Alle boeken

Rustic Renewal - Breng Landelijke Charme in Woonruimtes

Rustic Renewal is een inspirerend koffietafelboek vol met ideeën en voorbeelden om landelijke architectuur om te toveren tot moderne, comfortabele woonruimtes. Dit visueel prachtige fotoboek toont 30 unieke projecten die de charme van rustieke omgevingen verbinden met eigentijdse interieurstijlen. Van sfeervolle plattelandsverblijven tot compleet gerenoveerde boerderijen, Rustic Renewal viert het vakmanschap en de creativiteit die nodig zijn om traditionele ruimtes opnieuw vorm te geven.

Voor iedereen die houdt van design, architectuur of de aantrekkingskracht van landelijk wonen, biedt dit koffietafelboek eindeloze inspiratie om landelijke elegantie en comfort in elke woning te brengen.

Over de auteur
David Andreu is een gerenommeerde Spaanse uitgever en ontwerper, gespecialiseerd in architectuur- en interieurboeken. Met een indrukwekkende carrière op zijn naam staat hij bekend om zijn talent om informatieve inhoud te combineren met een verfijnde visuele presentatie. Zijn publicaties zijn niet alleen inspirerend en leerzaam, maar ook een lust voor het oog.

De Kunst van Slow Living: Leven in Het Ritme van de Natuur

In The Art of Slow Living van Samar Cajal ontdekken we de essentie van "Slow Living": het waarderen van eenvoudige momenten, rust nemen, en een diep gevoel van dankbaarheid koesteren voor het hier en nu.

Dit koffietafelboek leert ons te vertragen en de schoonheid van het moment te ervaren. Het gaat om genieten van eenvoud, een balans vinden tussen activiteit en rust, en de waarde van iedere stap op onze reis te zien. Door een levensstijl te omarmen die in harmonie is met de natuurlijke ritmes, ontdekken we dat echte vervulling ligt in het beleven van de weg, niet alleen in het bereiken van doelen.

The Art of Slow Living biedt een inspirerende gids voor wie zoekt naar een authentiek, verbonden en rustig leven. Dit fotoboek nodigt je uit om stil te staan, innerlijke rust te vinden en de schoonheid van eenvoud te ontdekken.

Football - The Ultimate Book vangt de wereld van voetbal in al zijn glorie. Boordevol legendarische spelers als Johan Cruijff, Pelé, Maradona, Messi en George Best historische wedstrijden, opwindende voetbalmomenten, fascinerende feiten en adembenemende foto's. Zo vind je grappige anekdotes over verloren ballen en gebroken doelen, spectaculaire ongevallen, schandalen, en zelfs een hoofdstuk over de mooie vrouwen van de spelers. Daarnaast lees je over de verschillende voetbalverenigingen, clubs en stadions, het wereldkampioenschap, de continentale kampioenschappen, de fans en de levensstijl van de spelers. Natuurlijk zijn we de mooiste doelpunten niet vergeten.

Kortom, het perfecte cadeau voor elke voetbalfan en een must-have voor het Europees Kampioenschap Voetbal 2024!

Zon, zee en het surfleven, het boek ‘Surf, Waves Of Living' neemt je aan de hand van een collectie verhalen mee op een avontuurlijke reis langs surfparadijzen. Maak kennis met de rijke surfcultuur en lifestyle en ontdek bijvoorbeeld de surfvilla's in Bali en de verbazingwekkende kunstmatige golfparken in Zwitserland.

Wanneer een beroemdheid in een nieuw kledingstijl verschijnt, willen vrouwen graag weten: "Wie heeft haar gestyled?" en "Waar heeft ze die schoenen vandaan?". Tegenwoordig zoeken stylisten niet alleen inspiratie bij grote schoenenmerken, maar ook bij boetiekontwerpers. 

Dit prachtige boek zet de schijnwerpers op de meest opwindende en innovatieve hedendaagse schoenmakers, wiens kunstzinnige ontwerpen niet alleen hip zijn, maar ook vrouwelijk en elegant. Voor deze ontwerpers is het behouden van hun esthetische principes en het produceren van hoogwaardige creaties hun voornaamste doel. Dit schoenenboek is een musthave voor alle schoenenliefhebbers.  

De weergaloze juwelier Schullin uit Wenen geniet wereldwijd faam vanwege zijn unieke kunstzinnige sieraden, ambachtelijk vervaardigd in eigen atelier. Onder zijn cliënten en bewonderaars bevinden zich beroemdheden als Elton John, Christine Kaufmann en Barbra Streisand.

Auteur Vivienne Becker heeft nu een exclusief koffietafelboek samengesteld dat een eerbetoon brengt aan het verbluffende werk van Herbert Schullin, een ware pionier in zijn vak die al bijna een halve eeuw voorop loopt in zijn creatieve ambacht. In dit weergaloze werk worden niet alleen de meest iconische sieraden gepresenteerd, maar neemt Becker de lezer ook mee achter de schermen van het Schullin-juweliersatelier. Schullin, een van Europa's meest vooraanstaande juweliers, staat bekend om zijn gedurfde, geometrische ontwerpen die de internationale sieradenwereld telkens weer versteld doen staan. Zijn meesterwerken schitteren door hun heldere vormen, sublieme materialen en sprankelende kleuren, waarbij kostbare edelstenen vaak dienen als kroonjuweel van de creatie.

Het meticuleus samengestelde koffietafelboek "Schullin - Tradition Reinvented" biedt een weelde aan prachtige, creatieve en begeerlijke stukken uit zijn met liefde handgemaakte collecties, en behoort zonder twijfel tot het summum van de edelsmeedkunst. Voor liefhebbers van sieraden en bewonderaars van de traditionele Weense juwelier vormt dit boek een betoverende ode aan de onnavolgbare creativiteit van Schullin.

Ervaar de levendige ziel van New York door de iconische beelden van Elliott Erwitt, die sinds 1948 de stad vastlegt. Zijn foto's vangen onverwachte, alledaagse momenten met een unieke ironie, van ontmoetingen tussen beroemdheden tot opvallende scènes in de straten.

Deze herziene editie onthult het tijdloze werk van Erwitt, met toevoeging van niet eerder uitgebrachte beelden uit de jaren '50 en '60. Van speelse humor tot diepe emotie, zijn foto's brengen de essentie van de stad en haar inwoners tot leven.

Elliott Erwitt’s New York is het laatste boek waar de fotograaf persoonlijk aan meewerkte voor zijn dood op 29 november 2023 op 95-jarige leeftijd.

Meer informatie over Elliott Erwitt vindt u hier

Mode, stijlen en verhalen

"The Pink Book: Fashion, Styles & Stories" is een speciale serie die uitgebreid ingaat op een van de belangrijkste thema's in de mode-industrie: kleuren. Zoals de titel al doet vermoeden, richt dit boek zich op alle tinten roze, van levendig fuchsia tot delicaat roze. De twee auteurs, Heide Christiansen en Martin Fraas, laten de kracht en allure zien die roze belichaamt door middel van boeiende catwalkshots.

Deze dynamische modefoto's werden gemaakt tijdens grote haute couture shows door gerenommeerde ontwerpers en merken als Dior, Chanel en Gucci, of ontstonden als streetstyle-fotografie uit het bruisende leven van een metropool. Christiansen en Fraas zorgen niet alleen voor indrukwekkende beelden, maar vertellen ook intrigerende achtergrondverhalen. De betekenis van de kleur roze wordt het centrale thema waaromheen een hele wereld van beelden en verhalen wordt opgebouwd.

Elke modeliefhebber zal blij zijn met dit unieke koffietafelboek. Het dient als inspiratie voor mensen met een passie voor modemerken, high fashion en de catwalks van de mode-industrie. Met zijn luxueuze presentatie en voortreffelijke tactiele kwaliteit wordt "The Pink Book: Fashion, Styles & Stories" bijna een mode-item op zich. Het is geschikt als een luxe cadeau of een opvallend stuk voor elke thuisbibliotheek.

The White Book - Mode, Stijlen & Verhalen met de rustgevende kracht van wit

Wit staat bekend als de kalmerende kracht onder de kleuren. In tegenstelling tot felle tinten als rood of roze neemt wit bescheiden ruimte in, maar straalt het een elegante en tijdloze luxe uit. De geheel witte look oogt schoon, verfijnd en spreekt zowel minimalisten als liefhebbers van luxe aan. Als een leeg canvas biedt wit eindeloze mogelijkheden voor creatieve ontwerpen in mode, waarbij het uitnodigt tot het experimenteren met kleuraccenten, texturen en patronen.

Een verfijnde toevoeging aan de serie "Mode, Stijlen & Verhalen"

De nieuwe serie "Fashion, Styles & Stories" gaat de volgende fase in. Na de succesvolle lancering van geïllustreerde boeken over zwart en roze in het voorjaar, worden nu in de herfst twee nieuwe titels toegevoegd over rood en wit. Deze stijlvolle serie vormt niet alleen een thematisch geheel, maar is ook een visueel spektakel.

Met hun opvallende kleurensecties zijn deze boeken ware blikvangers op de salontafel van elke designliefhebber. Door hun luxueuze presentatie en elegante uitstraling worden ze bijna een modeaccessoire in uw eigen woonkamer. Hun doorlopende vormgeving geeft ze een decoratief en verzamelbaar karakter, waardoor u niet beperkt wordt tot één favoriete kleur, maar juist kunt spelen met creatieve combinaties.

Betoverende modefotografie van topniveau

Ieder boek uit de serie nodigt uit tot een fascinerende reis door de wereld van mode en belicht de kracht van kleur. Met adembenemende beelden van haute couture rechtstreeks van de catwalks van de grootste modemerken, street-style foto's uit de modehoofdsteden van de Fashion Weeks en inspirerende citaten van toonaangevende modeontwerpers en stijliconen, verkennen de auteurs Heide Christansen en Martin Fraas de betekenis van kleur in fashion.

Naast glanzende foto's bieden de boeken boeiende achtergrondverhalen en korte teksten die de geschiedenis en ontwikkeling van kleur in de mode verklaren. Inspiratie staat centraal in deze titels.

De haute couture onder de koffietafelboeken

Voor liefhebbers van high fashion merken zoals Chanel, Louis Vuitton, Versace, Dior, Givenchy, Armani, Balenciaga of Valentino, die het runway-gevoel in hun interieur willen beleven, is "Het Witte Boek" niet alleen het trendstuk van het seizoen, maar ook een tijdloze must-have!

Mode, stijlen en verhalen

Zwart is geen kleur? In de wereld van felbegeerde modemerken is dat zeker het geval, en een van de meest cruciale. Daarom hebben auteurs Heide Christiansen en Martin Fraas het tweede deel van hun serie "Fashion, Styles & Stories" gewijd aan het thema zwart. In 'The Black Book: Fashion, Styles & Stories' laten ze zien hoe expressief en krachtig deze kleur kan zijn in de context van mode. Zwart streelt, straalt elegantie uit en belichaamt tegelijkertijd rebellie. De zwarte schedejurk bestaat harmonieus naast het zwarte bikerjack en demonstreert de veelzijdigheid van deze kleur.

Door middel van boeiende modefoto's rechtstreeks van de catwalks van topontwerpers, verkennen Christiansen en Fraas verschillende tinten van de zwarte look en bieden ze lezers intrigerende achtergrondverhalen. Ze presenteren zwart als het onderliggende thema in haute couture, high fashion en streetstyle. Diversiteit en inspiratie staan centraal in dit koffietafelboek. Het verkennen van "The Black Book" wordt een waar genot en een must voor elke modeliefhebber.

"The Black Book: Fashion, Styles & Stories" is echter niet alleen een traktatie voor modeliefhebbers. Wie op zoek is naar een uitzonderlijk mooi koffietafelboek, moet eens een kijkje nemen. Want "Black" boeit met een bijzonder hoogwaardige visuele en tactiele ervaring. Dit is een boek dat niet alleen met plezier naar wordt bekeken, maar ook om vast te houden, een juweel in elk huis.

Voor degenen die op zoek zijn naar een uniek fris modeboek dat creatief omgaat met huidige merken en het potentieel heeft om een klassieker te worden, is "The Black Book: Fashion, Styles & Stories" een must-read.

De Duitse fotograaf Thomas Hoepker (1936) heeft sinds de late jaren 1960 een sterke band met New York. Gedurende ruim vijftig jaar pendelde hij tussen Duitsland en The Big Apple, waar hij verschillende rollen vervulde, van correspondent voor Stern en Art Director tot Magnumfotograaf. Net als Elliott Erwitt voelt Hoepker zich het meest thuis in het bruisende straatleven, waar hij graag de menigte en de anonieme individuen vastlegt die elk hun eigen verhalen met zich meedragen.

De tweede editie van Hoepker's New York, uitgebracht door teNeues, bevat 16 extra pagina's en 37 nieuwe afbeeldingen die niet eerder zijn gepubliceerd en de periode van 1960 tot 2019 bestrijken. Hoepker legt op een ongefilterde en directe manier de mensen en hun manier van leven vast, terwijl hij ook de artistieke ontwikkeling van de fotograaf zelf weergeeft.

De foto's, afkomstig uit Hoepker's uitgebreide archief, variëren sterk in stijl, van zwart-witformaten tot kleuren- en architectuurfoto's, evenals levendige snapshots op straat. Zoals dichter en Pulitzer Prize-winnaar Charles Simic treffend omschrijft, vangt Hoepker in zijn foto's momenten van schoonheid en schok die zelfs de meest gevoelige waarnemer over het hoofd zou kunnen zien, wat het plezier en de impact van het bekijken van de beelden in dit boek vergroot.

"Krommingen vormen het hele Universum," zei Oscar Niemeyer, de sterarchitect van Brazilië, ooit. Fotograaf en regisseur Olaf Heine ontmoette de legendarische architect kort voor zijn dood. Sinds 2010 volgt de bekende portret- en modefotograaf de ziel van Brazilië en toont hij zijn sensuele levensvreugde met veel gevoel voor vormen en texturen.

In zijn nieuw herziene fotoboek "Brazil", contrasteert Heine het Braziliaanse landschap en de architectuur met de krommingen van de mensen - surfers, dansers en mooie vrouwen. Hij laat bewust de anders stereotiepe kleuren achterwege en biedt een ongewoon zwart-wit perspectief op Brazilië. Maar Heine is niet alleen geïnteresseerd in de rijkdom van krommingen in de architectuur en de lichamen, maar ook in een voortzetting in het leven: Alles is flexibel en in constante beweging. Van de intensiteit van verlangen tot de lichtheid van vormen, Olaf Heine laat ons een fascinerend land zien in al zijn diversiteit, schoonheid en melancholie.

In zijn werken beeldt Heine de verlangende plek af die de eerste generatie Braziliaanse modernisten creëerde in architectuur, literatuur en muziek in het midden van de 20e eeuw als een esthetische uitdrukking van een sociale, politieke en stedelijke samenleving die positieve veranderingen onderging. Een wensdenken en vermeende utopie waar veel mensen met heimwee naar terugkijken, vooral in de huidige context.

Het koffietafelboek "Brazil" is het toonbeeld van de Braziliaanse "saudade", het verlangen en de zucht naar de tropische schoonheid van de natuur, de levendige steden en unieke mensen. Voor alle Brazilie-liefhebbers is dit geïllustreerde boek een prachtig cadeau om zich steeds weer onder te dompelen in het land en zijn optimistische levensstijl, vrij van clichés.

Met teksten van Oscar Niemeyer, Ruy Castro, Marcelo Camelo en Matthias Harder.

Hawai'i is een land van extremen, een van de meest biodiverse en ongerepte gebieden op aarde. Maar het is ook het land van hula en surfen. Gedurende vele jaren reisde de bekende Duitse fotograaf Olaf Heine en documenteerde hij het prachtige Hawaiiaanse wereld, en creëerde daarbij een indrukwekkend fotografisch oeuvre. Soms levendig en energiek, soms melancholisch en sensueel, maar altijd monochromatisch, slaagt hij erin de bedwelmende levenshouding in verbinding met de beslissende krachten van deze plek vast te leggen.

De oceaan is alomtegenwoordig en de geheime architect van Hawaï. Hawaï draait om de elementaire en spirituele betekenis van de zee. De levendige, voortdurend veranderende, rusteloze golven van de Stille Oceaan bepalen het ritme van de acht eilanden van Hawaï en hun bewoners. Ze voeden het leven hier en definiëren de mensen - of het nu vissers, surfers of toeristen zijn. Heine beschrijft de interactie tussen mens en natuur en de kracht en waarden die daaruit voortkomen in tijdloos mooie foto's. De barsten van onze tijd en de omvang van menselijke activiteit worden hier getoond met dezelfde kracht als sensualiteit, diversiteit en wilde ongerepte natuur. In Hawaï beginnen we te begrijpen wat schepping betekent.

Een fascinerend geïllustreerd boek dat de weelderige schoonheid van het land, de dromerige cultuur en de individualiteit van de mensen onthult en dichterbij brengt - of het nu surflegende Laird Hamilton, muzikant Jack Johnson of schrijver Kawaii Strong Washburn is. Een koffietafelboek voor iedereen die altijd al een authentiek en direct inzicht heeft willen krijgen in wat deze hoek van de wereld echt bijzonder maakt.

Met voorwoorden van Pulitzer Prize-winnaar William Finnegan en de Hawaïaanse auteur Kristiana Kahakauwila.

Eindelijk een bloemenboek dat zich niet alleen richt op siervolle planten, maar ook ruimte maakt voor de wilde bloemen die we onderweg tegenkomen. In haar nieuwe fotoboek "Wild Flowers, Floramour serie", richt tuinliefhebber Anja Klaffenbach haar aandacht op al die wilde bloemen die we tegenkomen tijdens wandelingen op grasstroken, weidegebieden, parkeerplaatsen of wandelpaden. Vaak nogal onopvallend, met kleine bloemkelken, voegen deze weidebloemen kleuraccenten toe die lente en zomer definiëren.

De namen van deze schoonheden zijn over het algemeen echter onbekend bij de waarnemer, maar Klaffenbach maakt hier nu een einde aan. In haar bekende liefdevolle stijl behandelt deze editie van "Floramour" elk bloementhema. Het koffietafelboek streeft ernaar boeiend te zijn, botanische kennis over te brengen en de planten vanuit alle hoeken te presenteren, met foto's, graphics en tekeningen.

Klaffenbach is hierin briljant geslaagd, resulterend in een fotoboek dat zijn gelijke niet kent. Zowel van buiten als van binnen straalt het boek de schoonheid van onze natuur uit. Bij het openslaan ervan word je meteen in een zomerstemming gebracht en kun je genieten van de gedetailleerde en sfeervolle beelden.

In prachtige afbeeldingen laat Klaffenbach de esthetiek van veldbloemen zien, die vaak onopgemerkt blijven in de hectiek van het dagelijks leven.

Dit hoogwaardige fotoboek is een perfecte aanvulling op eerder gepubliceerde "Floramour"-titels en mag zeker niet ontbreken in deze collectie. Voor iedereen die op zoek is naar een uitzonderlijk mooi boek als cadeau voor toegewijde bloemenliefhebbers, boordevol inspiratie en emotie, aarzel niet om dit exemplaar te bemachtigen.