Produits

Soft Minimal, Norm Architects : une approche sensorielle de l'architecture et du design

L'harmonie dans la simplicité : le minimalisme humain de Norm Architects crée des espaces aussi agréables à ressentir qu'à regarder.

Le travail de Norm Architects est axé sur le bien-être et l'équilibre. Leur style caractéristique combine la simplicité avec la chaleur, la complexité avec l'ordre et la richesse avec la retenue. Qu'il s'agisse d'architecture, d'intérieurs ou de meubles, leur soft minimalism s'adresse à la fois à l'intellect et aux sens, créant des espaces qui inspirent visuellement et sensoriellement.

Dans Soft Minimal, la première monographie auto-éditée de Norm Architects, leurs œuvres les plus remarquables sont présentées. Des résidences scandinaves aux projets commerciaux en Italie et au Japon, le livre explore la manière dont ils intègrent l'essence des traditions nordiques, les principes modernistes et l'utilisation de matériaux naturels. Le résultat est un regard profond et poétique sur leur processus créatif, où chaque espace stimule les sens et dégage une sérénité.

Basés dans l'une des plus anciennes rues de Copenhague, Norm Architects joue un rôle de premier plan dans le monde du design nordique. Leur expertise réside dans la recherche de l'équilibre parfait entre l'ajout et le retrait, avec des projets qui suscitent l'admiration dans le monde entier.

Un incontournable pour les amateurs de design minimaliste, d'architecture et d'intérieurs intemporels.

Sourdough For All – 50 recettes pour tous les niveaux de boulangers de levain
Auteur: Kenny Jakobsson

Apprenez à faire du pain au levain, à votre rythme – du levain à des pains artisanaux parfaitement levés.
• Plus de 50 recettes accessibles pour tous les boulangers amateurs
• Des pains de campagne classiques au pain à la bière stout et au levain cheddar-jalapeño
• Inclut des astuces intelligentes pour réutiliser les restes de pain de manière créative

Faire du pain au levain ne doit pas être compliqué. Dans le livre de table basse Sourdough For All, le boulanger suédois Kenny Jakobsson montre que tout le monde peut le faire, avec un peu de patience, d'attention et d'amour pour le processus. Que vous soyez en train de commencer votre premier levain ou que vous ayez déjà de l'expérience et que vous souhaitiez élever vos créations à un niveau supérieur : ce livre offre des explications claires, des recettes étape par étape et beaucoup d'inspiration.

Avec plus de 50 recettes, vous apprendrez l'art du pain de campagne classique, mais aussi des variations surprenantes comme les baguettes de blé à la bière, le pain au levain à la stout, et des créations salées comme le cheddar-jalapeño. Les gourmands y trouveront également leur bonheur, notamment une variante unique de brioches à la cannelle au levain. De plus, vous obtiendrez des astuces intelligentes pour lutter contre le gaspillage alimentaire : transformez le vieux pain en croûtons, en chapelure ou même en "croûtes de petits pains".

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Recettes de levain accessibles pour débutants et avancés
• Instructions étape par étape pour entretenir votre levain et apprendre à fermenter
• Des façons créatives de transformer les restes de pain, pour que rien ne soit perdu
• Inspiration pour des créations au levain salées et sucrées

À propos de l'auteur :

Kenny Jakobsson est un boulanger autodidacte de Kullavik en Suède, au sud de Göteborg. Ce qui a commencé comme un passe-temps dans sa propre cuisine est devenu une petite boulangerie et des chaînes YouTube populaires où il partage sa passion avec des milliers d'abonnés. Avant de devenir boulanger à plein temps, Kenny a travaillé comme chef, graphiste et dans l'industrie cinématographique — des expériences qu'il combine aujourd'hui dans ses créations savoureuses et visuellement attrayantes.

Design astro et esthétique high-tech brillante : l'ultime livre de table basse sur le renouveau du design de l'ère spatiale

Nous sommes en 1957 : le satellite Spoutnik tourne autour de la Terre, la course à la Lune a commencé – et le monde du design introduit le look spatial futuriste dans nos salons. Les meubles à l'esthétique high-tech, les designs aérospatiaux et tout ce qui rappelle les fusées deviennent la tendance. Et cette fascination perdure encore : le rétrofuturisme est de retour. Le design astro, tel qu'il est devenu populaire dans les années 60, fait un retour glorieux – et il est temps de célébrer ces icônes du design de l'ère spatiale avec ce livre illustré à couper le souffle !

Un spectacle visuel dans un magnifique livre de design

Le design intérieur révolutionnaire de l'ère spatiale est aujourd'hui presque aussi emblématique que l'atterrissage sur la Lune lui-même. Ce magnifique livre de table basse rend hommage aux grands noms du monde du design. L'esthétique high-tech de leurs créations légendaires est brillamment capturée dans des photographies époustouflantes et des textes captivants. Pensez au canapé Marshmallow expérimental de George Nelson, aux formes futuristes de la chaise Astro de Marco Zanuso et aux meubles de chambre à coucher de l'ère spatiale de Joe Colombo.

Un livre inégalé rempli d'icônes du design

Peter Martin, journaliste, auteur et expert en design de premier plan, a compilé un magnifique livre de table basse qui célèbre l'âge d'or du design entre la technologie spatiale, l'engouement pour Spoutnik et la science-fiction. La géométrie révolutionnaire de la Tulip Chair d'Eero Saarinen – presque en apesanteur avec un seul pied, ou l'emblématique Ball Chair sphérique d'Eero Aarnio, les designs métalliques comme la Platner Chair de Werner Platner, et la table basse sculpturale Noguchi Coffee Table d'Isamu Noguchi : ce livre rassemble tous les points culminants qui ont enchanté l'avant-garde technologique et les amateurs de design de l'ère spatiale !

Un chef-d'œuvre incontournable pour tout amateur de design

Ce livre est un incontournable pour tous ceux qui aiment le luxe, le style et le design novateur. Les images à couper le souffle et les récits captivants donnent vie au monde passionnant du design de l'ère spatiale. Parfait comme cadeau pour les fans de design et un magnifique ajout à toute table basse. Plongez dans la magie du renouveau de l'ère spatiale et découvrez pourquoi cette période captive encore tant l'imagination !

Space Mission Patches, A Collection Used by NASA

Plongez dans le monde fascinant des emblématiques écussons de mission de la NASA avec le livre de table basse Space Mission Patches, A Collection Used by NASA. Ce livre de photos visuellement impressionnant vous emmène dans un voyage à travers la riche histoire de l'exploration spatiale, racontée à travers plus de 200 emblèmes de mission originaux – des premières missions Mercury dans les années 60 aux plus récents programmes lunaires et martiens du 21e siècle.

Que pouvez-vous attendre ?
- Plus de 200 écussons de mission authentiques de la riche histoire de la NASA
- Un voyage visuel à travers des logos et symboliques légendaires, parfait pour les amateurs d'espace et les fans de design
- Des aperçus exclusifs de Richard Danne, le concepteur de l'emblématique logo "ver" de la NASA
- Un hommage aux pionniers de l'espace et à leurs missions audacieuses vers l'inconnu
- La préparation ultime pour le prochain atterrissage lunaire de la NASA – le premier depuis 1972

Ce livre de table basse est un incontournable pour les fans de l'espace, les collectionneurs et toute personne fascinée par l'art et l'histoire de la NASA. C'est un complément parfait au best-seller Space, Posters & Paintings et donne vie à l'héritage unique de la NASA dans une collection colorée et inspirante.

À propos de l'auteur
Bill Schwartz est actif dans l'industrie du divertissement depuis plus de 25 ans et a produit plusieurs documentaires sur des événements historiques marquants. Sa passion pour l'espace l'a conduit à produire Journey to Mars, un documentaire sur le Viking Pathfinder de la NASA – la première sonde à explorer la surface de Mars. Avec ce livre, il rend à nouveau hommage au courage et à l'innovation des pionniers de la NASA.

Laissez-vous inspirer par l'art et les histoires derrière les écussons de mission emblématiques de la NASA !

Affiches et peintures spatiales : la collection d'art de la NASA depuis les années 60

• Des œuvres d'art spectaculaires illustrent magnifiquement les succès et les missions de la NASA
• Comprend une vaste sélection de peintures, d'illustrations et d'affiches
• Découvrez les œuvres du programme artistique de la NASA, à partir des années 60
• Le premier d'un ensemble de deux parties, la partie II étant consacrée aux logos et aux écussons de mission

Le compte à rebours a commencé ! En 2025 et 2026, la NASA s'apprête à lancer deux missions révolutionnaires, qui iront plus loin dans l'espace que jamais auparavant et viseront la création de la première base lunaire permanente.

« Affiches et peintures spatiales, l'art autour de la NASA » offre une brillante collection de peintures et d'illustrations qui retracent l'histoire de l'exploration spatiale. Depuis 1962, le programme artistique de la NASA offre aux artistes un accès unique à la vie quotidienne de la NASA, des techniciens au travail à l'habillage des astronautes et aux lancements eux-mêmes. Ce qui a commencé comme une initiative éducative a donné lieu à des affiches impressionnantes et stylisées qui dépeignent les grandes ambitions de l'humanité, des astronautes sur la Lune aux navettes spatiales et aux planètes lointaines.

Ce livre de table basse est un véritable trésor pour tous ceux qui sont fascinés par la NASA, les voyages spatiaux et l'espace.

À propos de l'auteur
Bill Schwartz a plus de 25 ans d'expérience dans la production, la distribution, les licences et le branding de divertissements internationaux de premier plan. En plus d'avoir concédé sous licence et acquis des milliers d'heures de films, de séries télévisées et de documentaires, Bill a produit 20 émissions, dont « Terror On The Titanic », « Howard Hughes : The Real Aviator » et « Valkyrie : The Plot To Kill Hitler ». Son projet passion était le documentaire « Journey to Mars » sur le Viking Pathfinder de la NASA, le premier véhicule à atteindre et à explorer la surface de Mars. Son implication étroite avec la NASA et l'occasion de créer un livre de photos avec des images inspirantes des jalons de la NASA était une opportunité qu'il ne pouvait pas laisser passer.

Spill the Beans, Global Coffee Culture and Recipes
Auteurs: gestalten & Lani Kingston

Un tour du monde dans une tasse de café – découvrez la riche histoire, la culture et les saveurs du café à travers le monde.
• Redécouvrez le café à travers le prisme de la culture, de la tradition et du goût.
• Avec des recettes, des histoires et des impressions visuelles d'Éthiopie, du Guatemala et du Vietnam, entre autres.
• Pour les amateurs de café, les gourmands et les voyageurs dans l'âme.

Le café est plus qu'un rituel matinal, c'est un phénomène mondial, un vecteur culturel et une source d'inspiration. Dans le livre de table basse Spill the Beans, Lani Kingston vous emmène dans un voyage parfumé et coloré à travers les pays et les cultures du café du monde entier. De la région natale du café en Éthiopie aux plantations escarpées du Vietnam et aux cafés d'Europe : ce livre révèle comment le café est devenu une icône sociale et économique au fil des siècles.

Cette édition mise à jour est richement illustrée et remplie d'histoires fascinantes, de recettes, d'aperçus historiques et de faits surprenants. Apprenez à préparer le café de manière traditionnelle, découvrez des profils de saveurs uniques et comprenez pourquoi la façon dont nous buvons le café en dit long sur qui nous sommes.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Un regard approfondi sur la culture et l'histoire mondiales du café.
• Recettes, anecdotes et traditions de café d'Éthiopie, du Guatemala, d'Italie et du Vietnam, entre autres.
• De superbes photographies qui capturent la diversité de la production et de l'expérience du café.
• Un incontournable pour les amateurs de café, les baristas, les gourmands et les lecteurs passionnés de voyages.

À propos de l'auteure :

Lani Kingston est une écrivaine culinaire, chercheuse et consultante de renommée internationale, spécialisée dans le café, le chocolat et l'alimentation durable. Elle est titulaire de deux maîtrises (études alimentaires et éducation), d'un diplôme en cinéma et télévision et de certificats professionnels de barista et de pâtissière. Lani a vécu et travaillé pendant des années dans différents pays, où elle a étudié de près les cultures locales du café. Spill the Beans est son troisième livre sur le café et rend hommage aux personnes, aux traditions et aux histoires derrière la boisson préférée du monde.

Stay Wild, Cabanes, Escapades rurales et Solitude sublime

Évadez-vous dans la nature avec des cabanes durables et des retraites uniques

Laissez la ville derrière vous, déconnectez et redécouvrez la nature. Le livre de table basse Stay Wild vous emmène dans un voyage inspirant à travers les plus belles cabanes écologiques, cabanes dans les arbres, yourtes, péniches et micro-maisons mobiles à travers l'Europe. Parfait pour les voyageurs qui souhaitent décompresser, faire une détox numérique et se rapprocher de la nature.

Que vous rêviez d'une cabane douillette au milieu de la forêt ou d'un séjour hors réseau sous les étoiles, ce livre de photos montre comment le tourisme durable réduit votre empreinte écologique tout en établissant un lien plus profond avec votre environnement. Profitez de la cuisine en plein air, du crépitement d'un feu de camp et de la simplicité pure de la vie en extérieur.

Pour tous ceux qui recherchent des hébergements insolites et des expériences de voyage alternatives, Stay Wild offre une mine d'inspiration et d'idées pratiques pour laisser complètement derrière soi le quotidien trépidant.

À propos de Canopy & Stars :
Depuis 2010, Canopy & Stars est la destination en ligne par excellence pour des séjours uniques et durables en pleine nature. Axés sur l'authenticité, la créativité et un impact positif sur l'environnement, ils aident les voyageurs à créer des expériences significatives dans les plus beaux endroits d'Europe.

Immobilité, Une Exploration de l'Esthétique Japonaise en Architecture et Design

Découvrez la beauté raffinée de l'esthétique japonaise à travers le prisme scandinave unique de Norm Architects.

Après plus de dix ans de voyages, d'études et de collaborations créatives avec le Japon, Norm Architects partage sa vision des traditions japonaises qui ont façonné ses projets contemporains. Le livre de table basse Stillness offre un compte rendu visuellement riche de visites de paysages, d'architectures et de sites culturels japonais. Il révèle comment les influences japonaises sont devenues partie intégrante de projets tels que le restaurant Äng en Suède et la maison de plage Heatherhill au Danemark.

Ce livre de photographies expose un dialogue intrigant entre des images du Japon et le travail de Norm Architects. Cette combinaison visuelle souligne les liens séculaires entre les traditions de design du Japon et de la Scandinavie, avec un respect mutuel et des philosophies partagées au cœur. Enrichi des perspectives d'experts des deux régions, Stillness offre une compréhension approfondie des principes de design essentiels et une ode à la beauté japonaise.

Plus qu'un livre de table basse : Stillness est un voyage personnel, un manifeste esthétique et un hommage à l'une des cultures créatives les plus admirées au monde.

À propos de Norm Architects
Norm Architects, basé à Copenhague et fondé en 2008, est un cabinet de premier plan dans les domaines de l'architecture, de l'intérieur, du design et de la photographie. Leur travail se caractérise par un équilibre entre richesse et simplicité, ordre et complexité. Grâce à des années de collaboration étroite avec des designers japonais et en s'appuyant sur des siècles d'échanges culturels entre le Japon et la Scandinavie, Norm Architects a développé une philosophie de design unique qui allie beauté sereine et élégance intemporelle.

Avec Stillness, Norm Architects vous invite à découvrir le lien harmonieux entre deux mondes et à vous laisser inspirer par les principes intemporels de l'esthétique japonaise.

tN4t - 40 ans de livres de table basse teNeues : Un portrait vivant de New York

Découvrez les rues animées de New York à travers l'objectif de plus de 40 photographes contemporains dans le livre de photographie Streets of New York. Ce livre de table basse impressionnant capture la diversité inégalée de la métropole avec des images emblématiques de l'Empire State Building, du pont de Brooklyn et du World Trade Center Hub, entre autres. Mais vous trouverez également les lieux cachés et les trésors surprenants de New York dans ce livre, vous permettant de découvrir le véritable caractère de la ville.

Plus de 60 millions de personnes visitent New York chaque année, mais personne ne vit la ville de la même manière. Streets of New York rassemble précisément ces perspectives diverses et montre de manière authentique la vie urbaine trépidante. Des avenues animées de Manhattan aux rues tranquilles de Brooklyn – chaque image raconte une histoire unique et vous fait découvrir les côtés connus et moins connus de New York.

Grâce aux approches modernes de photographes actifs sur les médias sociaux, le livre offre un regard neuf sur « la ville qui ne dort jamais ». Le résultat est une déclaration d'amour visuelle à New York, appréciée non seulement des amateurs d'architecture et de photographie, mais aussi des voyageurs, des amateurs de culture et des fans d'art du monde entier.

Streets of New York est bien plus qu'un simple livre de photos : c'est une ode à l'une des villes les plus dynamiques et culturellement riches au monde. Le cadeau parfait pour tout amateur de New York, collectionneur ou passionné de photographie.

L'édition révisée du best-seller à l'occasion de l'anniversaire de teNeues

Pour célébrer le 40e anniversaire du premier livre illustré de teNeues, quelques favoris de tous les temps sont mis à l'honneur dans une édition de poche moderne et abordable, parfaite pour n'importe quelle étagère. Les villes de New York et de Paris ont toujours eu une signification particulière pour la maison d'édition, car c'est à New York dans les années 1980 que teNeues Publishing Company a été fondée sous la direction de Hendrik teNeues, suivie par des succursales à Londres (1989) et Paris (1991). Aujourd'hui, les best-sellers sont réédités et offrent une esthétique raffinée dans un format compact.

tN4t - 40 ans de livres de table basse teNeues : Un portrait authentique de la métropole

"Streets of Paris" est un joyau de la célèbre série "Streets of" de teNeues, dans laquelle des photographes talentueux capturent des images à couper le souffle de leurs villes préférées du monde. Ce livre offre un portrait honnête et vivant de Paris, capturé par plus de 40 photographes internationaux de premier plan.

Paris, connue comme une métropole mondiale de l'art, de la mode et de la culture, est presque insaisissable dans sa diversité et sa vivacité. "Streets of Paris" donne vie à la ville à travers l'objectif de maîtres photographes qui ont exploré chaque coin et chaque rue. Leurs visions, pleines de passion et d'attention aux détails, forment une collection unique d'images qui montrent Paris dans toute sa splendeur.

Des monuments emblématiques comme le Sacré-Cœur, le Louvre ou la Tour Eiffel, aux trésors cachés dans les quartiers animés et les banlieues paisibles ; "Streets of Paris" révèle un côté de la ville à la fois enchanteur et excitant. Ce n'est pas seulement un livre de photos ; c'est une célébration de l'âme de la "Ville Lumière".

L'édition révisée du best-seller à l'occasion de l'anniversaire de teNeues

Pour célébrer le 40e anniversaire du premier livre illustré de teNeues, certains favoris de tous les temps sont mis à l'honneur dans une édition de poche moderne et abordable qui s'intègre parfaitement à toute bibliothèque. Les villes de Paris et de New York ont toujours eu une signification particulière pour la maison d'édition, car après New York, où la TeNeues Publishing Company a été fondée par Hendrik teNeues dans les années 1980, des succursales à Londres (1989) et Paris (1991) ont suivi. Les best-sellers sont maintenant réédités et offrent une esthétique raffinée dans un format compact.

• Une approche innovante de la représentation des plantes, où chaque édition se concentre sur un seul genre de fleurs.
• Un hommage à l'unicité de chaque espèce florale, accompagné d'une mine de connaissances et d'inspiration.
• Le design exclusif de cette série fait de ces livres de table basse de véritables accroches dans votre bibliothèque et des objets de collection fascinants sur toute table basse.
• Idéal pour tous ceux qui aiment offrir des fleurs, mais recherchent un cadeau moins éphémère à offrir.

Les plantes grasses, également connues sous le nom de succulentes, sont des œuvres d'art vivantes qui impressionnent non seulement par leurs formes uniques et leurs textures surprenantes, mais aussi par leur incroyable résilience. Ces magnifiques plantes sont les compagnons parfaits pour tout amateur de plantes, ajoutant une touche de beauté naturelle et de style à n'importe quel environnement.

Cette merveille naturelle fait partie de la série FLORAMOUR de teNeues. La série est une ode à l'esthétique et à l'histoire de chaque genre floral, à sa signification profonde dans l'art, la religion et la culture populaire, et à l'admiration des célébrités du monde entier.

Attention : Cette série de livres photo n'offre pas de conseils d'entretien pour les plantes. Explorez la beauté et l'enchantement des fleurs dans toute leur gloire et leur splendeur.

Sun et Shiro et le Serpent à Pois

Un livre d'images réconfortant sur l'amitié et l'aventure

Ce livre pour enfants est un voyage magique à travers la nature !
Sun et son fidèle chien Shiro aiment passer leurs journées dehors, se promenant dans les bois et profitant des saisons. L'automne est leur période préférée de l'année : ils ramassent des feuilles aux couleurs magnifiques et cueillent des pommes juteuses dans le verger.

Une rencontre spéciale
Au cours de l'une de leurs aventures, ils rencontrent une créature curieuse et joueuse – le Serpent à Pois ! À leur grande surprise, cet ami glissant est encore plus fou de pommes qu'eux. C'est ainsi que commence une histoire réconfortante sur l'amitié, le partage et le plaisir des petites choses de la vie.

Plus qu'une simple belle histoire
Ce livre d'images joliment illustré n'est pas seulement une ode à l'amitié, il initie également les jeunes lecteurs, de manière ludique, à l'importance d'une alimentation saine – sans être moralisateur.

À propos de l'auteur
Hiyoko Imai est une illustratrice et designer née à Tokyo, actuellement basée à Amsterdam. Après avoir étudié le design graphique à New York, elle a travaillé et donné des ateliers pour enfants dans le monde entier. Son style minimaliste est à la fois ludique et raffiné. En plus de dessiner, elle aime cuisiner, bricoler et passer du temps dans la nature avec son fils.

Surf Shacks – Une collection éclectique de maisons de surfeurs créatifs

Laissez-vous emporter dans les univers inspirants des surfeurs du monde entier. Surf Shacks est un livre de table basse élégant et plein de caractère, qui vous offre un aperçu unique des maisons et des vies créatives des surfeurs – d'une cabane douillette à Hawaï à un appartement à New York ou même un bus transformé en habitation et moyen de transport.

Les surfeurs se révèlent non seulement des riders de vagues passionnés, mais aussi des artistes, des designers et des conteurs. Dans ce livre, vous découvrirez leurs espaces de vie, leurs lieux de travail, leurs collections de disques, leurs jardins et leurs ateliers – tous des lieux qui reflètent leur personnalité et leur style de vie, loin du rivage.

Avec de magnifiques photographies, des anecdotes intimes, des illustrations et des interviews, le livre photo Surf Shacks montre à quel point la communauté des surfeurs est diverse, créative et originale. Qu'il s'agisse de l'abri isolé du cinéaste Jess Bianchi à Hawaï, du refuge boisé japonais de Hiromi Masubara (ancien PDG de la Surfrider Foundation Japan), ou de la maison roulante du shaper Ryan Lovelace – chaque histoire offre un aperçu unique de la vie derrière les vagues.

Ce livre est un incontournable pour les amateurs de culture surf, de lifestyle surfeur, de design d'intérieur et d'intérieurs et maisons créatifs.

À propos d'Indoek
Indoek est un collectif créatif et une plateforme en ligne qui se concentre sur l'aspect indépendant et artistique de la culture surf. Ils rassemblent des histoires, des portraits, de la musique, de l'art et du design du monde du surf. Avec un sens aigu de l'esthétique et du contenu, ils donnent une image authentique des personnes et des lieux derrière les vagues. Surf Shacks est l'un de leurs projets les plus appréciés.

Surf Shacks Vol. 2 – Une nouvelle "vague" de vie de surfeur

Découvrez les intérieurs et le mode de vie inspirants des surfeurs du monde entier avec Surf Shacks Vol. 2. Ce magnifique livre de table basse vous emmène dans les lieux de vie créatifs, uniques et parfois inattendus des surfeurs – des cabanes dans les arbres à Hawaï aux appartements citadins, des conteneurs minimalistes à Byron Bay aux cabanes rustiques au Japon.

Le surf est plus qu'un sport – c'est un mode de vie. Dans cette deuxième partie de la populaire série Surf Shacks, Matt Titone montre comment les surfeurs vivent, travaillent et créent. Avec des histoires intimes, de magnifiques photographies et un aperçu des studios créatifs, des jardins et des salons, vous obtenez un aperçu unique de la vie quotidienne de ces habitants excentriques de la côte.

De l'habitation conteneur hors réseau de l'architecte Jamie Smallwood à la maison-bus de la famille Goodwin – chaque chapitre raconte une histoire inspirante de liberté, de design et de connexion avec la nature.

Ce livre est le cadeau parfait pour les amateurs de culture surf, de style de vie des surfeurs, de design d'intérieur et d'intérieurs et de maisons créatifs.

À propos de l'auteur :
Matt Titone est graphiste et cofondateur de l'agence de création ITAL/C Studio et de la plateforme Indoek – une communauté en ligne qui rassemble la culture surf et la créativité. Il vit à Los Angeles et est le père spirituel de la série de livres Surf Shacks, dans laquelle il documente les styles de vie et d'habitation uniques des surfeurs.