Photographie et art

Een prachtige koffietafelboek met de legendarische actrice en zangeres Brigitte Bardot

Zeldzame en Ongepubliceerde Foto’s van een Iconische Ster
Dit prachtige fotoboek biedt een unieke kijk op de Franse filmlegende Brigitte Bardot. Het boek bevat veel zeldzame en nooit eerder vertoonde foto's uit de archieven van de beroemde fotografen Douglas Kirkland en Terry O’Neill. Deze beelden laten Bardot zien in haar volle glorie, zowel op als naast de filmset, tijdens het hoogtepunt van haar carrière in de jaren 1960 en vroege jaren 1970.

Een Must-Have voor Bardot Fans
"Being Bardot" onthult meer dan 150 indrukwekkende foto's, zowel in kleur als zwart-wit, aangevuld met contact sheets en persoonlijke herinneringen van de fotografen. Deze intieme portretten vangen de ongeëvenaarde charme en het onweerstaanbare karakter van Bardot, een van de meest geliefde sterren van de 20e eeuw. Van speelse momenten tot spontane opnames, dit boek is een eerbetoon aan haar blijvende erfenis in film, muziek en dierenrechtenactivisme.

Een Essentieel Boek voor Liefhebbers van Cinema en Fotografie
Dit fotoboek is een essentieel verzamelobject voor iedereen die geïnteresseerd is in filmgeschiedenis, fotografie en het leven van Brigitte Bardot. Met bijdragen van gerenommeerde fotografen en een uitgebreide collectie van nooit eerder gepubliceerde foto's, biedt dit boek een ongeëvenaarde blik op het leven van een van de meest iconische vrouwen van onze tijd.

“New book gives fans a look at never-before-seen photos of Brigitte Bardot.” — Yahoo

“Rare photographs of the French actress Brigitte Bardot, from the archives of Douglas Kirkland and Terry O’Neill, are featured in a new book, Being Bardot.” — The Times

“Being Bardot, the new archival photography book from ACC Art Books and Iconic Images, honors the French starlet’s legacy, offering an inside
look into her highly photographed world.” — CR Fashion Book

Het Ultieme Koffietafelboek van het Werk van Wereldberoemde Fotograaf Terry O'Neill

Ontdek de iconische, spontane en ongefilterde momenten van de grootste beroemdheden en beruchte figuren, vastgelegd door de legendarische fotograaf Terry O'Neill. Bekend om zijn ongeëvenaarde vermogen om het ware karakter van zijn onderwerpen vast te leggen, heeft Terry O'Neill meer dan 50 jaar lang de wereld van roem en beroemdheden in beeld gebracht.

Keith Richards zei ooit: "Terry was overal in de jaren '60 – hij kende alles en iedereen die ertoe deed." En Sir Michael Caine voegde daaraan toe: "Terry O'Neill behoort terecht tot de beste fotografen ter wereld. Hij weet iets bijzonders vast te leggen."

Deze prachtige fotocollectie, samengesteld uit meer dan zes decennia aan werk, biedt een diepgaande kijk op O'Neill's indrukwekkende carrière. Van backstage reportages met iconen als Frank Sinatra en David Bowie tot intieme portretten van staatslieden zoals Winston Churchill en Nelson Mandela. O'Neill's oeuvre omvat alles van vroege foto's van opkomende bands zoals The Beatles en The Rolling Stones tot portretten van majesteiten zoals koningin Elizabeth II in Buckingham Palace.

Voor het eerst is er een uitgebreid archief samengesteld, waarbij meer dan 2 miljoen negatieven zijn doorgespit om ongeziene beelden te onthullen die O'Neill's carrière van 53 jaar documenteren. Zijn gebruik van 35mm camera's op filmsets en popshows in de jaren '60 heeft de formele portretfotografie getransformeerd, waardoor een nieuwe visuele kunstvorm is ontstaan.

Terry O'Neill's werk omvat talloze magazine covers, albumhoezen, filmposters en modereportages met meer dan 1.000 sterren. Zijn nalatenschap is een van de meest meeslepende en epische catalogi van het tijdperk van beroemdheden. Hij heeft voor de meest prestigieuze tijdschriften ter wereld gewerkt en zijn bijdrage aan de kunst en wetenschap van fotografie is bekroond met de zeldzame Centenary Medal van de Royal Society of Arts.

Dit fotoboek is een must-have collectie die elke koffietafel siert en eer bewijst aan de meest iconische momenten van onze tijd.

De Ultieme Verzameling Foto's van David Bowie

Dit luxueuze koffietafelboek, uitgebracht ter ere van het vijfjarige jubileum van David Bowie's overlijden, is de meest uitgebreide en indrukwekkende verzameling van iconische foto's van Bowie ooit samengesteld. Dit prachtig vormgegeven, grootformaat hardcover fotoboek is een visueel eerbetoon aan een van de grootste sterren in de muziekgeschiedenis.

Waarom Dit Boek?

• Een Tijdloze Verzameling: Dit fotoboek brengt het werk van 25 topfotografen van over de hele wereld samen, die hun meest iconische, inspirerende en verrassende foto's van David Bowie delen.
• Unieke Inzichten: Naast adembenemende foto's bevat dit boek persoonlijke essays en reflecties van de fotografen, waarin ze hun ervaringen met Bowie delen. Van zijn beginjaren bij het Arts Lab in Beckenham tot aan wereldtournees, deze verhalen bieden een uniek en intiem kijk achter de schermen van deze legendarische artiest.
• Exclusieve Beelden: De collectie bevat een breed scala aan foto's, van portretten en albumhoezen tot zeldzame privé-momenten en spontane snapshots. Dit maakt deze collectie tegelijkertijd krachtig, emotioneel en inspirerend.
• Internationale Marketingcampagne: Dit boek wordt ondersteund door een uitgebreide promotiecampagne, inclusief radio-, print- en online promoties. Daarnaast vinden er wereldwijd evenementen plaats met fotografen, waaronder Q&A’s en signeersessies, evenals tentoonstellingen in galeries.

Deze definitieve collectie is een eerbetoon aan David Bowie, een ware innovator die geliefd was bij fotografen. Zijn nalatenschap leeft voort in dit indrukwekkende koffietafelboek, dat een absolute must-have is voor Bowie-fans en liefhebbers van fotografie. Mis deze kans niet om een uniek stuk muziekgeschiedenis in huis te halen.

“All the photos of David Bowie you could possibly ever need. The most noteworthy collection of David Bowie images ever accumulated. Whether you want to own the book as a collector’s item or display it on your coffee table, this definitive work is a tribute fit for an icon.” – Interview magazine

Space Posters and Paintings: NASA's kunstcollectie vanaf de jaren '60

• Spectaculaire kunstwerken brengen NASA's successen en missies prachtig in beeld
• Inclusief een uitgebreide selectie schilderijen, illustraties en posters
• Ontdek de werken uit het NASA Art Program, beginnend in de jaren '60
• De eerste van een tweedelige set, met deel II gewijd aan logo's en missiepatches

De countdown is begonnen! In 2025 en 2026 staat NASA op het punt om twee baanbrekende missies te lanceren, die verder de ruimte in zullen gaan dan ooit tevoren en streven naar de oprichting van de eerste permanente maanbasis.

"Space Posters and Paintings, Art About NASA" biedt een schitterende verzameling schilderijen en illustraties die de geschiedenis van de ruimteverkenning laten zien. Sinds 1962 geeft het NASA Art Program kunstenaars unieke toegang tot het dagelijks leven bij NASA, van technici aan het werk tot het aankleden van astronauten en de lanceringen zelf. Wat begon als een educatief initiatief, heeft geleid tot indrukwekkende en gestileerde posters die de grootse ambities van de mensheid verbeelden, van astronauten op de maan tot ruimteshuttles en verre planeten.

Dit koffietafelboek is een ware schat voor iedereen die gefascineerd is door NASA, ruimtereizen en de ruimte.

Over de auteur
Bill Schwartz heeft meer dan 25 jaar ervaring in de productie, distributie, licenties en branding van internationaal spraakmakend entertainment. Naast het licenseren en verwerven van duizenden uren aan films, tv-series en documentaires, heeft Bill 20 uitzendingen geproduceerd, waaronder "Terror On The Titanic," "Howard Hughes: The Real Aviator," en "Valkyrie: The Plot To Kill Hitler." Zijn passieproject was de documentaire "Journey to Mars" over NASA's Viking Pathfinder, het eerste voertuig dat het oppervlak van Mars bereikte en verkende. Zijn nauwe betrokkenheid bij NASA en de kans om een fotoboek te maken met inspirerende beelden van NASA-mijlpalen was een kans die hij niet kon laten liggen.

Het Leven en Carrière van Marilyn Monroe in Beeld

• Een ode aan Marilyn Monroe's veelzijdige persoonlijkheid door de lens van Eve Arnold
• Met meer dan 100 foto's, in kleur en zwart-wit, waaronder nieuw ontdekte en gerestaureerde beelden
• Inclusief een nieuwe introductie door Michael Arnold, de kleinzoon van Eve Arnold en een van de beheerders van het Arnold-archief, en een voorwoord door Anjelica Huston

In de vroege jaren '50 ontmoette Marilyn Monroe de beroemde fotografe Eve Arnold op een feestje. Monroe, die onder de indruk was van Arnold's werk met Marlene Dietrich, zei: "Als je dat al zo goed met Marlene kunt, kun je je voorstellen wat je met mij zou kunnen doen?" Dit bleek de start van een unieke samenwerking waarin Arnold erin slaagde de veelzijdige persoonlijkheid van Monroe vast te leggen, wat resulteerde in het boek "Marilyn Monroe: An Appreciation" uit 1987. Het koffietafelboek Marilyn Monroe, By Eve Arnold is een herziene en opnieuw vormgegeven fotoboek van deze oorspronkelijke uitgave uit 1987.

Dit fotoboek gaat fotografisch uitgebreid in op het leven van Monroe, waarbij nieuw ontdekte en gerestaureerde foto's, zowel in kleur als in zwart-wit, worden getoond. Eve Arnold's diepgaande biografie over Monroe, verteld in haar eigen woorden, geeft ons een zeldzaam inzicht in de verhalen achter de foto's en haar unieke relatie met Monroe. Dit prachtige fotoboek is niet alleen een visueel eerbetoon, maar ook een historisch document dat laat zien hoe twee vrouwelijke kunstenaars zich staande hielden en succes behaalden in een door mannen gedomineerde wereld.

Over de auteur:
Eve Arnold, een Amerikaanse fotojournaliste die de wereld rondreisde om uiteenlopende onderwerpen vast te leggen, van beroemdheden tot het dagelijks leven van gewone mensen, wist als geen ander verborgen werelden te onthullen. Haar werk omvatte onder andere de burgerrechten- en Black Power-bewegingen, Arabische vrouwen in harems en hammams, en de strijd van de minderbedeelden. Haar carrière begon in 1946 bij Kodak in New Jersey, waarna ze de eerste vrouw werd die zich bij Magnum Photos aansloot. Haar foto's van Marilyn Monroe op de set van The Misfits (1961) behoren tot haar meest gedenkwaardige werken en tonen de nieuwsgierigheid die haar carrière kenmerkte.

Marilyn Monroe Style, By Eve Arnold is een onmisbaar boek voor iedere liefhebber van mode en fotografie, en biedt een diepgaand inzicht in de tijdloze allure van een van Hollywood's grootste iconen.

Paris Blues is een prachtige koffietafelboek met collectie foto's van de gerenommeerde art director, ontwerper en fotograaf Mathieu Bitton. Dit boek is een visueel eerbetoon aan zijn geboortestad Parijs, waarbij de unieke schoonheid en sfeer van de stad worden vastgelegd in authentieke foto's. Bitton, bekend van zijn werk met wereldberoemde artiesten zoals Quincy Jones, The Rolling Stones en Lady Gaga, brengt zijn creatieve talenten samen in deze prachtige ode aan de stad die hem zijn hele leven inspireert.

Paris Blues biedt een intieme blik op de straten van Parijs en is een must-have voor liefhebbers van fotografie, kunst en Parijse cultuur. Als Grammy-winnaar en Ridder in de Orde van Kunsten en Letteren versterkt dit koffietafelboek van Bitton niet alleen zijn artistieke nalatenschap maar maakt het ook een blijvende impact op de wereld van fotografie.

Voeg het fotoboek Paris Blues toe aan je collectie en geniet van de unieke visie van Mathieu Bitton op een van de meest iconische steden ter wereld.

Over de fotograaf:
Kunstenaar Mathieu Bitton is een veelzijdige fotograaf, ontwerper, artdirector en producer. Hij heeft enkele van de meest gevierde artiesten ter wereld gefotografeerd. Daarnaast heeft hij een uitgebreid catalogus van albums, posters, boeken en promotiemateriaal ontworpen en artdirected voor een breed scala aan films, muzikanten en entertainers. Wanneer hij niet aan opdrachtwerken werkt, vindt Mathieu inspiratie in het fotograferen van spontane portretten en straattaferelen. Een rode draad in zijn werk, ongeacht het medium, is het vastleggen van de waarheid van een onderwerp en een moment.

Zijn succesvolle tentoonstellingen omvatten "Travelogue" (Los Angeles, 2013), "Ascension" (Wenen, 2015 en Sofia, 2016), "Darker Than Blue" (Los Angeles, 2016; Boston, Miami, 2017; Frankfurt, Wetzlar, 2018), en recentelijk "Paris Blues" (Los Angeles, New York, 2024), die tevens de inspiratie vormde voor dit fotoboek.

Mathieu is tevens ambassadeur voor Leica-camera's en heeft samengewerkt met hen aan diverse campagnes en evenementen.

SACRED SPACES est un livre de photographies de voyage et une introduction visuelle à la vie du Bouddha historique avec plus de 240 photos sur la culture bouddhiste en Asie. Découvrez la spiritualité des monastères bouddhistes, des temples, des montagnes sacrées et d'autres sites.

Un temple d’un blanc éclatant, comme sculpté dans la glace. Statues dans des grottes aux chandelles. Immenses murs rouges du monastère au milieu de montagnes majestueuses. Dans ce magnifique livre de photographies de voyage, Christoph Mohr présente les lieux les plus sacrés du bouddhisme. Du Myanmar, de la Thaïlande, du Vietnam, de la Chine, du Tibet au Ladakh, Zanskar Mohr montre les temples bouddhistes, les monastères et les montagnes sacrées et met en lumière la vie du Bouddha historique. Les images sont accompagnées de textes d'Oliver Fülling, qui expliquent les bases du bouddhisme ainsi que les coutumes et rituels bouddhistes quotidiens.

Surrealisme - Officiële Catalogus van de Tentoonstelling van het Centre Pompidou

Dit unieke koffietafelboek is de officiële catalogus van de Surrealisme-tentoonstelling van het Centre Pompidou, die het 100-jarig jubileum van het Surrealistisch Manifest van André Breton viert. De tentoonstelling loopt van 4 september 2024 tot 13 januari 2025 in Parijs en reist daarna door naar Spanje, Duitsland en de Verenigde Staten.

Met maar liefst 250 meesterwerken van wereldberoemde surrealistische kunstenaars zoals Magritte, Dalí, Ernst, Carrington en Tanning, biedt dit boek een ongeëvenaarde inkijk in een van de invloedrijkste kunststromingen ooit. Daarnaast bevat het originele pagina's uit het Surrealistisch Manifest, wat dit koffietafelboek extra bijzonder maakt.

Surrealisme neemt je mee in de grensverleggende wereld van deze revolutionaire beweging, met essays van vooraanstaande academici en een innovatieve, multidirectionele lay-out. Dit boek is een onmisbaar naslagwerk voor kunstliefhebbers, verzamelaars en iedereen die de surrealistische kunst beter wil begrijpen.

Een perfect cadeau voor liefhebbers van kunstgeschiedenis en surrealistische kunst!

Fabulous Faces of Classic Hollywood – Een Koffietafelboek met Iconische Hollywood Portretten

Dit adembenemende koffietafelboek, Fabulous Faces of Classic Hollywood, biedt meer dan 200 zelden vertoonde portretten uit de gouden jaren van de filmindustrie, van de jaren 1920 tot 1960. Geselecteerd uit de beroemde archieven van de John Kobal Foundation, toont dit boek de grootste filmsterren van Hollywood op hun hoogtepunt.

Van legendes als Joan Crawford, Marlene Dietrich, Cary Grant en Marilyn Monroe tot minder bekende sterren zoals Anna May Wong en Ramon Novarro – deze prachtige zwart-wit portretten brengen de glamour en tijdloze schoonheid van Hollywoods meest iconische gezichten tot leven. Een must-have voor filmliefhebbers, verzamelaars en iedereen die gepassioneerd is door vintage fotografie.

Met een essay van bestsellerauteur Robert Dance, onthult dit koffietafelboek wat het betekent om een internationaal icoon te worden in de filmwereld. Fabulous Faces of Classic Hollywood is een perfect cadeau voor liefhebbers van klassieke films en fotografie, en een pronkstuk voor elke koffietafel.

• Le premier beau livre du photographe londonien Alan Schaller, dont le travail est exposé dans le monde entier.
• Un sujet très actuel : la solitude humaine due au monde numérique et la vie dans la grande ville - des images animées dans ce magnifique livre photo.

Découvrez les chefs-d'œuvre d'Alan Schaller, le célèbre photographe londonien qui capture l'essence de la vie humaine avec ses photographies en noir et blanc. Son travail est un spectacle visuel d'abstraction, de surréalisme et de géométrie, imprégné de contrastes puissants. Avec une reconnaissance internationale et des publications dans des médias renommés tels que The Guardian, The New York Times et The Independent, Schaller a laissé sa marque sur le monde de la photographie. Fier ambassadeur des appareils photo Leica et co-fondateur du Street Photography International Collective, il repousse continuellement les limites de la créativité et de l'expression. Découvrez dès maintenant l'enchantement de son travail, où contrastes, architecture et scènes du quotidien se fondent dans des compositions à couper le souffle.

Laissez-vous inspirer par les images puissantes d'Alan Schaller et découvrez une nouvelle dimension de la photographie.

Girls with Pearls s’inspire du travail de Johannes Vermeer, mais avec une touche moderne. Tout comme Vermeer, la photographe Caroline Sikkenk crée un sentiment d'émerveillement avec son utilisation de la lumière, des couleurs et de la composition et, à travers sa propre interprétation contemporaine, un message de diversité et d'unité est transmis. Explorez le monde de Vermeer en texte et en images !

Depuis ses études à la Photo Academy d'Amsterdam, Caroline Sikkenk est fascinée par les maîtres hollandais et leur extraordinaire attention portée à l'utilisation de la lumière et des détails. Une série de photos inspirées des œuvres de Vermeer en est issue. Les photos ont été prises à Delft dans des lieux historiques ayant un lien avec Vermeer. Les modèles sont des personnes que Caroline a rencontrées par hasard, par exemple dans la rue, chez le coiffeur ou lors d'un concert. De plus, le tableau de Vermeer La Jeune Fille à la perle est devenu une image tellement emblématique qu'il n'importe plus si le modèle est une fille ou un garçon, jeune ou vieux, ni la couleur de sa peau ou de ses cheveux. Les vêtements sont de mode contemporaine et chaque vêtement est unique, tout comme la perle portée par le mannequin. Chaque modèle est donc une perle unique à lui seul !

Les photos de ce projet ont été exposées au Vermeer Center de Delft (dont un certain nombre de photos font désormais partie de la collection permanente du Vermeer Center), au Mauritshuis de La Haye et à New York, à l'exposition MvVO Art. Du 6 février au 1er avril 2023, l'exposition sera visible à la Oude Kerk à Delft sous le nom de « Perles de lumière ».

Visualisez également les photos dans une vidéo sur YouTube