Tous les produits

Hermès Philosophy
Auteur : Mara Cappelletti

Un aperçu captivant des coulisses de la maison de couture la plus exclusive au monde.

Hermès Philosophy est le livre de table basse par excellence pour les amateurs de mode, de luxe et d'entrepreneuriat. Cet ouvrage richement illustré vous emmène dans un voyage visuel à travers l'histoire d'Hermès, d'une modeste entreprise familiale à l'incarnation de l'élégance et du savoir-faire français.

Avec des images d'archives uniques, des photographies originales, des publicités vintage et des interviews inédites, ce livre révèle les valeurs fondamentales, les collections iconiques et les techniques créatives qui ont fait d'Hermès un symbole de statut mondial.

Pourquoi ce livre est un incontournable :

• Richement illustré avec des images et des photographies exclusives
• Inclut des témoignages originaux et des interviews inédites
• Aperçu éclairant de la philosophie de design et de la stratégie de communication réussie d'Hermès
• Parfait pour les amateurs de mode, de business et de luxe
• Un ajout élégant à la table basse ou à la collection de livres

Découvrez comment Hermès a construit une marque iconique avec un équilibre parfait entre tradition et innovation, dont les produits sont si puissamment conçus qu'ils parlent d'eux-mêmes. Un livre rempli d'inspiration, d'histoire et d'élégance, un incontournable absolu pour quiconque souhaite comprendre le monde de la haute couture.

Hermès Philosophy fait partie de la série à succès Luxury Philosophy, et fait suite au tout aussi acclamé Rolex Philosophy.

À propos de l'auteur :

Mara Cappelletti est une écrivaine, journaliste et experte renommée dans le domaine des bijoux et de la mode de luxe. Elle enseigne dans des universités et des académies en Italie, travaille comme curatrice d'expositions et est l'auteur de nombreux livres sur les marques haut de gamme, dont Rolex Philosophy. Son œil averti pour le détail et ses recherches approfondies font de ses livres des ouvrages de référence dans le monde de la mode et du design de luxe.

Restomods. Le nouvel ordre mondial des voitures artisanales
Auteur: Bill Schwartz

L'hommage ultime aux restomods : où la beauté classique et la technologie moderne se rencontrent dans des voitures exclusives.

Dans Restomods : Le nouvel ordre mondial des voitures artisanales, plongez dans l'univers des véhicules haut de gamme, entièrement personnalisés, qui combinent des designs automobiles classiques avec les dernières innovations technologiques. Cette luxueuse édition de table basse montre comment l'artisanat, l'imagination et l'innovation technique se rejoignent dans les restomods les plus convoités du monde.

Avec les contributions de plus de 50 noms de premier plan de la scène, dont Singer, Eagle, Tuthill et Alfaholics, ce livre de photographies offre un aperçu exclusif de leurs créations impressionnantes. Chaque chapitre comprend des spécifications détaillées, des citations des fabricants et des photographies d'une netteté exceptionnelle qui capturent parfaitement l'élégance et les performances de ces véhicules.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Une collection visuellement époustouflante des projets de restomods les plus emblématiques du monde
• Des aperçus de constructeurs automobiles renommés tels que Singer, Eagle, Alfaholics et Tuthill
• Des spécifications techniques et des photos exclusives de chaque voiture
• Un incontournable pour les amateurs de voitures, les collectionneurs et les fans de design
• Premier volume de la nouvelle série Cars Reimagined

Les Restomods ne sont pas de simples voitures restaurées. Ce sont des œuvres d'art sur roues, où le design nostalgique s'allie parfaitement aux performances modernes, à la sécurité et au confort de conduite. De Porsche et Jaguar à Alfa Romeo : ces voitures réunissent le meilleur des deux mondes et établissent une nouvelle norme en matière de restauration automobile.

Que vous soyez un amateur de voitures de sport classiques, d'ingénierie moderne ou de pure esthétique : Restomods est le livre que vous devez avoir dans votre collection.

Un livre de table basse inégalé pour l'amateur de voitures modernes, élégant, informatif et visuellement époustouflant.

À propos de l'auteur :

Bill Schwartz est actif depuis plus de 25 ans dans le monde de la production cinématographique et médiatique. Il a produit et distribué des dizaines de documentaires et de longs métrages dans le monde entier. Son travail est connu, entre autres, pour Terror On The Titanic, Howard Hughes : The Real Aviator et Valkyrie : The Plot To Kill Hitler. Pourtant, c'est sa passion pour la technologie et l'innovation qui l'a inspiré pour son projet le plus personnel : Journey to Mars – un documentaire sur le Viking Pathfinder de la NASA.

Avec sa fascination pour l'ingénierie de pointe, il se tourne maintenant vers le monde des restomods, où précision, vision et passion se rencontrent dans des œuvres d'art roulantes.

Collecting Jewellery
Auteur : John Benjamin

Avec Collecting Jewellery, John Benjamin propose un guide indispensable à toute personne désireuse d'apprendre à reconnaître, apprécier et collectionner des bijoux. Cette édition entièrement actualisée vous emmène à travers l'histoire de la joaillerie : des bijoux anciens aux créations contemporaines. Benjamin combine ses années d'expérience en tant qu'évaluateur, enseignant et historien du bijou dans un livre clair et accessible.

Le guide aborde non seulement les périodes classiques, mais se penche également sur les courants plus modernes. De nouveaux chapitres sont ainsi consacrés au « Style moderne » des années 40 et 50 et au « Bijou de designer » des années 60 et 70, jusqu'au-delà du tournant du millénaire. Des diamants naturels et cultivés aux pièces uniques et aux bijoux fantaisie populaires : ce livre vous apprend à regarder, comparer et comprendre. Idéal pour les collectionneurs, les étudiants et les amateurs désireux de constituer leur propre collection avec connaissance et confiance.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Un classique entièrement actualisé : des bijoux anciens aux bijoux contemporains.
• Des connaissances de base claires pour les collectionneurs, les étudiants et les amateurs.
• Un aperçu et une expertise pour constituer votre propre collection élégante et abordable.

À propos de l'auteur

John Benjamin est un expert internationalement reconnu dans le domaine de la joaillerie. Après son rôle de directeur international de la joaillerie chez Phillips Fine Art Auctioneers, il a créé en 1999 son propre cabinet indépendant d'évaluation et de conseil. Il est membre de The Goldsmiths' Company et de la Cité de Londres, et est étroitement impliqué dans The Worshipful Company of Arts Scholars.

Outre Collecting Jewellery, il a notamment écrit Starting to Collect Antique Jewellery et a collaboré avec Paul Atterbury sur The Jewellery and Silver of H.G. Murphy. Depuis 1991, John Benjamin est un visage familier en tant qu'expert de l'émission Antiques Roadshow de la BBC. En tant que conférencier très demandé pour, entre autres, The Arts Society et la National Federation of Women's Institutes, il sait transmettre ses connaissances approfondies de manière accessible et inspirante.

Collecting Jewellery
Auteur : John Benjamin

Avec Collecting Jewellery, John Benjamin propose un guide indispensable à toute personne désireuse d'apprendre à reconnaître, apprécier et collectionner des bijoux. Cette édition entièrement actualisée vous emmène à travers l'histoire de la joaillerie : des bijoux anciens aux créations contemporaines. Benjamin combine ses années d'expérience en tant qu'évaluateur, enseignant et historien du bijou dans un livre clair et accessible.

Le guide aborde non seulement les périodes classiques, mais se penche également sur les courants plus modernes. De nouveaux chapitres sont ainsi consacrés au « Style moderne » des années 40 et 50 et au « Bijou de designer » des années 60 et 70, jusqu'au-delà du tournant du millénaire. Des diamants naturels et cultivés aux pièces uniques et aux bijoux fantaisie populaires : ce livre vous apprend à regarder, comparer et comprendre. Idéal pour les collectionneurs, les étudiants et les amateurs désireux de constituer leur propre collection avec connaissance et confiance.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Un classique entièrement actualisé : des bijoux anciens aux bijoux contemporains.
• Des connaissances de base claires pour les collectionneurs, les étudiants et les amateurs.
• Un aperçu et une expertise pour constituer votre propre collection élégante et abordable.

À propos de l'auteur

John Benjamin est un expert internationalement reconnu dans le domaine de la joaillerie. Après son rôle de directeur international de la joaillerie chez Phillips Fine Art Auctioneers, il a créé en 1999 son propre cabinet indépendant d'évaluation et de conseil. Il est membre de The Goldsmiths' Company et de la Cité de Londres, et est étroitement impliqué dans The Worshipful Company of Arts Scholars.

Outre Collecting Jewellery, il a notamment écrit Starting to Collect Antique Jewellery et a collaboré avec Paul Atterbury sur The Jewellery and Silver of H.G. Murphy. Depuis 1991, John Benjamin est un visage familier en tant qu'expert de l'émission Antiques Roadshow de la BBC. En tant que conférencier très demandé pour, entre autres, The Arts Society et la National Federation of Women's Institutes, il sait transmettre ses connaissances approfondies de manière accessible et inspirante.

The Modern Guide to Vintage Jewellery
Auteur : Beth Bernstein

Un ouvrage de référence élégant et expert pour les amateurs de bijoux vintage, de l'Art Déco au glamour disco.

Laissez-vous entraîner dans un voyage étincelant à travers les styles de bijoux les plus emblématiques du 20e siècle. The Modern Guide to Vintage Jewellery vous emmène des années 1930 élégantes aux extravagantes premières années 1980, et tout ce qui se trouve entre les deux. Ce magnifique livre de table richement illustré est indispensable pour quiconque souhaite explorer le monde des bijoux vintage.

De la fin de la période Art Déco et de l'ère Rétro (avant, pendant et après la guerre), à travers la culture élégante des « cocktails » des années 50 et les rebelles années soixante, jusqu'au faste et au glamour des années 70 et l'image de la femme d'affaires des années 80 : ce livre photo explore non seulement les styles, mais aussi les stars qui les portaient et les designers légendaires qui les ont créés.

Ce que vous pouvez attendre de ce livre :

• Aperçu des bijoux vintage de la période 1930-1980
• Reconnaître les pierres précieuses, les matériaux, les styles et les objets de collection de valeur
• Conseils pratiques d'experts et de marchands
• Histoires d'icônes hollywoodiennes et de grandes maisons de joaillerie
• Parfait pour les collectionneurs, les vendeurs de vintage, les étudiants et les amateurs de design et d'histoire de la mode

The Modern Guide to Vintage Jewellery est à la fois un guide instructif et une source d'inspiration. Que vous soyez un collectionneur débutant ou que vous collectionniez des bijoux depuis des années, ce livre vous aidera à reconnaître, apprécier et peut-être même acheter des bijoux avec connaissance et un œil pour le détail. Un cadeau parfait pour vous-même ou pour quelqu'un passionné par le style, le glamour et l'histoire.

À propos de l'auteur : Beth Bernstein

Beth Bernstein est une historienne du bijou, auteure, journaliste et ancienne créatrice de bijoux de renommée internationale. Elle a écrit plusieurs ouvrages de référence sur l'histoire du bijou, dont The Modern Guide to Antique Jewellery et If These Jewels Could Talk. Son expertise et son œil aiguisé pour le détail en font une conférencière très demandée lors de salons et symposiums internationaux. Elle publie également régulièrement dans des médias de premier plan tels que Forbes, Rapaport Magazine et The Jewellery Editor.

Dans les années 90, Beth a créé sa propre ligne de bijoux à succès sous le nom de Bethany B, qui était vendue dans le monde entier. Aujourd'hui, elle dirige son propre magazine en ligne bejeweledmag.com, où elle partage les tendances et les histoires du monde de la bijouterie avec un lectorat international.

L'architecture résidentielle et le design d'intérieur présentent des espaces de vie fonctionnels, esthétiques et durables. Ces espaces de vie intègrent différents styles, matériaux et technologies pour créer des espaces personnalisés qui reflètent les goûts et les modes de vie de leurs occupants. Que ce soit dans les vastes paysages de la Scandinavie, les majestueuses Alpes, les côtes du sud de l'Europe ou la beauté sauvage du désert américain, les projets présentés ici sont des exemples captivants de la façon dont l'architecture et le design d'intérieur sont fabriqués avec un sentiment d'appartenance. Ils montrent de manière intéressante comment les architectes et les designers d'intérieur intègrent les conditions et les caractéristiques uniques d'une région dans leurs plans. Les espaces de vie expriment un lien profond avec l'environnement et la culture qui les entoure. Ce sont des œuvres d'art qui capturent l'âme de la région et nous rappellent comment l'homme et la nature peuvent vivre en harmonie.

Collecting Jewellery
Auteur : John Benjamin

Avec Collecting Jewellery, John Benjamin propose un guide indispensable à toute personne désireuse d'apprendre à reconnaître, apprécier et collectionner des bijoux. Cette édition entièrement actualisée vous emmène à travers l'histoire de la joaillerie : des bijoux anciens aux créations contemporaines. Benjamin combine ses années d'expérience en tant qu'évaluateur, enseignant et historien du bijou dans un livre clair et accessible.

Le guide aborde non seulement les périodes classiques, mais se penche également sur les courants plus modernes. De nouveaux chapitres sont ainsi consacrés au « Style moderne » des années 40 et 50 et au « Bijou de designer » des années 60 et 70, jusqu'au-delà du tournant du millénaire. Des diamants naturels et cultivés aux pièces uniques et aux bijoux fantaisie populaires : ce livre vous apprend à regarder, comparer et comprendre. Idéal pour les collectionneurs, les étudiants et les amateurs désireux de constituer leur propre collection avec connaissance et confiance.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre :

• Un classique entièrement actualisé : des bijoux anciens aux bijoux contemporains.
• Des connaissances de base claires pour les collectionneurs, les étudiants et les amateurs.
• Un aperçu et une expertise pour constituer votre propre collection élégante et abordable.

À propos de l'auteur

John Benjamin est un expert internationalement reconnu dans le domaine de la joaillerie. Après son rôle de directeur international de la joaillerie chez Phillips Fine Art Auctioneers, il a créé en 1999 son propre cabinet indépendant d'évaluation et de conseil. Il est membre de The Goldsmiths' Company et de la Cité de Londres, et est étroitement impliqué dans The Worshipful Company of Arts Scholars.

Outre Collecting Jewellery, il a notamment écrit Starting to Collect Antique Jewellery et a collaboré avec Paul Atterbury sur The Jewellery and Silver of H.G. Murphy. Depuis 1991, John Benjamin est un visage familier en tant qu'expert de l'émission Antiques Roadshow de la BBC. En tant que conférencier très demandé pour, entre autres, The Arts Society et la National Federation of Women's Institutes, il sait transmettre ses connaissances approfondies de manière accessible et inspirante.

Issun Bôshi, le Petit Poucet japonais – Édition revue
Auteurs: Icinori

Découvrez le conte de fées japonais intemporel Issun Bôshi, le Petit Poucet japonais dans une magnifique nouvelle édition. Cette histoire classique raconte l'histoire d'un jeune garçon courageux, pas plus grand qu'un pouce, qui utilise son courage et son ingéniosité pour trouver sa place dans le monde. Armé d'une aiguille comme épée, d'un bol comme bateau et d'une baguette comme aviron, Issun Bôshi affronte des aventures qui prouvent que le courage est plus important que la taille – et, comme dans tout bon conte de fées, il gagne finalement le cœur de la princesse.

Cette réédition allie le plaisir poétique du récit aux magnifiques illustrations détaillées du duo français Icinori, qui donnent à l'histoire une touche artistique moderne tout en restant fidèles à la tradition japonaise.

Ce que vous pouvez attendre

• Un conte de fées japonais adoré dans une nouvelle édition fraîche et nouvelle
• Une histoire de courage, d'ingéniosité et de découverte de sa propre place, adaptée aux jeunes et aux moins jeunes
• Un livre pour enfants avec de magnifiques illustrations délicates qui unissent folklore et art du livre contemporain

À propos des auteurs

Icinori est le duo d'illustrateurs français Mayumi Otero et Raphaël Urwiller. Otero est connue pour ses dessins et gravures ludiques et ironiques dans les livres pour enfants, tandis qu'Urwiller apporte son expérience en tant que graphiste et illustrateur pour des magazines et journaux de premier plan. Ensemble, ils ont redonné forme à Issun Bôshi avec un style qui reflète à la fois la riche tradition asiatique et l'art de l'illustration contemporain.

Moodies, Tasty Little Feelings
Auteurs: Lauren Martin

Découvrez les émotions de manière ludique avec Moodies, Tasty Little Feelings. Dans ce livre illustré, Lauren Martin rend les sentiments tangibles en les transformant en de charmantes petites créatures : une gelée tremblotante qui dégage de la timidité, ou un personnage de soda pétillant plein d'excitation.

Avec ses illustrations colorées et pleines d'esprit, et sa simplicité claire, ce livre pour enfants est parfait pour les enfants qui découvrent leurs premières émotions et pour les adultes qui veulent les revivre. Moodies n'est pas seulement un livre pour enfants joyeux et éducatif, mais aussi un objet de collection élégant pour les amateurs de l'univers unique de Lauren Martin.

Ce que vous pouvez attendre

• Une introduction ludique aux émotions à travers des personnages mémorables et expressifs
• Un livre cartonné axé sur le design qui plaît autant aux enfants qu'aux adultes
• Un livre digne d'être offert et à collectionner, plein d'humour, de couleur et d'émotion

À propos de l'auteur

Lauren Martin est une illustratrice populaire de Brooklyn, connue pour ses personnages joyeux inspirés de la nourriture. Son travail a été publié dans le New York Times, dans des campagnes Apple et sur d'énormes affiches à Times Square. Avec Moodies, elle transpose pour la première fois son style ludique et expressif dans des livres pour enfants, un début qui enchantera petits et grands.

Un petit œuf, une petite fissure
Auteur : Lena Mühlemann

Un petit œuf, une petite fissure est un livre d'images ludique sur un œuf perdu, des oiseaux secourables et la joie de découvrir où l'on est à sa place. Seul sur la plage, l'œuf est trouvé par un vanneau. Qui pourraient être les parents ? Des oiseaux du monde entier se réunissent pour résoudre le mystère, chacun convaincu que l'œuf doit retourner dans son nid.

Avec des rimes rythmées et pleines d'esprit, et des illustrations éclatantes de style collage, ce livre pour enfants allie humour, curiosité et chaleur dans une histoire sur l'amitié, l'appartenance et le dépassement des préjugés. Il est à la fois ludique et poétique, et invite les enfants à participer au plaisir du langage et de la découverte.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Des rimes rythmées et amusantes qui permettent aux enfants de jouer avec le langage et rendent la lecture agréable.
• Des illustrations colorées, de style collage, pleines de charme et de détails.
• Une histoire chaleureuse et humoristique sur l'amitié, le sentiment d'appartenance et la découverte des différences sous un nouveau jour.

À propos de l'auteur

Lena Mühlemann est une illustratrice et designer basée à Münster, en Allemagne. Elle a étudié l'illustration, l'histoire de l'art et le design de communication à Münster et Braunschweig. Un petit œuf, une petite fissure est son premier livre chez Little Gestalten et montre comment elle donne vie aux histoires de manière ludique et visuellement riche.

The Picture Book Book
Auteurs : Seymour Chwast & Steven Heller

The Picture Book Book est un livre de table basse coloré et inspirant qui offre un aperçu unique du travail pionnier de Seymour Chwast, l'un des designers graphiques et illustrateurs les plus influents des 20e et 21e siècles. Ce livre richement illustré rassemble plus de 40 de ses livres d'images emblématiques et montre comment le design graphique et la narration se rejoignent de manière ludique et intelligente.

Le compilateur Steven Heller contextualise le travail de Chwast et montre comment sa typographie audacieuse, ses formes graphiques fortes et son humour subtil ont repoussé les limites entre les livres pour enfants, l'art et le design. Les livres d'images de Chwast ne sont pas seulement destinés aux enfants, mais interpellent également les adultes par leur signification à plusieurs niveaux, leur acuité visuelle et leur pertinence culturelle.

The Picture Book Book est à la fois un ouvrage de référence visuel et un objet de collection. Le livre fait le pont entre le monde du design de haute qualité et la culture visuelle accessible, ce qui en fait un incontournable pour les amateurs de design graphique, d'illustration, de livres d'images et de culture visuelle. Parfait comme livre de table basse, source d'inspiration ou cadeau pour les créatifs.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Une sélection soigneusement composée de plus de 40 livres d'images de Seymour Chwast
• Des essais et des interprétations de Steven Heller sur l'influence de Chwast sur le design et l'illustration
• Un objet de collection de luxe à l'intersection de l'art, de la littérature et du design graphique
• Une source d'inspiration pour les designers, les illustrateurs, les enseignants et les amateurs de narration visuelle

À propos des auteurs

Seymour Chwast (°1931) est cofondateur des légendaires Push Pin Studios et est considéré comme un pionnier du design graphique moderne. Son travail a durablement changé le langage visuel de l'illustration, de la typographie et des livres d'images. Le travail de Chwast est inclus dans les collections du MoMA et du Louvre, entre autres. En 2023, il a reçu le prestigieux Cooper Hewitt Design Visionary Award. Il reste à ce jour une voix influente dans le monde du design international.

Steven Heller est historien du design, écrivain et ancien directeur artistique du New York Times. Il est (co-)auteur et éditeur de plus de 200 livres sur le design, l'illustration et la culture visuelle. Il est également cofondateur du programme MFA Designer as Entrepreneur à la School of Visual Arts de New York. Heller a reçu, entre autres, le Smithsonian National Design Award (Design Mind) et la médaille AIGA pour sa contribution tout au long de sa vie à la profession.

The Definitive Paulo Mendes da Rocha, The Architecture of Possibility
Auteurs : gestalten & Casa da Arquitectura

The Definitive Paulo Mendes da Rocha – The Architecture of Possibility est un livre de table basse impressionnant et approfondi sur l'un des architectes les plus influents des 20e et 21e siècles. Paulo Mendes da Rocha a redéfini le modernisme avec une vision puissante où l'audace constructive, la responsabilité sociale et un lien fort avec l'espace public sont centraux.

Cette monographie complète rassemble une sélection soigneusement élaborée de soixante projets, allant des bâtiments réalisés aux conceptions non construites et conceptuelles. À travers des dessins, des maquettes, des photographies et des essais d'experts, un aperçu est donné du processus de pensée créative d'un architecte dont le travail transcende les frontières et reste pertinent aujourd'hui dans les discussions mondiales sur la durabilité, l'égalité et l'utilisation collective de l'espace.

Le livre de photos montre comment Mendes da Rocha considérait l'architecture comme un instrument de changement social et d'engagement civique. Son travail montre comment la structure, la simplicité et la force brutaliste peuvent aller de pair avec l'échelle humaine et la signification publique. The Architecture of Possibility est un ouvrage de référence essentiel et une déclaration visuelle pour les architectes, les designers, les étudiants et les amateurs d'architecture moderne.

Ce à quoi vous pouvez vous attendre

• Une sélection organisée de 60 projets, y compris des œuvres réalisées, non construites et conceptuelles
• Des dessins, croquis, modèles et photos inédits des archives de Casa da Arquitectura
• Des aperçus approfondis qui placent le travail de Mendes da Rocha dans les débats internationaux sur la durabilité, l'espace public, l'identité et la justice sociale
• Un design et une photographie de haute qualité, adaptés à un livre de table basse d'architecture de premier plan
• Indispensable pour les amateurs de modernisme, d'architecture brutaliste et de théorie de l'architecture contemporaine

À propos des auteurs

gestalten est une maison d'édition berlinoise de renommée internationale, connue pour ses livres soigneusement sélectionnés et visuellement percutants sur l'architecture, le design, l'art et la culture contemporaine. La maison d'édition est réputée pour sa profondeur de contenu et ses productions de haute qualité.

Casa da Arquitectura est une institution portugaise de premier plan dédiée à la conservation, à l'étude et à la diffusion de la culture architecturale. En tant que conservateur officiel des archives de Paulo Mendes da Rocha, Casa da Arquitectura joue un rôle crucial dans la protection de son héritage et la mise à disposition de son travail aux professionnels, aux chercheurs et à un large public.