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Londres
Auteur : Serge Ramelli

Une ode visuelle époustouflante à la trépidante capitale britannique.
• Photographie de classe mondiale, colorée et contrastée, par le photographe de renom Serge Ramelli
• Des sites emblématiques et des trésors cachés dans un luxueux livre de table basse
• Un regard unique sur Londres, en tant que chef-d'œuvre artistique et destination de voyage
• Avec des images inédites dans une édition cartonnée de haute qualité

Découvrez l'attrait magique de Londres à travers l'objectif du photographe de renommée internationale Serge Ramelli. Dans cet impressionnant livre de table basse, Ramelli présente 176 pages de photographies magistrales qui capturent de manière inimitable le caractère et la polyvalence de la capitale britannique. De l'imposant Tower Bridge et de l'emblématique Big Ben aux coins secrets pleins de charme : chaque cliché raconte sa propre histoire.

Serge Ramelli est connu pour sa capacité à représenter des villes déjà photographiées des milliers de fois, mais d'une manière complètement nouvelle. Avec un œil aiguisé pour la lumière, l'ombre et la composition, il transforme le paysage urbain en art pur. Son style caractéristique – un jeu puissant de contraste et de couleur – fait de ce livre de photos une véritable expérience visuelle.

Londres n'est pas qu'un simple livre de photos ; c'est un voyage artistique à travers l'une des villes les plus vibrantes du monde. Parfait pour les amateurs de photographie, d'art et de Londres.

À propos de l'auteur

Serge Ramelli est un photographe et cinéaste de renommée internationale, passionné par le pouvoir de l'image depuis son enfance. En 2005, il a fait de sa passion son métier et est devenu un expert en photographie urbaine, en mettant l'accent sur l'expérience visuelle et la perfection technique.

Outre son travail de photographe, Ramelli partage ses connaissances via des tutoriels YouTube populaires et des ateliers de photographie, inspirant désormais près de 1 million de followers dans le monde. Son style se caractérise par des contrastes audacieux, des couleurs vives et un sens cinématographique de l'ambiance.

Avec des titres précédemment publiés sur Paris et New York, et maintenant ce livre cartonné de haute qualité sur Londres, Ramelli confirme son statut de l'un des photographes les plus importants de notre époque. Londres est un incontournable pour toute table basse, une source d'inspiration pour les photographes et un guide de voyage élégant pour les amateurs de Londres.

Vivre dans un rêve, Paysages oniriques, Architecture et Intérieurs imaginés

Laissez-vous inspirer par la puissance illimitée de l'imagination et l'effet transformateur du design.

Au cours des dernières années, l'architecture artificielle a connu un développement considérable. Grâce à des outils d'IA avancés, les designers, les professionnels, les étudiants et les amateurs passionnés ont eu la possibilité de créer des mondes intérieurs et extérieurs époustouflants. Des maisons de plage idylliques et des gratte-ciel utopiques aux intérieurs ludiques et imaginatifs, cette technologie ouvre la porte à des mondes de rêve parfaitement élaborés.

Le livre de table basse Living in a Dream est une collection à couper le souffle de merveilles architecturales et intérieures. Ce livre de photographies soigneusement composé vous emmène à travers les couloirs d'une créativité illimitée, où chaque page révèle un nouveau monde d'innovation esthétique. Il transcende les frontières traditionnelles du design et offre un aperçu unique de l'esprit visionnaire des artistes qui osent rêver au-delà du quotidien.

Que vous soyez un passionné d'architecture, de design ou de créativité, Living in a Dream vous inspirera à explorer les possibilités de l'imagination humaine et à donner forme à vos propres rêves.

Hit The Road - Vans, Nomads & Roadside Adventures
Auteur : gestalten

Pour tous ceux qui rêvent de la liberté ultime sur quatre roues

Hit The Road est un livre de table basse inspirant pour les aventuriers, les voyageurs et les amoureux de la vie sur la route. D'un week-end à des expéditions de plusieurs mois hors des sentiers battus : ce livre de photos vous emmène en voyage avec des personnes qui ont choisi de faire de leur maison un véhicule et d'explorer le monde.

Laissez-vous emporter par des histoires impressionnantes de nomades modernes et de leurs véhicules uniques - des bus Volkswagen classiques aux camping-cars 4x4 robustes et aux caravanes Airstream élégamment rénovées. Chaque histoire est enrichie de superbes photographies, d'itinéraires et d'anecdotes personnelles de personnes qui ont changé de cap et ont choisi une vie pleine de liberté, de nature et d'aventure.

Qu'il s'agisse d'un couple de gourmands qui a traversé l'Espagne, le Portugal et l'Angleterre en VW T4, d'amis qui ont roulé en Porsche 944 jusqu'au Cap, ou d'un voyageur solitaire qui a traversé le Canada sous les aurores boréales en Honda Element - Hit The Road offre un aperçu de la vie de voyageurs qui choisissent consciemment l'inconnu.

Pourquoi ce livre de table basse est un must :

• Une ode à la liberté de voyager et à la vie en plein air
• Parfait pour les amoureux des camping-cars, des vans, de la vie hors réseau et des road trips
• Rempli de photos inspirantes, d'histoires et d'aperçus pratiques de voyages
• Cadeau idéal pour les âmes aventurières ou pour inspirer votre prochain voyage

Des déserts d'Afrique aux montagnes enneigées de Mongolie – ce livre vous motive à faire vos valises, à démarrer le moteur et à suivre l'horizon.
Laissez-vous inspirer et… Hit the Road.

Chaque fois qu'une célébrité apparaît dans un nouveau style vestimentaire, les femmes aiment savoir : « Qui l'a stylée ? et "Où a-t-elle trouvé ces chaussures ?". De nos jours, les stylistes cherchent l'inspiration non seulement auprès des grandes marques de chaussures, mais également auprès des créateurs de boutiques.

Ce magnifique livre met en lumière les cordonniers les plus passionnants et innovants d'aujourd'hui, dont les créations artistiques sont non seulement branchées, mais aussi féminines et élégantes. Pour ces designers, maintenir leurs principes esthétiques et produire des créations de haute qualité est leur objectif principal. Ce livre de chaussures est un incontournable pour tous les amateurs de chaussures.

Découvrez l'âme vibrante de New York à travers les images emblématiques d'Elliott Erwitt, qui a capturé la ville depuis 1948. Ses photographies capturent des moments inattendus et quotidiens avec une ironie unique, des rencontres de célébrités aux scènes frappantes dans les rues.

Cette édition révisée révèle le travail intemporel d'Erwitt, avec l'ajout d'images inédites des années 50 et 60. De l'humour ludique à l'émotion profonde, ses photos donnent vie à l'essence de la ville et de ses habitants.

Elliott Erwitt’s New York est le dernier livre auquel le photographe a personnellement collaboré avant son décès le 29 novembre 2023 à l'âge de 95 ans.

Vous trouverez plus d'informations sur Elliott Erwitt ici

Concevoir des marques – Une approche collaborative pour créer des identités significatives

Un guide inspirant pour façonner des identités de marque modernes avec vision, intuition et minutie.

Dans Concevoir des marques, l'équipe de Creative Voyage vous emmène dans les coulisses de huit studios de premier plan qui créent certaines des identités visuelles les plus captivantes du monde. Ce livre de table basse combine des entretiens approfondis avec des dirigeants et des professionnels collaboratifs de l'industrie avec une vitrine de leurs projets les plus impressionnants. Le résultat est un aperçu unique de la façon dont les marques sont façonnées par une combinaison de rationalité, de créativité et d'intuition.

De la découverte à la réalisation
Le livre photo est structuré autour des éléments essentiels de la stratégie de marque : découverte, direction, typographie, illustration, photographie, design, numérique et physique. Chaque chapitre offre des aperçus pratiques et une inspiration issue de la pratique. Cependant, le véritable cœur de Concevoir des marques réside dans la communauté créative : designers, stratèges, animateurs, illustrateurs, stylistes, photographes et visionnaires qui collaborent pour donner vie à des expériences de marque complètes.

À propos de Creative Voyage
Creative Voyage est plus qu'une plateforme ; c'est un foyer pour les professionnels de la création qui ont fait de leur métier leur vocation. Il comprend un podcast, des publications, des ateliers, des cours et des événements. Avec une approche multidimensionnelle, il offre une nouvelle vision de la créativité et de la collaboration.

Avec les contributions de studios et de créateurs de renom, y compris :
1/1 Studio, Atelier Dyakova, Bielke&Yang, Dinamo, Amanda Gunawan & Joel Wong, Mario Hugo, Imprimerie du Marais, Sascha Lobe / Pentagram, Mouthwash Studio, Hector Muelas, Zhenya Rynzhuk, Alexander Saladrigas, Astrid Stavro, Studio8585, Studio FNT, TRiC.

Concevoir des marques est une source d'inspiration indispensable pour quiconque est impliqué dans la conception de marques et l'art de la narration dans le monde moderne.

La collection ultime de photos de David Bowie

Ce luxueux livre de table basse, publié à l'occasion du cinquième anniversaire du décès de David Bowie, est la collection la plus complète et la plus impressionnante de photos emblématiques de Bowie jamais assemblée. Ce livre de photos grand format, magnifiquement conçu et à couverture rigide, est un hommage visuel à l'une des plus grandes stars de l'histoire de la musique.

Pourquoi ce livre ?

• Une collection intemporelle : Ce livre de photos rassemble le travail de 25 photographes de renom du monde entier, qui partagent leurs photos les plus emblématiques, inspirantes et surprenantes de David Bowie.
• Des aperçus uniques : En plus de photos à couper le souffle, ce livre contient des essais personnels et des réflexions des photographes, dans lesquels ils partagent leurs expériences avec Bowie. De ses débuts à l'Arts Lab de Beckenham aux tournées mondiales, ces récits offrent un regard unique et intime sur les coulisses de cet artiste légendaire.
• Images exclusives : La collection contient un large éventail de photos, des portraits et pochettes d'album aux moments privés rares et aux instantanés spontanés. Cela rend cette collection à la fois puissante, émotionnelle et inspirante.
• Campagne de marketing internationale : Ce livre est soutenu par une vaste campagne de promotion, comprenant des promotions radio, presse écrite et en ligne. En outre, des événements sont organisés dans le monde entier avec des photographes, notamment des séances de questions-réponses et de dédicaces, ainsi que des expositions dans des galeries.

Cette collection définitive est un hommage à David Bowie, un véritable innovateur qui était adoré des photographes. Son héritage perdure dans cet impressionnant livre de table basse, un incontournable absolu pour les fans de Bowie et les amateurs de photographie. Ne manquez pas cette occasion de posséder un morceau unique de l'histoire de la musique.

« Toutes les photos de David Bowie dont vous pourriez avoir besoin. La collection la plus remarquable d'images de David Bowie jamais accumulée. Que vous souhaitiez posséder le livre comme objet de collection ou l'exposer sur votre table basse, cette œuvre définitive est un hommage digne d'une icône. » – Interview magazine

Concrete, Mon Amour. L'empreinte brute du modernisme
Auteurs : gestalten & Stefano Perego

Un hommage photographique au brutalisme et à la puissance durable de l'architecture moderniste
• Photographies impressionnantes des constructions en béton les plus audacieuses du 20e siècle
• Pour les amateurs d'architecture, de design, d'exploration urbaine et de patrimoine brutaliste
• Une réflexion visuelle sur les idéaux et les contradictions du modernisme

Le béton comme forme d'art – brut, sans compromis et fascinant. Dans Concrete, Mon Amour, le photographe d'architecture Stefano Perego capture avec maestria la puissance monumentale et la simplicité poétique de l'architecture brutaliste. Des bâtiments oubliés aux monuments mondialement connus : ce livre révèle comment le langage formel radical du modernisme suscite encore des émotions et invite à la réflexion.

Dans des paysages variés, urbains ou désertés, en ruine ou intacts, Perego met à nu l'âme du béton. Ses images montrent la tension entre la décrépitude et la durabilité, l'idéalisme et le pouvoir, la grandeur et la simplicité. Chaque bâtiment de ce livre raconte une histoire à plusieurs niveaux qui va bien au-delà de la seule architecture.

Ce que vous pouvez attendre :

• Un voyage photographique à travers l'architecture moderniste en béton de Stefano Perego, inspiré par la nouvelle fascination pour le brutalisme dans l'art et la culture populaire
• Une sélection soigneusement élaborée de bâtiments – des monuments célèbres aux reliques obscures – qui rend tangible la tension entre la décrépitude et la conservation
• Une photographie impressionnante qui capture la matérialité brute, le langage visuel et le sens changeant de l'architecture en béton dans des environnements divers

Concrete, mon amour est une déclaration esthétique et une invitation à réfléchir sur l'héritage d'une philosophie de conception audacieuse qui résonne encore dans notre paysage urbain.

À propos de l'auteur

Stefano Perego est un photographe d'architecture milanais, spécialisé dans les édifices modernistes, brutalistes et postmodernes en Europe. Son travail est reconnu pour sa capacité à capturer à la fois la grandeur et la fragilité de l'architecture. Avec un sens du détail et de la composition, il invite les spectateurs à réfléchir sur les idéaux, la beauté et les contradictions du modernisme. Sa photographie est appréciée dans le monde entier par les amateurs d'architecture, les explorateurs urbains et les connaisseurs d'art.

Beautiful Machines, L'ère de l'élégante voiture de sport

Revivez l'époque où le style, le romantisme et la performance pure dominaient le paysage automobile avec Beautiful Machines. Cet impressionnant livre de table basse raconte l'histoire de plus de 45 voitures emblématiques qui ont non seulement capturé l'esprit de leur temps, mais ont également influencé la production de masse d'automobiles dans le monde entier.

Une célébration de la beauté et de l'innovation
Des lignes de requin de la Maserati Ghibli et de la fougueuse Lamborghini Miura à l'élégance européenne de l'Iso Grifo et de la Facel Vega avec la puissance américaine. Découvrez les designs révolutionnaires de l'Alfa Romeo Tipo 33 Stradale et de la Renault Alpine, et admirez la technologie avancée de la Jensen FF et de la Porsche 918 Spyder. Ces voitures sont plus que des véhicules : elles sont une ode à la beauté, à la liberté, à l'ambition, à l'innovation et à la vitesse.

Pourquoi choisir Beautiful Machines ?

• Photographies envoûtantes : De magnifiques photos en couleurs donnent vie aux voitures.
• Histoires intrigantes : Derrière chaque modèle se cache une histoire qui révèle l'âme du design et des performances.
• Perspective historique : Montre comment ces voitures ont ouvert la voie à l'avenir de l'ingénierie automobile.

À propos des auteurs
Blake Z. Rong, journaliste automobile renommé, a écrit les histoires de ce livre. Son travail a été publié notamment dans Autoweek, Road & Track et Petrolicious. Jan Baedeker, rédacteur en chef de Classic Driver, a écrit la préface avec Robert Klanten de gestalten.

Le livre de photos Beautiful Machines est un incontournable pour les amateurs de voitures et les passionnés de design, un livre que l'on ne se contente pas de lire, mais que l'on admire également. Parfait pour le showroom, le salon ou comme source d'inspiration pour votre prochain road trip.

Basketball - The Ultimate Book de Torben Rosenbohm & Peter Feierabend : La magie du basket-ball - découvrez-la dans ce livre de table sensationnel !

Le basket-ball est l'un des sports les plus populaires et les plus répandus au monde, pratiqué par des millions de personnes de tous âges et de toutes origines, aussi bien à titre récréatif que professionnel. Depuis que l'équipe nationale allemande de basket-ball, dirigée par Dennis Schröder, a remporté la Coupe du monde en 2023, la fascination pour ce sport a augmenté comme jamais auparavant en Allemagne.

Ce magnifique livre de table donne vie à toute la passion du basket-ball avec des photos à couper le souffle et des histoires captivantes : des paniers emblématiques et des terrains de basket spectaculaires du monde entier aux joueurs les plus légendaires tels que LeBron James, Michael Jordan et Dirk Nowitzki. Découvrez le style de vie du basket-ball avec des histoires exclusives sur des fans VIP, des tenues élégantes et des moments historiques, et voyez comment ce sport est plus qu'un simple jeu - c'est un monde et un style de vie à part entière !

Écrit par Peter Feierabend, un auteur et éditeur dévoué qui a produit plus de 3 000 titres, "Basketball - The Ultimate Book" est un joyau indispensable pour tout amateur de sport et de style.

MOUNTAIN ESCAPES, un livre sur les régions montagneuses à couper le souffle - d'Aspen et Machu Picchu aux montagnes de l'Atlas et de l'Himalaya avec des informations sur les lodges alpins, les chalets chics, les hôtels-boutiques et les complexes hôteliers extraordinaires pour des expériences naturelles uniques.

Du refuge isolé au chalet de ski de luxe en passant par la station qui s'élève vers le ciel, ce livre de voyage unique et ambitieux présente les meilleurs hôtels de montagne du monde. L'auteur Martin N. Kunz, expert dans le secteur spécial de l'hôtellerie, partage des informations « internes » détaillées, ainsi que des photos sensationnelles des plus beaux sites de montagne, d'Aspen aux contreforts de l'Atlas et de l'Himalaya au Machu Picchu.

Bonus numérique : Avec ce livre, vous recevez un accès numérique gratuit qui vous amène directement à chaque propriété mise en avant dans le livre et vous permet de visualiser plus de photos, de vidéos et parfois même d'écouter des bandes sonores.

"Concrete Architecture, Beyond Grey" est un livre captivant sur le béton en tant que matériau de construction polyvalent et durable. Découvrez 30 projets achevés qui incarnent les propriétés remarquables du béton - pensez à l'efficacité énergétique, la sécurité, la flexibilité et la fonctionnalité. Ces constructions démontrent des performances thermiques et acoustiques supérieures, offrant des logements abordables, des lofts de haute qualité, des penthouses, des extensions et des entrepôts.

Que vous soyez un professionnel du design, un propriétaire soucieux de l'environnement, ou simplement quelqu'un qui admire la fusion de la forme et de la fonction dans l'architecture d'avant-garde, ce livre est un guide indispensable du potentiel du béton, révélant des applications innovantes à travers le monde et abordant la beauté et la polyvalence souvent sous-estimées de ce matériau. Il montre comment le béton est utilisé pour créer des structures qui combinent harmonieusement l'esthétique et l'utilité pratique, repoussant les limites du possible.

Outre le design, ce livre met également en lumière l'impact environnemental et l'empreinte carbone du béton, ainsi que l'évolution des techniques qui en font un choix plus écologique en tant que matériau de construction. Concrete Architecture plaira à tous, que vous soyez un passionné d'architecture, un designer ou simplement intéressé par les matériaux de construction modernes. C'est un incontournable pour quiconque apprécie l'innovation et la beauté de l'architecture contemporaine.

Jazz : Best of the Apollo, Village Vanguard et Riverside Sessions
Auteurs : Richard Scheinin et Steve Scharpiro

Dans Jazz : Best of the Apollo, Village Vanguard, and Riverside Sessions, un chapitre rarement vu de l'histoire du jazz prend vie. Le légendaire photographe Steve Schapiro – mondialement connu pour ses documentaires sociaux percutants des années 1960 – a très tôt braqué son objectif sur la scène jazz de New York. Avant même sa grande percée, il a photographié des musiciens dans des clubs, des studios et des moments en coulisses, précisément au carrefour où la musique, l'esprit du temps et l'expression personnelle se rejoignent.

Au début des années 60, le jazz à New York connaissait un âge d'or. Schapiro, qui a grandi dans le Bronx et travaillait comme photographe indépendant, a eu accès au monde intime de Riverside Records. Là, il a photographié non seulement les performances, mais aussi les moments entre les deux : Sonny Rollins soulevant des poids en coulisses, Bobby Timmons absorbé dans une idée musicale soudaine, des musiciens entièrement dévoués à leur art. Ses images respirent la proximité, le respect et un œil vif pour le moment décisif.

Les photos de ce livre de table basse – pour la plupart inédites – montrent des icônes comme Cannonball Adderley, Melba Liston, Bill Evans, Wayne Shorter, Freddie Hubbard, Sonny Rollins et Count Basie. Ensemble, elles constituent un document visuel d'une valeur exceptionnelle, dans lequel le jazz n'est pas présenté comme un mythe, mais comme une réalité vécue.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Une impressionnante archive photographique de Steve Schapiro avec des légendes du jazz du début des années 60
• Contexte narratif et explication par le journaliste de jazz renommé Richard Scheinin
• Des noms emblématiques comme Miles Davis, Dorothy Ashby, Bill Evans et bien d'autres, capturés dans leurs moments les plus purs
• Une préface de Sonny Rollins, une postface de Kurt Elling.

À propos de l'auteur(e)

Richard Scheinin est un journaliste de jazz américain de premier plan. Son travail est paru dans The New York Times, GQ et d'autres publications nationales. Il est rédacteur en chef à SFJAZZ et a été pendant plus de dix ans critique classique et jazz pour le San Jose Mercury News. Scheinin a interviewé et portraituré de nombreuses personnalités publiques, de Sonny Rollins au Dalaï Lama, et est l'auteur de Field of Screams: The Dark Underside of America’s National Pastime (W.W. Norton).

Steve Schapiro (1934–2022) fut l'un des photographes américains les plus influents de sa génération. Il a acquis une renommée mondiale pour son reportage photojournalistique sur le mouvement américain des droits civiques, y compris la Marche sur Washington et les marches de Selma à Montgomery. Il a également réalisé des portraits emblématiques et des photos de films pour Le Parrain et Taxi Driver, entre autres. Son travail fait partie des collections du Metropolitan Museum of Art, du MoMA, de l'Art Institute of Chicago et du J. Paul Getty Museum, entre autres. En 2017, Schapiro a reçu le Lucie Award pour sa contribution exceptionnelle au photojournalisme.

Neon Rides, Voitures et culture des années 80 et 90
Auteurs: gestalten & Petersen Automotive Museum

Neon Rides est un livre de table basse qui redécouvre les années 80 et 90 comme un âge d'or de la culture automobile, où l'audace, l'extravagance et l'imagination étaient au premier plan. Les voitures de cette période ont longtemps été sous-estimées, mais reçoivent enfin la reconnaissance qu'elles méritent en tant qu'icônes culturelles d'un monde en mutation.

Avec leurs formes cunéiformes acérées, leurs ambitions turbocompressées et leur design prononcé, ces véhicules reflètent une époque à l'intersection de la rugosité analogique et de la promesse numérique. Des outsiders excentriques aux classiques cultes : les voitures de Neon Rides racontent l'histoire du progrès technologique, des identités changeantes et d'une nouvelle vision de la vitesse, du statut et du style.

En collaboration avec le mondialement célèbre Petersen Automotive Museum, ce livre de photographies combine de riches archives avec une analyse culturelle pertinente. Les images et les textes montrent comment le design automobile était étroitement lié à la mode, aux médias, à la culture pop et aux changements sociaux. Le résultat est un livre visuellement puissant et substantiellement stratifié pour les amateurs de voitures, de design, d'esthétique rétro et d'histoire culturelle.

À quoi s'attendre

• Une sélection soigneusement élaborée de voitures emblématiques, excentriques et déterminantes des années 80 et 90
• Une narration visuelle avec des photographies d'archives, des éphémères et des références pop culturelles de l'« Ère Rad »
• Un contexte culturel reliant le design automobile à la mode, à la technologie, aux médias et à l'identité
• Un livre de table basse inspirant pour les amateurs de voitures, les collectionneurs et les fans de design
• Un hommage à une époque longtemps sous-estimée mais influente

À propos des auteurs

gestalten est une maison d'édition de Berlin de renommée internationale, spécialisée dans les livres de haute qualité sur l'architecture, le design, le style de vie et la culture contemporaine. Les publications de gestalten sont connues pour leur forte identité visuelle et leur profondeur thématique.

Le Petersen Automotive Museum de Los Angeles est l'un des musées les plus importants au monde dans le domaine de l'histoire et de la culture automobile. Avec une collection impressionnante et des expositions avant-gardistes, le musée explore l'automobile en tant qu'objet d'innovation, de design et de signification culturelle, et influence le débat mondial sur la mobilité, le passé et l'avenir.

Ferrari Milestones
Auteur: Roland Löwisch

Ferrari Milestones est un livre de table impressionnant qui donne vie à l'histoire légendaire de Ferrari d'une manière élégante et bien organisée. Ce livre de photos luxueux vous emmène à travers les étapes les plus importantes de la marque italienne emblématique de voitures de sport et montre pourquoi Ferrari est mondialement synonyme de performance, de passion et d'élégance.

Les modèles sont présentés de manière chronologique et richement accompagnés d'histoires de fond et de contexte. Des premières voitures de course avec lesquelles Ferrari a établi sa réputation, aux voitures de route légendaires et aux derniers modèles hybrides et supercars : toutes les facettes de la marque sont largement abordées. Chaque chapitre montre comment l'innovation, le design et la vitesse pure se rejoignent dans l'évolution de Ferrari.

La photographie éclatante met en valeur l'esthétique et la dynamique uniques de chaque voiture et capture parfaitement l'âme de la marque : une classe italienne indéniable, des performances sans compromis et une passion profonde pour le sport automobile. Ferrari Milestones n'est donc pas seulement un spectacle visuel, mais aussi un ouvrage de référence précieux pour les amateurs de voitures exclusives et d'histoire automobile.

À quoi vous attendre

• Un aperçu chronologique des modèles emblématiques de Ferrari
• Informations de fond riches et explications expertes
• Photographies de haute qualité mettant en valeur le design et la performance
  
• Un livre de table élégant faisant partie de la série Milestones
• Parfait pour les fans de Ferrari, les amateurs de voitures et les passionnés de design

À propos de l'auteur

Roland Löwisch est un journaliste automobile expérimenté et auteur, avec un fort accent sur les marques haut de gamme et de luxe dans le monde de l'automobile. Il est connu pour son style de narration clair et sa connaissance approfondie de l'histoire, de la technique et du design automobile. Dans Ferrari Milestones, Löwisch combine son expertise avec un sens du détail et de l'esthétique, ce qui lui permet de présenter le riche héritage de Ferrari de manière accessible et inspirante tant pour les connaisseurs que pour les admirateurs de la marque.

• Une thématique très contemporaine : des projets verts pour un avenir urbain digne d'être vécu
• Le seul beau livre qui combine des projets de revégétalisation pertinents et des photographies inspirantes
• Avec texte de la journaliste spécialisée dans l'alimentation et les voyages Jessica Jungbauer

L'importance des parcs et des espaces verts est particulièrement évidente dans le monde d'aujourd'hui. La crise climatique, l’urbanisme durable et la viabilité des espaces de vie urbains pour l’avenir sont des sujets auxquels presque personne n’est insensible.

Dans cet ouvrage, Jessica Jungbauer rend hommage aux oasis contemporaines qui répondent à ces défis. Son approche est très diversifiée et s'intéresse à l'utilisation agricole des toitures, tout comme à la végétalisation d'anciens sites industriels et à la restauration de parcs historiques.

High Line à New York, la ferme de fleurs biologiques Plein Air à Paris et le parc néo-baroque Körner à Berlin : les projets inspirants présentés dans ce magnifique livre suscitent l'espoir d'un meilleur mode de vie urbain.