Alle producten

• Langverwacht door de grote fancommunity: Het levenswerk van Joey Kelly.
• Een koffietafelboek vol superlatieven: Joey Kelly's langste, meest uitdagende en gevaarlijke wedstrijden en avonturen samengebracht in een prachtig koffietafelboek.
• Exclusieve digitale inhoud is alleen beschikbaar via de teNeues-app bij het fotoboek.

Stap in de verbazingwekkende wereld van Joey Kelly: een podiumster en een onverslaanbare amateuratleet. Met een ongeëvenaard uithoudingsvermogen heeft Joey maar liefst acht Ironman-wedstrijden voltooid in slechts twaalf maanden tijd. Zijn leven is getransformeerd door deze sport, en vandaag de dag blijft hij grenzen verleggen terwijl hij de meest exotische bestemmingen verkent en deelneemt aan uitdagende extreme evenementen.

Paul Bergen, geboren in 1957, is een van de bekendste muziekfotografen van Nederland. Hij werkt al meer dan 30 jaar in dit genre en enkele van de beroemdste foto's van muzikanten kunnen aan hem worden toegeschreven. Zijn buitengewone archief omvat sterren en legendes zoals Iggy Pop, de Rolling Stones, U2, Adele, Pearl Jam, de Red Hot Chili Peppers en vele anderen.

Nineties Spirit, de meest uitgebreide verzameling foto's van de muziek van de jaren 90. Alle muziekgrootheden van de legendarische jaren 90 verschenen voor de camera van Paul Bergen, op het podium en backstage. Inclusief passages van verschillende sterren. Voor fans van de jaren 90 en iedereen die houdt van geweldige muziekfotografie van o.a.  David Bowie, Bruce Springsteen, Nirvana, Oasis, Pete Doherty, Phil Collins & Prince.

tN4t - 40 jaar teNeues koffietafelboeken: New York van Serge Ramelli
Een betoverende reis door de stad die nooit slaapt

In dit prachtige fotoboek onthult Serge Ramelli, Franse fotograaf en YouTube-ster, het veelzijdige karakter van New York in kleur. Van opvallend kleurrijke neonlichten en bruisende drukte op de avenues tot sfeervolle zonsopgangen boven de ontwakende stad en verlaten straten zonder een spoor van menselijk leven – Ramelli toont New York zoals je het nog nooit hebt gezien.

In zijn foto's spelen mensen een ondergeschikte rol. Wat centraal staat, is de setting, de sfeer, het licht en de omgeving. Iconische bezienswaardigheden zoals Times Square en het Empire State Building worden vastgelegd in een nieuw, bijna droomachtig licht.

Ramelli beheerst de kunst om alledaagse scènes om te toveren tot filmische meesterwerken. Zijn fotografie nodigt je uit om New York te ontdekken vanuit een unieke en bijna magische perspectief – alsof je door een film wandelt of een droom beleeft.

ISBN: 9783961716715
Een must-have voor liefhebbers van New York, fotografie en kunst!

De herziene editie van de bestseller ter gelegenheid van het teNeues-jubileum

Ter ere van het 40-jarig jubileum van het eerste geïllustreerde boek van teNeues, worden enkele all-time favorieten uit het verleden gevierd in een betaalbare, moderne softcover editie die perfect past op elke boekenplank. De steden New York en Parijs hebben altijd een bijzondere betekenis gehad voor de uitgeverij, omdat na New York City, waar de teNeues Publishing Company werd opgericht onder Hendrik teNeues in de jaren 1980, een vestiging in Parijs (1991) volgde. Nu worden de bestsellers Paris en New York van Serge Ramelli opnieuw uitgebracht en bieden ze verfijnde esthetiek in een compact formaat.

Natural Environments Biophilic Design
Auteur: Cayetano Cardelus

Ontdek de kracht van biophilic design en leer hoe architectuur en natuur samenkomen voor meer welzijn, creativiteit en harmonie.

In een wereld die steeds drukker en digitaler wordt, groeit de behoefte aan rust, verbinding en natuurlijke schoonheid. Natural Environments Biophilic Design is een inspirerend koffietafelboek dat laat zien hoe natuurlijke elementen – licht, groen, water en organische materialen – kunnen worden geïntegreerd in architectuur en interieur.

Met adembenemende fotografie, diepgaande case studies en deskundige inzichten neemt dit boek je mee naar bijzondere ruimtes waar mens en natuur naadloos samenkomen. Van innovatieve woonhuizen en kantoren tot publieke gebouwen en creatieve werkplekken: overal blijkt de kracht van biophilic design om welzijn, productiviteit en inspiratie te vergroten.

Dit prachtig uitgevoerde fotoboek is een bron van ideeën voor architecten, ontwerpers, interieurstylisten én natuurliefhebbers die hun leef- of werkruimte willen verrijken met de kalmerende en energiegevende kracht van de natuur.

Waarom je dit boek wilt hebben:

• Prachtig geïllustreerde inspiratiebron voor biophilic design en natuurlijke architectuur
• Praktische ideeën om licht, groen en natuurlijke materialen in je interieur te integreren
• Perfect naslagwerk voor architecten, interieurontwerpers en designliefhebbers
• Toegankelijk geschreven met inspirerende foto’s en cases uit de hele wereld
  

Over de auteur

Cayetano Cardelus is een expert op het gebied van architectuur en design, met een passie voor de interactie tussen mens en natuur. Met zijn onderzoek en publicaties heeft hij zich gespecialiseerd in biophilic design, waarbij hij laat zien hoe natuurlijke elementen in de gebouwde omgeving bijdragen aan welzijn en creativiteit. Zijn werk richt zich op duurzame architectuur en innovatieve oplossingen die de leefomgeving verbeteren en dichter bij de natuur brengen.

Morocco
Auteur: Fokion Zissiadis

Laat je meevoeren naar het magische Marokko in het indrukwekkende koffietafelboek Morocco van fotograaf en wereldreiziger Fokion Zissiadis. Deze visuele reis door het land van uitersten legt de unieke balans vast tussen eeuwenoude tradities en moderne invloeden, gevangen in adembenemende beelden.

Na eerdere publicaties over IJsland en Groenland, richt Zissiadis zijn lens nu op de levendige cultuur en het gevarieerde landschap van Marokko. In een luxe XXL-formaat en uitgevoerd met een linnen omslag en hoogwaardig papier, is dit fotoboek niet alleen een kunstwerk voor het oog, maar ook een waardevol verzamelobject voor liefhebbers van fotografie, reizen en interieur.

Van de mysterieuze ruïnes van Volubilis tot de felgekleurde steegjes van Chefchaouen, en van de bruisende markten van Fez en Rissani tot de rust van de woestijn: Zissiadis weet het hart van Marokko vast te leggen met oog voor detail, emotie en cultuur. Elk beeld vertelt een verhaal, over mensen, plekken en tradities die samen het ware gezicht van Marokko vormen.

Morocco is meer dan een fotoboek. Het is een uitnodiging om de ziel van een land te ontdekken en de rijkdom aan kleuren, vormen en sferen te ervaren die Marokko zo onweerstaanbaar maken. Een must-have voor liefhebbers van exclusieve koffietafelboeken, wereldfotografie en culturele inspiratie.

Over de auteur:

Fokion Zissiadis (1956, Thessaloniki) is een Griekse fotograaf en avonturier met een diepe passie voor landschapsfotografie. Oorspronkelijk opgeleid als architect in Philadelphia, ontdekte hij daar zijn liefde voor beeld en compositie. Na een succesvolle carrière in het toerisme, waaronder als mede-eigenaar van het prestigieuze Sani Resort in Griekenland, wijdde hij zich vanaf 2016 volledig aan fotografie.

Zissiadis reisde de wereld rond en legde bijzondere natuurgebieden vast – van gletsjers in IJsland tot de Sahara en savannes in Afrika. Zijn werk kenmerkt zich door oog voor contrast, geologie en menselijke cultuur in relatie tot landschap. Zijn boeken Iceland, Vietnam, Greenland en nu Morocco zijn wereldwijd geprezen en tentoongesteld, onder andere in het Benaki Museum in Athene.

Met Morocco voegt hij opnieuw een visueel meesterwerk toe aan zijn oeuvre, een eerbetoon aan de schoonheid, spiritualiteit en diversiteit van dit Noord-Afrikaanse juweel.

Modernist Icons – Een Ode aan Mid-Century Modern Design

Dompel jezelf onder in de tijdloze elegantie van Mid-Century Modern met Modernist Icons. Dit inspirerende koffietafelboek neemt je mee op een visuele reis langs iconische architectuur, interieurs en meubelontwerpen van over de hele wereld.

Een stijl die de tand des tijds doorstaat
Van organische vormen en functionele ontwerpen tot strakke lijnen en verfijnde elegantie – Modernist Icons laat zien hoe deze designbeweging zich ontwikkelde en hoe de invloed ervan tot op de dag van vandaag voelbaar is in interieurontwerp en architectuur.

Een diepgaande blik op mid-century modern
Dit prachtig samengestelde fotoboek bevat deskundige essays en indrukwekkende beelden van invloedrijke ontwerpers en architecten. Ontdek hoe Mid-Century Modern niet alleen een woonstijl is, maar een filosofie die kunst, cultuur en design blijft inspireren.

Voor liefhebbers van design en architectuur
Of je nu een fervent designliefhebber bent, een passie hebt voor architectuur of inspiratie zoekt voor je eigen interieur – Modernist Icons is een onmisbare toevoeging aan je collectie.

Modern Lofts. Young, Wild & Stylish Loft Apartments
Auteur: David Andreu

Een luxe koffietafelboek over de mooiste lofts ter wereld – waar industrieel karakter en modern design samenkomen.

In Modern Lofts ontdek je adembenemende loftappartementen die de perfecte balans vinden tussen ruwe industriële charme en strakke, eigentijdse elegantie. Met hoge plafonds, enorme raampartijen en open plattegronden laten deze interieurs zien hoe architectuur en interieurontwerp samen een unieke leefomgeving creëren.

Dit stijlvolle fotoboek is rijk geïllustreerd met fotografie die het spel van natuurlijk licht, zorgvuldig gekozen meubels en hoogwaardige materialen perfect vastlegt. Daarnaast biedt het inspiratie, ontwerpideeën en exclusieve details over de totstandkoming van deze moderne stedelijke oases.

Of je nu een interieurliefhebber, architect of dromer bent: Modern Lofts is een visuele reis door de wereld van het ultieme loftwonen – een symbool van stedelijke luxe en kosmopolitische elegantie.

Waarom dit boek bijzonder is:

• Prachtige selectie van de meest iconische lofts wereldwijd
• Rijke fotografie met focus op licht, ruimte en design
• Een bron van inspiratie voor interieur en architectuur
• Perfect voor liefhebbers van stedelijk en industrieel wonen

Over de auteur

David Andreu is een ervaren schrijver en expert op het gebied van architectuur en interieurdesign. Met een scherp oog voor esthetiek en ruimtelijke beleving legt hij in zijn publicaties de essentie vast van eigentijdse wooncultuur. Zijn boeken richten zich op het samenspel van architectuur, lifestyle en design, en hebben wereldwijd lezers geïnspireerd met vernieuwende woonideeën en luxueuze interieurs.

Mindful Living
Auteur: Daniela Santos

Vind rust, balans en inspiratie met dit prachtige koffietafelboek over bewust en betekenisvol leven.

Mindful Living nodigt je uit om te vertragen, dieper adem te halen en de kunst van aanwezigheid te omarmen. Dit stijlvol samengestelde fotoboek combineert serene fotografie met inspirerende reflecties over mindfulness, zelfzorg en intentioneel leven.

Ontdek praktische tips, kalmerende rituelen en persoonlijke verhalen die helpen om meer innerlijke rust en evenwicht te ervaren. Of je het nu een plek geeft in je eigen interieur of cadeau doet aan iemand die je dierbaar is, dit boek vormt een dagelijkse herinnering om met bewustzijn en dankbaarheid te leven.

Laat elke pagina je begeleiden naar een meer harmonieuze en gebalanceerde levensstijl. Mindful Living is niet alleen een koffietafelboek, maar ook een bron van rust en inspiratie voor wie op zoek is naar meer diepgang in het dagelijks leven.

Waarom dit boek bijzonder is

• Prachtige fotografie die rust en sereniteit uitstraalt
• Praktische tips en rituelen voor meer mindfulness en zelfzorg
• Inspirerende verhalen die innerlijke balans bevorderen
• Een stijlvol en betekenisvol cadeau

Over de auteur

Daniela Santos is schrijver en lifestyle-expert met een passie voor mindfulness, wellness en zelfzorg. In haar werk richt zij zich op het creëren van balans en betekenis in een wereld die steeds sneller draait. Met haar toegankelijke en inspirerende stijl weet zij complexe thema’s eenvoudig en praktisch te vertalen, waardoor haar boeken geliefd zijn bij iedereen die bewuster en meer in harmonie wil leven.

Het koffietafelboek Mind.Set.Win

Ontdek de mentale strategieën van toppresteerders – en leer hoe je ze zelf toepast.
In Mind.Set.Win delen wereldberoemde topsporters hun meest bepalende momenten én de psychologische aanpak die hen naar de top heeft gebracht. Formule 1-kampioen Max Verstappen, oud-voetballer Mario Gómez, polsstokhoogspringer Mondo Duplantis en ski-legende Lindsey Vonn geven je een exclusief inkijkje in hun mentale kracht.

Van het vinden van je doel, het opbouwen van zelfvertrouwen tot de kracht van zelfreflectie – dit prachtige informatieve fotoboek combineert inspirerende verhalen met concrete oefeningen en inzichten van psychologen. Zij analyseren de denkwijze van deze kampioenen en vertalen hun succesformules naar praktische tools voor iedereen die zelf wil groeien, zakelijk of privé.

Een motiverend koffietafelboek boordevol krachtige citaten, indrukwekkende fotografie en toepasbare technieken voor meer focus, discipline en doorzettingsvermogen.

"Als ik mijn zinnen op iets heb gezet, stop ik niet voordat ik het heb bereikt." – Lindsey Vonn

• Hoe ziet het leven eruit in tien van 's werelds grootste steden?
• Cross-mediaal project, inclusief aanvullende digitale content die exclusief beschikbaar is via de app en het koffietafelboek.
• Een zeer relevant onderwerp: de voortdurende groei van steden en de uitdagingen die ze met zich meebrengen.
• Maak een reis langs tien van 's werelds meest bruisende megasteden met dit fotoboek: Rio de Janeiro, Mexico-Stad, New York City, Londen, Istanboel, Caïro, Seoul, Shanghai, Mumbai en Bangkok.

De befaamde fotograaf Christoph Mohr neemt je mee op deze boeiende ontdekkingstocht. Met zijn jarenlange ervaring in de filmindustrie en zijn unieke artistieke stijl, weet hij als geen ander de essentie van elke stad vast te leggen. Zijn gebruik van licht en kleur creëert adembenemende beelden die je keer op keer zullen verbazen.

Mis deze unieke kans niet om de wereld door de lens van Christoph Mohr te ervaren. Dit project is niet alleen een visueel spektakel, maar ook een bron van inspiratie en inzicht in de snel veranderende stedelijke landschappen. Verrijk je kennis en geniet van de visuele pracht die deze tien wereldsteden te bieden hebben.

Ontdek dit meesterwerk en laat je betoveren door de schoonheid van onze moderne metropolen.

Marvel By Design – Graphic Design Strategies of the World's Greatest Comics Company

Speciale editie met exclusieve extra’s beschikbaar.

Marvel is een van de meest iconische merken ter wereld en inspireert al meer dan 80 jaar generaties creatievelingen met zijn unieke benadering van visueel vertellen. Vooral de strips van Marvel hebben een opvallende grafische stijl neergezet die zijn weg heeft gevonden naar de populaire cultuur. Van de Pop Art-beweging in de jaren '60 tot moderne digitale cultuur, gaming, reclame en meer.

Het koffietafelboek Marvel By Design geeft een diepgaande kijk op het ontwerp achter de meest herkenbare grafische elementen van Marvel, zoals logo's, covers, lettertypes, lay-outs en kleurenschema's. Dit fotoboek onthult hoe de beroemde Marvel Method een unieke creatieve aanpak heeft gecreëerd, die niet alleen binnen strips, maar ook daarbuiten als inspiratiebron dient voor ontwerpers en creatieven.

Het boek legt de connectie tussen stripcultuur en de invloed ervan op grafisch ontwerp, redactioneel werk, film en visuele cultuur in brede zin. Het biedt inzicht in hoe Marvel's visuele taal generaties van ontwerpers en kunstenaars heeft gevormd en blijft inspireren.

Over de auteur:
Liz Stinson is schrijver en redacteur met meer dan tien jaar ervaring in het schrijven over design en technologie. Ze is momenteel hoofdredacteur van Eye on Design, een publicatie die grafisch ontwerp en de bredere wereld daaromheen belicht.

Marvel By Design - Special Edition: De Visuele Kracht van 's Werelds Grootste Stripmerk

Voor de echte stripliefhebber is de special edition van Marvel By Design een waar verzamelobject. Dit exclusieve koffietafelboek exemplaar wordt gepresenteerd in een luxe linnen gebonden doos en zit boordevol extra’s. Binnenin vind je drie indrukwekkende zeefdrukken op zwaar, ongecoat papier – perfect om aan je muur te hangen – en een set geborduurde textielpatches met iconische Marvel-ontwerpen.

Dit fotoboek duikt diep in de visuele wereld van Marvel en onthult de grafische strategieën achter de meest herkenbare stijlelementen van het merk. In vijf uitgebreide hoofdstukken worden logo’s, lay-outs, lettering, coverdesigns en kleurgebruik tot in detail geanalyseerd. Met bijdragen van legendarische figuren zoals colorist Laura Martin, kunstenaar Klaus Janson en letteraar Todd Klein, evenals inzichten van toonaangevende grafisch ontwerpers als Mike Essl en Paul Sahre, laat Marvel By Design zien hoe stripcultuur een onmiskenbare invloed heeft gehad op de creatieve industrie.

Deze gelimiteerde oplage van slechts 1000 exemplaren biedt een uniek kijkje in Marvel’s rijke geschiedenis en dynamische heden. Met honderden beelden uit het iconische archief wordt de visuele evolutie van tien legendarische personages in kaart gebracht.

Over de auteur:
Liz Stinson is een gerenommeerd schrijver en redacteur met meer dan tien jaar ervaring in design en technologie. Ze is momenteel hoofdredacteur van Eye on Design, een publicatie die grafisch ontwerp en de bredere impact ervan op de wereld onderzoekt.

Longines, Watches That Made History
Auteur: Pierre-André Schmitt

Een tijdloos eerbetoon aan 190 jaar Zwitserse horlogegeschiedenis.
• Een uniek koffietafelboek over iconische Longines-horloges en hun legendarische dragers
• Van luchtvaartpioniers tot sporthelden: elk horloge vertelt een persoonlijk verhaal
• Perfect voor liefhebbers van luxe horloges, Zwitserse vakmanschap en designgeschiedenis

Longines, Watches That Made History neemt je mee op een fascinerende reis door de rijke geschiedenis van het Zwitserse horlogemerk Longines. In 50 meeslepende hoofdstukken ontdek je niet alleen de technische en esthetische hoogtepunten van de iconische tijdstukken, maar vooral de verhalen van hun beroemde dragers – van Albert Einstein en Joe Louis tot luchtvaartpionier Jackie Cochran.

Dit koffietafelboek toont hoe een polshorloge meer is dan een instrument om de tijd af te lezen. Het is een metgezel, een erfstuk en een stille getuige van persoonlijke en historische mijlpalen. Met prachtige fotografie, historische context en technische details wordt elk horloge tot leven gebracht als een stukje levendige geschiedenis.

Het fotoboek is fraai vormgegeven en ideaal als luxe geschenk of als stijlvolle toevoeging aan de collectie van iedere horlogeliefhebber. Of je nu gepassioneerd bent door Zwitsers vakmanschap, vintage horloges of inspirerende levensverhalen, dit koffietafelboek biedt een unieke blik op de wereld van Longines, waar techniek en emotie samenkomen.

Een absolute must-have voor verzamelaars, horlogefanaten en liefhebbers van storytelling.

Over de auteur

Pierre-André Schmitt (geboren in 1958) is een Zwitserse journalist met een indrukwekkende carrière van meer dan 40 jaar in de media. Van 2017 tot 2023 was hij hoofdredacteur en mede-eigenaar van het gerenommeerde horlogetijdschrift Watch Around. Daarnaast schrijft hij al ruim twee decennia over horloges voor onder meer het prestigieuze Zwitserse zakenblad Bilanz, waar hij tevens plaatsvervangend hoofdredacteur is geweest.

Voor zijn werk in de horlogewereld was Schmitt onder meer hoofdredacteur van de Schweizer Automobil-Revue, het oudste autotijdschrift van Europa. Ook bekleedde hij de functie van adjunct-hoofdredacteur bij het Zwitserse nieuwsblad Facts. Zijn passie voor horloges en zijn journalistieke scherpte maken hem tot een autoriteit op het gebied van horlogekunst, en zijn oog voor detail komt prachtig tot uiting in dit uitzonderlijke boek over Longines.

Fotograaf Paul Scane werd geboren in Londen en heeft zich de afgelopen decennia
volledig aan zijn geboortestad gewijd. Een unieke fotocollectie van echt, authentiek Londen - buiten de gebaande paden.

Paul Scane werd geboren in Londen en heeft de afgelopen jaren zijn hele fotografiecarrière aan zijn geboortestad gewijd. Alleen gewapend met zijn camera liep hij dagen en weken door de straten van de Britse hoofdstad, altijd op zoek naar een spannend motief, een ongewoon gezicht, een expressief gebaar, maar ook naar bizarre gebeurtenissen of ongewone kleuren en vormen in de architectuur. Voor Paul is Londen een constante bron van inspiratie die elke dag nieuwe en ongewone dingen aan het licht brengt - de plek die hij het beste kent en tegelijkertijd elke dag herontdekt.

Meestal in zwart-wit, is er in de loop der jaren een unieke collectie ontstaan die het karakter en de ziel van het echte Londen gedetailleerder vastlegt dan misschien enig geïllustreerd Londens boek daarvoor. Waar veel eerder verschenen delen over het onderwerp Londen vooral een reis in foto's langs de toeristische hotspots zijn, is "London Unseen" de karakterstudie van een wereldmetropool - gebaseerd op zijn mensen en straten, weg van de Big Ben en Trafalgar Square.

In korte maar bondige teksten geeft "London Unseen" een introductie tot deze onbekende kant van de Britse hoofdstad aan de hand van de foto's en hun verhalen.

Living to the Max , Opulent Homes and Maximalist Interiors

Laat je inspireren door extravagante interieurs vol kleur en karakter

Maximalisme is meer dan een interieurstijl – het is een levenshouding. Koffietafelboek Living to the Max neemt je mee in de wereld van gedurfde interieurs, waar rijk gedecoreerde ruimtes, opvallende patronen en uitbundige kleuren samenkomen tot unieke en persoonlijke leefomgevingen.

Van luxueuze meubels en gedetailleerd behang tot gedurfde decoraties en verzamelobjecten, dit fotoboek viert de schoonheid van maximalisme. Het brengt niet alleen interieurs van over de hele wereld in beeld, maar ook de inspirerende verhalen van de creatieve geesten achter deze expressieve woonstijlen.

Voor liefhebbers van karaktervolle interieurs, kunstzinnige woonruimtes en de filosofie van 'meer is meer'.
Perfect voor: Interieurliefhebbers, designfanaten en iedereen die zich wil laten inspireren door gedurfde en persoonlijke woonstijlen

Over de auteur:
gestalten staat wereldwijd bekend om hun zorgvuldig samengestelde en visueel verbluffende boeken over design, architectuur, kunst en lifestyle. Met Living to the Max zetten ze de kracht van maximalistische interieurs in de schijnwerpers en tonen ze hoe ruimtes een reflectie kunnen zijn van persoonlijkheid, creativiteit en passie.

Live From My Studio. The Art of Edie Baskin
Auteur: Edie Baskin

Een iconisch eerbetoon aan 50 jaar Saturday Night Live, door de vrouw die het visuele DNA van de show definieerde.

Ter ere van het 50-jarig jubileum van Saturday Night Live (SNL), verschijnt met Live From My Studio voor het eerst een indrukwekkend overzicht van het werk van Edie Baskin, de baanbrekende fotografe en artdirector die het gezicht van deze legendarische televisieshow mede heeft vormgegeven.

Dit exclusieve koffietafelboek bevat een bijzondere verzameling handgekleurde portretten van wereldberoemde artiesten uit de muziek-, film- en televisiewereld. Van rockiconen en Hollywoodsterren tot theaterlegendes en komedietalenten, allemaal door Baskin vastgelegd in haar karakteristieke, intieme stijl die wekelijks door miljoenen werd gezien op televisie.

Wat maakt dit boek uniek:

• Een visueel eerbetoon aan 50 jaar SNL
• Exclusieve, met de hand gekleurde portretten van sterren uit muziek, film, theater en televisie
• Een ode aan een verloren gewaande kunstvorm
• Museumwaardige fotografie met blijvende waarde voor kunst-, cultuur- en televisieliefhebbers
• Tijdloos cadeau voor fans van fotografie, popcultuur en televisiegeschiedenis

Live From My Studio is meer dan een fotoboek. Het is een eerbetoon aan de kracht van beeldtaal, creativiteit en het rebelse karakter van live televisie. Edie Baskins unieke stijl en artistieke visie brachten de humor, emotie en energie van SNL tot leven, en veranderden de manier waarop we naar sterren en storytelling kijken.

Over de auteur:

Edie Baskin is een tweevoudig Emmy-genomineerde fotografe en artdirector, bekend van haar invloedrijke werk bij Saturday Night Live in de jaren ’70 en ’80. Ze was verantwoordelijk voor de visuele identiteit van het programma en verwierf bekendheid met haar handmatig ingekleurde portretten van beroemdheden – een stijl die vandaag de dag nog steeds als grensverleggend wordt beschouwd. Haar werk is een tijdscapsule van een generatie die entertainment, kunst en maatschappij voorgoed veranderde.