Livres sur la mode

Hannah Martin: Iconoclast. A Jewellery Rebellion
Auteure: Tina Isaac-Goizé
Préface: Vivienne Becker

Un hommage visuel et profond à la vision rebelle de l'une des créatrices de bijoux les plus influentes de notre époque.

Hannah Martin: Iconoclast – A Jewellery Rebellion offre un regard fascinant sur le travail et le parcours créatif de la créatrice de bijoux londonienne Hannah Martin, une femme qui brise sans concession les frontières traditionnelles de la haute joaillerie. Richement illustré de photographies puissantes en couleur et en noir et blanc, ce livre de table raconte l'histoire d'une révolution personnelle et artistique dans le monde du luxe.

Formée à la Central Saint Martins et forgée dans les ateliers de Cartier, Martin a très tôt choisi sa propre voie. En 2005, elle a créé sa propre marque : Hannah Martin London – dans le but de concevoir des bijoux qui défient les normes de genre traditionnelles et qui allient force masculine et raffinement féminin.

Aujourd'hui, son nom est synonyme d'authenticité, de style incomparable et de créativité sans compromis. Ses bijoux sont appréciés des hommes et des femmes, portés par ceux qui osent allier esthétique et attitude.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre:

• Avec une préface de l'historienne de la joaillerie renommée Vivienne Becker
• Richement illustré de photographies spectaculaires en couleur et en noir et blanc
• Structuré autour de thèmes qui reflètent le développement personnel et créatif de Hannah
• Un regard approfondi sur son travail, ses sources d'inspiration et son influence dans l'industrie du luxe
• Un livre de table incontournable pour les amateurs de design, de mode, de bijoux et d'individualité

Hannah Martin: Iconoclast n'est pas un livre de photos traditionnel, c'est un manifeste personnel d'une créatrice qui refuse de se conformer. Une ode à l'artisanat, à la vision et au courage d'aller à contre-courant dans une industrie encore pleine de conventions.

À propos de l'auteure:

Tina Isaac-Goizé est une journaliste expérimentée en mode et culture, basée à Paris. Elle écrit pour des médias de premier plan tels que The New York Times, Vogue, Business of Fashion et WSJ. Magazine. Son travail se concentre sur le luxe, la mode et le design, et elle est reconnue pour son regard perspicace sur les innovateurs créatifs de l'industrie. Avec ce livre, elle offre un regard intime et admiratif sur le travail d'Hannah Martin, un exemple rare d'élégance rebelle dans le monde de la haute joaillerie.

Chintz. Indian Cotton Textiles from the Karun Thakar Collection
Auteurs : Karun Thakar, édité par Avalon Fotheringham

Un chef-d'œuvre visuel sur la riche histoire et l'influence mondiale des imprimés de coton indiens.

Le magnifique livre de table basse Chintz offre un aperçu approfondi du monde des tissus de coton indiens imprimés et peints à la main. Basé sur la collection inégalée Karun Thakar, méticuleusement constituée au cours des trente dernières années, ce livre de photographies explore la signification culturelle et artistique du chintz, une forme textile qui a joué un rôle crucial dans le commerce mondial, la mode et la décoration intérieure pendant des siècles.

Cette impressionnante collection comprend plus de deux cents pièces rares, datant du XIVe au XXe siècle, dont certaines ne se trouvent que dans des collections muséales. De nombreux objets ont été exposés ces dernières années dans des musées de premier plan, notamment le Victoria and Albert Museum et le Metropolitan Museum of Art.

Pourquoi ce livre est un ajout unique à votre collection :

• Contient des textiles de chintz indiens rares de classe mondiale
• Histoire et influence du chintz sur le commerce et le design mondiaux
• Avec des contributions d'experts internationaux et de conservateurs de musée de premier plan
• Richement illustré de photos d'une qualité exceptionnelle
• Indispensable pour les amateurs d'art textile, d'histoire de la mode et d'études postcoloniales

Chintz examine le contexte historique de ces tissus enchanteurs et leur diffusion à travers le monde, du Sri Lanka et du Japon à l'Europe. Le livre révèle non seulement la maîtrise artistique des designers indiens, mais aussi les récits culturels tissés dans ces tissus. Une publication précieuse pour les amateurs de textile, les historiens de l'art et tous ceux qui s'intéressent aux échanges culturels mondiaux à travers les siècles.

À propos des auteurs

Karun Thakar est l'un des collectionneurs et chercheurs de textiles les plus respectés au monde. Sa collection impressionnante est un plaidoyer pour la préservation du patrimoine immatériel et la mise en lumière des cultures sous-représentées. Grâce aux textiles, Thakar veut éclairer d'un jour nouveau les histoires postcoloniales et les métiers oubliés. Il collabore avec des musées internationaux et a fondé en 2021 le Karun Thakar Fund au V&A Museum pour soutenir les jeunes talents du monde entier dans la recherche sur les textiles asiatiques et africains.

Avalon Fotheringham, l'éditrice de ce livre, est conservatrice des textiles et des costumes d'Asie du Sud au Victoria & Albert Museum de Londres. Avec d'autres experts renommés tels que John Guy (Metropolitan Museum of Art), Sylvia Houghteling (Bryn Mawr College) et Ebeltje Hartkamp-Jonxis (Rijksmuseum), elle assure une publication scientifiquement et culturellement fondée, à la fois informative et visuellement époustouflante.

The Stylish Life Golf, version anglaise

Des emplacements allant des stations tropicales aux clubs impeccablement entretenus. Avec des joueurs marquants et des codes vestimentaires décalés. Vous pouvez éviter les longues listes d'attente et les adhésions ennuyeuses, car dans ce livre, vous aurez un aperçu des joueurs élégants et des meilleurs clubs du monde.

The Stylish Life Golf, version anglaise

Des emplacements allant des stations tropicales aux clubs impeccablement entretenus. Avec des joueurs marquants et des codes vestimentaires décalés. Vous pouvez éviter les longues listes d'attente et les adhésions ennuyeuses, car dans ce livre, vous aurez un aperçu des joueurs élégants et des meilleurs clubs du monde.

The Stylish Life Golf, version anglaise

Des emplacements allant des stations tropicales aux clubs impeccablement entretenus. Avec des joueurs marquants et des codes vestimentaires décalés. Vous pouvez éviter les longues listes d'attente et les adhésions ennuyeuses, car dans ce livre, vous aurez un aperçu des joueurs élégants et des meilleurs clubs du monde.

The Stylish Life Golf, version anglaise

Des emplacements allant des stations tropicales aux clubs impeccablement entretenus. Avec des joueurs marquants et des codes vestimentaires décalés. Vous pouvez éviter les longues listes d'attente et les adhésions ennuyeuses, car dans ce livre, vous aurez un aperçu des joueurs élégants et des meilleurs clubs du monde.

The William Goldberg Way
Auteurs : Jackie Caradonio & Jill Newman

The William Goldberg Way est un livre d’art raffiné qui raconte l’histoire exceptionnelle de William Goldberg : pionnier du diamant, artisan visionnaire et icône du luxe intemporel. Ce livre photo richement illustré offre un aperçu rare des coulisses de l’une des maisons de joaillerie les plus respectées au monde.

La célèbre conviction de Goldberg – « You should never cheat a diamond of its right to be beautiful » (Tu ne devrais jamais priver un diamant de son droit d’être beau) – est le fil conducteur de cet ouvrage. Son talent unique pour reconnaître la beauté dans un diamant brut, son courage à repousser les limites et sa foi dans la magie du processus de taille ont fait de lui un véritable maître. Plus de 75 ans plus tard, son héritage perdure dans la maison qui porte son nom.

Avec des images exclusives, des récits inspirants et un souci du savoir-faire exceptionnel, The William Goldberg Way est un incontournable pour les amateurs de haute joaillerie, de design, de luxe et d’artisanat. Un élégant livre à exposer qui trouvera parfaitement sa place sur la table basse des connaisseurs ayant le sens de l’esthétique et du raffinement.

Ce que vous pouvez attendre :

• Des aperçus uniques sur la vie et l’œuvre d’un diamantaire légendaire
• Un regard exclusif dans les coulisses de la maison William Goldberg
• Un savoir-faire magistral, allié à une élégance intemporelle
• Un livre de luxe à exposer pour les amateurs de joaillerie de haute qualité

À propos des auteurs

Jackie Caradonio et Jill Newman sont des journalistes et autrices de renom, spécialisées dans le luxe, la mode, les bijoux et l’art de vivre. Leurs travaux sont régulièrement publiés dans des revues internationales de premier plan, où elles sont reconnues pour leurs recherches approfondies et leur style narratif raffiné.

Dans The William Goldberg Way, elles combinent leur expertise pour faire revivre l’histoire de William Goldberg, dans le respect de son héritage, le souci du détail et la passion pour une beauté et un savoir-faire exceptionnels.

Warpaint – Maquillage masculin et identité à travers le temps
Auteurs : gestalten & Joshua Sims

Warpaint – Maquillage masculin et identité à travers le temps est un livre de table basse stimulant et visuellement puissant qui révèle l'histoire souvent sous-estimée du maquillage masculin et de l'auto-parure. Des rituels et des peintures de guerre anciens au glam rock, au punk, aux icônes pop et à la culture de rue contemporaine : ce livre montre comment les hommes ont utilisé le maquillage à travers le temps pour exprimer l'identité, le pouvoir, la rébellion et l'appartenance.

À l'aide d'une riche sélection d'images et d'analyses culturelles pointues, Warpaint explore le visage et le corps masculins comme une toile de transformation. Le maquillage ne s'avère pas seulement être un choix esthétique, mais aussi une déclaration sociale, politique et psychologique. À une époque où la masculinité est redéfinie et où le marché des soins et des cosmétiques masculins connaît une forte croissance, ce livre photo offre une réflexion actuelle et approfondie sur l'apparence comme conformité et comme résistance.

Avec des objets historiques, des images d'archives et de la photographie contemporaine, Warpaint relie le passé et le présent. Le résultat est un livre de table basse inspirant pour les amateurs de mode, de culture, d'identité, de sous-cultures et d'histoire sociale.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Une histoire culturelle du maquillage masculin, de la peinture corporelle rituelle au style de rue moderne
• Des images d'artefacts historiques, d'archives et de maquillage masculin et d'art corporel contemporains
• Des essais éclairants sur le pouvoir, l'identité, la masculinité et l'expression
• Une perspective unique sur la beauté, l'image de soi et les codes culturels

À propos des auteurs

gestalten est une maison d'édition de renommée internationale basée à Berlin, fondée en 1995. La marque est connue pour ses livres de table basse de haute qualité sur le design, la mode, l'architecture, l'art et la culture visuelle. Gestalten collabore avec des penseurs et des créateurs de premier plan et traduit les développements culturels en livres ayant un fort impact visuel et contenu.

Joshua Sims est journaliste et auteur, spécialisé dans le style, le design et les sous-cultures. Dans son travail, il explore la relation entre la mode, l'identité et les normes sociales, avec une attention particulière à la masculinité et à la signification sociale des vêtements et de l'apparence. Il a beaucoup écrit sur le prêt-à-porter masculin et l'évolution de l'expression de soi masculine et est considéré comme un commentateur perspicace de la culture contemporaine.

Collecting Jewellery
Auteur : John Benjamin

Avec Collecting Jewellery, John Benjamin propose un guide indispensable à toute personne désireuse d'apprendre à reconnaître, apprécier et collectionner des bijoux. Cette édition entièrement actualisée vous emmène à travers l'histoire de la joaillerie : des bijoux anciens aux créations contemporaines. Benjamin combine ses années d'expérience en tant qu'évaluateur, enseignant et historien du bijou dans un livre clair et accessible.

Le guide aborde non seulement les périodes classiques, mais se penche également sur les courants plus modernes. De nouveaux chapitres sont ainsi consacrés au « Style moderne » des années 40 et 50 et au « Bijou de designer » des années 60 et 70, jusqu'au-delà du tournant du millénaire. Des diamants naturels et cultivés aux pièces uniques et aux bijoux fantaisie populaires : ce livre vous apprend à regarder, comparer et comprendre. Idéal pour les collectionneurs, les étudiants et les amateurs désireux de constituer leur propre collection avec connaissance et confiance.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Un classique entièrement actualisé : des bijoux anciens aux bijoux contemporains.
• Des connaissances de base claires pour les collectionneurs, les étudiants et les amateurs.
• Un aperçu et une expertise pour constituer votre propre collection élégante et abordable.

À propos de l'auteur

John Benjamin est un expert internationalement reconnu dans le domaine de la joaillerie. Après son rôle de directeur international de la joaillerie chez Phillips Fine Art Auctioneers, il a créé en 1999 son propre cabinet indépendant d'évaluation et de conseil. Il est membre de The Goldsmiths' Company et de la Cité de Londres, et est étroitement impliqué dans The Worshipful Company of Arts Scholars.

Outre Collecting Jewellery, il a notamment écrit Starting to Collect Antique Jewellery et a collaboré avec Paul Atterbury sur The Jewellery and Silver of H.G. Murphy. Depuis 1991, John Benjamin est un visage familier en tant qu'expert de l'émission Antiques Roadshow de la BBC. En tant que conférencier très demandé pour, entre autres, The Arts Society et la National Federation of Women's Institutes, il sait transmettre ses connaissances approfondies de manière accessible et inspirante.

Créateurs de bijoux
Auteur : Beth Bernstein et Sonia Esther Soltani

Créateurs de bijoux, duos dynamiques et joyaux générationnels est un livre de table basse richement illustré et captivant qui met l'accent sur les relations humaines derrière le monde de la joaillerie. Des duos créatifs aux entreprises familiales qui transmettent leur savoir-faire depuis des générations, ce livre montre comment la collaboration, la confiance et une vision partagée mènent à des bijoux intemporels.

Le livre est composé de deux parties. La première partie présente des designers qui travaillent en duo – partenaires, membres de la famille ou amis proches – et ont développé ensemble une signature reconnaissable. La deuxième partie se concentre sur les générations de bijoutiers qui allient héritage et innovation. À travers 22 marques de premier plan, vous obtenez non seulement une image des bijoux eux-mêmes, mais aussi des histoires qui les sous-tendent. Des anecdotes personnelles, des aperçus surprenants et des faits moins connus font de ce livre une expérience de lecture inspirante et accessible.

Créateurs de bijoux est plus qu'un livre de table basse. C'est un récit vivant sur le passé, le présent et l'avenir de la conception de bijoux, écrit pour les amateurs débutants comme pour les collectionneurs chevronnés.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Photographies couleur impressionnantes de bijoux de 22 marques renommées
• Histoires uniques des coulisses des collaborations et de l'héritage familial
• Un mélange de techniques modernes, d'artisanat séculaire et de combinaisons innovantes

À propos des auteurs

Beth Bernstein est historienne de la joaillerie, auteure et journaliste avec une carrière impressionnante. Elle a écrit plusieurs livres de référence sur les bijoux, dont The Modern Guide to Vintage Jewellery, Jewelry’s Shining Stars: The Next Generation et If These Jewels Could Talk. Son travail est régulièrement publié dans des publications internationales telles que Forbes, Rapaport et Elite Traveler. Elle a également été rédactrice en chef de deux magazines de joaillerie de premier plan et est active en tant que conférencière et enseignante. Dans les années 1990, Beth a conçu sa propre collection de bijoux, qui a été vendue dans plus de 250 magasins dans le monde entier.

Sonia Esther Soltani est rédactrice et écrivaine de joaillerie de renommée internationale. Elle a été rédactrice en chef de Rapaport pendant sept ans et a joué un rôle clé dans le développement de la plateforme sur papier, numérique et sur les médias sociaux. Sonia écrit pour le Financial Times, Forbes et Retail Jeweller, entre autres, et est régulièrement membre du jury de concours de design internationaux. Son parcours universitaire en histoire de l'art, en études cinématographiques et en journalisme, combiné à son expérience dans le design et le style de vie de luxe, donne à son travail une perspective large et approfondie. En plus de sa carrière journalistique, elle est également coach de vie et de carrière certifiée.