Alle producten

The Oceans, The Maritime Photography of Chris Burkard

Duik in de meest spectaculaire zeelandschappen ter wereld met Chris Burkard, 's werelds toonaangevende outdoor fotograaf. Dit koffietafelboek onthult de oceaan in al haar pracht en kwetsbaarheid.

Van ruige Noord-Atlantische kusten tot serene tropische wateren, Burkards lens vangt de adembenemende diversiteit van 's werelds oceanen. Meer dan een fotoverzameling is dit fotoboek een visuele reis die ons herinnert aan de schoonheid en kwetsbaarheid van onze blauwe planeet.

Elk beeld vertelt een verhaal van avontuur, natuur en respect voor de oceanen. Burkard daagt ons uit om deze waters niet alleen te zien als een middel, maar als een bron van wonder en inspiratie die bescherming verdient.

Perfect voor:

• Natuurliefhebbers
• Fotografieliefhebbers
• Reizigers
• Milieubewuste lezers

Over de auteur: 
Chris Burkard is een Californische fotograaf die de wereld heeft veroverd met zijn adembenemende landschapsfoto's. Via zijn lens maken miljoenen mensen kennis met 's werelds meest afgelegen en prachtige plekken.

Een visueel meesterwerk dat de ziel van de oceaan onthult.

The New Beauty, A Modern Look At Beauty, Culture, and Fashion

Een moderne blik op schoonheid, cultuur en mode

Schoonheid is altijd in beweging. Het koffietafelboek The New Beauty neemt je mee op een visuele reis door de geschiedenis, het heden en de toekomst van schoonheid in een steeds globalere wereld.

Waar schoonheidsidealen ooit werden bepaald door rigide maatschappelijke normen, zien we vandaag de dag een beweging naar persoonlijke expressie en diversiteit. In dit fotoboek wordt de transformatie van de beauty-industrie onderzocht vanuit een historisch, wetenschappelijk en journalistiek perspectief. Van make-up als middel om genderrollen uit te dagen tot de sociale rol van kapsels en de betekenis van rituelen als zelfzorg—The New Beauty verkent hoe schoonheid meer is dan alleen uiterlijk.

Dit inspirerende koffietafelboek is voor iedereen die geïnteresseerd is in de kracht van zelfexpressie, de evolutie van schoonheidsnormen en de invloed van cultuur op ons uiterlijk en welzijn.

Over de auteur:
Kari Molvar is een Amerikaanse lifestylejournalist en auteur van Be Well. Ze schrijft regelmatig voor onder andere The New York Times, Vogue en The Wall Street Journal. In haar tweede boek met gestalten gaat ze dieper in op de historische, wetenschappelijke en politieke aspecten van een industrie die voortdurend in ontwikkeling is.

The Cure, Stills - Een visuele reis door de geschiedenis van een legendarische band

Ontdek de fascinerende wereld van The Cure in dit unieke koffietafelboek, samengesteld door fotograaf Paul Cox en frontman Robert Smith. Dit prachtige fotoboek neemt je mee op een visuele reis door bijna 50 jaar bandgeschiedenis, van de post-punk en new-wave bewegingen van de late jaren '70 en '80 tot nu.

Met meer dan 200 kleuren- en 75 zwart-witfoto's biedt "The Cure, Stills" een unieke en persoonlijke blik achter de schermen en onthult de veelzijdige persoonlijkheid van deze iconische Britse rockband. Elke foto is zorgvuldig geselecteerd uit Cox's persoonlijke archief en voorzien van boeiende bijschriften, geschreven door zowel Cox als Smith zelf.

Paul Cox's band met The Cure begon in 1980 tijdens een Top of the Pops opname, wat leidde tot een creatieve en vertrouwelijke samenwerking die decennia zou duren. Zijn lens vangt de essentie van The Cure in al hun glorie, terwijl Robert Smith's voorwoord en persoonlijke bijdragen het koffietafelboek een extra laag van authenticiteit geven.

Dit fotoboek is niet alleen een lust voor het oog, maar ook een eerbetoon aan de unieke stijl en eigenheid van The Cure. Het laat zien hoe de band onder leiding van Robert Smith door de jaren heen populair is gebleven, ondanks veranderende muzikale trends.

Voor fans van The Cure, liefhebbers van muziekfotografie en iedereen die geïnteresseerd is in de Britse rockgeschiedenis is "The Cure, Stills" een onmisbare aanvulling op de boekenkast. Duik in de visuele wereld van een van de meest invloedrijke bands aller tijden en ervaar The Cure zoals je ze nog nooit eerder hebt gezien.

The Americans – Beautiful Machines, The Most Iconic U.S. Cars and Their Era

Ontdek de meest iconische Amerikaanse auto’s en hun tijdperk, de fascinerende verhalen en tijdloze charme van de Amerikaanse autowereld. Dit fotoboek is een eerbetoon aan legendarische modellen en de geest van de open weg.

De auto vormt al meer dan een eeuw de ruggengraat van de Amerikaanse samenleving. Merken zoals Ford, Plymouth en Chevrolet luidden een nieuw tijdperk in voor de Verenigde Staten, van grensverleggende transcontinentale reizen tot praktische gezinsvervoer in de buitenwijken. Van de massaproductie van de Model T tot het elektrische tijdperk van Tesla: auto's zijn onlosmakelijk verbonden met de Amerikaanse cultuur en geschiedenis.

Maar deze auto's waren meer dan alleen praktische voertuigen. Voor velen stonden ze symbool voor een levensstijl, een droom of zelfs een manier om de kost te verdienen. De grote Amerikaanse roadtrip ontstond achter het stuur, de Dodge Challenger maakte furore in films zoals Vanishing Point, en Detroit, ooit het kloppende hart van de Amerikaanse auto-industrie, kende zowel ongekende hoogten als diepe dalen dankzij deze industrie.

The Americans – Beautiful Machines viert iconische modellen zoals de Mustang, Gran Torino en Corvette, die een blijvende indruk hebben achtergelaten in de Amerikaanse cultuur van de 20e eeuw. Het koffietafelboek vertelt de verhalen van deze legendarische auto's, hun makers en de tijd waarin ze werden ontworpen. Daarnaast werpt het een blik op de art deco-elegantie van de Cord, het optimisme na de Tweede Wereldoorlog, de surfcultuur en het muscle car-tijdperk. Een eerbetoon aan de meest emblematische, visionaire en iconische auto's uit de Amerikaanse geschiedenis.

Over de auteur
Blake Z. Rong is redacteur en journalist, gespecialiseerd in historische auto's voor grote publicaties in Europa en de Verenigde Staten. Eerder schreef hij voor gestalten de boeken Beautiful Machines: The Era of the Elegant Sports Car en The Italians – Beautiful Machines. Hij behaalde een MFA aan het Vermont College of Fine Arts en woont in Brooklyn.

Remote Places to Stay Vol. 2 - Hidden Retreats for the Intrepid Traveler
Auteurs: gestalten, Debbie Pappyn & David De Vleeschauwer

Laat de wereld achter je en ontdek buitengewone plekken waar rust, natuur en design samenkomen.
• Een inspirerende verzameling van afgelegen en duurzame retreats wereldwijd
• Perfect voor wie verlangt naar stilte, natuurbeleving en authentiek reizen
• Met adembenemende fotografie en persoonlijke reisverhalen

Remote Places to Stay Vol. 2 neemt je mee naar de meest afgelegen en betoverende verblijfplaatsen op aarde. Van hutten in hoge berggebieden tot minimalistische eco-lodges aan verlaten kusten, dit koffietafelboek viert het zeldzame genot van échte afzondering in een wereld die almaar sneller draait.

Toegankelijk via kronkelende bergpaden, kleine vliegtuigjes of boottochten door ongerepte natuur, zijn deze unieke plekken ontworpen om volledig op te gaan in hun omgeving. Elk verblijf is een zorgvuldig vormgegeven ode aan lokale materialen, duurzaamheid en stilte. De verblijven nodigen uit tot bezinning en tot een diepere verbinding met landschap, eenvoud en jezelf.

Of je nu droomt van je volgende reis of inspiratie zoekt voor een alternatieve manier van reizen: dit fotoboek is een visuele ontsnapping én een uitnodiging om de wereld met nieuwe ogen te zien.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van afgelegen retreats over de hele wereld, met oog voor duurzaamheid en design
• Indrukwekkende fotografie die je meeneemt naar de stilte en schoonheid van ongerepte natuurgebieden
• Verhalen en beschrijvingen die de essentie van elk verblijf vangen: van locatie en vormgeving tot sfeer en beleving

Over de auteurs:

Debbie Pappyn en David De Vleeschauwer vormen een Belgisch duo dat al meer dan een decennium de wereld rondreist. Debbie is journalist, David is fotograaf, en samen bezochten ze meer dan 100 landen in hun zoektocht naar betekenisvolle reiservaringen. Hun werk verscheen in toonaangevende publicaties zoals Monocle, Wallpaper*, The Financial Times en National Geographic. In Remote Places to Stay bundelen ze hun passie voor reizen, rust en zeldzame plekken tot een boek dat inspireert én ontroert.

De Duitse fotograaf Thomas Hoepker (1936) heeft sinds de late jaren 1960 een sterke band met New York. Gedurende ruim vijftig jaar pendelde hij tussen Duitsland en The Big Apple, waar hij verschillende rollen vervulde, van correspondent voor Stern en Art Director tot Magnumfotograaf. Net als Elliott Erwitt voelt Hoepker zich het meest thuis in het bruisende straatleven, waar hij graag de menigte en de anonieme individuen vastlegt die elk hun eigen verhalen met zich meedragen.

De tweede editie van Hoepker's New York, uitgebracht door teNeues, bevat 16 extra pagina's en 37 nieuwe afbeeldingen die niet eerder zijn gepubliceerd en de periode van 1960 tot 2019 bestrijken. Hoepker legt op een ongefilterde en directe manier de mensen en hun manier van leven vast, terwijl hij ook de artistieke ontwikkeling van de fotograaf zelf weergeeft.

De foto's, afkomstig uit Hoepker's uitgebreide archief, variëren sterk in stijl, van zwart-witformaten tot kleuren- en architectuurfoto's, evenals levendige snapshots op straat. Zoals dichter en Pulitzer Prize-winnaar Charles Simic treffend omschrijft, vangt Hoepker in zijn foto's momenten van schoonheid en schok die zelfs de meest gevoelige waarnemer over het hoofd zou kunnen zien, wat het plezier en de impact van het bekijken van de beelden in dit boek vergroot.

Mindful Places to Stay – Sublime Destinations for Yoga and Meditation

Vind innerlijke rust op de mooiste plekken ter wereld met dit koffietafelboek.

Stel je voor: frisse zomerlucht, ritselende bladeren, een schitterende zonsondergang en een zachte bries die je huid streelt terwijl je in stilte mediteert. Klinkt dit als jouw ideale vakantie? Dan is Mindful Places to Stay het perfecte boek voor jou.

Met betoverende fotografie en inspirerende verhalen neemt dit fotoboek je mee naar de meest indrukwekkende yoga- en meditatieretraites ter wereld. Ontdek de bijzondere locaties en de verhalen achter deze oases van rust en sereniteit.

Laat je meevoeren door Mindful Places to Stay en ontdek unieke plekken waar je kunt ontsnappen aan de drukte en volledig tot jezelf kunt komen.

London
Auteur: Serge Ramelli

Een adembenemende visuele ode aan de bruisende Britse hoofdstad.
• Kleurrijke en contrastrijke fotografie van wereldklasse door topfotograaf Serge Ramelli
• Iconische bezienswaardigheden én verborgen parels in één luxueus koffietafelboek
• Een unieke kijk op Londen, als artistiek meesterwerk én als reisbestemming
• Met nog niet eerder gepubliceerde beelden in hoogwaardige hardcoveruitvoering

Ontdek de magische allure van Londen door de lens van de internationaal gelauwerde fotograaf Serge Ramelli. In dit indrukwekkende koffietafelboek presenteert Ramelli 176 pagina’s vol meesterlijke foto’s waarin het karakter en de veelzijdigheid van de Britse hoofdstad op onnavolgbare wijze worden vastgelegd. Van de imposante Tower Bridge en de iconische Big Ben tot geheime hoekjes vol charme: elke opname vertelt een eigen verhaal.

Serge Ramelli staat bekend om zijn vermogen om steden die al duizenden keren gefotografeerd zijn, tóch op een compleet nieuwe manier in beeld te brengen. Met een scherp oog voor licht, schaduw en compositie transformeert hij het stedelijke landschap tot pure kunst. Zijn kenmerkende stijl – een krachtig spel van contrast en kleur – maakt dit fotoboek tot een ware visuele belevenis.

London is niet zomaar een fotoboek; het is een artistieke reis door één van de meest levendige steden ter wereld. Perfect voor liefhebbers van fotografie, kunst én Londen.

Over de auteur

Serge Ramelli is een internationaal gerenommeerde fotograaf en filmmaker die al sinds zijn jeugd geboeid is door de kracht van het beeld. In 2005 maakte hij van zijn passie zijn beroep en ontwikkelde zich tot een expert in stadsfotografie, met een nadruk op visuele beleving en technische perfectie.

Naast zijn werk als fotograaf deelt Ramelli zijn kennis via populaire YouTube-tutorials en fotografie-workshops, waarmee hij inmiddels bijna 1 miljoen volgers wereldwijd inspireert. Zijn stijl kenmerkt zich door gedurfde contrasten, levendige kleuren en een filmisch gevoel voor sfeer.

Met eerder verschenen titels over Parijs en New York, en nu dit hoogwaardige hardcoverboek over Londen, bevestigt Ramelli zijn status als één van de toonaangevende fotografen van onze tijd. London is een must-have voor elke koffietafel, een bron van inspiratie voor fotografen én een stijlvolle reisgids voor Londenliefhebbers.

Living in a Dream, Dreamscapes, Imagined Architecture, and Interiors 

Laat je inspireren door de grenzeloze kracht van verbeelding en het transformerende effect van design.

In de afgelopen jaren heeft kunstmatige architectuur een enorme ontwikkeling doorgemaakt. Dankzij geavanceerde AI-tools hebben ontwerpers, professionals, studenten en gepassioneerde liefhebbers de mogelijkheid gekregen om verbluffende binnen- en buitenwerelden te creëren. Van idyllische strandhuizen en utopische wolkenkrabbers tot speelse, fantasierijke interieurs—deze technologie opent de deur naar perfect uitgewerkte droomwerelden.

Het koffietafelboek Living in a Dream is een adembenemende verzameling van architecturale en interieurwonderen. Dit zorgvuldig samengestelde fotoboek neemt je mee door de gangen van onbeperkte creativiteit, waar op elke pagina een nieuwe wereld van esthetische innovatie wordt onthuld. Het overstijgt de traditionele grenzen van ontwerp en biedt een unieke kijk in de visionaire geest van kunstenaars die durven dromen voorbij het alledaagse.

Of je nu een liefhebber bent van architectuur, design of creativiteit, Living in a Dream inspireert om de mogelijkheden van de menselijke verbeelding te ontdekken en je eigen dromen vorm te geven.

Hit The Road - Vans, Nomads & Roadside Adventures
Auteur: gestalten

Voor iedereen die droomt van ultieme vrijheid op vier wielen

Hit The Road is een inspirerend koffietafelboek voor avonturiers, reizigers en liefhebbers van het leven onderweg. Van een weekendtrip tot maandenlange expedities buiten de gebaande paden: dit fotoboek neemt je mee op reis met mensen die ervoor kozen hun huis op wielen te maken en de wereld te verkennen.

Laat je meeslepen door indrukwekkende verhalen van moderne nomaden en hun unieke voertuigen - van klassieke Volkswagen busjes tot robuuste 4x4 campers en stijlvol opgeknapte Airstream trailers. Elk verhaal is verrijkt met schitterende fotografie, routes en persoonlijke anekdotes van mensen die het roer omgooiden en kozen voor een leven vol vrijheid, natuur en avontuur.

Of het nu gaat om een culinair koppel dat door Spanje, Portugal en Engeland trok in een VW T4, vrienden die in een Porsche 944 naar Kaapstad reden, of een soloreiziger die Canada doorkruiste onder het noorderlicht in een Honda Element - Hit The Road biedt een kijkje in het leven van reizigers die bewust kiezen voor het onbekende.

Waarom dit koffietafelboek een aanrader is:

• Een ode aan de vrijheid van reizen en het buitenleven
• Perfect voor liefhebbers van campers, busjes, off-grid leven en roadtrips
• Vol met inspirerende foto's, verhalen en praktische reisinzichten
• Ideaal cadeau voor avontuurlijke zielen of ter inspiratie voor je volgende reis

Van de woestijnen in Afrika tot de besneeuwde bergen van Mongolië – dit boek motiveert je om je koffers te pakken, de motor te starten en de horizon te volgen.
Laat je inspireren en… Hit the Road.

Heel Icons. Elevated Style in Shoe Artistry
Auteur: Ursula Carranza

Een ode aan de kunst van het schoenontwerp – van high fashion tot boutique creaties.

Van rode loper tot streetstyle: schoenen zijn hét ultieme statement piece. Heel Icons. Elevated Style in Shoe Artistry laat zien hoe toonaangevende en opkomende schoenontwerpers de modewereld veroveren met gedurfde, elegante en vrouwelijke ontwerpen. Dit luxueuze koffietafelboek zet de meest innovatieve hedendaagse schoenmakers in de schijnwerpers – ontwerpers die trouw blijven aan hun esthetiek, hoogwaardige kwaliteit nastreven en schoenen creëren die meer zijn dan mode: ze zijn kunstwerken.

Met prachtige fotografie en inspirerende verhalen onthult dit boek de magie achter iconische hakken en laat het zien hoe schoenen de kracht hebben om een complete look te transformeren. Perfect voor modeliefhebbers, stylisten en iedereen die gefascineerd is door de wereld van high heels.

Waarom dit boek bijzonder is:

• Spotlights op innovatieve hedendaagse schoenontwerpers
• Prachtige fotografie van schoenen als stijlvolle kunstwerken
• Must-have voor modefans, stylisten en verzamelaars
• Een inspirerend overzicht van hak-iconen en hun impact

Over de auteur

Ursula Carranza is een Peruviaanse mode- en beautyjournalist met jarenlange ervaring als Beauty Director in de internationale uitgeefwereld. Ze werkte onder meer voor People en Español en staat bekend om haar vermogen om schoonheid en stijl te vertalen naar krachtige, visuele verhalen. Met Heel Icons laat ze zien hoe schoenen niet alleen mode-items zijn, maar ook een vorm van kunst en persoonlijke expressie.

Grand Tour Italy, The Renaissance of Refined Travel
Auteur: Tim Labenda, Dr. Hannes-Vincent Krause

Een nieuwe definitie van stijlvol reizen: exclusieve plekken, elegant design en de kunst van onthaasten.
• Unieke reisgids: een luxe koffietafelboek dat Italië laat zien zoals je het nog niet kende – weg van de massa, dichtbij de essentie.
• Creatief duo uit Berlijn: influencers Tim Labenda en Hannes-Vincent Krause nemen je mee op hun persoonlijke ontdekkingstocht door Italië.
• Smaakvol en inspirerend: met aandacht voor lokale makers, culturele parels, culinaire ervaringen en betoverende interieurs.
• Visuele verleiding: een rijk geïllustreerd boek vol sfeer, stijl en onconventionele schoonheid.

Het koffietafelboek Grand Tour Italy is een ode aan het langzame leven en de verfijnde schoonheid van Italië. In dit luxe koffietafelboek nemen Tim Labenda en Hannes-Vincent Krause je mee op een persoonlijke reis langs geheime adresjes, eersteklas hotels, kleine boetieks, lokale ambachtslieden en culturele hotspots. Alles stijlvol gepresenteerd, ver van massatoerisme en vol karakter.

De auteurs combineren indrukwekkende fotografie met inspirerende verhalen over vakmanschap, esthetiek en het genieten van de kleine dingen. Van rustige tuinen in Florence tot intieme trattoria’s in Napels, elke bestemming is zorgvuldig gekozen en vastgelegd met oog voor detail.

Voor iedereen die houdt van design, cultuur, reizen en het Italiaanse goede leven.
Dit fotoboek is meer dan een reisverslag, het is een visuele belevenis vol elegantie, ideaal voor op de salontafel of als luxe cadeau voor levensgenieters.


Over de auteurs

Tim Labenda is opgeleid als kleermaker en studeerde mode- en textielontwerp. Hij runde zijn eigen succesvolle label en werkte als creatief consultant voor merken als Missoni. Tegenwoordig richt hij zich op interieurontwerp en fotografie. Zijn werk werd bekroond met prestigieuze prijzen, waaronder de European Woolmark Prize, en is gepubliceerd in Vogue, ELLE, AD en Schöner Wohnen.

Dr. Hannes-Vincent Krause studeerde psychologie en promoveerde op het effect van sociale media op welzijn. Hij werkt als onderzoeker in Berlijn, adviseert de EU-Commissie en gaf een TED Talk over zijn vakgebied. Als voormalig internationaal model werkte hij jarenlang samen met toonaangevende mode- en luxemerken.

Samen vormen Tim en Hannes-Vincent een creatief contentduo uit Berlijn. Hun liefde voor design, ambacht en schoonheid bracht hen naar unieke bestemmingen over de hele wereld. Ze delen hun reizen en hun leven, van antiek en kunst tot gastronomie en interieur, met duizenden volgers online en werken samen met internationale topmerken zoals Gucci, Hermès, Cassina, LOEWE en Diptyque.

Glitches & Glory, The Digitally Rewired Art of David Szauder
Auteurs: gestalten & David Szauder

Digitale imperfectie als kunstvorm: hoe glitches veranderen in visuele verhalen vol impact
• Experimentele digitale kunst die grenzen doorbreekt tussen technologie, geheugen en identiteit
• Een verbluffend fotoboek met kleurrijke, glitch-gebaseerde composities
• Must-have voor liefhebbers van AI-kunst, generatieve technieken en moderne beeldtaal

In Glitches & Glory verandert David Szauder technologische fouten in betekenisvolle kunst. Waar anderen ruis zien, ziet hij potentie: visuele storingen worden gelaagde, prikkelende beelden die reflecteren op geheugen, identiteit en de menselijke relatie met technologie. Met zijn unieke mix van visueel programmeren, AI en creatief experiment daagt Szauder de kijker uit om digitale imperfectie op een nieuwe manier te beleven.

Dit rijk geïllustreerde koffietafelboek toont een indrukwekkende selectie van Szauder’s meest iconische werken, een visueel spektakel waarin digitale verstoring verandert in artistieke expressie. Zijn werk is niet alleen esthetisch krachtig, maar ook een kritisch commentaar op onze datagedreven tijd.

Wat je kunt verwachten:

• Een explosie van kleur en compositie: glitch-art zoals je het nog niet eerder zag
• Pionierende digitale kunst, waarin AI en technologie worden ingezet als creatieve tools
• Szauder’s langverwachte debuutboek, met zijn bekendste en meest gedeelde kunstwerken

Over de auteur:

David Szauder is een Hongaars visueel kunstenaar gevestigd in Berlijn. Met een achtergrond in visuele programmering en generatieve kunst, verkent hij in zijn werk thema’s als geheugen, identiteit en mens-machine-interactie. Zijn digitale kunstwerken – vaak gebaseerd op bewust gegenereerde glitches – zijn internationaal tentoongesteld en worden gezien als grensverleggend binnen de moderne digitale beeldtaal.

Geoparks, The UNESCO Global Geoparks 

Het bewaren van natuurwonderen voor toekomstige generaties

UNESCO en gestalten slaan de handen ineen met een indrukwekkend koffietafelboek over de spectaculaire landschappen van onze planeet. In Geoparks: The UNESCO Global Geoparks ontdek je de natuurlijke wonderen van 46 landen, waarin buitengewone geologie en adembenemende landschappen centraal staan.

Met prachtige foto’s van wereldklasse neemt dit fotoboek je mee op een fascinerende reis langs deze geoparken. Elk park vertelt zijn eigen verhaal: wat maakt deze plek uniek? Waarom verdient het bescherming? En hoe zal het er over 100 jaar uitzien?

Het boek biedt diepgaande en toegankelijke informatie, aangevuld met leuke weetjes, praktische tips en geotouristische gidsen. Deze combinatie maakt het boek niet alleen leerzaam, maar ook inspirerend en boeiend. Een perfecte handleiding voor iedereen die de grootsheid van de natuur wil ervaren en begrijpen.

Over UNESCO
Met 194 lidstaten zet UNESCO zich in voor vrede en veiligheid door multilaterale samenwerking op het gebied van onderwijs, wetenschap, cultuur en informatie. UNESCO beheert meer dan 2000 Werelderfgoedsites, Biosfeerreservaten en Global Geoparks en heeft kantoren in 54 landen.

“Als oorlogen in de geest van mensen ontstaan, moet ook de verdediging van vrede in de geest van mensen worden opgebouwd.” – UNESCO Grondwet, 1945

Meer informatie: www.unesco.org

Elton John: Icon
Auteurs: Iconic Images

Een visueel eerbetoon aan een levende legende, de muzikale, flamboyante en activistische kracht van Elton John.

Van flamboyante podiumoutfits tot onvergetelijke liveoptredens en intieme portretten, Elton John: Icon vangt de essentie van een van de grootste popiconen aller tijden. Deze exclusieve fotocollectie neemt je mee door de indrukwekkende carrière van Sir Elton John, vastgelegd door de meest gerenommeerde fotografen ter wereld.

Dit luxueus uitgegeven koffietafelboek bevat zeldzame, iconische en nooit eerder vertoonde beelden van Elton John, van albumhoezen en backstage-momenten tot spontane kiekjes en legendarische concertregistraties. Elk hoofdstuk is gewijd aan een fotograaf en begint met persoonlijke herinneringen aan hun samenwerking met de zanger.

Wat je kunt verwachten:

• Iconische en onbekende foto's van Elton John, inclusief albumhoezen, portretten en livebeelden
• Persoonlijke verhalen van topfotografen zoals Terry O’Neill, Norman Parkinson, Gered Mankowitz, en vele anderen
• Hoogwaardige afwerking – een visueel verbluffend eerbetoon dat lang meegaat
• Met een inleiding door een prominente figuur uit de muziek- of modewereld
• Een must-have voor fans van Elton John, popcultuur en fotografie

Elton John: Icon is meer dan een fotoboek. Het is een viering van muzikale genialiteit, onconventionele stijl en culturele impact. Elton's unieke expressie en oprechte persoonlijkheid worden tot leven gebracht door de lens van fotografen die zijn reis hebben vereeuwigd.

Dit fotoboek vormt het perfecte vervolg op de bestseller Prince: Icon en is een onmisbaar stuk voor elke muziekliefhebber of designverzamelaar.

Over de auteur(s):

Iconic Images beheert een van 's werelds grootste collecties fotografie op het gebied van muziek, mode en film. Ze werken met topfotografen en cureren unieke archieven van iconische figuren als David Bowie, The Rolling Stones, Marilyn Monroe en nu ook Elton John. Met zorg voor beeldkwaliteit en historische waarde, brengt Iconic Images visuele verhalen die generaties blijven inspireren.

Ervaar de levendige ziel van New York door de iconische beelden van Elliott Erwitt, die sinds 1948 de stad vastlegt. Zijn foto's vangen onverwachte, alledaagse momenten met een unieke ironie, van ontmoetingen tussen beroemdheden tot opvallende scènes in de straten.

Deze herziene editie onthult het tijdloze werk van Erwitt, met toevoeging van niet eerder uitgebrachte beelden uit de jaren '50 en '60. Van speelse humor tot diepe emotie, zijn foto's brengen de essentie van de stad en haar inwoners tot leven.

Elliott Erwitt’s New York is het laatste boek waar de fotograaf persoonlijk aan meewerkte voor zijn dood op 29 november 2023 op 95-jarige leeftijd.

Meer informatie over Elliott Erwitt vindt u hier