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La collection ultime de photos de David Bowie

Ce luxueux livre de table basse, publié à l'occasion du cinquième anniversaire du décès de David Bowie, est la collection la plus complète et la plus impressionnante de photos emblématiques de Bowie jamais assemblée. Ce livre de photos grand format, magnifiquement conçu et à couverture rigide, est un hommage visuel à l'une des plus grandes stars de l'histoire de la musique.

Pourquoi ce livre ?

• Une collection intemporelle : Ce livre de photos rassemble le travail de 25 photographes de renom du monde entier, qui partagent leurs photos les plus emblématiques, inspirantes et surprenantes de David Bowie.
• Des aperçus uniques : En plus de photos à couper le souffle, ce livre contient des essais personnels et des réflexions des photographes, dans lesquels ils partagent leurs expériences avec Bowie. De ses débuts à l'Arts Lab de Beckenham aux tournées mondiales, ces récits offrent un regard unique et intime sur les coulisses de cet artiste légendaire.
• Images exclusives : La collection contient un large éventail de photos, des portraits et pochettes d'album aux moments privés rares et aux instantanés spontanés. Cela rend cette collection à la fois puissante, émotionnelle et inspirante.
• Campagne de marketing internationale : Ce livre est soutenu par une vaste campagne de promotion, comprenant des promotions radio, presse écrite et en ligne. En outre, des événements sont organisés dans le monde entier avec des photographes, notamment des séances de questions-réponses et de dédicaces, ainsi que des expositions dans des galeries.

Cette collection définitive est un hommage à David Bowie, un véritable innovateur qui était adoré des photographes. Son héritage perdure dans cet impressionnant livre de table basse, un incontournable absolu pour les fans de Bowie et les amateurs de photographie. Ne manquez pas cette occasion de posséder un morceau unique de l'histoire de la musique.

« Toutes les photos de David Bowie dont vous pourriez avoir besoin. La collection la plus remarquable d'images de David Bowie jamais accumulée. Que vous souhaitiez posséder le livre comme objet de collection ou l'exposer sur votre table basse, cette œuvre définitive est un hommage digne d'une icône. » – Interview magazine

Créer une nouvelle maison à Majorque
Auteur: Malene Birger

Entrez dans l'univers serein de la designer Malene Birger avec Creating a New Home in Mallorca, un élégant livre de table basse qui documente la transformation d'une propriété historique à Majorque. Dans la ville ensoleillée de Felanitx, Birger a rénové une maison de 600 m², abandonnée pendant plus de 40 ans, pour en faire un espace de vie et de travail élégant où le minimalisme scandinave et la chaleur méditerranéenne se rencontrent.

Le livre offre un aperçu exclusif des coulisses du processus complet de rénovation (2022-2024), des premières esquisses au résultat final. Avec de magnifiques photographies de Jean Marie del Moral et les réflexions personnelles de Birger, vous découvrirez comment l'architecture, l'art et le design d'intérieur s'harmonisent. Les détails historiques sont combinés avec goût au design contemporain, créant un environnement de vie intemporel et inspirant.

Outre des images impressionnantes avant et après, ce livre présente également ses œuvres artistiques : peintures, collages, céramiques et sculptures, intimement liées au caractère de la maison. Creating a New Home in Mallorca n'est pas seulement une ode à l'habitat créatif, mais aussi une source d'inspiration pour les amateurs de design durable, de style de vie méditerranéen et d'intérieurs avec une âme.

À propos de l'auteur :
Malene Birger est une designer et artiste danoise de renommée internationale, connue pour sa marque de mode à succès By Malene Birger. Depuis 2010, elle se consacre entièrement au design d'intérieur et aux arts visuels. Elle vit et travaille à Majorque, où elle dirige sa propre galerie. Son style caractéristique – minimaliste, intemporel et raffiné – captive l'imagination du monde entier. Creating a New Home in Mallorca est son quatrième livre de table basse publié chez teNeues.

Concrete, Mon Amour. L'empreinte brute du modernisme
Auteurs : gestalten & Stefano Perego

Un hommage photographique au brutalisme et à la puissance durable de l'architecture moderniste
• Photographies impressionnantes des constructions en béton les plus audacieuses du 20e siècle
• Pour les amateurs d'architecture, de design, d'exploration urbaine et de patrimoine brutaliste
• Une réflexion visuelle sur les idéaux et les contradictions du modernisme

Le béton comme forme d'art – brut, sans compromis et fascinant. Dans Concrete, Mon Amour, le photographe d'architecture Stefano Perego capture avec maestria la puissance monumentale et la simplicité poétique de l'architecture brutaliste. Des bâtiments oubliés aux monuments mondialement connus : ce livre révèle comment le langage formel radical du modernisme suscite encore des émotions et invite à la réflexion.

Dans des paysages variés, urbains ou désertés, en ruine ou intacts, Perego met à nu l'âme du béton. Ses images montrent la tension entre la décrépitude et la durabilité, l'idéalisme et le pouvoir, la grandeur et la simplicité. Chaque bâtiment de ce livre raconte une histoire à plusieurs niveaux qui va bien au-delà de la seule architecture.

Ce que vous pouvez attendre :

• Un voyage photographique à travers l'architecture moderniste en béton de Stefano Perego, inspiré par la nouvelle fascination pour le brutalisme dans l'art et la culture populaire
• Une sélection soigneusement élaborée de bâtiments – des monuments célèbres aux reliques obscures – qui rend tangible la tension entre la décrépitude et la conservation
• Une photographie impressionnante qui capture la matérialité brute, le langage visuel et le sens changeant de l'architecture en béton dans des environnements divers

Concrete, mon amour est une déclaration esthétique et une invitation à réfléchir sur l'héritage d'une philosophie de conception audacieuse qui résonne encore dans notre paysage urbain.

À propos de l'auteur

Stefano Perego est un photographe d'architecture milanais, spécialisé dans les édifices modernistes, brutalistes et postmodernes en Europe. Son travail est reconnu pour sa capacité à capturer à la fois la grandeur et la fragilité de l'architecture. Avec un sens du détail et de la composition, il invite les spectateurs à réfléchir sur les idéaux, la beauté et les contradictions du modernisme. Sa photographie est appréciée dans le monde entier par les amateurs d'architecture, les explorateurs urbains et les connaisseurs d'art.

Apollo, VII-XVII, un magnifique livre de photographies grand format relié en tissu avec plus de 225 images époustouflantes de chacune des 11 missions Apollo habitées.

Attention médiatique mondiale pour le 50e anniversaire du premier alunissage avec des photos inédites des missions Apollo et un avant-propos de l'astronaute de la NASA Walter Cunningham.

Juillet 2019 marque le 50e anniversaire du premier alunissage habité – une étape importante dans l’histoire de l’humanité. Aujourd'hui, l'aventure, le courage et les réalisations révolutionnaires derrière les missions Apollo de la NASA restent plus convaincants que jamais.

Ce livre photo passionnant présente des photographies inédites provenant des archives de la NASA, désormais minutieusement numérisées et capturées par les astronautes d'Apollo au cours de leurs missions. À partir d'environ 27 000 images de la NASA, les auteurs du livre ont compilé 225 des images les plus remarquables de la mission Apollo, créant ainsi un document unique et saisissant sur l'un des événements les plus révolutionnaires du 20e siècle. Ces extraordinaires photos d'Apollo sont accompagnées de faits peu connus et d'informations fascinantes sur les missions Apollo, notamment un avant-propos détaillé de l'astronaute de la NASA Walter Cunningham. Non seulement un livre incontournable pour les fans d'aérospatiale, Apollo VII - XVII est un succès pour tous ceux qui s'intéressent à la photographie, à la culture pop et à l'histoire moderne.

Les auteurs Floris Heyne, Joel Meter, Simon Phillipson et Delano Steenmeijer ont parcouru les vastes archives photographiques de la NASA pour sélectionner les photos les plus frappantes des missions Apollo.

Walter Cunningham est un ancien astronaute d'Apollo et a servi comme pilote du module lunaire lors de la mission Apollo 7, le premier vol en équipage du programme Apollo lancé en orbite par la fusée Saturn 1-B.

Vous trouverez les plus beaux modèles de maisons de ville dans ce livre !

Bien que les villes deviennent de plus en plus densément peuplées, ce qui entraîne une concurrence accrue pour l'espace et des prix de l'immobilier qui exercent une plus grande pression financière sur les nouveaux acheteurs, il y a encore de la place pour un large éventail de possibilités de conception, ce qui signifie que la définition de la vie urbaine continue d'évoluer. Les architectes, les promoteurs et les constructeurs conçoivent des maisons autour des principes de densité urbaine, d'efficacité et de flexibilité pour répondre aux besoins des habitants des villes. Ils s'attaquent aux problèmes physiques, écologiques, sociaux et économiques en apportant des solutions créatives qui non seulement favorisent l'intégration de nouvelles œuvres architecturales dans un tissu urbain existant, mais aussi l'intégration des personnes dans une communauté. Les résultats peuvent combiner les avantages de la vie urbaine avec l'intimité de la vie dans une zone rurale.

Livre de prestige : Baden-Baden, The Hidden Motor City
Une histoire automobile fascinante avec Benz, Caracciola et bien d'autres.

Ce magnifique livre automobile vous emmène à travers la riche et diverse histoire automobile de Baden-Baden. Des innovations révolutionnaires de Carl Benz, Gottlieb Daimler et Wilhelm Maybach, à la prestigieuse Coupe Batschari remportée plusieurs fois par Rudolf Caracciola, et même l'arrêt inattendu de Henry Ford lors de sa tournée en Allemagne. Ce livre offre un aperçu complet des moments et personnalités clés qui ont donné à Baden-Baden une place prépondérante dans le monde de l'automobile.

Non seulement les amateurs de voitures apprécieront ce livre automobile ; il offre également des aperçus uniques sur une partie fascinante et polyvalente de l'histoire.

À propos de l'auteur :
Roland Seiter (né en 1956) est un passionné de voitures classiques et possède un vaste réseau dans ce domaine. Lorsqu'il a entendu parler des grandes courses de Baden-Baden pour la première fois en 1992, il a été captivé par l'histoire. Il a collectionné des documents, des photos et de nombreux accessoires qui ont finalement servi de base à ce livre.

ISBN : 9783961716692
Cadeau parfait pour les passionnés d'automobile et d'histoire !

Rolex : À la poursuite de la couronne du temps
Auteure : Patricia López

Chasing the Crown of Time est un nouveau chef-d'œuvre de la collection The Ultimate Collection : un livre de 24 x 31 cm de 300 pages, présenté dans un luxueux coffret vert en velours. Cet ouvrage exceptionnel rend hommage à la marque de montres la plus emblématique du monde et retrace son parcours, depuis ses débuts pionniers jusqu'à son statut légendaire actuel.

Avec des visuels saisissants et une composition soignée, il présente les modèles les plus extraordinaires, les designs intemporels et les icônes culturelles qui les ont portés. Du sport à l'exploration, en passant par l'élégance et l'innovation, ce livre célèbre l'héritage durable de Rolex.

À propos de l'auteure

Patricia López est une jeune rédactrice et designer espagnole dotée d'un goût personnel prononcé pour l'esthétique et le design contemporain. Son travail se distingue par son approche fraîche et sophistiquée, combinant un contenu soigneusement sélectionné avec des récits visuels élégants. Avec une présence croissante dans le monde des publications d'architecture et de design d'intérieur, elle apporte sensibilité, précision et une vision moderne à chaque projet qu'elle crée.

Jazz : Best of the Apollo, Village Vanguard et Riverside Sessions
Auteurs : Richard Scheinin et Steve Scharpiro

Dans Jazz : Best of the Apollo, Village Vanguard, and Riverside Sessions, un chapitre rarement vu de l'histoire du jazz prend vie. Le légendaire photographe Steve Schapiro – mondialement connu pour ses documentaires sociaux percutants des années 1960 – a très tôt braqué son objectif sur la scène jazz de New York. Avant même sa grande percée, il a photographié des musiciens dans des clubs, des studios et des moments en coulisses, précisément au carrefour où la musique, l'esprit du temps et l'expression personnelle se rejoignent.

Au début des années 60, le jazz à New York connaissait un âge d'or. Schapiro, qui a grandi dans le Bronx et travaillait comme photographe indépendant, a eu accès au monde intime de Riverside Records. Là, il a photographié non seulement les performances, mais aussi les moments entre les deux : Sonny Rollins soulevant des poids en coulisses, Bobby Timmons absorbé dans une idée musicale soudaine, des musiciens entièrement dévoués à leur art. Ses images respirent la proximité, le respect et un œil vif pour le moment décisif.

Les photos de ce livre de table basse – pour la plupart inédites – montrent des icônes comme Cannonball Adderley, Melba Liston, Bill Evans, Wayne Shorter, Freddie Hubbard, Sonny Rollins et Count Basie. Ensemble, elles constituent un document visuel d'une valeur exceptionnelle, dans lequel le jazz n'est pas présenté comme un mythe, mais comme une réalité vécue.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Une impressionnante archive photographique de Steve Schapiro avec des légendes du jazz du début des années 60
• Contexte narratif et explication par le journaliste de jazz renommé Richard Scheinin
• Des noms emblématiques comme Miles Davis, Dorothy Ashby, Bill Evans et bien d'autres, capturés dans leurs moments les plus purs
• Une préface de Sonny Rollins, une postface de Kurt Elling.

À propos de l'auteur(e)

Richard Scheinin est un journaliste de jazz américain de premier plan. Son travail est paru dans The New York Times, GQ et d'autres publications nationales. Il est rédacteur en chef à SFJAZZ et a été pendant plus de dix ans critique classique et jazz pour le San Jose Mercury News. Scheinin a interviewé et portraituré de nombreuses personnalités publiques, de Sonny Rollins au Dalaï Lama, et est l'auteur de Field of Screams: The Dark Underside of America’s National Pastime (W.W. Norton).

Steve Schapiro (1934–2022) fut l'un des photographes américains les plus influents de sa génération. Il a acquis une renommée mondiale pour son reportage photojournalistique sur le mouvement américain des droits civiques, y compris la Marche sur Washington et les marches de Selma à Montgomery. Il a également réalisé des portraits emblématiques et des photos de films pour Le Parrain et Taxi Driver, entre autres. Son travail fait partie des collections du Metropolitan Museum of Art, du MoMA, de l'Art Institute of Chicago et du J. Paul Getty Museum, entre autres. En 2017, Schapiro a reçu le Lucie Award pour sa contribution exceptionnelle au photojournalisme.

A Night at the Disco
Auteurs : Alice Harris et Christian John Wikane

A Night at the Disco est une ode à la décennie où le dancefloor est devenu l'épicentre d'une révolution culturelle mondiale. Ce livre de table basse, qui compte pas moins de 256 pages, célèbre la musique dance révolutionnaire des années 1970-1979. A Night at the Disco donne vie à une histoire visuelle inégalée de la musique disco.

Avec plus de 100 artistes emblématiques, A Night at the Disco montre comment les styles, les sons et les attitudes se sont rencontrés à une époque qui a changé à jamais la musique, la mode et la vie nocturne. De la soul et du funk à la pop, au jazz et au rock : la photographie ne capture pas seulement les artistes, mais aussi l'énergie des clubs, des discothèques et des scènes – du New York underground à bien au-delà.

Le livre contient des commentaires exclusifs de Donna Summer, Barry Gibb, Debbie Harry, Giorgio Moroder, les fondateurs de CHIC, Labelle, The Trammps, Village People et Earth, Wind & Fire, entre autres. Leurs histoires personnelles et leurs idées offrent un aperçu unique des coulisses et révèlent les histoires derrière les rythmes qui ont continué à inspirer des générations.

Avec une préface de Verdine White (Earth, Wind & Fire), A Night at the Disco est une publication indispensable pour les amateurs de musique, de danse et de disco, ainsi que pour quiconque souhaite comprendre l'influence durable des années soixante-dix sur la culture pop contemporaine.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Des photographies à couper le souffle de plus de 100 artistes emblématiques des années 70
• Des citations exclusives et des histoires personnelles de légendes telles que Donna Summer, Barry Gibb, Debbie Harry et bien d'autres
• Des aperçus uniques des coulisses qui donnent vie à l'ère du disco de l'intérieur
• Un hommage à la musique dance et disco révolutionnaire de 1970-1979
• Des clubs underground de New York aux discothèques du monde entier : l'histoire complète d'un phénomène culturel

À propos du ou des auteur(s) :

Alice Harris est une auteure de renommée internationale, dont les nombreux livres d'art et de photographie sont des best-sellers. Son œuvre comprend des titres tels que What the Band Wore, The White T, The Blue Jean, The Wedding Album, Blow Me A Kiss et I Only Have Eyes For You. Tout aussi emblématique et stylée que ses livres est sa propre carrière, forgée par des voyages mondiaux et une expérience dans l'industrie de la mode et de la musique. Alice Harris vit et travaille à New York.

Christian John Wikane est un journaliste musical et culturel basé à New York qui a interviewé plus de 500 artistes. Il est rédacteur en chef adjoint de PopMatters, coproducteur d'Unscripted: Conversations with Christian John Wikane et a travaillé comme consultant sur divers documentaires musicaux, notamment Dionne Warwick: Don’t Make Me Over (CNN), Love to Love You, Donna Summer (HBO) et le documentaire nominé aux Emmy Awards TINA sur Tina Turner (HBO).

Off Course – The New Cool in Golf
Auteurs: gestalten & Paul Rojanathara

Off Course – The New Cool in Golf montre comment le golf connaît une transformation culturelle radicale. Ce qui était autrefois dominé par une étiquette stricte, une hiérarchie et des codes vestimentaires, évolue maintenant vers un style de vie ouvert et créatif où la mode, la musique, le design et l'expression de soi sont centraux. Le golf n'est plus seulement un sport, mais une plateforme culturelle.

Ce livre de table contemporain rassemble les nouveaux visages du golf : des joueurs, des designers, des marques de streetwear et des collectifs qui réinventent le jeu. Les baskets remplacent les chaussures de golf classiques, le streetwear conquiert le fairway et les influences de la culture skate, artistique et en ligne donnent au jeu une énergie complètement nouvelle.

Ce livre de photos est construit comme un parcours de 18 trous et combine des essais, des portraits et des images percutantes pour créer un manuel culturel du golf moderne. Off Course montre comment la tradition et l'innovation se rencontrent et comment le golf évolue d'un club de campagne exclusif à une déclaration culturelle mondiale. Un livre inspirant pour les golfeurs, les créatifs, les fans de mode et les amateurs de culture contemporaine.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Portraits de joueurs, de designers et de collectifs créatifs qui renouvellent l'identité du golf
• Histoires de streetwear, de scènes underground et de cultures de golf alternatives dans le monde entier
• Une photographie percutante et des essais qui montrent comment le golf passe d'un sport à un style de vie et à un code culturel
• Un regard frais sur le golf en tant que plateforme d'expression de soi, de communauté et de créativité

À propos des auteurs

gestalten est une maison d'édition internationale de premier plan basée à Berlin, fondée en 1995. L'éditeur est réputé pour ses livres de table de haute qualité sur le design, la mode, l'architecture, l'art et la culture contemporaine. Gestalten documente les mouvements créatifs et les changements culturels avec un accent fort sur la qualité visuelle et la profondeur du contenu.

Paul Rojanathara est auteur et stratège culturel, spécialisé dans l'identification des tendances émergentes et des mouvements culturels. Depuis plus de vingt ans, il collabore avec des marques et des institutions internationales à l'intersection de l'art, du design et de la culture pop. Son travail se concentre sur la façon dont le changement culturel rend possibles de nouvelles formes d'identité, de communauté et de créativité.

Surf Shacks Vol. 3, Exploring the Spirit of Coastal Living
Auteurs: gestalten & Matt Titone

Surf Shacks Vol. 3 poursuit la très appréciée série Surf Shacks en plongeant plus profondément dans le monde des surfeurs, de leurs maisons et du style de vie créatif le long des côtes. Ce livre de table basse montre comment la culture du surf ne se déroule pas seulement sur l'eau, mais s'exprime aussi à travers l'architecture, le design intérieur, la communauté et un mode de vie conscient.

Des cabanes de plage aérées en Californie et des abris construits à la main à Hawaï aux retraites design contemporaines au Portugal et au Panama : Surf Shacks Vol. 3 réunit un mélange éclectique de lieux et de personnalités. L'accent n'est pas seulement mis sur les habitants eux-mêmes, mais aussi sur les architectes, les designers et les constructeurs qui façonnent une nouvelle génération de maisons inspirées du surf.

Grâce à des photographies documentaires, des portraits intimes et un contexte culturel, ce troisième volume dresse un tableau riche et authentique de la vie côtière moderne. Ce livre photo montre où la créativité, la simplicité et la connexion se rencontrent, et comment la vie en bord de mer reste une source d'inspiration pour les créateurs du monde entier. Un incontournable pour les amateurs de culture surf, de design côtier et de slow living.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Un voyage inspirant à travers la culture surf comme mode de vie et expression architecturale
• Des aperçus exclusifs des maisons de surfeurs, d'artistes et de créateurs de la Californie au Portugal
• Un éclairage sur les architectes, designers et constructeurs innovants dans le domaine de l'habitat axé sur le surf
• Des photographies de haute qualité et des histoires personnelles sur la vie en harmonie avec la côte
• Un livre de table basse élégant sur la créativité, la communauté et la vie côtière

À propos des auteurs

gestalten est une maison d'édition internationale de premier plan basée à Berlin, connue pour ses livres visuellement puissants et riches en contenu sur le design, l'architecture, les voyages et la culture contemporaine. La série Surf Shacks fait partie de leurs publications les plus emblématiques.

Matt Titone est designer, directeur créatif et surfeur passionné. Il évolue sans effort entre le branding, le storytelling éditorial et la culture du surf. En tant que fondateur d'Indoek et co-fondateur d'ITAL / C Studio, il documente depuis plus de dix ans le croisement entre la créativité et la vie en bord de mer. Avec la série Surf Shacks, il s'est établi comme l'un des principaux chroniqueurs de la vie côtière moderne.

Charming Mallorca
Auteur: Heide Christiansen

Charming Mallorca est un livre de table basse atmosphérique qui capture le charme intemporel de Majorque à travers de magnifiques photographies et des récits personnels d'initiés. Ce livre de voyage luxueux vous emmène au-delà des itinéraires touristiques habituels et révèle l'île dans toute sa polyvalence : des plages ensoleillées et des criques cachées aux villages tranquilles, aux villes historiques et aux marchés locaux animés.

Avec environ 300 photos couleur authentiques, ce livre de photos offre un portrait riche et visuel de l'île. La culture méditerranéenne, la gastronomie et les traditions artisanales sont largement abordées, tout comme les festivals, les boutiques et les lieux préférés des habitants. Des cartes de synthèse illustrées et des informations pratiques font de Charming Mallorca non seulement un livre d'images inspirant, mais aussi un guide précieux pour les voyageurs et les amoureux de l'île.

Après le succès des titres Charming England et Charming France, ce livre confirme la réputation de la série comme une ode aux destinations de caractère. Charming Mallorca est un livre de table basse idéal pour les amateurs de voyages, les fans de Majorque et tous ceux qui rêvent de la vie méditerranéenne.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Un riche portrait culturel de Majorque, axé sur les villages, les villes, les marchés et les lieux cachés
• De magnifiques photographies de paysages, de plages et de la vie quotidienne de l'île
• Des aperçus de la culture méditerranéenne, de la gastronomie et des traditions locales
• Des cartes illustrées et des conseils pratiques pour une expérience complète
• Une suite élégante de la série bien-aimée Charming

À propos de l'auteure

Heide Christiansen est une photographe et auteure de voyage et de style de vie renommée, connue pour sa capacité à capturer l'âme d'une destination. Avec sa série de livres Charming, elle crée des portraits personnels et visuellement puissants de régions emblématiques, où l'authenticité, l'atmosphère et l'attention aux détails sont primordiales. Dans Charming Mallorca, elle partage son amour pour l'île et sa connaissance approfondie de la culture locale, des paysages et du mode de vie.

Now is Now Tokyo. Photographie de rue
Auteur / commissaire d'exposition : Lukasz Palka

Now is Now Tokyo est un superbe livre de photographie qui capture l'énergie brute et la complexité de Tokyo à travers la photographie de rue. À partir des perspectives uniques de plusieurs photographes renommés, il dévoile un portrait intime et polyvalent de l'une des métropoles les plus fascinantes du monde.

Les images montrent des moments fugaces, des rues animées et des observations silencieuses : des quartiers éclairés au néon et des carrefours bondés aux détails humains qui passent souvent inaperçus. La tradition et la culture urbaine hypermoderne se fondent sans effort, présentant Tokyo comme vous la voyez rarement — authentique, surprenante et en constante évolution.

Ce livre de photographie rassemble le who's who de la photographie de rue de Tokyo dans un seul volume soigneusement composé. Now is Now Tokyo est un incontournable pour les amateurs du Japon, de la photographie urbaine, de l'art contemporain et les collectionneurs à la recherche d'un livre visuellement fort et culturellement pertinent.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Plusieurs perspectives de photographes de rue de premier plan, chacun avec son propre style et sa propre signature
• Une photographie de rue authentique qui capture la vie quotidienne à Tokyo
• Une exploration visuelle des contrastes : ancien et nouveau, calme et chaos, intimité et foule
• Un aperçu unique de la photographie de rue contemporaine de Tokyo, réuni dans une édition de luxe

À propos de l'auteur / commissaire d'exposition

Lukasz Palka est photographe, commissaire d'exposition et fondateur de nowherediary, une plateforme internationale pour la photographie contemporaine. Il est connu pour son œil aiguisé pour la narration visuelle et son talent à rassembler des voix photographiques diverses dans des publications cohérentes et de haute qualité. Avec Now is Now Tokyo, Palka propose une ode soigneusement sélectionnée à Tokyo, où la diversité, la spontanéité et l'esthétique urbaine sont au centre.

The Maserati Book
Auteur: Roland Löwisch

The Maserati Book est un luxueux livre de table basse qui rend hommage à l'une des marques automobiles italiennes les plus emblématiques du monde. Ce livre de photos élégant vous emmène à travers la riche histoire, le design raffiné et la perfection technique qui font la renommée de Maserati depuis plus d'un siècle.

Grâce à des photographies impressionnantes et des récits captivants, des modèles légendaires prennent vie, notamment des classiques comme la Maserati Sebring des années soixante et l'intemporelle Ghibli, conçue par Giorgetto Giugiaro. Le livre montre comment Maserati est passée d'une entreprise familiale passionnée à un symbole mondial de luxe, de sportivité et d'élégance.

En plus des faits marquants historiques, The Maserati Book offre des aperçus exclusifs, des histoires personnelles et des interviews qui donnent un aperçu unique des coulisses. Cela rend le livre indispensable pour les amateurs de voitures exclusives, de design italien et de style de vie haut de gamme. Un véritable objet de collection et une déclaration impressionnante sur toute table basse.

À quoi vous attendre

• De superbes photographies de modèles Maserati emblématiques au fil des décennies
• Des histoires sur le design, l'innovation et l'artisanat
• Des aperçus et des perspectives exclusifs pour les vrais connaisseurs de Maserati
• Un livre de table basse luxueux et un objet de collection recherché
• Parfait pour les amateurs de design automobile, de style de vie et d'élégance italienne

À propos de l'auteur

Roland Löwisch est un journaliste automobile et auteur renommé avec une expertise particulière dans les marques automobiles haut de gamme et de luxe. Il est connu pour ses recherches approfondies et sa capacité à combiner les connaissances techniques avec le storytelling et l'esthétique. Dans The Maserati Book, Löwisch réunit sa passion pour la culture automobile avec un œil attentif aux détails, donnant vie à la marque Maserati de manière captivante et accessible.