap en culinaire passie samenkomen.

Baked In, Designing Bakeries for Taste and Space is een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van architectuur, interieurdesign, ambachtelijk bakken en culinaire cultuur. Een stijlvolle uitgave vol inspirerende bakkerijen, prachtige fotografie en creatieve ideeën die de kunst van brood en design op indrukwekkende wijze samenbrengt.

The Chronicles of Cringe, A History of Human Embarrassment
Auteurs: gestalten, David Green & Merone Hannah Tesfaye

The Chronicles of Cringe, A History of Human Embarrassment is een origineel en humoristisch koffietafelboek dat de meest legendarische blunders, pijnlijke missers en onvergetelijke gênante momenten uit de wereldgeschiedenis verzamelt. Rijk geïllustreerd en met een flinke dosis scherpe humor laat dit boek zien dat schaamte van alle tijden is en verrassend veel vertelt over de maatschappij waarin we leven.

Van historische militaire mislukkingen en politieke uitglijders tot artistieke fiasco's, publieke flaters en culturele missers: The Chronicles of Cringe neemt je mee langs de meest opmerkelijke momenten waarop zelfvertrouwen omsloeg in publieke vernedering. Elk verhaal wordt geplaatst in zijn historische context en laat zien hoe normen, verwachtingen en sociale regels door de eeuwen heen zijn veranderd.

Met geestige teksten, verrassende achtergrondverhalen en tientallen originele illustraties biedt dit boek een frisse en luchtige kijk op de menselijke geschiedenis. De kleurrijke vormgeving en speelse opmaak maken het niet alleen een boeiende leeservaring, maar ook een opvallend designboek dat direct de aandacht trekt op de salontafel.

Of het nu gaat om een ongelukkige politieke uitspraak, een mislukte uitvinding, een historische vergissing of een culturele blunder: The Chronicles of Cringe bewijst dat zelfs de grootste mislukkingen vaak de meest fascinerende verhalen opleveren.

Wat je kunt verwachten

• Een verzameling van de meest iconische historische blunders en gênante momenten
• Humoristische verhalen over politieke, militaire, artistieke en culturele missers
• Tientallen originele illustraties met een speelse en eigentijdse uitstraling
• Scherpe analyses van hoe schaamte en sociale normen door de geschiedenis zijn veranderd
• Een kleurrijk vormgegeven koffietafelboek vol humor en verrassende weetjes
• Een unieke combinatie van geschiedenis, cultuur en entertainment
• Perfect voor liefhebbers van geschiedenis, design, satire en bijzondere non-fictie

Waarom dit boek een must-have is

The Chronicles of Cringe, A History of Human Embarrassment laat zien dat zelfs de meest pijnlijke momenten een blijvende plaats kunnen krijgen in de geschiedenis. Met humor, historische kennis en een frisse blik maakt dit boek duidelijk dat menselijke fouten niet alleen vermakelijk zijn, maar ook veel zeggen over de tijd waarin ze plaatsvinden.

Dankzij de combinatie van originele illustraties, slimme verhalen en opvallende vormgeving is dit boek zowel een inspirerend koffietafelboek als een verrassend cadeau voor liefhebbers van geschiedenis, cultuur en humor. Het nodigt uit om te bladeren, te lachen en telkens weer nieuwe opmerkelijke verhalen te ontdekken.

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij die bekendstaat om haar hoogwaardige koffietafelboeken over design, kunst, architectuur, fotografie, reizen, lifestyle en populaire cultuur. Door samen te werken met toonaangevende auteurs, ontwerpers en illustratoren creëert gestalten inspirerende uitgaven waarin inhoud en vormgeving perfect samenkomen.

David Green en Merone Hannah Tesfaye zijn schrijvers en redacteuren uit Brooklyn met een brede achtergrond in comedy, cultuurjournalistiek en redactionele storytelling. Hun scherpe observaties, gevoel voor humor en liefde voor bijzondere historische verhalen vormen de basis van dit originele boek.

De speelse vormgeving is verzorgd door Graphics Dept., de ontwerpstudio van Ana Realmuto en Nate Bruzdzinski, bekend om hun gedurfde en tactiele visuele stijl. De expressieve illustraties zijn van David Huang, wiens werk onder meer verscheen in The New Yorker en The New York Times.

The Chronicles of Cringe, A History of Human Embarrassment is een uniek koffietafelboek voor iedereen die houdt van geschiedenis, satire, cultuur en originele vormgeving. Een verrassende uitgave vol hilarische blunders, scherpe inzichten en prachtige illustraties die bewijst dat zelfs onze meest gênante momenten een verhaal waard zijn.

Baroness Spookiness, A Story of Small Scares
Auteur: Tini Malina

Baroness Spookiness, A Story of Small Scares is een grappig en licht spannend prentenboek dat jonge kinderen meeneemt naar een wereld vol vriendelijke griezels, humor en fantasie. Dit charmante verhaal bewijst dat een beetje griezelen helemaal niet eng hoeft te zijn en laat zien dat moed, creativiteit en zelfvertrouwen vaak dichterbij zijn dan je denkt.

Ooit was Barones Spookiness de beroemdste griezel van het land. Alleen al haar naam bezorgde iedereen kippenvel. Maar die tijden zijn voorbij. Tegenwoordig is ze helemaal niet zo angstaanjagend meer en lijkt haar griezelige talent verdwenen.

Alles verandert wanneer haar geliefde spookkat plotseling ziek wordt. De oorzaak blijkt verrassend: een ernstig tekort aan griezeligheid. Om haar trouwe vriend te helpen, moet de barones opnieuw ontdekken hoe ze mensen op een speelse manier de rillingen kan bezorgen. Stap voor stap gaat ze op zoek naar haar verloren griezelgevoel en ontdekt ze dat echte moed begint met vertrouwen in jezelf.

Met speelse illustraties, een flinke dosis humor en precies genoeg spanning is Baroness Spookiness een heerlijk voorleesboek voor kinderen die houden van grappige spoken, mysterieuze kastelen en een klein beetje griezelen. Het verhaal laat zien dat je soms iets opnieuw moet durven proberen om te ontdekken waar je echt goed in bent.

Wat je kunt verwachten

• Een humoristisch prentenboek van Little Gestalten met een vleugje spanning
• Een hartverwarmend verhaal over zelfvertrouwen, moed en doorzettingsvermogen
• Minimalistische, speelse illustraties vol karakter en fantasie
• Vriendelijke griezels en spoken die geschikt zijn voor jonge kinderen
• Een perfecte balans tussen humor, avontuur en een klein beetje griezelen
• Ideaal om voor te lezen tijdens de herfst, Halloween of het hele jaar door
• Een origineel kinderboek dat de fantasie en verbeeldingskracht stimuleert

Waarom dit boek een must-have is

Baroness Spookiness, A Story of Small Scares laat zien dat spannende verhalen ook warm, grappig en liefdevol kunnen zijn. Het boek helpt kinderen op een speelse manier te ontdekken dat fouten maken, opnieuw beginnen en vertrouwen krijgen in jezelf belangrijke onderdelen zijn van opgroeien.

De unieke combinatie van humor, subtiele spanning en sfeervolle illustraties maakt dit prentenboek aantrekkelijk voor zowel kinderen als volwassenen. Het is een verhaal dat uitnodigt om samen te lezen, te lachen en te praten over moed, vriendschap en jezelf durven zijn. Een prachtige aanvulling op de boekenkast van iedere jonge liefhebber van fantasievolle verhalen.

Over de auteur

Tini Malina is schrijver en illustrator van kinderboeken waarin humor, fantasie en een vleugje griezeligheid centraal staan. Met haar herkenbare minimalistische illustratiestijl weet zij speelse, eigenzinnige personages tot leven te brengen die jong en oud aanspreken.

Haar boeken combineren luchtige spanning met warme verhalen over vriendschap, zelfvertrouwen en verbeeldingskracht. Dankzij haar subtiele humor en creatieve illustraties creëert Tini Malina een unieke wereld waarin kinderen zich veilig kunnen verwonderen en met plezier een klein beetje kunnen griezelen.

Baroness Spookiness, A Story of Small Scares is een vrolijk en origineel prentenboek voor kinderen die dol zijn op grappige spoken, mysterieuze avonturen en verhalen met een hartverwarmende boodschap. Een sfeervol voorleesboek dat bewijst dat een klein beetje griezelen vooral heel veel plezier kan opleveren.

We Are All Made From Stars – A Picture Book About Life, Change, and Renewal
Auteurs: Benedikt Lehnert & Marc Majewski

We Are All Made From Stars is een prachtig geïllustreerd prentenboek dat kinderen op een liefdevolle en toegankelijke manier laat kennismaken met de kringloop van het leven. Met poëtische teksten en betoverende illustraties vertelt het boek hoe alles in de natuur voortdurend verandert en hoe ieder einde tegelijkertijd een nieuw begin kan zijn.

Van de sterren aan de hemel tot de kleinste atomen waaruit alles bestaat: dit bijzondere kinderboek laat zien dat alles in het universum met elkaar verbonden is. Op een begrijpelijke manier ontdekken kinderen hoe energie en materie steeds opnieuw een nieuwe vorm aannemen. Zonder uit te gaan van een religieuze overtuiging biedt het verhaal een universele en troostrijke kijk op thema's als leven, dood, verandering en vernieuwing.

De sfeervolle illustraties van Marc Majewski brengen de natuur en het heelal op indrukwekkende wijze tot leven en nodigen uit om samen te kijken, te praten en te verwonderen. Hierdoor is We Are All Made From Stars niet alleen een verhaal om voor te lezen, maar ook een waardevol hulpmiddel om met kinderen in gesprek te gaan over verlies, groei, hoop en de schoonheid van het leven.

Dit bijzondere prentenboek biedt een warme combinatie van wetenschap, filosofie en verwondering. Het stimuleert nieuwsgierigheid, empathie en een gevoel van verbondenheid met de natuur en het universum. Een inspirerend boek voor thuis, op school en in de kinderopvang.

Wat je kunt verwachten

• Een ontroerend prentenboek over het leven, verandering en de kringloop van de natuur
• Poëtische teksten die moeilijke onderwerpen op een zachte manier bespreekbaar maken
• Schitterende illustraties van de bekroonde illustrator Marc Majewski
• Een toegankelijke uitleg over sterrenstof, atomen en de verbondenheid van al het leven
• Een universeel verhaal zonder religieuze invalshoek
• Geschikt om met kinderen te praten over verlies, afscheid, hoop en nieuwe beginnen
• Een inspirerend voorleesboek voor gezinnen, scholen en kinderopvang

Waarom dit boek een must-have is

We Are All Made From Stars is een bijzonder prentenboek dat kinderen helpt om grote levensvragen op een begrijpelijke en liefdevolle manier te ontdekken. Door wetenschap, natuur en poëzie op harmonieuze wijze met elkaar te verbinden, biedt het boek troost, verwondering en een gevoel van verbondenheid.

Het is een waardevol boek voor ouders, grootouders, leerkrachten en andere opvoeders die kinderen willen begeleiden bij gesprekken over verandering, verlies en de schoonheid van de natuurlijke kringloop van het leven. Dankzij de prachtige illustraties en tijdloze boodschap is dit een boek dat kinderen én volwassenen keer op keer zal raken.

Over de auteurs

Benedikt Lehnert is auteur en ontwerper. Oorspronkelijk afkomstig uit Duitsland, woont en werkt hij tegenwoordig in Princeton, New Jersey (VS). Naast zijn werk als designprofessional schrijft hij inspirerende verhalen die kinderen stimuleren om met optimisme, moed en nieuwsgierigheid naar de wereld te kijken. Zijn boeken combineren maatschappelijke thema's met toegankelijke verhalen die jong en oud aanspreken.

Marc Majewski is een bekroond illustrator en maker van prentenboeken, bekend om zijn kleurrijke en sfeervolle illustraties waarin natuur, verwondering en emotie centraal staan. Zijn werk is vertaald in meer dan tien talen en wordt internationaal geprezen om de warme uitstraling en artistieke kwaliteit. Vanuit zijn studio in Berlijn creëert hij boeken die kinderen uitnodigen om met een open blik naar de wereld om hen heen te kijken.

We Are All Made From Stars, A Picture Book About Life, Change, and Renewal is een ontroerend en inspirerend prentenboek voor kinderen en volwassenen. Een prachtig cadeau voor gezinnen, scholen en iedereen die op zoek is naar een liefdevol verhaal over het leven, de natuur en de verbondenheid van alles wat bestaat.

Build Up
Auteur: Michael Green Architecture

Architectuur voor mens en planeet

Een vernieuwende visie op waarom en hoe we bouwen in een tijd waarin klimaatverantwoordelijkheid belangrijker is dan ooit.

Architectuur draagt vandaag de dag een grotere verantwoordelijkheid dan ooit – voor het klimaat, voor onze leefomgeving en voor toekomstige generaties. Build Up onderzoekt wat het betekent om doelgericht te bouwen in een tijd van ecologische en maatschappelijke veranderingen.

Aan de hand van het werk van Michael Green Architecture laat het boek zien hoe ontwerpkeuzes – van materiaalgebruik tot het volledige bouwproces – de duurzame impact van gebouwen bepalen. Massief hout (mass timber) wordt daarbij niet gepresenteerd als een trend, maar als onderdeel van een bredere ontwikkeling naar architectuur die doordacht, regeneratief en toekomstbestendig is.

Een inspirerend boek voor architecten, ontwerpers en iedereen die geïnteresseerd is in de toekomst van duurzame architectuur.

Over de auteur:

Michael Green Architecture is een architectenbureau uit Vancouver dat internationaal bekendstaat om zijn toonaangevende projecten op het gebied van mass timber-bouw en klimaatbewuste architectuur. Onder leiding van architect Michael Green onderzoekt het bureau hoe architectuur kan bijdragen aan ecologische verantwoordelijkheid, veerkrachtige gemeenschappen en een duurzamere gebouwde omgeving.

Met een innovatieve en toekomstgerichte ontwerpvisie laat Michael Green Architecture zien hoe duurzame materialen en doordachte architectuur een positieve impact kunnen hebben op mens, samenleving en milieu.

The Story of the America’s Cup 1851–2024
Auteurs: Ranulf Rayner & Tim Thompson

The Story of the America’s Cup 1851–2024 is een indrukwekkend koffietafelboek over de oudste en meest prestigieuze zeilwedstrijd ter wereld. Deze rijk geïllustreerde en volledig geactualiseerde uitgave neemt je mee door ruim 170 jaar geschiedenis van de legendarische America’s Cup, van de allereerste race in 1851 tot en met de spectaculaire editie van 2024 in Barcelona.

Het boek vertelt het complete verhaal van de beroemde zeiltrofee die al generaties lang het toneel vormt van technische innovatie, sportieve rivaliteit en maritieme perfectie. Van de langdurige dominantie van de Verenigde Staten tot de historische overwinning van Australia II in 1983 en de spannende strijd tijdens de America’s Cup van 2024: iedere editie wordt uitgebreid belicht met achtergrondverhalen, historische context en aandacht voor de teams die de geschiedenis van de wedstrijd hebben gevormd.

Een bijzonder onderdeel van dit boek vormt de unieke collectie schilderijen van maritiem kunstenaar Tim Thompson. Voor iedere America’s Cup-wedstrijd sinds 1851 is een sfeervol kunstwerk opgenomen, speciaal opnieuw gedigitaliseerd om de kleuren en details van de originele schilderijen optimaal tot hun recht te laten komen. Samen met uitgebreide beschrijvingen van de deelnemende jachten en de technologische ontwikkelingen die de moderne raceboten tot ware hoogstandjes maken, ontstaat een fascinerend overzicht van de evolutie van de zeilsport.

De volledig bijgewerkte editie bevat uiteraard ook de America’s Cup van 2024 in Barcelona, waarin het Royal New Zealand Yacht Squadron voor de vijfde keer de prestigieuze trofee wist te winnen. Daarnaast wordt aandacht besteed aan de historische prestatie van het Britse jacht Britannia, dat voor het eerst in zestig jaar weer de finale wist te bereiken.

Met zijn combinatie van indrukwekkende maritieme kunst, historische diepgang en technische achtergrondinformatie is The Story of the America’s Cup 1851–2024 een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van zeilen, maritieme geschiedenis, klassieke jachten en topsport.

Wat je kunt verwachten

• Een compleet overzicht van de geschiedenis van de America’s Cup van 1851 tot en met 2024
• Volledig bijgewerkt met de spectaculaire editie van 2024 in Barcelona
• Schitterende schilderijen van iedere America’s Cup-wedstrijd sinds 1851
• Uitgebreide informatie over de deelnemende jachten en hun technische innovaties
• Achtergronden over legendarische races, beroemde teams en historische rivaliteiten
• Een combinatie van maritieme kunst, sportgeschiedenis en zeiltechniek
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van zeilen, klassieke schepen en maritiem erfgoed

Waarom dit boek een must-have is

The Story of the America’s Cup 1851–2024 is veel meer dan een geschiedenisboek over een zeilwedstrijd. Het is een eerbetoon aan ruim anderhalve eeuw maritieme innovatie, uitzonderlijk vakmanschap en sportieve strijd op het hoogste niveau. De combinatie van historische verhalen, gedetailleerde informatie over de jachten en de schitterende schilderijen van iedere race maakt dit boek uniek binnen de wereld van de zeilsport.

Of je nu een fervent zeiler bent, gefascineerd bent door klassieke jachten of geïnteresseerd bent in maritieme geschiedenis, dit boek biedt een compleet en visueel indrukwekkend overzicht van een van de meest iconische sportevenementen ter wereld. Een prachtig naslagwerk én een stijlvol koffietafelboek dat je steeds opnieuw zult openslaan.

Over de auteurs

Ranulf Rayner is historicus, auteur en gepassioneerd zeiler. Als voormalig cavalerieofficier combineert hij zijn liefde voor maritieme geschiedenis met uitgebreid historisch onderzoek. Zijn kennis van de zeilsport en de rijke geschiedenis van de America’s Cup vormt de basis voor dit uitgebreide en toegankelijke standaardwerk.

Tim Thompson behoort tot de bekendste maritieme kunstenaars van Groot-Brittannië. Al op jonge leeftijd ontwikkelde hij een fascinatie voor de zee en haar voortdurend veranderende karakter. Vanuit zijn atelier in Cornwall creëert hij internationaal gewaardeerde schilderijen van historische en moderne zeilschepen. Zijn sfeervolle illustraties brengen de legendarische races van de America’s Cup op indrukwekkende wijze tot leven en vormen een essentieel onderdeel van dit bijzondere koffietafelboek.

The Story of the America’s Cup 1851–2024 is een schitterende uitgave voor liefhebbers van zeilen, maritieme kunst, nautische geschiedenis en internationale topsport. Een tijdloos koffietafelboek waarin vakmanschap, innovatie en de rijke traditie van de meest prestigieuze zeilwedstrijd ter wereld samenkomen.

Chanel Philosophy
Auteur: Mara Cappelletti

Chanel Philosophy is een elegant en rijk geïllustreerd koffietafelboek dat de geschiedenis, filosofie en blijvende invloed van modehuis Chanel op indrukwekkende wijze in beeld brengt. Dit luxe boek vertelt het verhaal van Gabrielle ‘Coco’ Chanel, de vrouw die de modewereld voorgoed veranderde en een nieuwe definitie gaf aan vrouwelijke elegantie, vrijheid en stijl.

Door middel van meer dan 150 zorgvuldig geselecteerde kleurenfoto’s, zeldzaam archiefmateriaal, historische documenten en exclusieve interviews biedt dit boek een diepgaand inzicht in de visie achter het iconische Franse modehuis. Van de revolutionaire kledingontwerpen tot de invloedrijke accessoires, sieraden en parfums: Chanel staat centraal als pionier van tijdloze luxe en minimalistische verfijning.

Chanel Philosophy maakt deel uit van de prestigieuze Luxury Philosophy-serie, waarin ook titels als Rolex Philosophy en Hermès Philosophy zijn opgenomen. Het boek combineert modegeschiedenis met culturele analyse en biedt bijdragen van ontwerpers, sociologen en veilingexperts, waardoor een breed en genuanceerd beeld ontstaat van Chanel als merk én fenomeen.

Dit koffietafelboek laat zien hoe Chanel niet alleen mode creëerde, maar een levensstijl en een blijvend cultureel icoon werd. De unieke combinatie van exclusieve beelden, vakinhoudelijke duiding en historische context maakt dit boek tot een waardevol naslagwerk én een visueel statement in elk interieur.

Wat je kunt verwachten

• Rijk geïllustreerd koffietafelboek met meer dan 150 kleurenafbeeldingen
• Het verhaal van Coco Chanel en de ontwikkeling van het modehuis Chanel
• Exclusief archiefmateriaal en historische documenten
• Inzichten van ontwerpers, sociologen en veilingexperts
• Focus op couture, accessoires, sieraden en parfum
• Onderdeel van de Luxury Philosophy-serie (o.a. Rolex & Hermès)
• Een luxe combinatie van modegeschiedenis en culturele analyse
• Perfect als inspiratieboek en designobject voor op tafel

Over de auteur

Mara Cappelletti is journalist, auteur en specialist op het gebied van juwelen, luxe en modegeschiedenis. Ze studeerde sieradenhistorie en Oosterse kunst aan het gerenommeerde Sotheby's Institute of Art in Londen en schreef diverse boeken over luxe sieraden, horloges en iconische modehuizen. Daarnaast doceert zij sinds 2019 aan de Universiteit van Milaan. Met haar diepgaande kennis van luxe merken en design schreef zij eerder de succesvolle boeken Rolex Philosophy en Hermès Philosophy, waarmee zij zich heeft gevestigd als een autoriteit op het gebied van luxe erfgoed en modegeschiedenis.

Chanel Philosophy is een essentieel boek voor iedereen die mode niet alleen wil bekijken, maar echt wil begrijpen. Het gaat verder dan esthetiek en laat zien hoe Chanel uitgroeide tot een van de meest invloedrijke merken in de geschiedenis van luxe en mode.

Het boek biedt een unieke mix van visuele pracht en inhoudelijke diepgang, waardoor het zowel een inspirerend koffietafelboek als een waardevol referentiewerk is. Voor liefhebbers van haute couture, luxe merken, design en modegeschiedenis is dit een onmisbaar werk dat telkens opnieuw inspireert.

Dream Dwelling, Creative and Unique Residential Spaces
Auteur: David Andreu

Dream Dwelling, Creative and Unique Residential Spaces is een inspirerend koffietafelboek over hedendaagse woonarchitectuur en exclusief interieurdesign. Dit prachtig vormgegeven boek neemt je mee langs indrukwekkende woningen en creatieve woonconcepten van gerenommeerde architecten en designstudio’s van over de hele wereld.

Van luxe villa’s en moderne penthouses tot sfeervolle chalets en stijlvolle appartementen, elk project in dit boek laat zien hoe architectuur, interieur en leefcomfort samenkomen in unieke woonruimtes. De geselecteerde woningen weerspiegelen de diversiteit van modern wonen: van minimalistisch en strak tot warm, rustiek en avant-gardistisch.

Met adembenemende fotografie, innovatieve ontwerpen en verrassende interieurs biedt Dream Dwelling volop inspiratie voor liefhebbers van architectuur, interieurdesign en luxe wonen. Het boek laat zien hoe ruimtes niet alleen functioneel kunnen zijn, maar ook emotie, karakter en persoonlijkheid uitstralen.

Een stijlvol designboek voor op de salontafel en een onmisbare bron van inspiratie voor architecten, interieurontwerpers, huiseigenaren en iedereen met passie voor bijzondere woonruimtes.

Wat je kunt verwachten

• Een exclusieve selectie van moderne woningen en interieurprojecten
• Inspiratie op het gebied van architectuur, interieurdesign en luxe wonen
• Prachtige fotografie van villa’s, penthouses, chalets en designappartementen
• Diverse woonstijlen: van minimalistisch en modern tot klassiek en artistiek
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van design en architectuur

Over de auteur

David Andreu is schrijver en specialist op het gebied van architectuur, interieurdesign en hedendaagse wooncultuur. In zijn werk brengt hij vernieuwende architectuurprojecten en creatieve woonconcepten samen in inspirerende publicaties die design, esthetiek en modern leven centraal stellen. Met Dream Dwelling biedt hij een exclusieve blik op de toekomst van wonen en interieurarchitectuur.