Boeken van gestalten

Powder - Snowsports in the Sublime Mountain World

Auteurs: gestalten, Benevento e.a.

Een visueel eerbetoon aan de magie van sneeuw, bergen en wintersport

Powder neemt je mee naar de mooiste winterbestemmingen ter wereld. Van iconische pistes in de Alpen en Scandinavië tot verborgen parels in Noord-Amerika en Azië: dit schitterend vormgegeven koffietafelboek toont de kracht, schoonheid en stilte van de bergen in de winter.

In samenwerking met Red Bull brengt dit fotoboek niet alleen spectaculaire actiebeelden van professionele skiërs en snowboarders, maar ook serene natuurfotografie van met sneeuw bedekte berglandschappen. Powder laat zien hoe natuur en sport samensmelten tot een unieke beleving.

Wat je kunt verwachten:

• Prachtige fotografie van wereldberoemde wintersportlocaties én onbekende gebieden
• Inspirerende verhalen van topsporters en avonturiers
• Praktische tips, kaarten en reisinformatie voor je volgende sneeuwavontuur
• Zowel geschikt voor fanatieke wintersporters als liefhebbers van de bergen

Maak kennis met mensen die hun hart verloren aan het hooggebergte - van freeriders in de Andes tot toerskiërs in de Japanse Alpen. Lees hun verhalen, leer over hun uitdagingen en laat je inspireren door hun passie.

Perfect voor:

• Fans van skiën, snowboarden en toerskiën
• Liefhebbers van fotografie, berglandschappen en reisverhalen
• Iedereen die droomt van een actieve wintersportvakantie

Over de auteurs en bijdragers

Powder is tot stand gekomen met bijdragen van ervaren wintersportjournalisten, fotografen en bergliefhebbers uit de hele wereld. Onder hen:

• Gabriella Le Breton, auteur van The Ultimate Ski Book, skiede in meer dan 130 resorts wereldwijd.
• Sam Haddad, actie- en milieujournalist voor o.a. The Guardian.
• Jonathan Franklin, onderzoeksjournalist met een levenslange passie voor skiën.
• Aaron Rolph, bergsporter en fotograaf met focus op human-powered expedities.
• Marlies Czerny, alpiniste en auteur, beklom alle 4000-ers van de Alpen.
• En vele anderen die hun liefde voor bergen en sneeuw op unieke wijze delen.

Powder is meer dan een koffietafelboek - het is een viering van wintersport, natuur, avontuur en de mensen die zich thuis voelen in de sneeuw.

Ricardo Bofill – new edition, Visions of Architecture

Een monumentaal eerbetoon aan de poëtische, utopische en radicale wereld van een van de meest visionaire architecten van de 20e eeuw.

Het boek Ricardo Bofill – New Edition: Visions of Architecture is een indrukwekkend koffietafelboek dat het uitzonderlijke werk en gedachtegoed van Ricardo Bofill in beeld brengt. Met zijn iconische projecten en vooruitstrevende visie op wonen, architectuur en samenleving, daagde Bofill jarenlang de traditionele architectuur uit. Zijn werk balanceert tussen kunst en functionaliteit, droom en realiteit.

Deze uitgebreide monografie laat je kennismaken met Bofills bekendste en meest baanbrekende projecten, waaronder het industriële meesterwerk La Fábrica, het kleurrijke en geometrische wooncomplex La Muralla Roja, het experimentele Walden 7 en het monumentale Les Espaces d’Abraxas. Elk project weerspiegelt zijn fascinatie voor gemeenschap, verbeeldingskracht en vernieuwende vormen van samenleven.

Wat je kunt verwachten in dit boek:

• Spectaculaire nieuwe fotografie van Salva López
• Inzichten en essays van architectuurkenners zoals Nacho Alegre en Douglas Murphy
• Persoonlijke teksten en schetsen van Ricardo Bofill zelf
• Plattegronden, ontwerptekeningen en zeldzaam archiefmateriaal

Over de auteur:
Ricardo Bofill (1939–2022) was meer dan architect – hij was een visionair denker, een kunstenaar, en een ontwerper van alternatieve leefwerelden. Zijn werk is wereldwijd geliefd vanwege de unieke mix van brutalistische vormen, mediterrane invloeden en futuristische vergezichten. Zijn gebouwen spreken tot de verbeelding en zijn vandaag de dag populairder dan ooit, met een cultstatus onder ontwerpers, fotografen en architectuurliefhebbers.

Voor wie is dit boek?
Perfect voor liefhebbers van design, architectuur, kunst en stedelijke cultuur. Of je nu architect bent, fotograaf, creatieveling of gewoon gefascineerd bent door bijzondere gebouwen: dit boek is een visueel spektakel en bron van inspiratie.

Een ode aan de kracht van verbeelding en de vrijheid van vorm – dit fotoboek brengt Bofills droomwerelden tot leven.

Concrete, Mon Amour. The Raw Imprint of Modernism
Auteurs: gestalten & Stefano Perego

Een fotografische ode aan het brutalisme en de blijvende kracht van modernistische architectuur
• Indrukwekkende fotografie van de meest gedurfde betonconstructies van de 20e eeuw
• Voor liefhebbers van architectuur, design, urban exploratie en brutalist erfgoed
• Een visuele reflectie op de idealen en tegenstellingen van het modernisme

Beton als kunstvorm – rauw, compromisloos en fascinerend. In Concrete, Mon Amour brengt architectuurfotograaf Stefano Perego de monumentale kracht en poëtische eenvoud van brutalistische architectuur meesterlijk in beeld. Van vergeten gebouwen tot wereldberoemde monumenten: dit boek onthult hoe de radicale vormentaal van het modernisme nog altijd emoties oproept en tot nadenken stemt.

In diverse landschappen, stedelijk of verlaten, vervallen of onaangetast, legt Perego de ziel van het beton bloot. Zijn beelden tonen het spanningsveld tussen verval en duurzaamheid, idealisme en macht, grootsheid en eenvoud. Elk gebouw in dit boek vertelt een gelaagd verhaal dat veel verder reikt dan architectuur alleen.

Wat je kunt verwachten:

• Een fotografische reis door modernistische betonarchitectuur van Stefano Perego, geïnspireerd op de hernieuwde fascinatie voor brutalism in kunst en populaire cultuur
• Een zorgvuldig samengestelde selectie van gebouwen – van beroemde landmarks tot obscure relicten – die de spanning tussen verval en conservering tastbaar maakt
• Indrukwekkende fotografie die de rauwe materialiteit, beeldtaal en veranderende betekenis van betonarchitectuur in uiteenlopende omgevingen vangt

Concrete, mon amour is een esthetisch statement én een uitnodiging om stil te staan bij de erfenis van een gedurfde ontwerpfilosofie die nog altijd resoneert in ons stedelijke landschap.

Over de auteur

Stefano Perego is een architectuurfotograaf uit Milaan, gespecialiseerd in modernistische, brutalistische en postmoderne bouwwerken in Europa. Zijn werk staat bekend om het vermogen om zowel de grootsheid als de kwetsbaarheid van architectuur vast te leggen. Met oog voor detail en compositie nodigt hij kijkers uit tot reflectie op de idealen, schoonheid én tegenstrijdigheden van het modernisme. Zijn fotografie is wereldwijd geliefd onder architectuurliefhebbers, urban explorers en kunstkenners.

Cottagecore, New Countryside Living
Auteur: gestalten

Ontdek de rust en romantiek van het moderne buitenleven
• Sfeervolle interieurs op het kruispunt van landelijke charme en hedendaags design
• Voor liefhebbers van cottagecore, slow living, duurzaam wonen en landelijke esthetiek
• Een visuele ode aan het verlangen naar eenvoud, verbondenheid en karaktervolle woonruimtes

In een tijd waarin het stadsleven steeds drukker en digitaler wordt, groeit het verlangen naar rust, ruimte en een meer bewuste manier van leven. Cottagecore, New Countryside Living vangt dit gevoel perfect in beeld én verhaal. Dit inspirerende koffietafelboek laat zien hoe een nieuwe generatie de hectiek van de stad verruilt voor het ritme van het platteland, en daar eigenzinnige, stijlvolle woningen creëert.

Deze interieurs combineren het beste van twee werelden: ze ademen nostalgie en landelijkheid, maar zijn tegelijkertijd doordrenkt met een moderne esthetiek en een sterk gevoel voor sfeer, comfort en duurzaamheid. Elk huis is een persoonlijk toevluchtsoord waarin historie en eigentijdse visie samenkomen.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van landelijke huizen die authenticiteit combineren met hedendaags comfort
• Inspirerende verhalen over stedelingen die bewust kiezen voor een leven op het platteland en hun woning volledig naar eigen hand zetten
• Betoverende fotografie die de essentie van de cottagecore-levensstijl vangt: eenvoud, karakter en oprechte schoonheid

Over de uitgever: gestalten

gestalten is een toonaangevende uitgever uit Berlijn die wereldwijd bekend staat om hoogwaardige boeken over design, interieur, lifestyle, reizen en visuele cultuur. De uitgeverij staat garant voor inspirerende uitgaven met een kenmerkende esthetiek, sterke storytelling en een diepgaande blik op hedendaagse trends. Cottagecore – New Countryside Living is een prachtig voorbeeld van gestalten's missie: boeken maken die niet alleen gelezen, maar ook beleefd worden.

Creative Homes, Interiors and Design in Belgium
Auteurs: gestalten, Living Inside & Luc Roymans

Een inspirerende blik in de meest karaktervolle interieurs van België
• 21 unieke woningen die de veelzijdigheid van Belgisch design en vakmanschap tonen
• Rijke fotografie van Luc Roymans, specialist in interieur en architectuur
• Persoonlijke verhalen die inzicht geven in de Belgische wooncultuur en designprincipes
• Voor liefhebbers van esthetiek, sfeer, creatief wonen en hedendaagse leefcultuur

Van stedelijke ateliers tot landelijke toevluchtsoorden, het koffietafelboek Creative Homes opent de deuren van 21 bijzondere Belgische interieurs waarin creativiteit, vakmanschap en authenticiteit samenkomen. De bewoners, waaronder juweliers, kunstenaars, architecten en chefs, drukken met hun leefomgeving een sterk persoonlijk stempel op hun woonruimte. Deze huizen vertellen verhalen: over identiteit, over materiaalgebruik, over de kunst van het weglaten en het lef om karakter te tonen.

Door middel van krachtige fotografie en verdiepende beschrijvingen ontdek je hoe historische elementen en moderne visies naadloos samenkomen. Elk interieur is een reflectie van een levenshouding waarin rust, esthetiek en doordacht design centraal staan.

Over de fotograaf: Luc Roymans

Luc Roymans (geboren in 1977) is een gerenommeerde Belgische fotograaf gespecialiseerd in interieur- en architectuurfotografie. Hij studeerde in 1999 af aan de KDG School for Audiovisual Techniques in Antwerpen. Roymans staat bekend om zijn warme, toegankelijke stijl en zijn vermogen om de ziel van een ruimte vast te leggen. Zijn werk is internationaal gepubliceerd en geliefd om zijn verfijnde oog voor compositie, licht en detail.

The Art Escapes Atlas, Cultural Experiences Around the Globe
Auteur: gestalten

Waar kunst en omgeving samensmelten: een visuele reis naar de meest inspirerende kunstlocaties ter wereld
• Ontdek verborgen kunstbestemmingen wereldwijd – van wildernis tot wereldstad
• Van iconische kunstenaarswoningen tot grensverleggende land art en architectuur
• Voor reizigers, kunstliefhebbers en cultuurzoekers met een passie voor het ongebaande pad

The Art Escapes Atlas neemt je mee op een unieke ontdekkingsreis langs de meest intrigerende kunstlocaties ter wereld, plekken waar kunst zich losmaakt van het museum en opgaat in de omgeving. Denk aan het huis van Georgia O’Keeffe in de woestijn, de kleurrijke woning van Frida Kahlo in Mexico-Stad of monumentale kunstwerken in verlaten landschappen en onverwachte hoeken van wereldsteden.

In dit prachtig vormgegeven koffietafelboek ontdek je hoe kunst en landschap elkaar versterken en hoe architectuur, geschiedenis en expressie samenkomen op bijzondere locaties. Elk hoofdstuk biedt inspirerende fotografie en meeslepende verhalen die het creatieve en culturele belang van de plek onthullen.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van kunstlocaties over de hele wereld, van ruige natuurgebieden tot verborgen stadsplekken
• Indrukwekkende fotografie die zowel het kunstwerk als de omgeving tot leven brengt
• Verhalen en achtergronden die de betekenis, geschiedenis en energie van elke plek tastbaar maken

Over de auteur:

Dit fotoboek is samengesteld door gestalten, een toonaangevende uitgeverij gespecialiseerd in design, architectuur, reizen en lifestyle. Hun publicaties combineren visuele pracht met inhoudelijke diepgang en zijn gericht op een wereldwijd publiek van creatieve denkers, ontwerpers en culturele ontdekkers.

Glitches & Glory, The Digitally Rewired Art of David Szauder
Auteurs: gestalten & David Szauder

Digitale imperfectie als kunstvorm: hoe glitches veranderen in visuele verhalen vol impact
• Experimentele digitale kunst die grenzen doorbreekt tussen technologie, geheugen en identiteit
• Een verbluffend fotoboek met kleurrijke, glitch-gebaseerde composities
• Must-have voor liefhebbers van AI-kunst, generatieve technieken en moderne beeldtaal

In Glitches & Glory verandert David Szauder technologische fouten in betekenisvolle kunst. Waar anderen ruis zien, ziet hij potentie: visuele storingen worden gelaagde, prikkelende beelden die reflecteren op geheugen, identiteit en de menselijke relatie met technologie. Met zijn unieke mix van visueel programmeren, AI en creatief experiment daagt Szauder de kijker uit om digitale imperfectie op een nieuwe manier te beleven.

Dit rijk geïllustreerde koffietafelboek toont een indrukwekkende selectie van Szauder’s meest iconische werken, een visueel spektakel waarin digitale verstoring verandert in artistieke expressie. Zijn werk is niet alleen esthetisch krachtig, maar ook een kritisch commentaar op onze datagedreven tijd.

Wat je kunt verwachten:

• Een explosie van kleur en compositie: glitch-art zoals je het nog niet eerder zag
• Pionierende digitale kunst, waarin AI en technologie worden ingezet als creatieve tools
• Szauder’s langverwachte debuutboek, met zijn bekendste en meest gedeelde kunstwerken

Over de auteur:

David Szauder is een Hongaars visueel kunstenaar gevestigd in Berlijn. Met een achtergrond in visuele programmering en generatieve kunst, verkent hij in zijn werk thema’s als geheugen, identiteit en mens-machine-interactie. Zijn digitale kunstwerken – vaak gebaseerd op bewust gegenereerde glitches – zijn internationaal tentoongesteld en worden gezien als grensverleggend binnen de moderne digitale beeldtaal.

Time Machines, Iconic Watches and their Era
Auteurs: gestalten, Blake Z. Rong & Sean Paul Lorentzen

Een visuele reis door de geschiedenis van horloges die de tijd en stijl bepaalden
• 100 legendarische horloges van 1900 tot nu
• Van technische innovaties tot designiconen: ontdek hoe uurwerken onze cultuur hebben gevormd
• Voor liefhebbers van horlogekunst, geschiedenis en design

In Time Machines staat de evolutie van het polshorloge centraal, van functioneel instrument tot cultureel icoon. Dit fraai geïllustreerde koffietafelboek vertelt het verhaal van 100 iconische horloges die niet alleen de tijd markeren, maar ook technologische revoluties, esthetische trends en maatschappelijke verschuivingen weerspiegelen. Elk horloge belicht een bijzonder moment in de geschiedenis waarin design, vakmanschap en innovatie samenkomen.

Chronologisch opgebouwd, neemt dit fotoboek je mee van de pioniersjaren van de 20e eeuw tot de hedendaagse klassiekers. Je ontdekt hoe toonaangevende horlogemerken, meester-horlogemakers en grensverleggende technieken onze manier van tijd beleven voorgoed hebben veranderd.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van 100 iconische horloges, van vintage klassiekers tot moderne meesterwerken
• Indrukwekkende fotografie die de finesse en het vakmanschap van elk uurwerk tot leven brengt
• Fascinerende verhalen over ontwerp, techniek en de culturele betekenis achter elk horloge

Over de auteurs:

Blake Z. Rong is een ervaren schrijver met een passie voor horloges, design en autogeschiedenis. Zijn scherpe oog voor stijl en detail komt samen met de technische expertise van Sean Paul Lorentzen, een kenner op het gebied van uurwerkmechanica en horlogerie. Samen bieden zij een meeslepende blik op de wereld van horloges, waar techniek, kunst en menselijk verhaal samensmelten tot tijdloze vertellingen.

Designed to Stay, The Design Hotels™ Book
Auteurs: gestalten & Design Hotels™

Meer dan een verblijf, een reis door de mooiste designhotels ter wereld.
• Verken 300+ unieke hotels waar architectuur, cultuur en beleving samensmelten
• Een inspirerende blik op hedendaagse gastvrijheid en interieurdesign
• Voor liefhebbers van reizen, design, lifestyle en architectuur

Designed to Stay is een visuele en inhoudelijke ode aan de wereld van Design Hotels™, een wereldwijde collectie van meer dan 300 onafhankelijke hotels die zich onderscheiden door vernieuwend design, lokale verankering en authentieke gastvrijheid. Elk hotel is een creatief meesterwerk, ontworpen door bevlogen hoteliers - de zogenaamde Originals - die hun persoonlijke visie vertalen naar een unieke plek vol karakter.

Of het nu gaat om een verborgen parel midden in een bruisende metropool of een afgelegen retraite in harmonie met de natuur: elk hotel vertelt zijn eigen verhaal. In dit koffietafelboek ontdek je verblijfsconcepten die verder gaan dan overnachten. Ze nodigen uit tot verbinding, reflectie en ontdekking.

Met adembenemende fotografie, inspirerende verhalen en scherpe inzichten laat Designed to Stay zien hoe hedendaagse hospitality zich ontwikkelt tot een belevingskunst, waarin esthetiek, emotie en locatie samenkomen.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van Design Hotels™ wereldwijd, van stedelijke hotspots tot afgelegen oorden
• Indrukwekkende fotografie die de sfeer, het ontwerp en het karakter van elke locatie tot leven brengt
• Verhalen achter de hotels, met focus op architectuur, cultuur en de visie van de oprichters

Over de auteurs:

Design Hotels™ is sinds 1993 een toonaangevend platform voor onafhankelijke hotels die design en lokale cultuur centraal stellen. De collectie telt inmiddels ruim 300 hotels wereldwijd, van avant-gardistische stadshotels in New York, Parijs en Tokyo tot serene toevluchtsoorden aan verborgen stranden of bergtoppen. Elk hotel is een persoonlijke vertaling van de visie van de hotelier, een ode aan uniciteit, authenticiteit en zintuiglijke beleving. Samen met uitgeverij gestalten, bekend om hun visueel krachtige lifestyleboeken, bundelen ze in het fotoboek Designed to Stay hun passie voor reizen, esthetiek en betekenisvolle gastvrijheid.

Remote Places to Stay Vol. 2 - Hidden Retreats for the Intrepid Traveler
Auteurs: gestalten, Debbie Pappyn & David De Vleeschauwer

Laat de wereld achter je en ontdek buitengewone plekken waar rust, natuur en design samenkomen.
• Een inspirerende verzameling van afgelegen en duurzame retreats wereldwijd
• Perfect voor wie verlangt naar stilte, natuurbeleving en authentiek reizen
• Met adembenemende fotografie en persoonlijke reisverhalen

Remote Places to Stay Vol. 2 neemt je mee naar de meest afgelegen en betoverende verblijfplaatsen op aarde. Van hutten in hoge berggebieden tot minimalistische eco-lodges aan verlaten kusten, dit koffietafelboek viert het zeldzame genot van échte afzondering in een wereld die almaar sneller draait.

Toegankelijk via kronkelende bergpaden, kleine vliegtuigjes of boottochten door ongerepte natuur, zijn deze unieke plekken ontworpen om volledig op te gaan in hun omgeving. Elk verblijf is een zorgvuldig vormgegeven ode aan lokale materialen, duurzaamheid en stilte. De verblijven nodigen uit tot bezinning en tot een diepere verbinding met landschap, eenvoud en jezelf.

Of je nu droomt van je volgende reis of inspiratie zoekt voor een alternatieve manier van reizen: dit fotoboek is een visuele ontsnapping én een uitnodiging om de wereld met nieuwe ogen te zien.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van afgelegen retreats over de hele wereld, met oog voor duurzaamheid en design
• Indrukwekkende fotografie die je meeneemt naar de stilte en schoonheid van ongerepte natuurgebieden
• Verhalen en beschrijvingen die de essentie van elk verblijf vangen: van locatie en vormgeving tot sfeer en beleving

Over de auteurs:

Debbie Pappyn en David De Vleeschauwer vormen een Belgisch duo dat al meer dan een decennium de wereld rondreist. Debbie is journalist, David is fotograaf, en samen bezochten ze meer dan 100 landen in hun zoektocht naar betekenisvolle reiservaringen. Hun werk verscheen in toonaangevende publicaties zoals Monocle, Wallpaper*, The Financial Times en National Geographic. In Remote Places to Stay bundelen ze hun passie voor reizen, rust en zeldzame plekken tot een boek dat inspireert én ontroert.

Onsen and Ryokan of Japan, Traditional Spas and Natural Bathing Culture
Auteurs: gestalten & Lia van Ryokanwanderings

Dompel jezelf onder in de wereld van Japanse onsen en ryokan: plekken waar rust, ritueel en tijdloze schoonheid samenkomen.
• Een sfeervolle reis door de wereld van Japanse wellness, gastvrijheid en traditioneel design
• Ideaal voor liefhebbers van Japan, architectuur, slow living en zintuiglijke beleving
• Met prachtige fotografie en persoonlijke verhalen

Het fotoboek Onsen and Ryokan of Japan biedt een intieme blik op de rijke badcultuur en verfijnde esthetiek van Japanse warmwaterbronnen (onsen) en traditionele herbergen (ryokan). Deze bijzondere plekken zijn diepgeworteld in eeuwenoude rituelen, waarin gastvrijheid, eenvoud en natuur centraal staan.

Aan de hand van zorgvuldig geselecteerde locaties en sfeervolle fotografie neemt dit koffietafelboek je mee naar de serene wereld van Japanse wellness en gastvrijheid. Het toont hoe deze bijzondere verblijven balans weten te vinden tussen traditie en moderniteit, tussen innerlijke rust en verfijnd design. Een boek om bij weg te dromen én om je te laten inspireren tot een meer bewuste manier van reizen en leven.

Wat je kunt verwachten:

• Een diepgaande kennismaking met de Japanse onsen- en ryokancultuur, inclusief rituelen, gewoontes en filosofie
• Een visuele verkenning van de unieke architectuur en natuurlijke inbedding van deze heilige plekken van ontspanning
• Inspirerende verhalen en verbluffende beelden die de ziel van Japans gastheerschap en vakmanschap blootleggen

Over de auteur:

Lia van Ryokanwanderings woont en werkt in Tokio, waar ze zich volledig toelegt op het documenteren van Japanse ryokan en onsen. Als schrijver, designer én oprichter van een boutique modemerk dat vintage kimono’s herinterpreteert tot eigentijdse kledingstukken, weet Lia als geen ander de essentie van Japanse traditie, vakmanschap en esthetiek te vangen. Haar liefde voor rust, ritueel en Japanse cultuur komt in dit boek prachtig samen.

Alpine Refuges, The Architecture and Culture of Mountain Shelters
Auteurs: gestalten & Aaron Rolph

Waar avontuur en beschutting elkaar ontmoeten: ontdek de meest indrukwekkende berghutten ter wereld.
• Voor liefhebbers van bergen, architectuur en outdoorcultuur
• 30 unieke bergverblijven in adembenemende landschappen
• Een visuele en inspirerende reis door design, duurzaamheid en ontdekking

In het hart van ongerepte berglandschappen bevinden zich plekken van stilte, beschutting en verwondering: alpine refuges. Alpine Refuges brengt een eerbetoon aan deze buitengewone berghutten, waar architectuur, natuur en avontuur naadloos samenkomen. Van minimalistische, moderne schuilplekken tot robuuste, traditionele hutten, elke locatie vertelt een verhaal van menselijk doorzettingsvermogen en verbondenheid met het landschap.

Dit fotoboek verkent 30 zorgvuldig geselecteerde berghutten over de hele wereld, van de toppen van de Alpen tot afgelegen shelters in Noord-Amerika en verder. Deze plekken vormen een onmisbaar onderdeel van wandel-, ski-, klim- en fietsavonturen, en nodigen uit tot verstilling én uitdaging.

Met verbluffende fotografie en meeslepende verhalen brengt Alpine Refuges niet alleen de fysieke schoonheid van deze plekken in beeld, maar ook hun culturele en emotionele betekenis. Een ideaal koffietafelboek voor bergliefhebbers, architectuurfanaten en dromers die verlangen naar rust en ruimte.

Wat je kunt verwachten:

• Een unieke selectie van 30 bergrefuges wereldwijd, met inzichten in hun architectuur, ligging, toegankelijkheid en verhaal
• Indrukwekkende fotografie die de ruige schoonheid en sereniteit van elke locatie vastlegt
• Inspirerende verhalen over avontuur, verbondenheid met de natuur en de rol van deze shelters in bergcultuur

Over de auteur:

Aaron Rolph is een Britse avonturier, fotograaf en oprichter van de British Adventure Collective. Vanuit zijn thuisbasis in de Alpen documenteert hij menselijke expedities te voet, op ski’s of per fiets, waarbij hij een diepe verbondenheid met de natuur combineert met krachtige visuele storytelling. Rolph weet als geen ander de essentie van avontuur, uithoudingsvermogen en de magie van de bergen vast te leggen.

Call of the Mountains, Sidetracked Beyond
Auteurs: gestalten & Sidetracked

Een visuele en literaire ode aan de bergen als plekken van avontuur, bezinning en transformatie.
• Voor liefhebbers van bergsport, avontuur en verhalen die de ziel raken
• Met adembenemende fotografie en persoonlijke expedities
• Ontdek hoe bergen mensen veranderen, fysiek, mentaal en spiritueel

Van de onherbergzame toppen van Patagonië tot de heilige bergen van de Himalaya: Call of the Mountains brengt de onweerstaanbare aantrekkingskracht van hooggelegen gebieden tot leven. In deze prachtig vormgegeven uitgave komen persoonlijke verhalen, grensverleggende expedities en diepe reflectie samen in een meeslepende ode aan de bergen.

De bijdragen in dit koffietafelboek gaan verder dan extreme tochten en heroïsche prestaties. Ze onthullen de bergen als plekken van stilte, kracht, verwondering en spirituele betekenis. Elk hoofdstuk is een verhaal van transformatie, van individuen die zich lieten vormen door de bergen waarin ze reisden, klommen of verdwaalden.

Met krachtige fotografie en authentieke, persoonlijke vertellingen neemt dit fotoboek je mee naar afgelegen toppen, oude pelgrimsroutes en ontoegankelijke bergpassen. Een onmisbaar boek voor iedereen die zich aangetrokken voelt tot het onbekende en het verhevene.

Wat je kunt verwachten:

• Een verzameling meeslepende bergverhalen van over de hele wereld, van persoonlijke ontdekkingen tot epische expedities
• Indrukwekkende beelden die de rauwe schoonheid, eenzaamheid en magie van het hooggebergte vastleggen
• Inzichten in de culturele, spirituele en fysieke impact van het berglandschap op wie het aandurft om omhoog te klimmen

Over de auteurs:

Sidetracked Magazine is een internationaal gerenommeerd platform dat zich toelegt op avontuurlijke storytelling. Zowel in print als online brengen zij inspirerende en authentieke verhalen over reizen, outdoor en extreme expedities. Met een focus op diepgaande persoonlijke ervaringen en krachtige fotografie weet Sidetracked een wereldwijd publiek te raken dat verlangt naar het onbekende.

Drive Different, Restomods and Iconic Automobiles Reimagined
Auteurs: gestalten & Classic Driver

Waar klassiek design en moderne techniek elkaar ontmoeten, restomods als ode aan autoliefde en innovatie.
• Voor liefhebbers van klassieke auto’s, automotive design en technische perfectie
• Met verbluffende fotografie en inspirerende verhalen
• De perfecte mix van nostalgie, technologie en vakmanschap

In een wereld waarin technologie zich razendsnel ontwikkelt, biedt de restomod-beweging een uniek antwoord: iconische klassieke auto's die opnieuw zijn opgebouwd met hedendaagse prestaties, moderne materialen en geavanceerde technieken. Drive Different laat zien hoe autolegende nieuw leven wordt ingeblazen, met respect voor het verleden en een blik op de toekomst.

Dit indrukwekkende koffietafelboek is een visuele reis langs de mooiste restomods ter wereld. Van klassiekers met elektrische aandrijving tot geraffineerde handgemaakte details: elk project toont hoe restauratie en innovatie samensmelten tot iets volledig nieuws.

De auto’s in dit fotoboek zijn geen museumstukken, maar rijdende meesterwerken. Ontdek hoe ontwerpers, engineers en visionairs hun liefde voor auto’s vormgeven met creaties die eer betonen aan hun oorsprong, maar zijn aangepast aan de eisen van vandaag.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig samengestelde selectie van toonaangevende restomods en custom builds
• Verhalen vol passie over het heruitvinden van legendarische auto’s voor de moderne bestuurder
• Prachtige fotografie die het vakmanschap, design en technische finesse van elk voertuig tot leven brengt

Over de auteur:

Classic Driver is hét internationale platform voor liefhebbers van klassieke en verzamelauto’s. Met een combinatie van zorgvuldig samengestelde marktinzichten, lifestyleverhalen en diepgaande artikelen over autodesign, techniek en cultuur, is Classic Driver dé autoriteit binnen de wereld van automobiele elegantie en innovatie. Hun redactionele stem en wereldwijde bereik maken het een vertrouwde bron voor verzamelaars, ontwerpers en autoliefhebbers met oog voor stijl en historie.

The Germans – Beautiful Machines, The Most Iconic German Cars and Their Era
Auteurs: gestalten & Blake Z. Rong

Een eerbetoon aan Duitse autotechniek, design en invloed,  in 50 legendarische modellen.
• Voor autoliefhebbers, designfans en liefhebbers van technische perfectie
• Met iconische voertuigen van o.a. Porsche, BMW, Mercedes-Benz en Volkswagen
• Een rijk geïllustreerd overzicht van bijna een eeuw Duitse autogeschiedenis

Duitse auto’s zijn meer dan alleen voertuigen, ze zijn het toonbeeld van precisie, innovatie en design. Van de revolutionaire Volkswagen Kever tot de tijdloze elegantie van een Porsche 911 en de high-tech kracht van een BMW M-serie: Duitse engineering heeft wereldwijd een onuitwisbare indruk achtergelaten.

Fotoboek The Germans – Beautiful Machines presenteert 50 iconische modellen die de Duitse autogeschiedenis hebben gevormd, van de jaren 1920 tot de vroege jaren 2000. Elk voertuig vertelt zijn eigen verhaal: over technologische vooruitgang, esthetische perfectie en de culturele tijdgeest waarin het ontstond.

Dit koffietafelboek is niet alleen een visuele traktatie, maar ook een diepgaande reis door de culturele, sociale en industriële betekenis van de Duitse auto-industrie. Perfect voor liefhebbers van klassieke auto’s, designgeschiedenis en innovatieve techniek.

Wat je kunt verwachten:

• Een zorgvuldig geselecteerd overzicht van 50 invloedrijke Duitse automodellen uit de afgelopen eeuw
• Inzicht in hoe Duitse autodesign en techniek meebewogen met historische, culturele en maatschappelijke ontwikkelingen
• Prachtige fotografie en meeslepende verhalen die de ziel van elke auto tot leven brengen

Over de auteur:

Blake Z. Rong is een Amerikaanse journalist en redacteur gespecialiseerd in de wereld van klassieke en moderne auto's. Hij schrijft voor vooraanstaande publicaties in Europa en de VS en heeft eerder met gestalten de succesvolle fotoboeken Beautiful Machines: The Era of the Elegant Sports Car en The Italians – Beautiful Machines uitgebracht. Rong staat bekend om zijn scherpe oog voor design en diepgaande kennis van autogeschiedenis. Hij woont en werkt in Brooklyn, New York.

Sourdough For All – 50 recepten voor elk niveau zuurdesembakker
Auteur: Kenny Jakobsson

Leer brood bakken met zuurdesem, op jouw tempo – van starter tot perfect gerezen, ambachtelijke broden.
• Meer dan 50 toegankelijke recepten voor elke thuisbakker
• Van klassieke landbroden tot stoutbier-brood en cheddar-jalapeño zuurdesem
• Inclusief slimme tips om restjes brood creatief te hergebruiken

Brood bakken met zuurdesem hoeft niet ingewikkeld te zijn. In het koffietafelboek Sourdough For All laat de Zweedse bakker Kenny Jakobsson zien dat iedereen het kan, met een beetje geduld, aandacht en liefde voor het proces. Of je nu net begint aan je eerste desemstarter of al ervaring hebt en je baksels naar een hoger niveau wilt tillen: dit boek biedt duidelijke uitleg, stapsgewijze recepten en volop inspiratie.

Met meer dan 50 recepten leer je de kunst van het klassieke landbrood, maar ook verrassende variaties zoals tarwe-baguettes met bier, zuurdesembrood met stout, en hartige creaties zoals cheddar-jalapeño. Ook voor de zoetekauw is er genoeg lekkers, waaronder een unieke zuurdesemvariant van kaneelbroodjes. Daarnaast krijg je slimme tips om voedselverspilling tegen te gaan: transformeer oud brood tot croutons, paneermeel of zelfs ‘bun crusts’.

Wat je kunt verwachten:

• Toegankelijke zuurdesemrecepten voor beginners én gevorderden
• Stap-voor-stap instructies om je starter te onderhouden en te leren fermenteren
• Creatieve manieren om restjes brood te verwerken, zodat niets verloren gaat
• Inspiratie voor zowel hartige als zoete zuurdesembaksels

Over de auteur:

Kenny Jakobsson is een zelflerende bakker uit het Zweedse Kullavik, ten zuiden van Göteborg. Wat begon als een hobby in zijn eigen keuken, groeide uit tot een kleinschalige bakkerij en populaire YouTube-kanalen waar hij zijn passie deelt met duizenden volgers. Voor hij fulltime bakker werd, werkte Kenny als chef, grafisch ontwerper en in de filmindustrie—ervaringen die hij vandaag de dag combineert in zijn smaakvolle, visueel aantrekkelijke baksels.