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Paris. In Fashion

Découvrez le style de la capitale mondiale de la mode.

Plongez dans le monde élégant de la mode parisienne avec le livre de table basse PARIS. In Fashion, un livre de photos visuellement époustouflant qui capture l'essence de la capitale française en tant qu'icône de la mode. De la haute couture à la mode de rue chic, ce livre de table basse magnifiquement conçu vous emmène à travers les lieux les plus élégants de Paris – des maisons de couture et boutiques emblématiques aux rues animées et aux podiums.

En tant que capitale mondiale de la mode, Paris donne le ton depuis des décennies avec son style raffiné et son influence avant-gardiste. Les défilés de mode parisiens sont des moments forts du calendrier de la mode et la ville respire le style à chaque coin de rue. Le livre de table basse PARIS. In Fashion offre un aperçu unique de ce monde inspirant, avec des photographies époustouflantes et des histoires captivantes qui donnent vie à la culture de la mode de la ville.

Que vous soyez un passionné de mode ou de voyage, ce livre est un incontournable pour tous ceux qui souhaitent se plonger dans l'élégance intemporelle de Paris.

Prince: Black, White, Color

Prince. Visionnaire, multi-instrumentiste et showman inégalé. L'une des icônes pop les plus influentes et inspirantes du 20e siècle.

Dans ce livre de table basse Prince: Black, White, Color, Steve Parke révèle l'artiste comme jamais auparavant. Ce livre de photographies impressionnant est composé d'une sélection unique et exclusive d'images, capturées par Steve Parke – confident, directeur artistique et photographe personnel de Prince.

Les photos vous emmènent dans des moments intimes en coulisses : à Paisley Park, dans la maison ensoleillée de Prince à Marbella et pendant le processus créatif en studio. Des portraits puissants aux scènes tendres et silencieuses avec sa première femme Mayte Garcia et leur chienne Mia. Beaucoup de ces images sont publiées ici pour la première fois.

Avec plus de 250 photos, ce livre marque le 10e anniversaire de la mort de Prince et révèle un côté personnel rare qu'il a rarement dévoilé de son vivant. Un monument visuel à une légende – et un incontournable absolu pour tout fan de Prince.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Photos inédites, prises par Steve Parke
• Images exclusives de Paisley Park et de la maison de Prince à Marbella
• Plus de 250 photos iconiques et intimes

Également disponible chez nous : Prince : Icon et Prince : The Two-Volume Special Edition

À propos de l'auteur

Steve Parke est un illustrateur, designer et photographe primé. Pendant treize ans, il a travaillé en étroite collaboration avec Prince en tant que directeur artistique interne à Paisley Park. Il a conçu des pochettes d'album, peint des guitares et a participé à de nombreux projets créatifs, petits et grands.

De plus, Parke a travaillé avec des artistes tels que David Bowie, Bon Jovi, Bob Dylan, AC/DC, Marcus Miller et les Grateful Dead. Il entretient également des collaborations à long terme avec, entre autres, Sheila E., The Family/deluxe, Victor Wooten et Stanley Clarke, en tant que photographe et concepteur de pochettes d'album, de matériel promotionnel et de produits dérivés.

Marilyn Monroe 100 – Le livre officiel du centenaire

Auteurs: Christian Siriano, Rachel Syme, David Wills et Louie Conway

Marilyn Monroe 100 est le seul livre officiel qui célèbre le centième anniversaire de la naissance de Marilyn Monroe. Ce livre exclusif du jubilé, publié en étroite collaboration avec le Marilyn Monroe Estate, offre un portrait inégalé et complet de l'une des plus grandes icônes du XXe siècle.

L'ouvrage rassemble le travail de dix-sept photographes qui ont suivi Marilyn de près entre 1945 et 1962. Des premières images d'une jeune Norma Jeane aux portraits glamour mondialement connus et aux moments intimes et spontanés en coulisses. Des photographes tels qu'André de Dienes, Joseph Jasgur et Bernard of Hollywood montrent ses premiers pas. Les photos de John Florea et Philippe Halsman révèlent une étoile montante, tandis qu'Eve Arnold, Elliott Erwitt, Bruce Davidson et Henri Cartier-Bresson capturent Marilyn sur les plateaux de ses films les plus emblématiques. Cecil Beaton et Richard Avedon soulignent sa beauté intemporelle, et des photographes comme Alfred Eisenstaedt, Sam Shaw, George Barris et Milton Greene révèlent un côté plus personnel et vulnérable.

Le livre se termine par la légendaire Last Sitting de Bert Stern, complétée par des photos récemment redécouvertes d'Allan Grant pour le magazine Life, publiées seulement deux jours avant le décès de Marilyn. Ensemble, elles constituent un testament visuel impressionnant.

En plus des photographies, Marilyn Monroe 100 contient une riche sélection de citations de Marilyn elle-même, combinées à des essais d'écrivains et d'experts culturels de renom. Ils dressent le portrait d'une femme à la personnalité unique : complexe, intelligente et en avance sur son temps. Cent ans après sa naissance, il apparaît clairement à quel point Marilyn Monroe était avant-gardiste.

Ce magnifique livre de table basse est un hommage monumental et élégant à une femme qui a changé le monde pour toujours.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Le seul livre de jubilé officiel, approuvé par le Marilyn Monroe Estate
• Un luxueux livre de table basse surdimensionné avec gaufrage doré, tranche dorée, or spot et pages dépliantes
• La collection de photos la plus complète jamais réalisée, par 17 photographes de renom qui ont documenté la vie et la carrière de Marilyn
• Marilyn dans ses propres mots, complétée par une analyse culturelle perspicace
  L'objet de collection ultime pour les fans de Marilyn, de l'âge d'or d'Hollywood et de la mode intemporelle

À propos des auteur(e)s

Marilyn Monroe 100 présente les contributions d'un groupe sélect de voix influentes de la mode, de la culture et de la photographie. Le créateur de mode Christian Siriano, lauréat de plusieurs prix CFDA, réfléchit à l'influence durable de Marilyn sur le style et la beauté. Rachel Syme, critique culturelle et rédactrice pour The New Yorker, éclaire la complexité de la vie publique et privée de Marilyn.

David Wills, auteur et conservateur photographique, apporte des éclairages approfondis sur l'importance historique et visuelle des images. Louie Conway, écrivain et rédacteur chez Iconic Images, place la photographie de Marilyn dans un contexte culturel plus large. Ensemble, ils offrent une perspective nuancée et contemporaine sur une icône qui inspire encore aujourd'hui.

Gered Mankowitz: Photographs

Gered Mankowitz fait partie du summum de l'histoire de la photographie. Avec Photographs, il présente son livre le plus complet à ce jour : un aperçu impressionnant de pas moins de 65 ans de photographie, de 1960 à 2025. Le livre sortira autour de son 80e anniversaire et ressemble à un couronnement pour une carrière exceptionnelle.

Mankowitz est devenu un nom de premier plan dans le Londres des Swinging Sixties. Une séance photo avec Marianne Faithfull a marqué le début de sa longue collaboration avec les Rolling Stones, dont il fut le photographe officiel au milieu des années soixante. Suivirent ensuite des portraits emblématiques de légendes de la musique telles que Jimi Hendrix, The Yardbirds, Elton John et Kate Bush.

Cependant, son œuvre va bien au-delà de la musique. Mankowitz n'a cessé de se développer : des photos promotionnelles de stars de cinéma comme Elizabeth Taylor et Richard Burton à des campagnes publicitaires primées pour des marques comme Heineken et British Rail. Il a également continué à immortaliser de nouvelles générations d'artistes et a publié plusieurs livres sur son travail. Avec ses propres textes, Mankowitz montre comment il est toujours resté en dialogue avec son médium – curieux, perspicace et pertinent.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• L'aperçu le plus complet jamais réalisé de l'œuvre de Gered Mankowitz, couvrant six décennies
• Des photos rares et inédites qui soulignent son regard et sa signature uniques
• Des commentaires personnels de Mankowitz lui-même, remplis d'anecdotes et d'aperçus des coulisses
• Des contributions de collaborateurs proches et de personnes photographiées telles que Noddy Holder, Dave Stewart et Suzie Quatro
• Un ouvrage de référence indispensable pour les amateurs de photographie, de musique et de culture visuelle

À propos de l'auteur

Gered Mankowitz est né dans une famille de créatifs et d'intellectuels. Il a quitté l'école à l'âge de quinze ans, sans diplômes, mais avec une direction claire : la photographie. Encouragé par un ami de son père – le légendaire acteur Peter Sellers – il a pris l'appareil photo. Après une courte période dans la photographie de mode, il a percé avec ses images de la scène musicale effervescente des années soixante. Plus tard, il a élargi son champ d'action au cinéma et à la publicité, où il a perfectionné sa polyvalence et son savoir-faire.

Gered Mankowitz: Photographs n'est donc pas seulement un beau livre, c'est aussi l'histoire d'un photographe qui a su se réinventer sans cesse.

Créateurs de bijoux
Auteur : Beth Bernstein et Sonia Esther Soltani

Créateurs de bijoux, duos dynamiques et joyaux générationnels est un livre de table basse richement illustré et captivant qui met l'accent sur les relations humaines derrière le monde de la joaillerie. Des duos créatifs aux entreprises familiales qui transmettent leur savoir-faire depuis des générations, ce livre montre comment la collaboration, la confiance et une vision partagée mènent à des bijoux intemporels.

Le livre est composé de deux parties. La première partie présente des designers qui travaillent en duo – partenaires, membres de la famille ou amis proches – et ont développé ensemble une signature reconnaissable. La deuxième partie se concentre sur les générations de bijoutiers qui allient héritage et innovation. À travers 22 marques de premier plan, vous obtenez non seulement une image des bijoux eux-mêmes, mais aussi des histoires qui les sous-tendent. Des anecdotes personnelles, des aperçus surprenants et des faits moins connus font de ce livre une expérience de lecture inspirante et accessible.

Créateurs de bijoux est plus qu'un livre de table basse. C'est un récit vivant sur le passé, le présent et l'avenir de la conception de bijoux, écrit pour les amateurs débutants comme pour les collectionneurs chevronnés.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Photographies couleur impressionnantes de bijoux de 22 marques renommées
• Histoires uniques des coulisses des collaborations et de l'héritage familial
• Un mélange de techniques modernes, d'artisanat séculaire et de combinaisons innovantes

À propos des auteurs

Beth Bernstein est historienne de la joaillerie, auteure et journaliste avec une carrière impressionnante. Elle a écrit plusieurs livres de référence sur les bijoux, dont The Modern Guide to Vintage Jewellery, Jewelry’s Shining Stars: The Next Generation et If These Jewels Could Talk. Son travail est régulièrement publié dans des publications internationales telles que Forbes, Rapaport et Elite Traveler. Elle a également été rédactrice en chef de deux magazines de joaillerie de premier plan et est active en tant que conférencière et enseignante. Dans les années 1990, Beth a conçu sa propre collection de bijoux, qui a été vendue dans plus de 250 magasins dans le monde entier.

Sonia Esther Soltani est rédactrice et écrivaine de joaillerie de renommée internationale. Elle a été rédactrice en chef de Rapaport pendant sept ans et a joué un rôle clé dans le développement de la plateforme sur papier, numérique et sur les médias sociaux. Sonia écrit pour le Financial Times, Forbes et Retail Jeweller, entre autres, et est régulièrement membre du jury de concours de design internationaux. Son parcours universitaire en histoire de l'art, en études cinématographiques et en journalisme, combiné à son expérience dans le design et le style de vie de luxe, donne à son travail une perspective large et approfondie. En plus de sa carrière journalistique, elle est également coach de vie et de carrière certifiée.

The Big Shot, Photographs by Greg Brennan

The Big Shot est une ode impressionnante à trois décennies de photographie de presse au plus haut niveau. Dans ce livre de table basse, Greg Brennan, l'un des photographes de presse les plus actifs et les plus respectés de Grande-Bretagne, ouvre ses archives et ses souvenirs. Le résultat est un portrait intime et parfois étonnamment personnel du monde derrière les projecteurs.

Des icônes hollywoodiennes et des légendes de la musique aux héros sportifs, aux visionnaires de la mode et aux membres de la famille royale britannique : Brennan était là. Toujours à la recherche de ce moment où le masque tombe. Avec des rencontres avec Jack Nicholson, Cristiano Ronaldo, Lady Gaga, Kate Moss et la reine Elizabeth II, The Big Shot montre comment l'histoire, la célébrité et l'humanité se rejoignent en une fraction de seconde.

L'histoire est racontée avec les propres mots de Brennan, complétée par un récit personnel de son fils Dylan. Ensemble, ils dépeignent non seulement un témoignage photographique exceptionnel, mais aussi l'histoire de la vie d'un photographe pour qui la photo parfaite se faisait parfois attendre des années. Avec plus de 100 photos, ce livre est un défilé visuellement puissant de visages célèbres et un regard honnête derrière les personnalités publiques qu'ils représentent.

À quoi s'attendre :

• La première œuvre de synthèse de cet emblématique photographe de presse britannique, avec des images couvrant trois décennies
• Un « who's who » fascinant de la culture des célébrités internationales
• Des histoires personnelles et captivantes de Greg Brennan sur le moment, le lieu et la rencontre

À propos de l'auteur(e)

Greg Brennan fait partie de l'élite de la photographie de presse britannique. En tant que l'un des photographes les plus actifs de sa profession, il a capturé d'innombrables personnalités influentes au cours des dernières décennies : rebelles, leaders mondiaux, icônes et faiseurs de tendances. Sa force réside dans le timing et l'instinct – la capacité à capturer les gens à leur moment le plus authentique. Avec The Big Shot, Brennan montre que derrière chaque photo célèbre se cache une histoire, et derrière chaque figure publique, un être humain.

Hermès Philosophy
Auteur : Mara Cappelletti

Un aperçu captivant des coulisses de la maison de couture la plus exclusive au monde.

Hermès Philosophy est le livre de table basse par excellence pour les amateurs de mode, de luxe et d'entrepreneuriat. Cet ouvrage richement illustré vous emmène dans un voyage visuel à travers l'histoire d'Hermès, d'une modeste entreprise familiale à l'incarnation de l'élégance et du savoir-faire français.

Avec des images d'archives uniques, des photographies originales, des publicités vintage et des interviews inédites, ce livre révèle les valeurs fondamentales, les collections iconiques et les techniques créatives qui ont fait d'Hermès un symbole de statut mondial.

Pourquoi ce livre est un incontournable :

• Richement illustré avec des images et des photographies exclusives
• Inclut des témoignages originaux et des interviews inédites
• Aperçu éclairant de la philosophie de design et de la stratégie de communication réussie d'Hermès
• Parfait pour les amateurs de mode, de business et de luxe
• Un ajout élégant à la table basse ou à la collection de livres

Découvrez comment Hermès a construit une marque iconique avec un équilibre parfait entre tradition et innovation, dont les produits sont si puissamment conçus qu'ils parlent d'eux-mêmes. Un livre rempli d'inspiration, d'histoire et d'élégance, un incontournable absolu pour quiconque souhaite comprendre le monde de la haute couture.

Hermès Philosophy fait partie de la série à succès Luxury Philosophy, et fait suite au tout aussi acclamé Rolex Philosophy.

À propos de l'auteur :

Mara Cappelletti est une écrivaine, journaliste et experte renommée dans le domaine des bijoux et de la mode de luxe. Elle enseigne dans des universités et des académies en Italie, travaille comme curatrice d'expositions et est l'auteur de nombreux livres sur les marques haut de gamme, dont Rolex Philosophy. Son œil averti pour le détail et ses recherches approfondies font de ses livres des ouvrages de référence dans le monde de la mode et du design de luxe.

Elton John: Icon
Auteurs: Iconic Images

Un hommage visuel à une légende vivante, la force musicale, flamboyante et militante d'Elton John.

Des tenues de scène flamboyantes aux performances live inoubliables et aux portraits intimes, Elton John: Icon capture l'essence de l'une des plus grandes icônes de la pop de tous les temps. Cette collection de photos exclusive vous emmène à travers l'impressionnante carrière de Sir Elton John, capturée par les photographes les plus renommés du monde.

Ce livre de table basse luxueusement édité contient des images rares, iconiques et inédites d'Elton John, des pochettes d'albums et des moments en coulisses aux clichés spontanés et aux enregistrements de concerts légendaires. Chaque chapitre est dédié à un photographe et commence par des souvenirs personnels de leur collaboration avec le chanteur.

Ce que vous pouvez attendre :

• Photos iconiques et inconnues d'Elton John, y compris des pochettes d'albums, des portraits et des images live
• Histoires personnelles de grands photographes tels que Terry O’Neill, Norman Parkinson, Gered Mankowitz, et bien d'autres
• Finition de haute qualité – un hommage visuellement époustouflant qui perdurera
• Avec une introduction d'une figure éminente du monde de la musique ou de la mode
• Un incontournable pour les fans d'Elton John, de la culture pop et de la photographie

Elton John: Icon est plus qu'un livre de photos. C'est une célébration du génie musical, du style non conventionnel et de l'impact culturel. L'expression unique et la personnalité sincère d'Elton sont mises en lumière à travers l'objectif de photographes qui ont immortalisé son parcours.

Ce livre de photos constitue la suite parfaite du best-seller Prince: Icon et est un élément indispensable pour tout amateur de musique ou collectionneur de design.

À propos de l'auteur/des auteurs :

Iconic Images gère l'une des plus grandes collections mondiales de photographies dans les domaines de la musique, de la mode et du cinéma. Ils collaborent avec des photographes de renom et organisent des archives uniques de figures emblématiques telles que David Bowie, The Rolling Stones, Marilyn Monroe et, désormais, Elton John. Soucieux de la qualité de l'image et de la valeur historique, Iconic Images propose des récits visuels qui continuent d'inspirer les générations.

The Modern Guide to Vintage Jewellery
Auteur : Beth Bernstein

Un ouvrage de référence élégant et expert pour les amateurs de bijoux vintage, de l'Art Déco au glamour disco.

Laissez-vous entraîner dans un voyage étincelant à travers les styles de bijoux les plus emblématiques du 20e siècle. The Modern Guide to Vintage Jewellery vous emmène des années 1930 élégantes aux extravagantes premières années 1980, et tout ce qui se trouve entre les deux. Ce magnifique livre de table richement illustré est indispensable pour quiconque souhaite explorer le monde des bijoux vintage.

De la fin de la période Art Déco et de l'ère Rétro (avant, pendant et après la guerre), à travers la culture élégante des « cocktails » des années 50 et les rebelles années soixante, jusqu'au faste et au glamour des années 70 et l'image de la femme d'affaires des années 80 : ce livre photo explore non seulement les styles, mais aussi les stars qui les portaient et les designers légendaires qui les ont créés.

Ce que vous pouvez attendre de ce livre :

• Aperçu des bijoux vintage de la période 1930-1980
• Reconnaître les pierres précieuses, les matériaux, les styles et les objets de collection de valeur
• Conseils pratiques d'experts et de marchands
• Histoires d'icônes hollywoodiennes et de grandes maisons de joaillerie
• Parfait pour les collectionneurs, les vendeurs de vintage, les étudiants et les amateurs de design et d'histoire de la mode

The Modern Guide to Vintage Jewellery est à la fois un guide instructif et une source d'inspiration. Que vous soyez un collectionneur débutant ou que vous collectionniez des bijoux depuis des années, ce livre vous aidera à reconnaître, apprécier et peut-être même acheter des bijoux avec connaissance et un œil pour le détail. Un cadeau parfait pour vous-même ou pour quelqu'un passionné par le style, le glamour et l'histoire.

À propos de l'auteur : Beth Bernstein

Beth Bernstein est une historienne du bijou, auteure, journaliste et ancienne créatrice de bijoux de renommée internationale. Elle a écrit plusieurs ouvrages de référence sur l'histoire du bijou, dont The Modern Guide to Antique Jewellery et If These Jewels Could Talk. Son expertise et son œil aiguisé pour le détail en font une conférencière très demandée lors de salons et symposiums internationaux. Elle publie également régulièrement dans des médias de premier plan tels que Forbes, Rapaport Magazine et The Jewellery Editor.

Dans les années 90, Beth a créé sa propre ligne de bijoux à succès sous le nom de Bethany B, qui était vendue dans le monde entier. Aujourd'hui, elle dirige son propre magazine en ligne bejeweledmag.com, où elle partage les tendances et les histoires du monde de la bijouterie avec un lectorat international.

Bags. The Classic Collection
Auteur : Lucia Savi

Une ode aux sacs à main les plus emblématiques du monde, de l'Hermès Kelly au Fendi Baguette.

Bags. The Classic Collection est un magnifique livre de table qui met en lumière les 30 sacs à main les plus légendaires et influents de l'histoire de la mode. Chaque modèle, des classiques comme le Chanel 2.55 au moderne Jacquemus Chiquito, est présenté avec de superbes photographies, des histoires de fond captivantes et une couverture luxueuse imitation cuir.

Plus que de simples accessoires de mode, ces sacs sont devenus des icônes de style et des symboles de statut qui ont inspiré des générations. Le livre photo vous emmène dans un voyage visuel à travers les visions créatives, les contextes culturels et les philosophies artistiques derrière chaque sac.

Pourquoi ce livre est un incontournable :

• Contient 30 sacs à main iconiques de Chanel, Hermès, Gucci, Louis Vuitton, Stella McCartney & Balenciaga, entre autres
• Richement illustré de photographies à couper le souffle
• Édition luxueuse avec un aspect cuir
• Écrit par une conservatrice du Design Museum de Londres
• Cadeau parfait pour les amateurs de mode et de design

De l'élégance du Dior Lady à la rébellion du Louis Vuitton Graffiti Keepall, chaque sac de ce livre photo raconte sa propre histoire de style, de statut et d'innovation. Bags. The Classic Collection est indispensable pour les passionnés de mode, les collectionneurs et tous ceux qui aiment les accessoires intemporels.

À propos de l'auteure : Lucia Savi

Lucia Savi est responsable de la conservation et de l'interprétation au Design Museum de Londres. Elle a acquis une reconnaissance internationale en tant que conservatrice de l'exposition populaire Bags. Inside Out au V&A Museum et a également écrit le livre éponyme. Savi a participé à des expositions de mode de premier plan telles que Shoes. Pleasure and Pain et The Glamour of Italian Fashion 1945–2014. Son expertise à l'intersection de la mode, du design et de la culture fait d'elle une voix faisant autorité dans le monde des accessoires de luxe.

Les 30 marques de sacs :
Chanel – 2.55, Mulberry – Alexa, Givenchy – Antigona, Roberta di Camerino – Bagonghi, Fendi – Baguette, Gucci – Bamboo, Issey Miyake – Bao Bao, Hermès – Birkin, Chanel – Boy, Bottega Veneta – Cassette, Jacquemus – Chiquito, Balenciaga – City Bag, Alexander McQueen – Clutch The Knuckle, Judith Leiber – Cupcake Bag, Gucci – Dyonisus, Stella McCartney – Falabella, Prada – Galleria, Louis Vuitton – Graffiti Keepall Bag, Anya Hindmarch – I’m NOT A Plastic Bag, Gucci – Jacki, Hermès – Kelly, Dior – Lady, Céline – Luggage Bag, Guinness – Lulu Guinness Florist’s Basket, Prada – Nylon Vela Backpack, Chloé – Paddington, Loewe – Puzzle Bag, Dior – Saddle, Louis Vuitton – Speedy, Launer – Traviata 

Watch Spotting: The Collectors
Auteur: Rhonda Riche

De collections de montres les plus exclusives de 30 célébrités, de Jay-Z à Serena Williams.

« Les montres sont plus que des indicateurs de temps, elles sont l'art, le statut et la culture à la fois. »

Dans Watch Spotting: The Collectors, la journaliste et experte en horlogerie Rhonda Riche vous emmène dans un voyage visuel à travers les impressionnantes collections de 30 célébrités. Du style classique d'Andy Warhol au goût moderne d'Ed Sheeran, et de l'élégance sportive de Lewis Hamilton aux choix audacieux de Tyler, The Creator, ce livre de table basse révèle les histoires derrière les montres-bracelets des plus grandes stars du monde.

Avec des photos couleur pleine page de modèles rares, de collaborations frappantes et d'éditions limitées conçues par des célébrités, ce livre de photos montre pourquoi les montres sont devenues des icônes culturelles aujourd'hui. Pensez à des marques comme Patek Philippe, Audemars Piguet, Rolex, Richard Mille et Cartier, toutes symboles de luxe, de succès et de personnalité.

Pour tous ceux qui sont inspirés par un style iconique, des marques exclusives et les histoires derrière les plus beaux garde-temps.

Ce que vous pouvez attendre :

• Un aperçu rare des collections de montres de 30 célébrités internationales
• Des informations détaillées sur chaque montre, de la finesse technique à l'histoire du design
• De superbes photographies de modèles uniques, de collaborations et de pièces personnalisées
• Relie l'horlogerie haut de gamme à la musique, la mode, le sport et la pop culture
• Un livre de table basse incontournable pour les amateurs de montres, les collectionneurs et les lecteurs soucieux de leur style

À propos de l'auteure :

Rhonda Riche est une journaliste canadienne basée à Toronto et spécialisée dans les montres, le design et la culture pop. Elle est rédactrice en chef du célèbre site Watchonista, et écrit régulièrement sur les collectionneurs et leurs garde-temps uniques. Son travail est paru notamment dans The Globe and Mail, Sotheby’s Insights et InStyle. Elle a également été chroniqueuse régulière à CBC Radio 1. Riche est co-auteure du livre Covet Garden Home et a été nominée à plusieurs reprises pour les National Magazine Awards. Avec Watch Spotting, elle montre comment les montres sont le carrefour ultime entre l'artisanat et l'expression personnelle.

Bouquet, Grand Displays from the Metropolitan Museum of Art

Découvrez le monde enchanteur de l'art floral avec le livre de table basse Bouquet, un livre photo magnifiquement illustré par l'auteure à succès Abbie Zabar. Pendant dix ans, Zabar a bénéficié d'un accès anticipé exclusif au Grand Hall du prestigieux Metropolitan Museum of Art, où elle a immortalisé les impressionnantes compositions florales qui ornaient l'entrée majestueuse dans des dessins à la mine de couleur à couper le souffle.

Pour la première fois, ces illustrations magistrales sont publiées dans un livre-cadeau raffiné et élégant. Chaque dessin reflète non seulement le flair artistique de Zabar, mais aussi sa profonde connaissance des éléments botaniques et son utilisation subtile des couleurs. Des arrangements hivernaux festifs avec des feuilles de magnolia et des baies rouges aux compositions exotiques de feuilles de palmier et de strelitzias – ce livre de table basse donne vie à la splendeur et à la vivacité des fleurs.

Avec une préface de Chris Giftos, ancien fleuriste en chef du Met Museum, Bouquet est un hommage intemporel à l'art de l'arrangement floral.

Parfait pour les amateurs d'art, les passionnés de jardinage, les admirateurs d'illustrations botaniques et toute personne à la recherche d'un cadeau unique et élégant.

A Night at the Disco
Auteurs : Alice Harris et Christian John Wikane

A Night at the Disco est une ode à la décennie où le dancefloor est devenu l'épicentre d'une révolution culturelle mondiale. Ce livre de table basse, qui compte pas moins de 256 pages, célèbre la musique dance révolutionnaire des années 1970-1979. A Night at the Disco donne vie à une histoire visuelle inégalée de la musique disco.

Avec plus de 100 artistes emblématiques, A Night at the Disco montre comment les styles, les sons et les attitudes se sont rencontrés à une époque qui a changé à jamais la musique, la mode et la vie nocturne. De la soul et du funk à la pop, au jazz et au rock : la photographie ne capture pas seulement les artistes, mais aussi l'énergie des clubs, des discothèques et des scènes – du New York underground à bien au-delà.

Le livre contient des commentaires exclusifs de Donna Summer, Barry Gibb, Debbie Harry, Giorgio Moroder, les fondateurs de CHIC, Labelle, The Trammps, Village People et Earth, Wind & Fire, entre autres. Leurs histoires personnelles et leurs idées offrent un aperçu unique des coulisses et révèlent les histoires derrière les rythmes qui ont continué à inspirer des générations.

Avec une préface de Verdine White (Earth, Wind & Fire), A Night at the Disco est une publication indispensable pour les amateurs de musique, de danse et de disco, ainsi que pour quiconque souhaite comprendre l'influence durable des années soixante-dix sur la culture pop contemporaine.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Des photographies à couper le souffle de plus de 100 artistes emblématiques des années 70
• Des citations exclusives et des histoires personnelles de légendes telles que Donna Summer, Barry Gibb, Debbie Harry et bien d'autres
• Des aperçus uniques des coulisses qui donnent vie à l'ère du disco de l'intérieur
• Un hommage à la musique dance et disco révolutionnaire de 1970-1979
• Des clubs underground de New York aux discothèques du monde entier : l'histoire complète d'un phénomène culturel

À propos du ou des auteur(s) :

Alice Harris est une auteure de renommée internationale, dont les nombreux livres d'art et de photographie sont des best-sellers. Son œuvre comprend des titres tels que What the Band Wore, The White T, The Blue Jean, The Wedding Album, Blow Me A Kiss et I Only Have Eyes For You. Tout aussi emblématique et stylée que ses livres est sa propre carrière, forgée par des voyages mondiaux et une expérience dans l'industrie de la mode et de la musique. Alice Harris vit et travaille à New York.

Christian John Wikane est un journaliste musical et culturel basé à New York qui a interviewé plus de 500 artistes. Il est rédacteur en chef adjoint de PopMatters, coproducteur d'Unscripted: Conversations with Christian John Wikane et a travaillé comme consultant sur divers documentaires musicaux, notamment Dionne Warwick: Don’t Make Me Over (CNN), Love to Love You, Donna Summer (HBO) et le documentaire nominé aux Emmy Awards TINA sur Tina Turner (HBO).