Livres sur le luxe, le design et le style de vie

Heart of Glass – Riedel and the Art of Taste
Auteurs : Maximilian Riedel & Bianca Oeller

Heart of Glass – Riedel and the Art of Taste est un élégant livre de collection qui unit le monde de la verrerie exclusive et de l’expérience gustative raffinée. Ce livre richement illustré raconte l’histoire de Riedel, vieille de près de 300 ans, la marque leader dans la conception de verres fonctionnels, des verreries de Bohême aux icônes du design international exposées au Museum of Modern Art.

Grâce à des photographies impressionnantes et des histoires personnelles, ce livre de photos vous emmène dans les coulisses de Riedel. Vous découvrirez l’artisanat exceptionnel, l’interaction entre le travail manuel et l’innovation, ainsi que la passion avec laquelle chaque verre est conçu et fabriqué. Des élégants verres à vin spécifiques aux cépages aux verres spécialement développés pour le saké, la tequila et les cocktails : chaque design est créé pour optimiser la saveur.

En plus de sa riche histoire et de son vaste portfolio, Heart of Glass offre également des aperçus pratiques. Des experts expliquent quel verre convient le mieux à quelle boisson et pourquoi la forme, l’équilibre et le matériau sont cruciaux pour une expérience de dégustation optimale. Les collaborations avec des marques emblématiques comme Dom Pérignon et Coca-Cola, et les projets créatifs avec des célébrités telles qu’Elton John, soulignent la position unique de Riedel dans le monde du design et du luxe.

Ce livre de collection est un incontournable pour les amateurs de vin, les passionnés de design, les collectionneurs et tous ceux qui apprécient l’esthétique, l’artisanat et le plaisir de haute qualité.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• L’histoire captivante de Riedel, vieille de près de 300 ans
• De magnifiques photographies de designs de verre emblématiques et innovants
• Un regard exclusif sur les coulisses du processus de production du verre
• Conseils pratiques : quel verre convient à quelle boisson
• Édition de luxe avec un design raffiné et une finition de haute qualité

À propos des auteurs

Maximilian Riedel est la 11e génération de l’entreprise familiale Riedel et est mondialement reconnu comme un expert en matière de verre fonctionnel. Grâce à sa passion, ses connaissances et sa vision innovante, il a renforcé la marque à l’échelle internationale et a mis en évidence l’importance du bon verre pour l’expérience gustative dans le monde entier.

Bianca Oeller est une écrivaine et journaliste spécialisée dans le design, le style de vie et l’artisanat de luxe. En collaboration avec Maximilian Riedel, elle parvient à traduire de manière convaincante l’émotion, l’histoire et l’expertise de la marque Riedel dans un livre visuellement et thématiquement riche.

Ultimate Toys for Men, chefs-d'œuvre sélectionnés et luxe contemporain
Auteurs: Bastian Sklarek & Bianca Öller

Ultimate Toys for Men est un impressionnant livre de table basse qui présente une sélection soigneusement élaborée de tout ce qui fait battre le cœur de l'homme moderne. Des produits faits à la main et gadgets exclusifs aux objets de collection rares et au luxe contemporain: ce livre est une ode à l'artisanat, à la qualité et au style intemporel.

Les marques et créateurs présentés incarnent l'authenticité, l'origine et l'artisanat. Beaucoup d'entre eux s'appuient sur des décennies – parfois même des siècles – de tradition, tout en façonnant l'avenir du design, du luxe et du style de vie. Non pas en suivant les tendances, mais en les créant.

La sélection est personnelle et affirmée, mais toujours réfléchie. Des icônes du monde de l'horlogerie, de la couture sur mesure, de la culture automobile, des instruments d'écriture, de la gastronomie, du toilettage, des accessoires et du design se rencontrent dans un ensemble visuellement puissant. Ultimate Toys for Men est à la fois une source d'inspiration et une pièce maîtresse – parfaite pour les amateurs de luxe, de style et d'individualité.

À quoi vous attendre

• Un regard exclusif sur des produits de haute qualité, des gadgets et des objets de collection pour l'homme moderne
• Icônes et artisanat, entre autres, de l'horlogerie, de la mode, de l'automobile, du design, du style de vie et de la gastronomie
• Une photographie luxueuse et une finition de haute qualité qui font de ce livre photo un véritable accroche-regard
• Un livre de table basse inspirant pour les hommes ayant le sens du style, de la qualité et du caractère

À propos des auteurs

Bastian Sklarek et Bianca Öller sont des auteurs et conservateurs expérimentés dans les domaines du design, du luxe et du style de vie. Avec un œil aiguisé pour la qualité et l'esthétique, ils sélectionnent des marques et des objets qui excellent non seulement par leur forme et leur fonction, mais racontent également une histoire authentique. Leur travail commun est reconnu pour la combinaison de profondeur de contenu, de puissance visuelle et d'un sens raffiné du luxe contemporain.

The GOLF Book, A Tribute to Golf’s Finest Destinations, Gear, and Icons
Auteur : Stefan Maiwald

The GOLF Book est un livre de table de luxe qui présente le golf comme plus qu'un sport : un style de vie raffiné où l'élégance, la tradition et le luxe moderne se rencontrent. Richement illustré et soucieux du détail, ce livre vous emmène à travers les parcours de golf les plus prestigieux du monde, les complexes hôteliers exclusifs et les destinations emblématiques où le sport, l'architecture et la nature se rencontrent.

Des parcours légendaires aux chefs-d'œuvre contemporains de l'architecture golfique : The GOLF Book montre la beauté et la diversité du golf au plus haut niveau. Le livre met également l'accent sur les équipements de golf de luxe et la mode élégante de marques leaders telles que PXG, Honma et Loro Piana, ainsi que sur la gastronomie étoilée Michelin qui complète la vie golfique.

Des interviews, des aperçus culturels et des récits de tournois et de personnalités légendaires ajoutent une profondeur supplémentaire à ce livre de photos. La finition de haute qualité, les photographies impressionnantes et les détails exclusifs font de The GOLF Book un livre de table indispensable pour le véritable amateur de golf et l'adepte du style de vie de luxe.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Portraits exclusifs de parcours de golf emblématiques et de complexes de golf de luxe dans le monde entier
• Inspiration en matière d'équipement de golf haut de gamme, de mode et de design
• Aperçus de la culture, de l'histoire et du style du golf
• Magnifiques photographies et édition luxueuse avec des finitions raffinées
• Le livre de table idéal pour les amateurs de golf, de voyages et de style de vie de luxe

À propos de l'auteur

Stefan Maiwald est un auteur et journaliste renommé, passionné de voyages, de culture et de style de vie. Il est connu pour ses observations perspicaces et son style narratif, avec lesquels il parvient à relier les mondes : du sport et de la tradition au luxe et à la culture contemporaine. Avec The GOLF Book, Maiwald réunit son amour du golf et son expertise en matière de narration et de qualité visuelle, ce qui donne un livre qui inspire et informe.

Equestrian – The Ultimate Book
Auteur : Alena Brandt

Equestrian – The Ultimate Book est un impressionnant livre de table basse qui présente les sports équestres comme une expression raffinée du luxe, de la tradition et du style. Richement illustré et à orientation internationale, ce livre de photographies emmène le lecteur dans le monde élégant du style de vie équestre, où le sport, la culture et l'exclusivité se rencontrent.

Le livre met en lumière des événements emblématiques tels que le Royal Ascot et la Dubai World Cup, et explore différentes disciplines des sports équestres, y compris les courses de galop, les concours de saut d'obstacles et le polo. Outre les temps forts sportifs, une attention particulière est accordée aux personnes en coulisses : les cavaliers de renom, les éleveurs et autres figures clés qui définissent le caractère et la classe du monde équestre.

Des éléments de style de vie complètent ce livre de table basse. Pensez aux selles faites à la main, à l'artisanat de haut niveau et aux hôtels et lieux luxueux inextricablement liés aux événements équestres prestigieux. Equestrian – The Ultimate Book est un livre élégant et inspirant pour les amateurs de sports équestres, de style de vie luxueux et d'esthétique intemporelle.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Un regard exclusif et mondial sur les sports équestres et le style de vie équestre luxueux
• Des événements emblématiques, des lieux prestigieux et des centres équestres internationaux
• Les perspectives de professionnels renommés et d'icônes du monde équestre
• Une photographie magnifique et une finition de haute qualité
• Un élégant livre de table basse pour les connaisseurs et les amateurs d'élégance et d'artisanat

À propos de l'auteur

Alena Brandt est une auteure à orientation internationale, fortement axée sur le style de vie de luxe, la culture et les mondes exclusifs où la tradition et la modernité se rejoignent. Avec Equestrian – The Ultimate Book, elle réunit sa passion pour l'esthétique et la narration dans un livre visuellement puissant qui présente les sports équestres non seulement comme un sport, mais comme un mode de vie. Son travail est connu pour sa combinaison de profondeur de contenu, de langage visuel élégant et d'un sens aigu du détail.

Surf Shacks Vol. 3, Exploring the Spirit of Coastal Living
Auteurs: gestalten & Matt Titone

Surf Shacks Vol. 3 poursuit la très appréciée série Surf Shacks en plongeant plus profondément dans le monde des surfeurs, de leurs maisons et du style de vie créatif le long des côtes. Ce livre de table basse montre comment la culture du surf ne se déroule pas seulement sur l'eau, mais s'exprime aussi à travers l'architecture, le design intérieur, la communauté et un mode de vie conscient.

Des cabanes de plage aérées en Californie et des abris construits à la main à Hawaï aux retraites design contemporaines au Portugal et au Panama : Surf Shacks Vol. 3 réunit un mélange éclectique de lieux et de personnalités. L'accent n'est pas seulement mis sur les habitants eux-mêmes, mais aussi sur les architectes, les designers et les constructeurs qui façonnent une nouvelle génération de maisons inspirées du surf.

Grâce à des photographies documentaires, des portraits intimes et un contexte culturel, ce troisième volume dresse un tableau riche et authentique de la vie côtière moderne. Ce livre photo montre où la créativité, la simplicité et la connexion se rencontrent, et comment la vie en bord de mer reste une source d'inspiration pour les créateurs du monde entier. Un incontournable pour les amateurs de culture surf, de design côtier et de slow living.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Un voyage inspirant à travers la culture surf comme mode de vie et expression architecturale
• Des aperçus exclusifs des maisons de surfeurs, d'artistes et de créateurs de la Californie au Portugal
• Un éclairage sur les architectes, designers et constructeurs innovants dans le domaine de l'habitat axé sur le surf
• Des photographies de haute qualité et des histoires personnelles sur la vie en harmonie avec la côte
• Un livre de table basse élégant sur la créativité, la communauté et la vie côtière

À propos des auteurs

gestalten est une maison d'édition internationale de premier plan basée à Berlin, connue pour ses livres visuellement puissants et riches en contenu sur le design, l'architecture, les voyages et la culture contemporaine. La série Surf Shacks fait partie de leurs publications les plus emblématiques.

Matt Titone est designer, directeur créatif et surfeur passionné. Il évolue sans effort entre le branding, le storytelling éditorial et la culture du surf. En tant que fondateur d'Indoek et co-fondateur d'ITAL / C Studio, il documente depuis plus de dix ans le croisement entre la créativité et la vie en bord de mer. Avec la série Surf Shacks, il s'est établi comme l'un des principaux chroniqueurs de la vie côtière moderne.

Warpaint – Maquillage masculin et identité à travers le temps
Auteurs : gestalten & Joshua Sims

Warpaint – Maquillage masculin et identité à travers le temps est un livre de table basse stimulant et visuellement puissant qui révèle l'histoire souvent sous-estimée du maquillage masculin et de l'auto-parure. Des rituels et des peintures de guerre anciens au glam rock, au punk, aux icônes pop et à la culture de rue contemporaine : ce livre montre comment les hommes ont utilisé le maquillage à travers le temps pour exprimer l'identité, le pouvoir, la rébellion et l'appartenance.

À l'aide d'une riche sélection d'images et d'analyses culturelles pointues, Warpaint explore le visage et le corps masculins comme une toile de transformation. Le maquillage ne s'avère pas seulement être un choix esthétique, mais aussi une déclaration sociale, politique et psychologique. À une époque où la masculinité est redéfinie et où le marché des soins et des cosmétiques masculins connaît une forte croissance, ce livre photo offre une réflexion actuelle et approfondie sur l'apparence comme conformité et comme résistance.

Avec des objets historiques, des images d'archives et de la photographie contemporaine, Warpaint relie le passé et le présent. Le résultat est un livre de table basse inspirant pour les amateurs de mode, de culture, d'identité, de sous-cultures et d'histoire sociale.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Une histoire culturelle du maquillage masculin, de la peinture corporelle rituelle au style de rue moderne
• Des images d'artefacts historiques, d'archives et de maquillage masculin et d'art corporel contemporains
• Des essais éclairants sur le pouvoir, l'identité, la masculinité et l'expression
• Une perspective unique sur la beauté, l'image de soi et les codes culturels

À propos des auteurs

gestalten est une maison d'édition de renommée internationale basée à Berlin, fondée en 1995. La marque est connue pour ses livres de table basse de haute qualité sur le design, la mode, l'architecture, l'art et la culture visuelle. Gestalten collabore avec des penseurs et des créateurs de premier plan et traduit les développements culturels en livres ayant un fort impact visuel et contenu.

Joshua Sims est journaliste et auteur, spécialisé dans le style, le design et les sous-cultures. Dans son travail, il explore la relation entre la mode, l'identité et les normes sociales, avec une attention particulière à la masculinité et à la signification sociale des vêtements et de l'apparence. Il a beaucoup écrit sur le prêt-à-porter masculin et l'évolution de l'expression de soi masculine et est considéré comme un commentateur perspicace de la culture contemporaine.

Flex Appeal – The Changing Face of ’70s Skateboard Culture
Auteurs: gestalten & Stefan Ytterborn

Flex Appeal – The Changing Face of ’70s Skateboard Culture est un livre de table basse riche en visuels qui capture l'ascension explosive de la culture du skateboard en Californie à la fin des années 1970. Pendant cette période, le skateboard est passé d'une activité de niche à une sous-culture puissante, portée par l'innovation technique, un langage formel distinct et une nouvelle identité juvénile.

Le livre est centré sur Fibreflex, l'une des marques de skateboard les plus influentes de l'époque. La collection unique de Stefan Ytterborn de skateboards datant de 1975 à 1979 dévoile une capsule temporelle d'un moment décisif de l'histoire du skate. Les planches, trucks et roues emblématiques sont combinés avec des publicités, des photographies et des graphismes vintage qui donnent vie au code visuel de l'époque.

Avec des contributions du photographe Jörgen Brennicke et des apports créatifs de David Gonzalez, Flex Appeal montre comment le skateboard a non seulement transformé les performances et la technique, mais a également influencé durablement la mode, le design et la culture jeune — bien avant que le sport ne devienne grand public. Ce livre de photographies est un incontournable pour les amateurs de skateboard, les collectionneurs, les fans de design et toute personne intéressée par les sous-cultures et l'histoire visuelle.

Ce que vous pouvez attendre

• Une archive soigneusement sélectionnée de skateboards Fibreflex originaux et de pièces de 1975-1979
• Des publicités, photographies et éphémérides graphiques vintage rares des débuts de la culture du skateboard
• Des essais sur l'influence de la culture skate californienne sur le design, la performance et l'identité des jeunes
• Un portrait authentique et nostalgique d'une période créative, rebelle et novatrice

À propos des auteurs

gestalten est une maison d'édition berlinoise de renommée internationale, fondée en 1995. L'éditeur est connu pour ses livres de table basse de haute qualité sur le design, l'architecture, la mode, l'art et la culture contemporaine. Gestalten documente les tendances visuelles et les mouvements culturels avec un accent marqué sur la qualité, le contenu et l'esthétique.

Stefan Ytterborn est un entrepreneur visionnaire et fondateur de marques innovantes telles que POC et CAKE. Il est connu pour sa capacité à relier la technologie, la performance et le style de vie. Avec Flex Appeal, il partage sa passion personnelle pour la culture du skateboard et montre comment les produits, le design et les histoires forment ensemble l'identité et la communauté.

Off Course – The New Cool in Golf
Auteurs: gestalten & Paul Rojanathara

Off Course – The New Cool in Golf montre comment le golf connaît une transformation culturelle radicale. Ce qui était autrefois dominé par une étiquette stricte, une hiérarchie et des codes vestimentaires, évolue maintenant vers un style de vie ouvert et créatif où la mode, la musique, le design et l'expression de soi sont centraux. Le golf n'est plus seulement un sport, mais une plateforme culturelle.

Ce livre de table contemporain rassemble les nouveaux visages du golf : des joueurs, des designers, des marques de streetwear et des collectifs qui réinventent le jeu. Les baskets remplacent les chaussures de golf classiques, le streetwear conquiert le fairway et les influences de la culture skate, artistique et en ligne donnent au jeu une énergie complètement nouvelle.

Ce livre de photos est construit comme un parcours de 18 trous et combine des essais, des portraits et des images percutantes pour créer un manuel culturel du golf moderne. Off Course montre comment la tradition et l'innovation se rencontrent et comment le golf évolue d'un club de campagne exclusif à une déclaration culturelle mondiale. Un livre inspirant pour les golfeurs, les créatifs, les fans de mode et les amateurs de culture contemporaine.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Portraits de joueurs, de designers et de collectifs créatifs qui renouvellent l'identité du golf
• Histoires de streetwear, de scènes underground et de cultures de golf alternatives dans le monde entier
• Une photographie percutante et des essais qui montrent comment le golf passe d'un sport à un style de vie et à un code culturel
• Un regard frais sur le golf en tant que plateforme d'expression de soi, de communauté et de créativité

À propos des auteurs

gestalten est une maison d'édition internationale de premier plan basée à Berlin, fondée en 1995. L'éditeur est réputé pour ses livres de table de haute qualité sur le design, la mode, l'architecture, l'art et la culture contemporaine. Gestalten documente les mouvements créatifs et les changements culturels avec un accent fort sur la qualité visuelle et la profondeur du contenu.

Paul Rojanathara est auteur et stratège culturel, spécialisé dans l'identification des tendances émergentes et des mouvements culturels. Depuis plus de vingt ans, il collabore avec des marques et des institutions internationales à l'intersection de l'art, du design et de la culture pop. Son travail se concentre sur la façon dont le changement culturel rend possibles de nouvelles formes d'identité, de communauté et de créativité.

Collecting Jewellery
Auteur : John Benjamin

Avec Collecting Jewellery, John Benjamin propose un guide indispensable à toute personne désireuse d'apprendre à reconnaître, apprécier et collectionner des bijoux. Cette édition entièrement actualisée vous emmène à travers l'histoire de la joaillerie : des bijoux anciens aux créations contemporaines. Benjamin combine ses années d'expérience en tant qu'évaluateur, enseignant et historien du bijou dans un livre clair et accessible.

Le guide aborde non seulement les périodes classiques, mais se penche également sur les courants plus modernes. De nouveaux chapitres sont ainsi consacrés au « Style moderne » des années 40 et 50 et au « Bijou de designer » des années 60 et 70, jusqu'au-delà du tournant du millénaire. Des diamants naturels et cultivés aux pièces uniques et aux bijoux fantaisie populaires : ce livre vous apprend à regarder, comparer et comprendre. Idéal pour les collectionneurs, les étudiants et les amateurs désireux de constituer leur propre collection avec connaissance et confiance.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Un classique entièrement actualisé : des bijoux anciens aux bijoux contemporains.
• Des connaissances de base claires pour les collectionneurs, les étudiants et les amateurs.
• Un aperçu et une expertise pour constituer votre propre collection élégante et abordable.

À propos de l'auteur

John Benjamin est un expert internationalement reconnu dans le domaine de la joaillerie. Après son rôle de directeur international de la joaillerie chez Phillips Fine Art Auctioneers, il a créé en 1999 son propre cabinet indépendant d'évaluation et de conseil. Il est membre de The Goldsmiths' Company et de la Cité de Londres, et est étroitement impliqué dans The Worshipful Company of Arts Scholars.

Outre Collecting Jewellery, il a notamment écrit Starting to Collect Antique Jewellery et a collaboré avec Paul Atterbury sur The Jewellery and Silver of H.G. Murphy. Depuis 1991, John Benjamin est un visage familier en tant qu'expert de l'émission Antiques Roadshow de la BBC. En tant que conférencier très demandé pour, entre autres, The Arts Society et la National Federation of Women's Institutes, il sait transmettre ses connaissances approfondies de manière accessible et inspirante.

Marilyn Monroe 100 – Le livre officiel du centenaire

Auteurs: Christian Siriano, Rachel Syme, David Wills et Louie Conway

Marilyn Monroe 100 est le seul livre officiel qui célèbre le centième anniversaire de la naissance de Marilyn Monroe. Ce livre exclusif du jubilé, publié en étroite collaboration avec le Marilyn Monroe Estate, offre un portrait inégalé et complet de l'une des plus grandes icônes du XXe siècle.

L'ouvrage rassemble le travail de dix-sept photographes qui ont suivi Marilyn de près entre 1945 et 1962. Des premières images d'une jeune Norma Jeane aux portraits glamour mondialement connus et aux moments intimes et spontanés en coulisses. Des photographes tels qu'André de Dienes, Joseph Jasgur et Bernard of Hollywood montrent ses premiers pas. Les photos de John Florea et Philippe Halsman révèlent une étoile montante, tandis qu'Eve Arnold, Elliott Erwitt, Bruce Davidson et Henri Cartier-Bresson capturent Marilyn sur les plateaux de ses films les plus emblématiques. Cecil Beaton et Richard Avedon soulignent sa beauté intemporelle, et des photographes comme Alfred Eisenstaedt, Sam Shaw, George Barris et Milton Greene révèlent un côté plus personnel et vulnérable.

Le livre se termine par la légendaire Last Sitting de Bert Stern, complétée par des photos récemment redécouvertes d'Allan Grant pour le magazine Life, publiées seulement deux jours avant le décès de Marilyn. Ensemble, elles constituent un testament visuel impressionnant.

En plus des photographies, Marilyn Monroe 100 contient une riche sélection de citations de Marilyn elle-même, combinées à des essais d'écrivains et d'experts culturels de renom. Ils dressent le portrait d'une femme à la personnalité unique : complexe, intelligente et en avance sur son temps. Cent ans après sa naissance, il apparaît clairement à quel point Marilyn Monroe était avant-gardiste.

Ce magnifique livre de table basse est un hommage monumental et élégant à une femme qui a changé le monde pour toujours.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Le seul livre de jubilé officiel, approuvé par le Marilyn Monroe Estate
• Un luxueux livre de table basse surdimensionné avec gaufrage doré, tranche dorée, or spot et pages dépliantes
• La collection de photos la plus complète jamais réalisée, par 17 photographes de renom qui ont documenté la vie et la carrière de Marilyn
• Marilyn dans ses propres mots, complétée par une analyse culturelle perspicace
  L'objet de collection ultime pour les fans de Marilyn, de l'âge d'or d'Hollywood et de la mode intemporelle

À propos des auteur(e)s

Marilyn Monroe 100 présente les contributions d'un groupe sélect de voix influentes de la mode, de la culture et de la photographie. Le créateur de mode Christian Siriano, lauréat de plusieurs prix CFDA, réfléchit à l'influence durable de Marilyn sur le style et la beauté. Rachel Syme, critique culturelle et rédactrice pour The New Yorker, éclaire la complexité de la vie publique et privée de Marilyn.

David Wills, auteur et conservateur photographique, apporte des éclairages approfondis sur l'importance historique et visuelle des images. Louie Conway, écrivain et rédacteur chez Iconic Images, place la photographie de Marilyn dans un contexte culturel plus large. Ensemble, ils offrent une perspective nuancée et contemporaine sur une icône qui inspire encore aujourd'hui.

Créateurs de bijoux
Auteur : Beth Bernstein et Sonia Esther Soltani

Créateurs de bijoux, duos dynamiques et joyaux générationnels est un livre de table basse richement illustré et captivant qui met l'accent sur les relations humaines derrière le monde de la joaillerie. Des duos créatifs aux entreprises familiales qui transmettent leur savoir-faire depuis des générations, ce livre montre comment la collaboration, la confiance et une vision partagée mènent à des bijoux intemporels.

Le livre est composé de deux parties. La première partie présente des designers qui travaillent en duo – partenaires, membres de la famille ou amis proches – et ont développé ensemble une signature reconnaissable. La deuxième partie se concentre sur les générations de bijoutiers qui allient héritage et innovation. À travers 22 marques de premier plan, vous obtenez non seulement une image des bijoux eux-mêmes, mais aussi des histoires qui les sous-tendent. Des anecdotes personnelles, des aperçus surprenants et des faits moins connus font de ce livre une expérience de lecture inspirante et accessible.

Créateurs de bijoux est plus qu'un livre de table basse. C'est un récit vivant sur le passé, le présent et l'avenir de la conception de bijoux, écrit pour les amateurs débutants comme pour les collectionneurs chevronnés.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Photographies couleur impressionnantes de bijoux de 22 marques renommées
• Histoires uniques des coulisses des collaborations et de l'héritage familial
• Un mélange de techniques modernes, d'artisanat séculaire et de combinaisons innovantes

À propos des auteurs

Beth Bernstein est historienne de la joaillerie, auteure et journaliste avec une carrière impressionnante. Elle a écrit plusieurs livres de référence sur les bijoux, dont The Modern Guide to Vintage Jewellery, Jewelry’s Shining Stars: The Next Generation et If These Jewels Could Talk. Son travail est régulièrement publié dans des publications internationales telles que Forbes, Rapaport et Elite Traveler. Elle a également été rédactrice en chef de deux magazines de joaillerie de premier plan et est active en tant que conférencière et enseignante. Dans les années 1990, Beth a conçu sa propre collection de bijoux, qui a été vendue dans plus de 250 magasins dans le monde entier.

Sonia Esther Soltani est rédactrice et écrivaine de joaillerie de renommée internationale. Elle a été rédactrice en chef de Rapaport pendant sept ans et a joué un rôle clé dans le développement de la plateforme sur papier, numérique et sur les médias sociaux. Sonia écrit pour le Financial Times, Forbes et Retail Jeweller, entre autres, et est régulièrement membre du jury de concours de design internationaux. Son parcours universitaire en histoire de l'art, en études cinématographiques et en journalisme, combiné à son expérience dans le design et le style de vie de luxe, donne à son travail une perspective large et approfondie. En plus de sa carrière journalistique, elle est également coach de vie et de carrière certifiée.

The Big Shot, Photographs by Greg Brennan

The Big Shot est une ode impressionnante à trois décennies de photographie de presse au plus haut niveau. Dans ce livre de table basse, Greg Brennan, l'un des photographes de presse les plus actifs et les plus respectés de Grande-Bretagne, ouvre ses archives et ses souvenirs. Le résultat est un portrait intime et parfois étonnamment personnel du monde derrière les projecteurs.

Des icônes hollywoodiennes et des légendes de la musique aux héros sportifs, aux visionnaires de la mode et aux membres de la famille royale britannique : Brennan était là. Toujours à la recherche de ce moment où le masque tombe. Avec des rencontres avec Jack Nicholson, Cristiano Ronaldo, Lady Gaga, Kate Moss et la reine Elizabeth II, The Big Shot montre comment l'histoire, la célébrité et l'humanité se rejoignent en une fraction de seconde.

L'histoire est racontée avec les propres mots de Brennan, complétée par un récit personnel de son fils Dylan. Ensemble, ils dépeignent non seulement un témoignage photographique exceptionnel, mais aussi l'histoire de la vie d'un photographe pour qui la photo parfaite se faisait parfois attendre des années. Avec plus de 100 photos, ce livre est un défilé visuellement puissant de visages célèbres et un regard honnête derrière les personnalités publiques qu'ils représentent.

À quoi s'attendre :

• La première œuvre de synthèse de cet emblématique photographe de presse britannique, avec des images couvrant trois décennies
• Un « who's who » fascinant de la culture des célébrités internationales
• Des histoires personnelles et captivantes de Greg Brennan sur le moment, le lieu et la rencontre

À propos de l'auteur(e)

Greg Brennan fait partie de l'élite de la photographie de presse britannique. En tant que l'un des photographes les plus actifs de sa profession, il a capturé d'innombrables personnalités influentes au cours des dernières décennies : rebelles, leaders mondiaux, icônes et faiseurs de tendances. Sa force réside dans le timing et l'instinct – la capacité à capturer les gens à leur moment le plus authentique. Avec The Big Shot, Brennan montre que derrière chaque photo célèbre se cache une histoire, et derrière chaque figure publique, un être humain.