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Isay Weinfeld, un architecte brésilien

Un design Bauhaus minimaliste teinté d'une élégance tropicale par Isay Weinfeld, un architecte brésilien.

L'architecte brésilien Isay Weinfeld est mondialement reconnu pour son style unique qui fusionne l'élégance moderne et les influences tropicales. Sa vision de l'architecture va au-delà de la simple fonctionnalité ; pour Weinfeld, un bâtiment est une œuvre d'art totale qui doit être à la fois pratique et esthétiquement raffinée. Ses designs se caractérisent par des lignes épurées, des espaces ouverts et une harmonie entre la nature et l'architecture.

Le livre de table basse Isay Weinfeld met en lumière plus de 50 projets emblématiques de l'architecte. Des appartements luxueux de La Petite Afrique à Monte Carlo et des 360 Garden Apartments entourés de verdure à São Paulo à l'architecture particulière de la librairie Livraria da Vila à Alameda Lorena. Le travail de Weinfeld se caractérise par de grandes façades vitrées, des structures en béton, des tons de bois chauds et de subtiles nuances de couleurs, qui créent ensemble une esthétique sobre mais impressionnante.

Cette publication offre un aperçu exclusif du monde d'un architecte qui parle rarement de son propre travail. Avec des photos inédites, des plans détaillés et des analyses approfondies de ses projets les plus marquants, ce livre de photographies constitue une introduction inspirante à l'un des architectes les plus influents de notre époque.

Home for Christmas, Decorating for the Holiday Season de Claire Bingham – Une ambiance de Noël luxueuse dans un livre de table basse inspirant

Ce livre de table basse est comme un calendrier de l'Avent : ouvrez-le et la magie des fêtes commence ! Que vous aimiez le moderne ou le traditionnel, la journaliste d'intérieur Claire Bingham présente les plus beaux styles et idées de Noël. Simplicité minimaliste, splendeur opulente, teintes monochromes ou look scandinave avec beaucoup de hygge et de convivialité ? Des histoires d'intérieur inspirantes avec des photos d'ambiance montrent comment Noël est célébré partout dans le monde, quelles traditions existent ailleurs et quelles décorations, ornements de Noël et bien plus encore ne doivent pas manquer. Ce livre illustré glamour éveille immédiatement l'impatience de Noël et l'ambiance de l'Avent.

Nouvelles idées de décoration de Noël et traditions intemporelles – les meilleurs styles pour les fêtes

Créez une ambiance chaleureuse à la maison, célébrez avec vos proches et vivez la joie des fêtes – l'esprit de Noël commence bien avant l'Avent ! Ce livre inspirant offre tout ce dont vous avez besoin pour entrer dans l'ambiance des fêtes : décorations de Noël, décorations de table, styles d'intérieur tendance et idées pour l'approche de Noël. Que vous aimiez le moderne ou le traditionnel, le nord-européen et simple ou l'opulent avec des paillettes et du glamour, le durable avec des décorations naturelles, l'upcycling et les looks vintage – les photos d'ambiance dans les histoires d'intérieur inspirantes offrent de magnifiques moodboards pour tout ce dont vous avez toujours rêvé, avec des sapins de Noël, des lumières, des boules de Noël et plus encore.

Décorations de Noël – Parfait comme cadeau avant et pendant les fêtes !

Claire Bingham sait tout sur la décoration d'intérieur : que ce soit à ses débuts en tant que rédactrice chez Elle Decoration ou depuis deux décennies en tant que photographe et auteure, la journaliste d'intérieur qui a parcouru le monde découvre les plus belles maisons et appartements partout dans le monde. L'experte en intérieur présente les dernières tendances et les classiques élégants dans de nombreux livres de table basse stylés, qui sont toujours une source d'inspiration pour les amateurs d'intérieur. Son livre illustré d'ambiance "Home for Christmas" montre comment Noël peut être une fête de convivialité, avec de magnifiques décorations et ornements de sapin de Noël qui transforment votre maison en un pays des merveilles hivernal.

Hawaï est une terre d'extrêmes, l'un des endroits les plus riches en biodiversité et les plus vierges de la planète. Mais c'est aussi le pays du hula et du surf. Pendant de nombreuses années, le célèbre photographe allemand Olaf Heine a voyagé et documenté le magnifique monde hawaïen, créant ainsi une œuvre photographique impressionnante. Tantôt vif et énergique, tantôt mélancolique et sensuel, mais toujours monochromatique, il réussit à capter l'attitude enivrante de la vie en lien avec les forces décisives de ce lieu.

L'océan est omniprésent et est l'architecte secret d'Hawaï. Hawaï tourne autour de la signification élémentaire et spirituelle de la mer. Les vagues vibrantes, en constante évolution et agitées de l'océan Pacifique donnent le rythme aux huit îles d'Hawaï et à leurs habitants. Ils alimentent la vie ici et définissent les gens, qu'ils soient pêcheurs, surfeurs ou touristes. Heine décrit l'interaction entre l'homme et la nature ainsi que le pouvoir et les valeurs qui en découlent dans des photos d'une beauté intemporelle. Les fissures de notre époque et l'ampleur de l'activité humaine sont ici montrées avec la même puissance que la sensualité, la diversité et la nature sauvage et intacte. À Hawaï, nous commençons à comprendre ce que signifie la création.

Un livre illustré fascinant qui révèle et vous rapproche de la beauté luxuriante du pays, de sa culture de rêve et de l'individualité de ses habitants - qu'il s'agisse de la légende du surf Laird Hamilton, du musicien Jack Johnson ou de l'écrivain Kawaii Strong Washburn. Un beau livre pour tous ceux qui ont toujours voulu avoir un aperçu authentique et direct de ce qui rend ce coin du monde vraiment spécial.

Avec des préfaces de William Finnegan, lauréat du prix Pulitzer, et de l'auteure hawaïenne Kristiana Kahaauwila.

Dieter Rams : Less and More – La philosophie du design de Dieter Rams

Dieter Rams est l'un des designers industriels les plus influents du XXe siècle. Pendant plus de 40 ans chez Braun, il a développé un style de design minimaliste et fonctionnel qui a influencé des générations de designers. Sa philosophie du « moins, mais mieux » n'a pas seulement défini le design de produits, mais aussi notre vision de ce qu'est et devrait être le design.

Le livre d'art Less and More offre un aperçu inspirant du travail novateur de Rams et est un incontournable pour les amateurs de design, d'architecture et d'esthétique. Ce livre d'art magnifiquement conçu présente une vaste collection de ses designs emblématiques et montre comment ses principes de simplicité et de convivialité restent pertinents à ce jour.

À propos des auteurs :
Dieter Rams (1932, Wiesbaden) a commencé sa carrière comme architecte, mais est devenu un designer industriel de premier plan. Chez Braun, il a conçu de nombreux produits innovants et a établi une nouvelle norme pour le design fonctionnel avec un impact social.

Le professeur Klaus Klemp est un expert internationalement reconnu dans le domaine du design de produits et une autorité sur l'œuvre de Rams. Il connaît le designer depuis des années et approfondit la philosophie derrière ses créations.

Keiko Ueki-Polet est l'une des curatrices de design les plus renommées du Japon. Elle possède une connaissance approfondie des développements du design en Asie et dans le monde occidental.

Ce livre de photos est un ajout essentiel pour tous ceux qui sont inspirés par un design intemporel, réfléchi et innovant.

Dear Marilyn. The Unseen Letters and Photographs
Auteur : Sam Shaw

Un portrait intime de Marilyn Monroe, capturé par son confident Sam Shaw. Aujourd'hui révélé en mots et en images.

Dear Marilyn offre un regard unique sur les coulisses de la vie de Marilyn Monroe – l'icône qui a changé Hollywood pour toujours. Ce magnifique livre de table basse présente pour la première fois des lettres personnelles, des extraits de journal intime et des notes manuscrites du photographe et cinéaste Sam Shaw, qui faisait partie du cercle intime de Monroe. À travers sa voix et son objectif, nous apprenons à connaître Marilyn comme peu d'autres l'ont vue : pure, vulnérable, ambitieuse et pleine de charisme.

L'édition contient une magnifique collection de photos restaurées numériquement provenant des archives originales des années 40, 50 et 60. Pensez à des images jamais publiées des tournages de Sept Ans de Réflexion, y compris le célèbre moment de la « robe qui s'envole », mais aussi des scènes intimes de Marilyn chez elle à New York, se promenant en ville ou amoureuse sur la plage d'Amagansett.

Ce livre de photos est un incontournable pour les cinéphiles, les collectionneurs de Marilyn et les passionnés de photographie. Dear Marilyn ne capture pas seulement une femme en images, mais aussi une époque pleine de glamour, de lutte et de beauté.

Un hommage envoûtant à la femme derrière la légende, vue à travers les yeux d'un ami.

Ce que vous pouvez attendre :

• Correspondances et extraits de journal intime inédits de Sam Shaw
• Photos iconiques et inédites de Marilyn Monroe, spontanées, privées et sur le plateau de tournage
• Matériel exclusif des coulisses de Sept Ans de Réflexion
• Hommage visuel à Monroe à l'occasion de son 100e anniversaire de naissance
• Livre parfait pour les fans de Marilyn, d'Hollywood vintage et de photographie classique

À propos de l'auteur :

Sam Shaw (1912–1999) était un photographe, journaliste et cinéaste influent originaire de New York. Sa carrière a débuté dans les années 40 au Collier’s Magazine, où il a capturé la vie quotidienne des Américains ordinaires. Plus tard, il a voyagé à travers le pays pour réaliser des reportages photographiques sur, entre autres, des musiciens de jazz, des agriculteurs et la scène burlesque.

Shaw est devenu célèbre comme photographe de plateau dans l'industrie cinématographique, et a travaillé avec des légendes telles que Marlon Brando, Elizabeth Taylor, Sophia Loren, Audrey Hepburn et Alfred Hitchcock. Ses images sont apparues dans des magazines renommés du monde entier tels que Life, Paris Match, Harper’s Bazaar et Look.

Mais c'est sa longue collaboration et sa profonde amitié avec Marilyn Monroe qui ont donné à son œuvre un statut iconique. Avec Dear Marilyn, Shaw partage enfin ses souvenirs personnels, et ramène la star à la vie en mots et en images.

David Bowie: Rock 'n' Roll with Me est une biographie photographique unique qui retrace l'extraordinaire amitié entre Geoff MacCormack et David Bowie. Ce livre de table basse offre un aperçu intime des aventures communes de Bowie et MacCormack, depuis leur rencontre à l'école primaire dans les années 50 jusqu'aux transformations de Bowie en Ziggy Stardust et en Thin White Duke.

Avec près de 150 photos, dont beaucoup n'ont jamais été montrées auparavant, MacCormack vous emmène dans les coulisses des tournées mondiales, des albums emblématiques et du premier grand rôle de Bowie au cinéma. Les récits sont enrichis par un postface de Bowie lui-même, faisant de ce livre un trésor indispensable pour tout fan de Bowie.

MacCormack, ami fidèle et compagnon de tournée de Bowie, partage avec humour et honnêteté les moments forts de leur collaboration et l'amour partagé pour la musique qui a rendu leur amitié si spéciale. Ce magnifique livre n'est pas seulement un hommage à une légende du rock, mais aussi un document précieux d'une époque de l'histoire de la musique.

Le livre Cooking on Fire
L'art de cuisiner au feu de bois : ancestral, aventureux et délicieux

La cuisson au feu de bois est l'une des plus anciennes méthodes de cuisson que nous connaissons. Le livre de table basse Koken op Vuur (Cuisiner au feu) fait revivre cette méthode de cuisson artisanale avec une collection de recettes variées et de conseils pratiques.

Pour tous ceux qui aiment le charme du feu
Pendant longtemps, cuisiner au feu de bois a été considéré comme l'apanage des scouts ou des experts en survie. Mais ce style de cuisine est accessible à tous. Il est sensuel, apaisant et invite à prendre son temps. Cuisiner au feu ne concerne pas seulement la nourriture, mais aussi le processus, de l'allumage du feu à la préparation des plats.

Ce livre de photos propose un mélange de classiques simples, tels que le Chili con Carne et les châtaignes grillées, et de plats plus exigeants qui demandent du temps et de la patience. Découvrez comment construire un feu de camp, quelles techniques de cuisson vous pouvez utiliser, quels outils sont utiles et comment tirer le meilleur parti de votre feu de camp.

Un voyage culinaire de retour à la nature
Les auteurs, Eva et Nicolai Tram, ont une expérience dans le monde de la gastronomie et des médias culinaires. En 2017, ils ont quitté Copenhague pour s'installer avec leur famille dans les forêts suédoises afin de mener une vie plus simple. C'est là qu'ils ont découvert leur passion pour la cuisine au feu de bois. Cette passion s'est traduite par Koken op Vuur, un livre plein d'inspiration pour se détendre près des flammes et profiter de la nature.

Du livre au restaurant primé
Après la publication de Koken op Vuur en 2020, Eva et Nicolai ont ouvert le restaurant Knystaforsen, où la cuisine au feu de camp est au cœur de l'expérience. En 2022, le restaurant a reçu une étoile Michelin et une étoile verte Michelin pour sa durabilité.

Cuisinez, détendez-vous, profitez des flammes et redécouvrez l'essence de la nourriture avec Koken op Vuur.

Coffee Breaks – Cafés Inspirants & Lieux de Rencontre Chaleureux

Prenez un moment pour vous et découvrez les plus beaux cafés du monde avec Coffee Breaks: Cozy Spaces for Relaxing. Ce livre de table basse inspirant vous emmène à travers 30 lieux de café uniques où l'architecture et le design intérieur s'unissent pour créer une ambiance chaleureuse, accueillante et élégante.

Des designs scandinaves minimalistes aux intérieurs éclectiques et vivants – chaque café de ce livre photo prouve qu'un design bien pensé ne contribue pas seulement à l'esthétique, mais aussi à une expérience de café ultime. Découvrez comment les designers et les architectes utilisent des agencements intelligents, l'éclairage, le mobilier et des matériaux durables pour transformer des espaces petits ou non conventionnels en lieux de rencontre agréables.

Que vous soyez architecte, designer d'intérieur ou un véritable amateur de café, Coffee Breaks est la source d'inspiration idéale pour quiconque souhaite s'immerger dans le monde du café stylé et de la détente dans des environnements agréables.

Catwalk, Iconic Moments by the Most Coveted Fashion Brands
Auteurs: Agata & Pierre Toromanoff

Catwalk est un luxueux livre de table basse qui ouvre les portes des défilés de mode les plus exclusifs et légendaires de ces dernières décennies. De la haute couture aux shows spectaculaires dans des lieux à couper le souffle : ce livre célèbre la mode comme forme d'art, déclaration culturelle et spectacle ultime.

Avec les créations iconiques de maisons de couture telles que Chanel, Dior, Versace, Schiaparelli, Prada, Gucci et Jacquemus, Catwalk vous emmène à travers des moments marquants qui ont façonné l'histoire de la mode. Pensez aux grandes présentations de haute couture à Paris, aux révolutions minimalistes sur le podium et aux finales émotionnelles qui ont marqué le monde entier.

La richesse des photographies capture non seulement les créations, mais aussi l'atmosphère, les émotions et l'énergie derrière ces défilés emblématiques. Des spectacles théâtraux de John Galliano pour Dior à la dernière collection émouvante de Karl Lagerfeld pour Chanel en 2019, et des défilés psychédéliques de Gucci au désormais légendaire défilé de Jacquemus au milieu des champs de lavande de Provence.

Catwalk est plus qu'un hommage visuel : il montre comment la mode agit comme un miroir de notre temps et comme une puissante expression de créativité, d'identité et de culture. Un livre de photos indispensable pour les professionnels de la mode, les collectionneurs et tous ceux qui sont fascinés par le luxe, le design et la haute couture.

Ce que vous pouvez attendre

• Moments emblématiques des défilés des maisons de mode les plus prestigieuses du monde
• Haute couture, innovation et défilés spectaculaires dans des lieux uniques
• Designers stars, top models et histoire de la mode inoubliable
• La mode comme phénomène culturel et expression artistique
• Photographie de haute qualité et design élégant et luxueux

À propos des auteurs

Agata Toromanoff est historienne de l'art et experte en mode avec un œil aiguisé pour l'esthétique, la culture et le storytelling visuel. Avec Pierre Toromanoff, spécialiste de l'image et des publications de luxe, elle forme un duo créatif ayant accès au cercle intime du monde de la mode internationale. Leurs connaissances approfondies et leur perspective d'initiés font de Catwalk un document unique où non seulement les défilés, mais aussi leur impact culturel et leur signification artistique prennent vie.

« Les courbures constituent l'Univers tout entier », a dit un jour Oscar Niemeyer, l'architecte vedette du Brésil. Le photographe et réalisateur Olaf Heine a rencontré le légendaire architecte peu avant sa mort. Depuis 2010, le célèbre photographe de portrait et de mode suit l'âme du Brésil et montre sa joie de vivre sensuelle avec un grand sens des formes et des textures.

Dans son livre photo récemment révisé "Brésil", Heine contraste le paysage et l'architecture brésiliens avec les courbes de ses habitants - surfeurs, danseurs et belles femmes. Il omet consciemment les couleurs autrement stéréotypées et offre une perspective inhabituelle en noir et blanc sur le Brésil. Mais Heine ne s'intéresse pas seulement à la richesse des courbes de l'architecture et des corps, mais aussi à la continuité de la vie : tout est flexible et en mouvement constant. De l'intensité du désir à la légèreté des formes, Olaf Heine nous montre un pays fascinant dans toute sa diversité, sa beauté et sa mélancolie.

Dans ses œuvres, Heine dépeint la place désirée que la première génération de modernistes brésiliens a créée dans l'architecture, la littérature et la musique au milieu du XXe siècle comme expression esthétique d'une société sociale, politique et urbaine en pleine mutation positive. Un vœu pieux et une prétendue utopie que beaucoup de gens considèrent avec nostalgie, surtout dans le contexte actuel.

Le livre de table « Brésil » est l'incarnation de la « saudade » brésilienne, le désir et le désir de la beauté tropicale de la nature, des villes animées et des gens uniques. Pour tous les amoureux du Brésil, ce livre illustré est un merveilleux cadeau pour se replonger encore et encore dans le pays et son mode de vie optimiste, libéré des clichés.

Avec des textes d'Oscar Niemeyer, Ruy Castro, Marcelo Camelo et Matthias Harder.

Bouquet, Grand Displays from the Metropolitan Museum of Art

Découvrez le monde enchanteur de l'art floral avec le livre de table basse Bouquet, un livre photo magnifiquement illustré par l'auteure à succès Abbie Zabar. Pendant dix ans, Zabar a bénéficié d'un accès anticipé exclusif au Grand Hall du prestigieux Metropolitan Museum of Art, où elle a immortalisé les impressionnantes compositions florales qui ornaient l'entrée majestueuse dans des dessins à la mine de couleur à couper le souffle.

Pour la première fois, ces illustrations magistrales sont publiées dans un livre-cadeau raffiné et élégant. Chaque dessin reflète non seulement le flair artistique de Zabar, mais aussi sa profonde connaissance des éléments botaniques et son utilisation subtile des couleurs. Des arrangements hivernaux festifs avec des feuilles de magnolia et des baies rouges aux compositions exotiques de feuilles de palmier et de strelitzias – ce livre de table basse donne vie à la splendeur et à la vivacité des fleurs.

Avec une préface de Chris Giftos, ancien fleuriste en chef du Met Museum, Bouquet est un hommage intemporel à l'art de l'arrangement floral.

Parfait pour les amateurs d'art, les passionnés de jardinage, les admirateurs d'illustrations botaniques et toute personne à la recherche d'un cadeau unique et élégant.

• Plus pour moins : un format pratique, un prix raisonnable et une richesse d'inspiration.
• Avec une préface de l'experte renommée Claire Bingham et des recommandations d'architectes d'intérieur de renom.
• Des photos saisissantes de deux tendances de vie actuelles,
• Le design continu sur le dos du livre rend encore plus attrayant le placement de toutes les pièces de la série Home Inspiration de teNeues les unes à côté des autres.

Petit par la taille, grand par l'inspiration - découvrez la série Home Inspiration de teNeues avec deux nouveaux livres. Laissez-vous enchanter par les beaux intérieurs et trouvez les idées qui donneront à votre maison un relooking complet.

Dans le volume Boho Style, vous découvrirez des idées inspirantes, des conseils pratiques et des intérieurs à couper le souffle qui incarnent le mélange parfait de liberté, de créativité et de chic bohème. Des couleurs et motifs luxuriants aux décorations éclectiques et éléments naturels, ce livre est votre source d'inspiration ultime pour créer une oasis bohème dans votre propre maison. Laissez-vous transporter dans un monde d'élégance insouciante et transformez votre maison en un havre artistique.

Transformez votre maison en un paradis durable avec le livre « Eco Materials, Home Inspiration » de Claire Bingham. Laissez-vous inspirer par des matériaux innovants et respectueux de l'environnement qui assurent un équilibre harmonieux entre design et durabilité. Découvrez comment utiliser des éléments recyclés, organiques et naturels pour créer un intérieur élégant qui est non seulement beau, mais aussi bon pour la planète. Ce livre propose des conseils pratiques, des photos inspirantes et des histoires fascinantes pour vous aider à faire des choix conscients pour une maison écologique. Laissez-vous guider par la révolution verte en matière de design d'intérieur et transformez votre maison en une oasis de durabilité

• 160 œuvres d'art extraordinaires - le premier beau livre du célèbre photographe d'art canadien.
• Une combinaison inégalée de photographie et de l’élément eau.
• Les photos fascinantes font du livre lui-même une œuvre d’art.

Entrez dans le monde enchanteur de la photographie sous-marine, bien loin des attentes traditionnelles. Barbara Cole permet à l'eau de perturber la gravité et les conventions visuelles, faisant flotter, glisser et tournoyer ses modèles - principalement des femmes - à travers les vagues, enveloppés de substances éthérées ou à peine plus qu'un voile de bulles d'air.

Ces œuvres d'art à couper le souffle de Cole sont convoitées par les plus grandes collections publiques et privées et ont suscité l'admiration du monde entier. Ses photographies sont devenues de véritables peintures, dans lesquelles la visualisation de la transformation, libérée des limites du temps, prend vie dans un langage visuel enchanteur et poétique.

Découvrez un voyage unique dans les profondeurs de la photographie, où les frontières s'estompent et où l'imagination prend vie.