Alle producten

London
Auteur: Serge Ramelli

Een adembenemende visuele ode aan de bruisende Britse hoofdstad.
• Kleurrijke en contrastrijke fotografie van wereldklasse door topfotograaf Serge Ramelli
• Iconische bezienswaardigheden én verborgen parels in één luxueus koffietafelboek
• Een unieke kijk op Londen, als artistiek meesterwerk én als reisbestemming
• Met nog niet eerder gepubliceerde beelden in hoogwaardige hardcoveruitvoering

Ontdek de magische allure van Londen door de lens van de internationaal gelauwerde fotograaf Serge Ramelli. In dit indrukwekkende koffietafelboek presenteert Ramelli 176 pagina’s vol meesterlijke foto’s waarin het karakter en de veelzijdigheid van de Britse hoofdstad op onnavolgbare wijze worden vastgelegd. Van de imposante Tower Bridge en de iconische Big Ben tot geheime hoekjes vol charme: elke opname vertelt een eigen verhaal.

Serge Ramelli staat bekend om zijn vermogen om steden die al duizenden keren gefotografeerd zijn, tóch op een compleet nieuwe manier in beeld te brengen. Met een scherp oog voor licht, schaduw en compositie transformeert hij het stedelijke landschap tot pure kunst. Zijn kenmerkende stijl – een krachtig spel van contrast en kleur – maakt dit fotoboek tot een ware visuele belevenis.

London is niet zomaar een fotoboek; het is een artistieke reis door één van de meest levendige steden ter wereld. Perfect voor liefhebbers van fotografie, kunst én Londen.

Over de auteur

Serge Ramelli is een internationaal gerenommeerde fotograaf en filmmaker die al sinds zijn jeugd geboeid is door de kracht van het beeld. In 2005 maakte hij van zijn passie zijn beroep en ontwikkelde zich tot een expert in stadsfotografie, met een nadruk op visuele beleving en technische perfectie.

Naast zijn werk als fotograaf deelt Ramelli zijn kennis via populaire YouTube-tutorials en fotografie-workshops, waarmee hij inmiddels bijna 1 miljoen volgers wereldwijd inspireert. Zijn stijl kenmerkt zich door gedurfde contrasten, levendige kleuren en een filmisch gevoel voor sfeer.

Met eerder verschenen titels over Parijs en New York, en nu dit hoogwaardige hardcoverboek over Londen, bevestigt Ramelli zijn status als één van de toonaangevende fotografen van onze tijd. London is een must-have voor elke koffietafel, een bron van inspiratie voor fotografen én een stijlvolle reisgids voor Londenliefhebbers.

Living in a Dream, Dreamscapes, Imagined Architecture, and Interiors 

Laat je inspireren door de grenzeloze kracht van verbeelding en het transformerende effect van design.

In de afgelopen jaren heeft kunstmatige architectuur een enorme ontwikkeling doorgemaakt. Dankzij geavanceerde AI-tools hebben ontwerpers, professionals, studenten en gepassioneerde liefhebbers de mogelijkheid gekregen om verbluffende binnen- en buitenwerelden te creëren. Van idyllische strandhuizen en utopische wolkenkrabbers tot speelse, fantasierijke interieurs—deze technologie opent de deur naar perfect uitgewerkte droomwerelden.

Het koffietafelboek Living in a Dream is een adembenemende verzameling van architecturale en interieurwonderen. Dit zorgvuldig samengestelde fotoboek neemt je mee door de gangen van onbeperkte creativiteit, waar op elke pagina een nieuwe wereld van esthetische innovatie wordt onthuld. Het overstijgt de traditionele grenzen van ontwerp en biedt een unieke kijk in de visionaire geest van kunstenaars die durven dromen voorbij het alledaagse.

Of je nu een liefhebber bent van architectuur, design of creativiteit, Living in a Dream inspireert om de mogelijkheden van de menselijke verbeelding te ontdekken en je eigen dromen vorm te geven.

Hit The Road - Vans, Nomads & Roadside Adventures
Auteur: gestalten

Voor iedereen die droomt van ultieme vrijheid op vier wielen

Hit The Road is een inspirerend koffietafelboek voor avonturiers, reizigers en liefhebbers van het leven onderweg. Van een weekendtrip tot maandenlange expedities buiten de gebaande paden: dit fotoboek neemt je mee op reis met mensen die ervoor kozen hun huis op wielen te maken en de wereld te verkennen.

Laat je meeslepen door indrukwekkende verhalen van moderne nomaden en hun unieke voertuigen - van klassieke Volkswagen busjes tot robuuste 4x4 campers en stijlvol opgeknapte Airstream trailers. Elk verhaal is verrijkt met schitterende fotografie, routes en persoonlijke anekdotes van mensen die het roer omgooiden en kozen voor een leven vol vrijheid, natuur en avontuur.

Of het nu gaat om een culinair koppel dat door Spanje, Portugal en Engeland trok in een VW T4, vrienden die in een Porsche 944 naar Kaapstad reden, of een soloreiziger die Canada doorkruiste onder het noorderlicht in een Honda Element - Hit The Road biedt een kijkje in het leven van reizigers die bewust kiezen voor het onbekende.

Waarom dit koffietafelboek een aanrader is:

• Een ode aan de vrijheid van reizen en het buitenleven
• Perfect voor liefhebbers van campers, busjes, off-grid leven en roadtrips
• Vol met inspirerende foto's, verhalen en praktische reisinzichten
• Ideaal cadeau voor avontuurlijke zielen of ter inspiratie voor je volgende reis

Van de woestijnen in Afrika tot de besneeuwde bergen van Mongolië – dit boek motiveert je om je koffers te pakken, de motor te starten en de horizon te volgen.
Laat je inspireren en… Hit the Road.

Heel Icons. Elevated Style in Shoe Artistry
Auteur: Ursula Carranza

Een ode aan de kunst van het schoenontwerp – van high fashion tot boutique creaties.

Van rode loper tot streetstyle: schoenen zijn hét ultieme statement piece. Heel Icons. Elevated Style in Shoe Artistry laat zien hoe toonaangevende en opkomende schoenontwerpers de modewereld veroveren met gedurfde, elegante en vrouwelijke ontwerpen. Dit luxueuze koffietafelboek zet de meest innovatieve hedendaagse schoenmakers in de schijnwerpers – ontwerpers die trouw blijven aan hun esthetiek, hoogwaardige kwaliteit nastreven en schoenen creëren die meer zijn dan mode: ze zijn kunstwerken.

Met prachtige fotografie en inspirerende verhalen onthult dit boek de magie achter iconische hakken en laat het zien hoe schoenen de kracht hebben om een complete look te transformeren. Perfect voor modeliefhebbers, stylisten en iedereen die gefascineerd is door de wereld van high heels.

Waarom dit boek bijzonder is:

• Spotlights op innovatieve hedendaagse schoenontwerpers
• Prachtige fotografie van schoenen als stijlvolle kunstwerken
• Must-have voor modefans, stylisten en verzamelaars
• Een inspirerend overzicht van hak-iconen en hun impact

Over de auteur

Ursula Carranza is een Peruviaanse mode- en beautyjournalist met jarenlange ervaring als Beauty Director in de internationale uitgeefwereld. Ze werkte onder meer voor People en Español en staat bekend om haar vermogen om schoonheid en stijl te vertalen naar krachtige, visuele verhalen. Met Heel Icons laat ze zien hoe schoenen niet alleen mode-items zijn, maar ook een vorm van kunst en persoonlijke expressie.

Ervaar de levendige ziel van New York door de iconische beelden van Elliott Erwitt, die sinds 1948 de stad vastlegt. Zijn foto's vangen onverwachte, alledaagse momenten met een unieke ironie, van ontmoetingen tussen beroemdheden tot opvallende scènes in de straten.

Deze herziene editie onthult het tijdloze werk van Erwitt, met toevoeging van niet eerder uitgebrachte beelden uit de jaren '50 en '60. Van speelse humor tot diepe emotie, zijn foto's brengen de essentie van de stad en haar inwoners tot leven.

Elliott Erwitt’s New York is het laatste boek waar de fotograaf persoonlijk aan meewerkte voor zijn dood op 29 november 2023 op 95-jarige leeftijd.

Meer informatie over Elliott Erwitt vindt u hier

Designing Brands – A Collaborative Approach to Creating Meaningful Identities

Een inspirerende gids voor het vormgeven van moderne merkidentiteiten met visie, intuïtie en zorgvuldigheid.

In Designing Brands neemt het team van Creative Voyage je mee achter de schermen van acht toonaangevende studio’s die enkele van ’s werelds meest aansprekende visuele identiteiten creëren. Dit koffietafelboek combineert diepgaande gesprekken met leiders en samenwerkende professionals uit de branche met een showcase van hun indrukwekkendste projecten. Het resultaat is een unieke inkijk in hoe merken worden gevormd door een combinatie van rationaliteit, creativiteit en intuïtie.

Van ontdekking tot realisatie
Het fotoboek is opgebouwd rond de essentiële elementen van branding: ontdekking, richting, typografie, illustratie, fotografie, design, digitaal en fysiek. Elk hoofdstuk biedt praktische inzichten en inspiratie uit de praktijk. Het echte hart van Designing Brands ligt echter bij de creatieve gemeenschap: ontwerpers, strategen, animators, illustratoren, stylisten, fotografen en visionairs die samenwerken om complete merkbelevingen tot leven te brengen.

Over Creative Voyage
Creative Voyage is meer dan een platform; het is een thuisbasis voor creatieve professionals die van hun vak hun roeping hebben gemaakt. Het omvat een podcast, publicaties, workshops, cursussen en evenementen. Met een multidimensionale aanpak biedt het een nieuwe visie op creativiteit en samenwerking.

Met bijdragen van toonaangevende studio’s en makers, waaronder:
1/1 Studio, Atelier Dyakova, Bielke&Yang, Dinamo, Amanda Gunawan & Joel Wong, Mario Hugo, Imprimerie du Marais, Sascha Lobe / Pentagram, Mouthwash Studio, Hector Muelas, Zhenya Rynzhuk, Alexander Saladrigas, Astrid Stavro, Studio8585, Studio FNT, TRiC.

Designing Brands is een onmisbare bron van inspiratie voor iedereen die betrokken is bij merkontwerp en de kunst van storytelling in de moderne wereld.

De Ultieme Verzameling Foto's van David Bowie

Dit luxueuze koffietafelboek, uitgebracht ter ere van het vijfjarige jubileum van David Bowie's overlijden, is de meest uitgebreide en indrukwekkende verzameling van iconische foto's van Bowie ooit samengesteld. Dit prachtig vormgegeven, grootformaat hardcover fotoboek is een visueel eerbetoon aan een van de grootste sterren in de muziekgeschiedenis.

Waarom Dit Boek?

• Een Tijdloze Verzameling: Dit fotoboek brengt het werk van 25 topfotografen van over de hele wereld samen, die hun meest iconische, inspirerende en verrassende foto's van David Bowie delen.
• Unieke Inzichten: Naast adembenemende foto's bevat dit boek persoonlijke essays en reflecties van de fotografen, waarin ze hun ervaringen met Bowie delen. Van zijn beginjaren bij het Arts Lab in Beckenham tot aan wereldtournees, deze verhalen bieden een uniek en intiem kijk achter de schermen van deze legendarische artiest.
• Exclusieve Beelden: De collectie bevat een breed scala aan foto's, van portretten en albumhoezen tot zeldzame privé-momenten en spontane snapshots. Dit maakt deze collectie tegelijkertijd krachtig, emotioneel en inspirerend.
• Internationale Marketingcampagne: Dit boek wordt ondersteund door een uitgebreide promotiecampagne, inclusief radio-, print- en online promoties. Daarnaast vinden er wereldwijd evenementen plaats met fotografen, waaronder Q&A’s en signeersessies, evenals tentoonstellingen in galeries.

Deze definitieve collectie is een eerbetoon aan David Bowie, een ware innovator die geliefd was bij fotografen. Zijn nalatenschap leeft voort in dit indrukwekkende koffietafelboek, dat een absolute must-have is voor Bowie-fans en liefhebbers van fotografie. Mis deze kans niet om een uniek stuk muziekgeschiedenis in huis te halen.

“All the photos of David Bowie you could possibly ever need. The most noteworthy collection of David Bowie images ever accumulated. Whether you want to own the book as a collector’s item or display it on your coffee table, this definitive work is a tribute fit for an icon.” – Interview magazine

Concrete, Mon Amour. The Raw Imprint of Modernism
Auteurs: gestalten & Stefano Perego

Een fotografische ode aan het brutalisme en de blijvende kracht van modernistische architectuur
• Indrukwekkende fotografie van de meest gedurfde betonconstructies van de 20e eeuw
• Voor liefhebbers van architectuur, design, urban exploratie en brutalist erfgoed
• Een visuele reflectie op de idealen en tegenstellingen van het modernisme

Beton als kunstvorm – rauw, compromisloos en fascinerend. In Concrete, Mon Amour brengt architectuurfotograaf Stefano Perego de monumentale kracht en poëtische eenvoud van brutalistische architectuur meesterlijk in beeld. Van vergeten gebouwen tot wereldberoemde monumenten: dit boek onthult hoe de radicale vormentaal van het modernisme nog altijd emoties oproept en tot nadenken stemt.

In diverse landschappen, stedelijk of verlaten, vervallen of onaangetast, legt Perego de ziel van het beton bloot. Zijn beelden tonen het spanningsveld tussen verval en duurzaamheid, idealisme en macht, grootsheid en eenvoud. Elk gebouw in dit boek vertelt een gelaagd verhaal dat veel verder reikt dan architectuur alleen.

Wat je kunt verwachten:

• Een fotografische reis door modernistische betonarchitectuur van Stefano Perego, geïnspireerd op de hernieuwde fascinatie voor brutalism in kunst en populaire cultuur
• Een zorgvuldig samengestelde selectie van gebouwen – van beroemde landmarks tot obscure relicten – die de spanning tussen verval en conservering tastbaar maakt
• Indrukwekkende fotografie die de rauwe materialiteit, beeldtaal en veranderende betekenis van betonarchitectuur in uiteenlopende omgevingen vangt

Concrete, mon amour is een esthetisch statement én een uitnodiging om stil te staan bij de erfenis van een gedurfde ontwerpfilosofie die nog altijd resoneert in ons stedelijke landschap.

Over de auteur

Stefano Perego is een architectuurfotograaf uit Milaan, gespecialiseerd in modernistische, brutalistische en postmoderne bouwwerken in Europa. Zijn werk staat bekend om het vermogen om zowel de grootsheid als de kwetsbaarheid van architectuur vast te leggen. Met oog voor detail en compositie nodigt hij kijkers uit tot reflectie op de idealen, schoonheid én tegenstrijdigheden van het modernisme. Zijn fotografie is wereldwijd geliefd onder architectuurliefhebbers, urban explorers en kunstkenners.

Beautiful Machines, The Era of the Elegant Sports Car

Beleef de tijd waarin stijl, romantiek en pure prestaties het autolandschap bepaalden met Beautiful Machines. Dit indrukwekkende koffietafelboek vertelt het verhaal van meer dan 45 iconische auto's die niet alleen de geest van hun tijd wisten te vangen, maar ook de massaproductie van auto's wereldwijd hebben beïnvloed.

Een viering van schoonheid en innovatie
Van de haaienachtige lijnen van de Maserati Ghibli en de vurige Lamborghini Miura tot de Europese elegantie van de Iso Grifo en Facel Vega met Amerikaanse kracht. Ontdek de baanbrekende designs van de Alfa Romeo Tipo 33 Stradale en Renault Alpine, en bewonder de geavanceerde technologie van de Jensen FF en Porsche 918 Spyder. Deze auto's zijn meer dan voertuigen: ze zijn een ode aan schoonheid, vrijheid, ambitie, innovatie en snelheid.

Waarom kiezen voor Beautiful Machines?

• Betoverende fotografie: Prachtige full-color foto's brengen de auto's tot leven.
• Intrigerende verhalen: Achter elk model schuilt een verhaal dat de ziel van het ontwerp en de prestaties blootlegt.
• Historisch perspectief: Laat zien hoe deze auto's de weg vrijmaakten voor de toekomst van de autotechniek.

Over de auteurs
Blake Z. Rong, een gerenommeerd automotive journalist, schreef de verhalen in dit boek. Zijn werk is gepubliceerd in onder meer Autoweek, Road & Track en Petrolicious. Jan Baedeker, hoofdredacteur van Classic Driver, schreef het voorwoord samen met gestalten’s Robert Klanten.

Fotoboek Beautiful Machines is een must-have voor autoliefhebbers en designfanaten, een boek dat je niet alleen leest, maar ook bewondert. Perfect voor in de showroom, woonkamer of als inspiratie voor je volgende roadtrip.

Basketball - The Ultimate Book van Torben Rosenbohm & Peter Feierabend: De magie van basketbal - ontdek het in dit sensationele koffietafelboek!

Bastketbal is een van de meest populaire en wijdverspreide sporten ter wereld, gespeeld door miljoenen mensen van alle leeftijden en achtergronden, zowel recreatief als professioneel. Sinds het Duitse nationale basketbalteam onder leiding van Dennis Schröder in 2023 het Wereldkampioenschap won, is de fascinatie voor deze sport in Duitsland ongekend gegroeid.

Dit prachtige koffietafelboek brengt alle passie voor basketbal tot leven met adembenemende foto's en boeiende verhalen: van iconische baskets en spectaculaire basketbalvelden wereldwijd tot de meest legendarische spelers zoals LeBron James, Michael Jordan en Dirk Nowitzki. Ontdek de lifestyle van basketbal met exclusieve achtergrondverhalen over VIP-fans, stijlvolle outfits en historische momenten, en zie hoe deze sport meer is dan alleen een spel - het is een wereld en lifestyle op zich!

Geschreven door Peter Feierabend, een toegewijde auteur en uitgever die meer dan 3.000 titels heeft geproduceerd, is "Basketball - The Ultimate Book" een onmisbaar juweel voor elke liefhebber van sport en stijl.

Alpine Refuges, The Architecture and Culture of Mountain Shelters
Auteurs: gestalten & Aaron Rolph

Waar avontuur en beschutting elkaar ontmoeten: ontdek de meest indrukwekkende berghutten ter wereld.
• Voor liefhebbers van bergen, architectuur en outdoorcultuur
• 30 unieke bergverblijven in adembenemende landschappen
• Een visuele en inspirerende reis door design, duurzaamheid en ontdekking

In het hart van ongerepte berglandschappen bevinden zich plekken van stilte, beschutting en verwondering: alpine refuges. Alpine Refuges brengt een eerbetoon aan deze buitengewone berghutten, waar architectuur, natuur en avontuur naadloos samenkomen. Van minimalistische, moderne schuilplekken tot robuuste, traditionele hutten, elke locatie vertelt een verhaal van menselijk doorzettingsvermogen en verbondenheid met het landschap.

Dit fotoboek verkent 30 zorgvuldig geselecteerde berghutten over de hele wereld, van de toppen van de Alpen tot afgelegen shelters in Noord-Amerika en verder. Deze plekken vormen een onmisbaar onderdeel van wandel-, ski-, klim- en fietsavonturen, en nodigen uit tot verstilling én uitdaging.

Met verbluffende fotografie en meeslepende verhalen brengt Alpine Refuges niet alleen de fysieke schoonheid van deze plekken in beeld, maar ook hun culturele en emotionele betekenis. Een ideaal koffietafelboek voor bergliefhebbers, architectuurfanaten en dromers die verlangen naar rust en ruimte.

Wat je kunt verwachten:

• Een unieke selectie van 30 bergrefuges wereldwijd, met inzichten in hun architectuur, ligging, toegankelijkheid en verhaal
• Indrukwekkende fotografie die de ruige schoonheid en sereniteit van elke locatie vastlegt
• Inspirerende verhalen over avontuur, verbondenheid met de natuur en de rol van deze shelters in bergcultuur

Over de auteur:

Aaron Rolph is een Britse avonturier, fotograaf en oprichter van de British Adventure Collective. Vanuit zijn thuisbasis in de Alpen documenteert hij menselijke expedities te voet, op ski’s of per fiets, waarbij hij een diepe verbondenheid met de natuur combineert met krachtige visuele storytelling. Rolph weet als geen ander de essentie van avontuur, uithoudingsvermogen en de magie van de bergen vast te leggen.

"Concrete Architecture, Beyond Grey" is een boeiend boek over beton als veelzijdig en duurzaam bouwmateriaal. Ontdek 30 voltooide projecten die de opmerkelijke eigenschappen van beton belichamen - denk aan energie-efficiëntie, veiligheid, flexibiliteit en functionaliteit. Deze constructies demonstreren superieure thermische en akoestische prestaties en bieden betaalbare woningen, hoogwaardige lofts, penthouses, aanbouwen en magazijnen.

Of je nu een ontwerpprofessional bent, een milieubewuste huiseigenaar, of simpelweg iemand die de fusie van vorm en functie in avant-garde architectuur bewondert, dit boek is een onmisbare gids voor het potentieel van beton, onthult innovatieve toepassingen wereldwijd en behandelt de vaak onderschatte schoonheid en veelzijdigheid van dit materiaal. Het toont hoe beton wordt gebruikt om structuren te creëren die esthetiek naadloos combineren met praktisch nut, waarmee de grenzen van wat mogelijk is worden verlegd.

Naast het ontwerp, belicht dit boek ook de milieubelasting en footprint van beton en de evolutie van technieken die het tot een ecologisch verantwoordere keuze als bouwmateriaal maken. Concrete Architecture zal iedereen aanspreken, of je nu van architectuur houdt, een ontwerper bent, of gewoon geïnteresseerd in moderne bouwmaterialen. Het is een absolute aanrader voor iedereen die innovatie en de schoonheid van hedendaagse architectuur waardeert.

Jazz: Best of the Apollo, Village Vanguard and Riverside Sessions
Auteurs: Richard Scheinin en Steve Scharpiro

In Jazz: Best of the Apollo, Village Vanguard, and Riverside Sessions komt een zelden gezien hoofdstuk uit de jazzgeschiedenis tot leven. De legendarische fotograaf Steve Schapiro – wereldwijd bekend om zijn indringende sociale documentaires uit de jaren zestig – richtte zijn lens al vroeg op de jazzscene van New York. Nog vóór zijn grote doorbraak legde hij muzikanten vast in clubs, studio’s en backstage-momenten, precies op het kruispunt waar muziek, tijdgeest en persoonlijke expressie samenkomen.

Begin jaren ’60 beleefde jazz in New York een gouden periode. Schapiro, opgegroeid in de Bronx en werkzaam als freelance fotograaf, kreeg toegang tot de intieme wereld van Riverside Records. Daar fotografeerde hij niet alleen optredens, maar ook de momenten ertussenin: Sonny Rollins die backstage gewichten heft, Bobby Timmons verdiept in een plots muzikaal inzicht, musici volledig opgaand in hun vak. Zijn beelden ademen nabijheid, respect en een scherp oog voor het beslissende moment.

De foto’s in dit koffietafelboek – grotendeels nooit eerder gepubliceerd – tonen iconen als Cannonball Adderley, Melba Liston, Bill Evans, Wayne Shorter, Freddie Hubbard, Sonny Rollins en Count Basie. Samen vormen ze een visueel tijdsdocument van uitzonderlijke waarde, waarin jazz niet wordt gepresenteerd als mythe, maar als geleefde realiteit.

Wat je kunt verwachten:

• Een indrukwekkend fotoarchief van Steve Schapiro met jazzlegendes uit het begin van de jaren ’60
• Verhalende context en duiding door gerenommeerd jazzjournalist Richard Scheinin
• Iconische namen als Miles Davis, Dorothy Ashby, Bill Evans en vele anderen, vastgelegd op hun meest pure momenten
• Een voorwoord door Sonny Rollins, een nawoord door Kurt Elling.

Over de auteur(s)

Richard Scheinin is een toonaangevend Amerikaans jazzjournalist. Zijn werk verscheen onder meer in The New York Times, GQ en andere nationale publicaties. Hij is stafschrijver bij SFJAZZ en was ruim tien jaar klassiek- en jazzcriticus voor de San Jose Mercury News. Scheinin interviewde en portretteerde talloze publieke figuren, van Sonny Rollins tot de Dalai Lama, en is auteur van Field of Screams: The Dark Underside of America’s National Pastime (W.W. Norton).

Steve Schapiro (1934–2022) was een van de meest invloedrijke Amerikaanse fotografen van zijn generatie. Hij verwierf wereldfaam met zijn fotojournalistieke verslaglegging van de Amerikaanse burgerrechtenbeweging, waaronder de March on Washington en de Selma to Montgomery marches. Daarnaast maakte hij iconische portretten en filmstills voor onder meer The Godfather en Taxi Driver. Zijn werk bevindt zich in collecties van onder andere het Metropolitan Museum of Art, MoMA, het Art Institute of Chicago en het J. Paul Getty Museum. In 2017 ontving Schapiro de Lucie Award voor zijn uitzonderlijke bijdrage aan de fotojournalistiek.

Neon Rides, Cars and Culture of the ’80s and ’90s
Auteurs: gestalten & Petersen Automotive Museum

Neon Rides is een uitgesproken koffietafelboek dat de jaren ’80 en ’90 herontdekt als een gouden tijdperk van automobielcultuur, waarin durf, overdaad en verbeeldingskracht centraal stonden. Auto’s uit deze periode werden lange tijd onderschat, maar krijgen hier eindelijk de erkenning die ze verdienen als culturele iconen van een wereld in verandering.

Met hun scherpe wigvormen, turbocharged ambities en uitgesproken design weerspiegelen deze voertuigen een tijdperk op het snijvlak van analoge rauwheid en digitale belofte. Van excentrieke outsiders tot cultklassiekers: de auto’s in Neon Rides vertellen het verhaal van technologische vooruitgang, veranderende identiteiten en een nieuwe visie op snelheid, status en stijl.

In samenwerking met het wereldberoemde Petersen Automotive Museum combineert dit fotoboek rijk archiefmateriaal met scherpe culturele duiding. Beeld en tekst laten zien hoe autodesign nauw verweven was met mode, media, popcultuur en maatschappelijke verschuivingen. Het resultaat is een visueel krachtig en inhoudelijk gelaagd boek voor liefhebbers van auto’s, design, retro-esthetiek en cultuurgeschiedenis.

Wat kun je verwachten

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van iconische, eigenzinnige en tijdsbepalende auto’s uit de jaren ’80 en ’90
• Visuele storytelling met archieffotografie, ephemera en popculturele referenties uit het “Rad Era”
• Culturele context die autodesign verbindt met mode, technologie, media en identiteit
• Een inspirerend koffietafelboek voor autoliefhebbers, verzamelaars en designfans
• Een eerbetoon aan een lang ondergewaardeerd maar invloedrijk tijdperk

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij uit Berlijn, gespecialiseerd in hoogwaardige boeken over architectuur, design, lifestyle en hedendaagse cultuur. De uitgaven van gestalten staan bekend om hun sterke visuele identiteit en inhoudelijke diepgang.

Het Petersen Automotive Museum in Los Angeles is een van ’s werelds meest toonaangevende musea op het gebied van automobielgeschiedenis en -cultuur. Met een indrukwekkende collectie en vooruitstrevende tentoonstellingen onderzoekt het museum de auto als object van innovatie, design en culturele betekenis, en beïnvloedt het wereldwijd het gesprek over mobiliteit, verleden en toekomst.

Ferrari Milestones
Auteur: Roland Löwisch

Ferrari Milestones is een indrukwekkend koffietafelboek dat de legendarische geschiedenis van Ferrari op stijlvolle en overzichtelijke wijze tot leven brengt. Dit luxueuze fotoboek neemt je mee langs de belangrijkste mijlpalen van het iconische Italiaanse sportwagenmerk en laat zien waarom Ferrari wereldwijd synoniem staat voor prestaties, passie en elegantie.

De modellen worden chronologisch gepresenteerd en rijkelijk voorzien van achtergrondverhalen en context. Van de vroege racewagens waarmee Ferrari zijn naam vestigde, tot legendarische straatauto’s en de nieuwste hybride en supercar-modellen: alle facetten van het merk komen uitgebreid aan bod. Elk hoofdstuk toont hoe innovatie, design en pure snelheid samenkomen in de evolutie van Ferrari.

De schitterende fotografie benadrukt de unieke esthetiek en dynamiek van iedere auto en vangt perfect de ziel van het merk: onmiskenbare Italiaanse klasse, compromisloze prestaties en een diepgewortelde passie voor autosport. Ferrari Milestones is daarmee niet alleen een visueel spektakel, maar ook een waardevol naslagwerk voor liefhebbers van exclusieve auto’s en automotive historie.

Wat kun je verwachten

• Een chronologisch overzicht van iconische Ferrari-modellen
• Rijke achtergrondinformatie en deskundige duiding
• Hoogwaardige fotografie die design en performance benadrukt
  
• Een stijlvol koffietafelboek dat deel uitmaakt van de Milestones-serie
• Perfect voor Ferrari-fans, autoliefhebbers en designliefhebbers

Over de auteur

Roland Löwisch is een ervaren autojournalist en auteur met een sterke focus op premium en luxemerken binnen de automotive wereld. Hij staat bekend om zijn heldere vertelstijl en diepgaande kennis van autogeschiedenis, techniek en design. In Ferrari Milestones combineert Löwisch zijn expertise met oog voor detail en esthetiek, waardoor hij de rijke nalatenschap van Ferrari toegankelijk en inspirerend weet te presenteren voor zowel kenners als bewonderaars van het merk.

• Een zeer eigentijds thema: groene projecten voor een stedelijke toekomst die het waard is om in te leven
• Het enige koffietafelboek dat relevante herbegroeiingsprojecten en inspirerende fotografie combineert
• Met tekst van de op duurzaamheid gerichte voedsel- en reisjournalist Jessica Jungbauer

Hoe belangrijk parken en groene ruimten zijn, is vooral duidelijk in de wereld van vandaag. De klimaatcrisis, duurzame stadsplanning en de levensvatbaarheid van stedelijke woonruimtes voor de toekomst zijn onderwerpen waar bijna niemand ongevoelig voor is.

In dit boek brengt Jessica Jungbauer hulde aan de hedendaagse oases die deze uitdagingen aangaan. Ze heeft een zeer diverse benadering en kijkt naar het agrarisch gebruik van daken, net zoals ze dat doet bij de herbegroeiing van voormalige industriële sites en de restauratie van historische parken.

High Line in New York, de biologische bloemenboerderij Plein Air in Parijs en het neobarokke Körnerpark in Berlijn - de inspirerende projecten die in dit prachtige boek worden getoond, inspireren hoop op een betere stedelijke manier van leven.