Alle producten

The Story of the America’s Cup 1851–2024
Auteurs: Ranulf Rayner & Tim Thompson

The Story of the America’s Cup 1851–2024 is een indrukwekkend koffietafelboek over de oudste en meest prestigieuze zeilwedstrijd ter wereld. Deze rijk geïllustreerde en volledig geactualiseerde uitgave neemt je mee door ruim 170 jaar geschiedenis van de legendarische America’s Cup, van de allereerste race in 1851 tot en met de spectaculaire editie van 2024 in Barcelona.

Het boek vertelt het complete verhaal van de beroemde zeiltrofee die al generaties lang het toneel vormt van technische innovatie, sportieve rivaliteit en maritieme perfectie. Van de langdurige dominantie van de Verenigde Staten tot de historische overwinning van Australia II in 1983 en de spannende strijd tijdens de America’s Cup van 2024: iedere editie wordt uitgebreid belicht met achtergrondverhalen, historische context en aandacht voor de teams die de geschiedenis van de wedstrijd hebben gevormd.

Een bijzonder onderdeel van dit boek vormt de unieke collectie schilderijen van maritiem kunstenaar Tim Thompson. Voor iedere America’s Cup-wedstrijd sinds 1851 is een sfeervol kunstwerk opgenomen, speciaal opnieuw gedigitaliseerd om de kleuren en details van de originele schilderijen optimaal tot hun recht te laten komen. Samen met uitgebreide beschrijvingen van de deelnemende jachten en de technologische ontwikkelingen die de moderne raceboten tot ware hoogstandjes maken, ontstaat een fascinerend overzicht van de evolutie van de zeilsport.

De volledig bijgewerkte editie bevat uiteraard ook de America’s Cup van 2024 in Barcelona, waarin het Royal New Zealand Yacht Squadron voor de vijfde keer de prestigieuze trofee wist te winnen. Daarnaast wordt aandacht besteed aan de historische prestatie van het Britse jacht Britannia, dat voor het eerst in zestig jaar weer de finale wist te bereiken.

Met zijn combinatie van indrukwekkende maritieme kunst, historische diepgang en technische achtergrondinformatie is The Story of the America’s Cup 1851–2024 een onmisbaar koffietafelboek voor liefhebbers van zeilen, maritieme geschiedenis, klassieke jachten en topsport.

Wat je kunt verwachten

• Een compleet overzicht van de geschiedenis van de America’s Cup van 1851 tot en met 2024
• Volledig bijgewerkt met de spectaculaire editie van 2024 in Barcelona
• Schitterende schilderijen van iedere America’s Cup-wedstrijd sinds 1851
• Uitgebreide informatie over de deelnemende jachten en hun technische innovaties
• Achtergronden over legendarische races, beroemde teams en historische rivaliteiten
• Een combinatie van maritieme kunst, sportgeschiedenis en zeiltechniek
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van zeilen, klassieke schepen en maritiem erfgoed

Waarom dit boek een must-have is

The Story of the America’s Cup 1851–2024 is veel meer dan een geschiedenisboek over een zeilwedstrijd. Het is een eerbetoon aan ruim anderhalve eeuw maritieme innovatie, uitzonderlijk vakmanschap en sportieve strijd op het hoogste niveau. De combinatie van historische verhalen, gedetailleerde informatie over de jachten en de schitterende schilderijen van iedere race maakt dit boek uniek binnen de wereld van de zeilsport.

Of je nu een fervent zeiler bent, gefascineerd bent door klassieke jachten of geïnteresseerd bent in maritieme geschiedenis, dit boek biedt een compleet en visueel indrukwekkend overzicht van een van de meest iconische sportevenementen ter wereld. Een prachtig naslagwerk én een stijlvol koffietafelboek dat je steeds opnieuw zult openslaan.

Over de auteurs

Ranulf Rayner is historicus, auteur en gepassioneerd zeiler. Als voormalig cavalerieofficier combineert hij zijn liefde voor maritieme geschiedenis met uitgebreid historisch onderzoek. Zijn kennis van de zeilsport en de rijke geschiedenis van de America’s Cup vormt de basis voor dit uitgebreide en toegankelijke standaardwerk.

Tim Thompson behoort tot de bekendste maritieme kunstenaars van Groot-Brittannië. Al op jonge leeftijd ontwikkelde hij een fascinatie voor de zee en haar voortdurend veranderende karakter. Vanuit zijn atelier in Cornwall creëert hij internationaal gewaardeerde schilderijen van historische en moderne zeilschepen. Zijn sfeervolle illustraties brengen de legendarische races van de America’s Cup op indrukwekkende wijze tot leven en vormen een essentieel onderdeel van dit bijzondere koffietafelboek.

The Story of the America’s Cup 1851–2024 is een schitterende uitgave voor liefhebbers van zeilen, maritieme kunst, nautische geschiedenis en internationale topsport. Een tijdloos koffietafelboek waarin vakmanschap, innovatie en de rijke traditie van de meest prestigieuze zeilwedstrijd ter wereld samenkomen.

Chanel Philosophy
Auteur: Mara Cappelletti

Chanel Philosophy is een elegant en rijk geïllustreerd koffietafelboek dat de geschiedenis, filosofie en blijvende invloed van modehuis Chanel op indrukwekkende wijze in beeld brengt. Dit luxe boek vertelt het verhaal van Gabrielle ‘Coco’ Chanel, de vrouw die de modewereld voorgoed veranderde en een nieuwe definitie gaf aan vrouwelijke elegantie, vrijheid en stijl.

Door middel van meer dan 150 zorgvuldig geselecteerde kleurenfoto’s, zeldzaam archiefmateriaal, historische documenten en exclusieve interviews biedt dit boek een diepgaand inzicht in de visie achter het iconische Franse modehuis. Van de revolutionaire kledingontwerpen tot de invloedrijke accessoires, sieraden en parfums: Chanel staat centraal als pionier van tijdloze luxe en minimalistische verfijning.

Chanel Philosophy maakt deel uit van de prestigieuze Luxury Philosophy-serie, waarin ook titels als Rolex Philosophy en Hermès Philosophy zijn opgenomen. Het boek combineert modegeschiedenis met culturele analyse en biedt bijdragen van ontwerpers, sociologen en veilingexperts, waardoor een breed en genuanceerd beeld ontstaat van Chanel als merk én fenomeen.

Dit koffietafelboek laat zien hoe Chanel niet alleen mode creëerde, maar een levensstijl en een blijvend cultureel icoon werd. De unieke combinatie van exclusieve beelden, vakinhoudelijke duiding en historische context maakt dit boek tot een waardevol naslagwerk én een visueel statement in elk interieur.

Wat je kunt verwachten

• Rijk geïllustreerd koffietafelboek met meer dan 150 kleurenafbeeldingen
• Het verhaal van Coco Chanel en de ontwikkeling van het modehuis Chanel
• Exclusief archiefmateriaal en historische documenten
• Inzichten van ontwerpers, sociologen en veilingexperts
• Focus op couture, accessoires, sieraden en parfum
• Onderdeel van de Luxury Philosophy-serie (o.a. Rolex & Hermès)
• Een luxe combinatie van modegeschiedenis en culturele analyse
• Perfect als inspiratieboek en designobject voor op tafel

Over de auteur

Mara Cappelletti is journalist, auteur en specialist op het gebied van juwelen, luxe en modegeschiedenis. Ze studeerde sieradenhistorie en Oosterse kunst aan het gerenommeerde Sotheby's Institute of Art in Londen en schreef diverse boeken over luxe sieraden, horloges en iconische modehuizen. Daarnaast doceert zij sinds 2019 aan de Universiteit van Milaan. Met haar diepgaande kennis van luxe merken en design schreef zij eerder de succesvolle boeken Rolex Philosophy en Hermès Philosophy, waarmee zij zich heeft gevestigd als een autoriteit op het gebied van luxe erfgoed en modegeschiedenis.

Chanel Philosophy is een essentieel boek voor iedereen die mode niet alleen wil bekijken, maar echt wil begrijpen. Het gaat verder dan esthetiek en laat zien hoe Chanel uitgroeide tot een van de meest invloedrijke merken in de geschiedenis van luxe en mode.

Het boek biedt een unieke mix van visuele pracht en inhoudelijke diepgang, waardoor het zowel een inspirerend koffietafelboek als een waardevol referentiewerk is. Voor liefhebbers van haute couture, luxe merken, design en modegeschiedenis is dit een onmisbaar werk dat telkens opnieuw inspireert.

Aston Martin Bulldog: The World's First Hypercar?
Auteur: Simon de Burton

Aston Martin Bulldog: The World's First Hypercar? vertelt het spectaculaire verhaal van een van de meest mysterieuze en legendarische conceptauto's uit de autogeschiedenis. Dit rijk geïllustreerde koffietafelboek neemt je mee achter de schermen van de Aston Martin Bulldog: een futuristische supersportwagen die eind jaren zeventig zijn tijd ver vooruit was en door velen wordt beschouwd als de eerste echte hypercar.

De Bulldog werd ontwikkeld met één ambitieus doel: de eerste straatauto ter wereld worden die de grens van 200 mijl per uur (ruim 320 km/u) zou doorbreken. Hoewel het prototype destijds nooit in productie ging, groeide de auto uit tot een iconisch ontwerp. Na tientallen jaren uit beeld te zijn verdwenen en verschillende eigenaren te hebben gehad, werd de enige bestaande Bulldog volledig gerestaureerd. In 2022 behaalde de auto alsnog de magische snelheid van meer dan 200 mph, waarmee een meer dan veertig jaar oude droom werkelijkheid werd.

Dit boek volgt de complete levensloop van de Bulldog: van de eerste schetsen en de revolutionaire ontwerpen van William Towns tot de restauratie en de succesvolle snelheidsrecordpoging. Nooit eerder gepubliceerde foto's uit het Aston Martin-archief worden gecombineerd met schitterende hedendaagse fotografie van autofotograaf Amy Shore. Daarnaast geven interviews met ontwerpers, ingenieurs, restaurateurs en eigenaren een uniek inkijkje in de ontwikkeling van deze uitzonderlijke auto.

Voor liefhebbers van Aston Martin, klassieke sportwagens, hypercars en autodesign is dit boek een onmisbaar verzamelobject waarin techniek, innovatie en geschiedenis samenkomen.

Wat je kunt verwachten

• Het complete verhaal van de legendarische Aston Martin Bulldog
• Exclusieve, nooit eerder gepubliceerde archieffoto's uit de jaren zeventig
• Prachtige fotografie van de restauratie door autofotograaf Amy Shore
• Interviews met ontwerpers, ingenieurs, restaurateurs en eigenaren
• Achtergronden over de ontwikkeling van de Bulldog en de recordpoging van 2022
• Een luxe koffietafelboek voor verzamelaars en autoliefhebbers

Over de auteur

Simon de Burton is een gerenommeerd Brits autojournalist en auteur, gespecialiseerd in klassieke auto's, luxe merken en exclusieve verzamelobjecten. Hij schrijft voor internationale publicaties als Financial Times, The Telegraph, The Spectator, GQ, Vanity Fair en Vogue China.

Dankzij zijn jarenlange ervaring en uitgebreide kennis van de internationale autowereld weet De Burton techniek, design en bijzondere verhalen op toegankelijke wijze samen te brengen. Zijn publicaties worden wereldwijd gewaardeerd door verzamelaars, autoliefhebbers en kenners van exclusieve automerken.

Aston Martin Bulldog: The World's First Hypercar? is een indrukwekkend koffietafelboek voor iedereen met een passie voor Aston Martin, klassieke sportwagens, hypercars, autogeschiedenis en baanbrekend design. Een unieke uitgave over een auto die uiteindelijk alsnog zijn plaats in de geschiedenis wist te veroveren.

Tiaras: A History of Splendour
Auteur: Geoffrey C. Munn

Tiaras: A History of Splendour is een indrukwekkend koffietafelboek dat de fascinerende geschiedenis vertelt van een van de meest iconische juwelen uit de Europese vorstelijke traditie: de tiara. Rijk geïllustreerd met meer dan 400 afbeeldingen en exclusief beeldmateriaal uit koninklijke collecties en beroemde juweliersarchieven, biedt dit boek een ongeëvenaarde blik op de wereld van luxe, vakmanschap en koninklijke pracht.

Door de eeuwen heen zijn tiara's uitgegroeid tot symbolen van macht, status, elegantie en schoonheid. Koninginnen, keizerinnen, prinsessen en andere invloedrijke vrouwen droegen deze schitterende hoofdjuwelen tijdens kroningen, staatsbanketten, gala's en bijzondere ceremonies. Ook vandaag de dag blijven tiara's een bron van inspiratie binnen de wereld van haute joaillerie en haute couture.

Auteur Geoffrey C. Munn kreeg exclusieve toegang tot de archieven van gerenommeerde juwelenhuizen als Cartier, Boucheron, Van Cleef & Arpels en Fabergé, evenals tot bijzondere koninklijke collecties. Het resultaat is een rijk gedocumenteerd overzicht van de mooiste tiara's ooit gemaakt, waaronder zeldzame exemplaren uit Britse, Franse en Russische koninklijke verzamelingen. Bijzonder zijn de vier schitterende tiara's die prins Albert speciaal ontwierp voor koningin Victoria.

Naast historische meesterwerken besteedt het boek ook aandacht aan moderne creaties die gedragen werden door beroemdheden als Jamie Lee Curtis, Elton John en Madonna. Zo laat Tiaras: A History of Splendour zien hoe de tiara zich heeft ontwikkeld van koninklijk kroonjuweel tot een blijvend symbool van glamour en verfijning.

Met uitgebreide achtergrondverhalen, historische context en adembenemende fotografie is dit boek zowel een waardevol naslagwerk als een luxe verzamelobject voor liefhebbers van sieraden, mode, kunst en Europese geschiedenis.

Wat je kunt verwachten

• Meer dan 400 schitterende foto's, illustraties en historische afbeeldingen
• Exclusieve beelden uit koninklijke collecties en beroemde juweliersarchieven
• Tiara's uit Britse, Franse en Russische vorstenhuizen
• Bijzondere ontwerpen van prins Albert voor koningin Victoria
• Verhalen over de geschiedenis, symboliek en ontwikkeling van de tiara
• Hoofdstukken over kroonjuwelen, Russische tiara's, juwelenkunst en kostuumbals
• Moderne ontwerpen gedragen door internationale beroemdheden
• Een luxueus koffietafelboek voor liefhebbers van juwelen, royalty en modegeschiedenis

Over de auteur

Geoffrey C. Munn is een internationaal gerenommeerd juwelenhistoricus, auteur en expert op het gebied van antieke sieraden en kroonjuwelen. Hij organiseerde prestigieuze tentoonstellingen over tiara's voor onder meer het Victoria and Albert Museum in Londen en diverse musea in de Verenigde Staten.

Daarnaast is hij auteur en medeauteur van meerdere standaardwerken over historische juwelen en goudsmeedkunst, waaronder The Triumph of Love – Jewellery 1530–1930 en Castellani and Giuliano – Revivalist Jewellers of the 19th Century. Bij een groot publiek is Munn bovendien bekend als juwelenspecialist in het populaire BBC-programma Antiques Roadshow, waar hij zijn uitgebreide kennis van historische sieraden deelt.

Tiaras: A History of Splendour is een onmisbaar boek voor liefhebbers van kroonjuwelen, antieke sieraden, haute joaillerie, koninklijke geschiedenis, mode en luxe design. Een schitterend koffietafelboek waarin vakmanschap, geschiedenis en tijdloze elegantie samenkomen.

Dream Dwelling, Creative and Unique Residential Spaces
Auteur: David Andreu

Dream Dwelling, Creative and Unique Residential Spaces is een inspirerend koffietafelboek over hedendaagse woonarchitectuur en exclusief interieurdesign. Dit prachtig vormgegeven boek neemt je mee langs indrukwekkende woningen en creatieve woonconcepten van gerenommeerde architecten en designstudio’s van over de hele wereld.

Van luxe villa’s en moderne penthouses tot sfeervolle chalets en stijlvolle appartementen, elk project in dit boek laat zien hoe architectuur, interieur en leefcomfort samenkomen in unieke woonruimtes. De geselecteerde woningen weerspiegelen de diversiteit van modern wonen: van minimalistisch en strak tot warm, rustiek en avant-gardistisch.

Met adembenemende fotografie, innovatieve ontwerpen en verrassende interieurs biedt Dream Dwelling volop inspiratie voor liefhebbers van architectuur, interieurdesign en luxe wonen. Het boek laat zien hoe ruimtes niet alleen functioneel kunnen zijn, maar ook emotie, karakter en persoonlijkheid uitstralen.

Een stijlvol designboek voor op de salontafel en een onmisbare bron van inspiratie voor architecten, interieurontwerpers, huiseigenaren en iedereen met passie voor bijzondere woonruimtes.

Wat je kunt verwachten

• Een exclusieve selectie van moderne woningen en interieurprojecten
• Inspiratie op het gebied van architectuur, interieurdesign en luxe wonen
• Prachtige fotografie van villa’s, penthouses, chalets en designappartementen
• Diverse woonstijlen: van minimalistisch en modern tot klassiek en artistiek
• Een luxe koffietafelboek voor liefhebbers van design en architectuur

Over de auteur

David Andreu is schrijver en specialist op het gebied van architectuur, interieurdesign en hedendaagse wooncultuur. In zijn werk brengt hij vernieuwende architectuurprojecten en creatieve woonconcepten samen in inspirerende publicaties die design, esthetiek en modern leven centraal stellen. Met Dream Dwelling biedt hij een exclusieve blik op de toekomst van wonen en interieurarchitectuur.

Collecting Jewellery
Auteur: John Benjamin

Met Collecting Jewellery biedt John Benjamin een onmisbare gids voor iedereen die sieraden wil leren herkennen, waarderen en verzamelen. Deze volledig geactualiseerde editie neemt je mee door de geschiedenis van sieraden: van antieke juwelen tot eigentijdse ontwerpen. Benjamin combineert zijn jarenlange ervaring als taxateur, docent en juwelenhistoricus in een helder en toegankelijk boek.

De gids behandelt niet alleen klassieke perioden, maar zoomt ook in op modernere stromingen. Zo zijn er nieuwe hoofdstukken over de ‘Modern Style’ van de jaren 40 en 50 en de ‘Designer Jewel’ uit de jaren 60 en 70, tot ver voorbij de millenniumwisseling. Van natuurlijke en gecultiveerde diamanten tot unieke one-off stukken en populaire modejuwelen: dit boek leert je kijken, vergelijken en begrijpen. Ideaal voor verzamelaars, studenten én liefhebbers die hun eigen collectie willen opbouwen met kennis en vertrouwen.

Wat je kunt verwachten:

• Een volledig geüpdatete klassieker: van antiek tot hedendaagse sieraden
• Heldere basiskennis voor verzamelaars, studenten en liefhebbers
• Inzicht en expertise om een eigen, stijlvolle én betaalbare collectie samen te stellen

Over de auteur

John Benjamin is een internationaal erkend expert op het gebied van sieraden. Na zijn rol als International Director of Jewellery bij Phillips Fine Art Auctioneers startte hij in 1999 zijn eigen onafhankelijke taxatie- en adviespraktijk. Hij is Freeman van zowel The Goldsmiths’ Company als de City of London en nauw betrokken bij The Worshipful Company of Arts Scholars.

Naast Collecting Jewellery schreef hij onder meer Starting to Collect Antique Jewellery en werkte hij samen met Paul Atterbury aan The Jewellery and Silver of H.G. Murphy. Sinds 1991 is John Benjamin een vertrouwd gezicht als expert bij BBC’s Antiques Roadshow. Als veelgevraagd spreker voor onder andere The Arts Society en de National Federation of Women’s Institutes weet hij zijn diepgaande kennis steeds opnieuw toegankelijk en inspirerend over te brengen.

Issun Bôshi, The One-Inch Boy – Revised Edition
Auteurs: Icinori

Ontdek het tijdloze Japanse sprookje Issun Bôshi, The One-Inch Boy in een prachtige nieuwe editie. Dit klassieke verhaal vertelt over een dapper jongetje, niet groter dan een duim, dat zijn moed en vindingrijkheid gebruikt om zijn plek in de wereld te vinden. Gewapend met een naald als zwaard, een kom als boot en een eetstokje als peddel, trotseert Issun Bôshi avonturen die bewijzen dat moed belangrijker is dan grootte – en, zoals in ieder goed sprookje, wint hij uiteindelijk het hart van de prinses.

Deze heruitgave combineert poëtisch vertelplezier met de prachtige, gedetailleerde illustraties van het Franse duo Icinori, die het verhaal een moderne, artistieke twist geven terwijl ze trouw blijven aan de Japanse traditie.

Wat je kunt verwachten

• Een geliefd Japans sprookje in een frisse, nieuwe editie
• Een verhaal over moed, vindingrijkheid en het vinden van je eigen plek, geschikt voor jong en oud
• Een kinderboek met schitterende, fijnzinnige illustraties die folklore en hedendaagse boekkunst samenbrengen

Over de auteurs

Icinori is het Franse illustratieduo Mayumi Otero en Raphaël Urwiller. Otero staat bekend om haar speelse, ironische tekeningen en etsen in kinderboeken, terwijl Urwiller zijn ervaring als grafisch ontwerper en illustrator van toonaangevende tijdschriften en kranten meebrengt. Samen hebben ze Issun Bôshi opnieuw vormgegeven met een stijl die zowel de rijke Aziatische traditie als hedendaagse illustratiekunst weerspiegelt.

Moodies, Tasty Little Feelings
Auteurs: Lauren Martin

Ontdek emoties op een speelse manier met Moodies, Tasty Little Feelings. In dit prentenboek maakt Lauren Martin gevoelens tastbaar door ze om te toveren tot charmante kleine wezentjes: een wiebelende jelly die verlegenheid uitstraalt, of een bruisend soda-karakter vol opwinding.

Met haar kleurrijke, geestige illustraties en heldere eenvoud is dit kinderboek perfect voor kinderen die hun eerste gevoelens ontdekken en voor volwassenen die ze opnieuw willen ervaren. Moodies is niet alleen een vrolijk en leerzaam kinderboek, maar ook een stijlvol verzamelobject voor liefhebbers van Lauren Martins unieke wereld.

Wat je kunt verwachten

• Een speelse kennismaking met emoties door middel van memorabele, expressieve karakters
• Een designgericht board book dat zowel kinderen als volwassenen aanspreekt
• Een cadeauwaardig en verzamelbaar boek vol humor, kleur en gevoel

Over de auteur

Lauren Martin is een populaire illustrator uit Brooklyn, bekend om haar vrolijke, voedsel-geïnspireerde personages. Haar werk is verschenen in de New York Times, Apple-campagnes en enorme posters in Times Square. Met Moodies brengt ze haar speelse en expressieve stijl voor het eerst naar kinderboeken, een debuut dat zowel kinderen als volwassenen zal betoveren.

A Little Egg, a Tiny Crack
Auteur: Lena Mühlemann

A Little Egg, a Tiny Crack is een speels prentenboek over een verdwaald ei, behulpzame vogels en de vreugde van ontdekken waar je thuishoort. Alleen op het strand wordt het ei gevonden door een kievit. Wie zouden de ouders kunnen zijn? Vogels van over de hele wereld komen samen om het mysterie op te lossen, elk overtuigd dat het ei terug naar zijn nest moet.

Met ritmische, geestige rijmpjes en levendige collage-stijl illustraties brengt dit kinderboek humor, nieuwsgierigheid en warmte samen in een verhaal over vriendschap, erbij horen en het overwinnen van vooroordelen. Het is zowel speels als poëtisch en nodigt kinderen uit om mee te doen met het plezier van taal en ontdekking.

Wat je kunt verwachten

• Ritmische, grappige rijmpjes die kinderen laten spelen met taal en lezen leuk maken
• Kleurrijke, collage-achtige illustraties vol charme en detail
• Een warm, humoristisch verhaal over vriendschap, thuishoren en het zien van verschillen op een nieuwe manier

Over de auteur

Lena Mühlemann is een illustrator en ontwerper uit Münster, Duitsland. Ze studeerde illustratie, kunstwetenschappen en communicatiedesign in Münster en Braunschweig. A Little Egg, a Tiny Crack is haar debuutboek bij Little Gestalten en laat zien hoe ze verhalen op een speelse en visueel rijke manier tot leven brengt.

The Picture Book Book
Auteurs: Seymour Chwast & Steven Heller

The Picture Book Book is een kleurrijk en inspirerend koffietafelboek dat een uniek overzicht biedt van het baanbrekende werk van Seymour Chwast, een van de meest invloedrijke grafisch ontwerpers en illustratoren van de 20e en 21e eeuw. Dit rijk geïllustreerde fotoboek bundelt meer dan 40 van zijn iconische prentenboeken en laat zien hoe grafisch ontwerp en storytelling op speelse, intelligente wijze samenkomen.

Samensteller Steven Heller plaatst Chwasts werk in context en toont hoe zijn gedurfde typografie, sterke grafische vormen en subtiele humor de grenzen tussen kinderboeken, kunst en design hebben verlegd. Chwasts prentenboeken zijn niet alleen bedoeld voor kinderen, maar spreken ook volwassenen aan door hun gelaagde betekenis, visuele scherpte en culturele relevantie.

The Picture Book Book is zowel een visueel naslagwerk als een verzamelobject. Het boek vormt een brug tussen de wereld van hoogwaardig design en toegankelijke beeldcultuur en is daarmee een must-have voor liefhebbers van grafisch ontwerp, illustratie, prentenboeken en visuele cultuur. Perfect als koffietafelboek, inspiratiebron of cadeau voor creatieven.

Wat je kunt verwachten

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van meer dan 40 prentenboeken van Seymour Chwast
• Essays en duiding van Steven Heller over Chwasts invloed op design en illustratie
• Een luxe vormgegeven verzamelobject op het snijvlak van kunst, literatuur en grafisch ontwerp
• Inspiratie voor ontwerpers, illustratoren, docenten en liefhebbers van visuele storytelling

Over de auteurs

Seymour Chwast (°1931) is medeoprichter van het legendarische Push Pin Studios en geldt als een pionier van het moderne grafisch ontwerp. Zijn werk heeft de visuele taal van illustratie, typografie en prentenboeken blijvend veranderd. Chwasts werk is opgenomen in collecties van onder andere MoMA en het Louvre. In 2023 ontving hij de prestigieuze Cooper Hewitt Design Visionary Award. Tot op de dag van vandaag is hij een invloedrijke stem binnen de internationale designwereld.

Steven Heller is ontwerphistoricus, schrijver en voormalig art director van The New York Times. Hij is (co-)auteur en editor van meer dan 200 boeken over design, illustratie en visuele cultuur. Daarnaast is hij medeoprichter van het MFA Designer as Entrepreneur-programma aan de School of Visual Arts in New York. Heller ontving onder meer de Smithsonian National Design Award (Design Mind) en de AIGA Medal voor zijn levenslange bijdrage aan het vakgebied.

The Definitive Paulo Mendes da Rocha, The Architecture of Possibility
Auteurs: gestalten & Casa da Arquitectura

The Definitive Paulo Mendes da Rocha – The Architecture of Possibility is een indrukwekkend en diepgravend koffietafelboek over een van de meest invloedrijke architecten van de 20e en 21e eeuw. Paulo Mendes da Rocha herdefinieerde het modernisme met een krachtige visie waarin constructieve durf, maatschappelijke verantwoordelijkheid en een sterke verbondenheid met de publieke ruimte centraal staan.

Deze uitgebreide monografie brengt een zorgvuldig samengestelde selectie van zestig projecten samen, variërend van gerealiseerde gebouwen tot ongebouwde en conceptuele ontwerpen. Aan de hand van tekeningen, maquettes, fotografie en deskundige essays wordt inzicht gegeven in het creatieve denkproces van een architect wiens werk grenzen overstijgt en vandaag de dag nog altijd relevant is binnen mondiale discussies over duurzaamheid, gelijkheid en collectief gebruik van ruimte.

Het fotoboek toont hoe Mendes da Rocha architectuur beschouwde als een instrument voor sociale verandering en civiele betrokkenheid. Zijn werk laat zien hoe structuur, eenvoud en brutalistische kracht hand in hand kunnen gaan met menselijke schaal en publieke betekenis. The Architecture of Possibility is een essentieel naslagwerk en een visueel statement voor architecten, ontwerpers, studenten en liefhebbers van moderne architectuur.

Wat kun je verwachten

• Een gecureerde selectie van 60 projecten, inclusief gerealiseerde, ongebouwde en conceptuele werken
• Nooit eerder gepubliceerde tekeningen, schetsen, modellen en foto’s uit het archief van Casa da Arquitectura
• Diepgaande inzichten die Mendes da Rocha’s werk plaatsen binnen internationale debatten over duurzaamheid, publieke ruimte, identiteit en sociale rechtvaardigheid
• Hoogwaardige vormgeving en fotografie, passend bij een toonaangevend architectuur koffietafelboek
• Onmisbaar voor liefhebbers van modernisme, brutalistische architectuur en hedendaagse architectuurtheorie

Over de auteurs

gestalten is een internationaal gerenommeerde uitgeverij uit Berlijn, bekend om haar zorgvuldig samengestelde en visueel krachtige boeken over architectuur, design, kunst en hedendaagse cultuur. De uitgeverij staat bekend om haar inhoudelijke diepgang en hoogwaardige producties.

Casa da Arquitectura is een vooraanstaande Portugese instelling die zich toelegt op het bewaren, bestuderen en verspreiden van architectuurcultuur. Als officiële beheerder van het archief van Paulo Mendes da Rocha speelt Casa da Arquitectura een cruciale rol in het beschermen van zijn nalatenschap en het toegankelijk maken van zijn werk voor professionals, onderzoekers en een breed publiek.